美國鄉村音樂:具有美國名族特色的流行音樂-中文百科頻道

分類

早期鄉村樂（Early Country）

早期商業操作的鄉村音樂是與美國南部18、19世紀大不列颠移民帶來的傳統民歌謠一脈相承的。但早期鄉村樂并不堅持口頭叙事的傳統，而是經常用小提琴這種樂器奏出旋律，代替人聲的作用。鄉村音樂家John Carson把這兩種傳統結合了起來，在1923年他的"78"這首歌中既演唱又演奏，被認為是早期鄉村樂的第一首暢銷單曲。這一時期最負盛名的組合無疑是The Carter Family（卡特家族）----他們對鄉村音樂發展的重要性怎麼描述都不為過。他們是南部民謠傳統的堅守者。

他們被認為是"鄉村第一家"（The First Family of Country Music），他們的那首歌《Will the Circle Be Unbroken》就象"野花"《Wildwood Flower》一樣是鄉村音樂的典範，并第一次把Maybelle Carter的極富感染力的吉他風格介紹給人們。The Stoneman of Galax，Virginia也是早期鄉村樂的先驅者。Jimmie Rodgers，"鄉村音樂之父"。他把大衆對鄉村音樂的接受度提高到一個新的水平，并且是流行音樂史上最具影響力的歌手之一。他那獨一無二的嗓音和為潦倒者寫的歌詞給它帶來了全國性的知名度。由此，他為鄉村樂打下了一個嶄新的牢固的基礎。他在那短暫的錄音生涯（1927-33年）的原創，他的歌唱和寫曲風格，即使是現在也并未過時。

牛仔音樂（Cowboy）

牛仔音樂來源于美國人對大西部的迷醉，這還體現在好萊塢的電影裡。鄉下人現在變成了打扮漂亮、精神抖擻的牛仔男孩和牛仔女郎，唱着來自鄉間的浪漫歌曲。展示着孤獨大草原中的浪漫景象。西部片中總會拍一個自由的牛仔在一天的辛勞後圍着篝火旁唱歌，追逐着長途汽車的情景。這幹幹淨淨的扮相被許多音樂人采用，象 Gene Autry，Roy Rogers 和 The Sons of the Pioneers，這使鄉村音樂越來越受到人們的歡迎。

西部搖擺（Western Swing）

一種經濟大蕭條時期的音樂，誕生在德克薩斯和俄克拉荷馬州的髒兮兮的舞廳裡，西部搖擺樂把鄉村樂的感覺嫁接在複雜的爵士節奏上。采用不同于傳統鄉村樂而更接近大樂隊（Big band）的陣容（一般包括小号）。Bob Wills不久無可争議地奪取了這一音樂類型的王冠。在即興演奏方面與他的"德州花花公子"（The Texas Playboys）樂隊在一起，他是一個真正的革新者。在任何一個晚上，他都有能力發揮他的同伴和他的最佳狀态，這在鄉村音樂史上産生了深遠的影響。其他的西部搖擺樂隊包括折中音樂形式的創始人Milton Brown（以及他的Musical Brownies）和Spade Cooley。今天，象"睡在輪邊"（Asleep At The Wheel）這樣的樂隊還在繼續這一鄉村音樂傳統。

蘭草音樂（blue grass）

一種精緻的，純正的，原汁原味的音樂，很容易辨識。折中音樂有兩三部和聲，激烈的節奏，不受約束的情感。這"孤獨而高亢"的聲音産生于20年代末的"弦樂運動"（String-band Movement），成名在來源于創始者Bill Monroe的樂隊"蘭草男孩"（The Blue Gass Boys），蘭草音樂被Bonnie Clyde，The Beverly Hill billies在60年代末極力推動，赢得了一批全新的聽衆。今天，蘭草音樂仍保持者極高的影響力，象著名鄉村音樂人Aliso n Krauss就是一列。

酒吧音樂（Honkyu-Tonk）

一種自由進行，經常是很喧鬧的音樂形式，産生于戰後南方的酒吧。40年代末，鄉村音樂的劇集場所由公開社交場合轉到酒吧，那裡表演者不再擔心再他們的歌曲中要保持宣揚"家庭倫理"，結果，歌詞往往反映出現代藍領工人艱難冷酷的現實狀況。 Hank Williams那讓女人們着迷和讓男人們模仿的歌曲使Honky-tonk這種形式，在40年代初成為了鄉村音樂的主流。他活得就象他所唱得一樣，然而他那過了頭的生活作風最終導緻了他29歲的早逝。

Rockabilly（鄉土搖滾）

1953年的孟菲斯，音樂上的種族界限也被劃分得一清二楚。大多數黑人聽節奏布魯斯（R&B），而當時的鄉村音樂卻是受白人歡迎的音樂。為了尋找一條黑人、白人音樂融合地道路，制作人Sam Phillips要為他的唱片公司"Sun Records"找一個能唱黑人歌曲的白人男孩。于是就有了Elvis Presley----貓王。制作Bill Monroe的"肯塔基的藍月"《Blue Moon of Kentucky》這樣的經典名曲，再加上培養出"貓王"Elvis Presley這樣具有突破性地藝人，制作人Sam Phillips開創了一種後來大家所熟知地混合音樂形式"鄉土搖滾"（Rockabilly）。雖然這種音樂形式在50年代并不怎麼受歡迎，但是許多不同的音樂人如Johnny Cash，Jerry Lee Lenis和Carl Perkins都是以錄制這類歌曲開始他們的音樂生涯的。

納什維爾之聲（The Nashville Sound）

"納什維爾之聲"主要以鋼琴、弦樂和背景和聲為配器，與傳統的小提琴和班卓琴的伴奏不同，這也是納什維爾之聲的為人所知的特色。50年代末，随着鄉村音樂的逐漸衰落，一些制作人如Chet Atkins和Owen Bradley有意識地在拓展鄉村音樂地趣味，并使它更接近主流的pop音樂。60年代早期，這種轉變實現在幾乎所有從Patsy Cline到The Browns（借着納什維爾錄音室一大群音樂家地幫助下）的鄉村藝人身上，使許多這樣的歌曲名列鄉村和流行音樂榜地前列。

鄉村搖滾（Country-rock）

鄉村搖滾（Country-Rock），是一種來源于加利福尼亞的音樂形式，是“把鄉村音樂的聲音和題材與搖滾樂的節奏和樂器相結合”的流行音樂風格，後與嬉皮運動交互影響，把“回歸自然”的感情帶到了鄉村音樂中。

叛道運動（Outlaw）

所謂的"叛道"，隻是在強調根源色彩的鄉村音樂傳統的繼續，它是在納什維爾之聲的背叛。這并不是一種新的音樂類型，隻是一種對傳統的回歸和對當時制作體系的背叛。這場風暴的中心人物是Willie Nelson。1968年時，納什維爾對他那較新的更多個人化的嘗試的音樂的排斥，使他很沮喪。Nelson由此離開納什維爾，到了德州（Texas）的奧斯汀（Austin），在那裡他開始了一年一度的音樂會，并吸引了其他一些相似的當時不被注意的歌手，作曲人如Waylon Jennings和Kris Kristofferson等。

他們那種淳樸的，根源化的嘗試，是為了保持鄉村音樂在一味迎合大衆流行口味之前，獨特的甚至粗野的個人化表現方式。不僅"叛道運動"迎合了那些徹頭徹尾的鄉村樂迷，而且在電台和校園中也得到了回應。結果，1976年如Waylon&Willi e所願，"The Outlaws"成為了鄉村音樂史上第一張達到百萬銷量的大碟，更為帶有根源特質的鄉村音樂打開了大門。

新傳統主義（New Traditional Country）

一種回歸到藝術性和音樂性比形象更重要的時代的音樂風格。新傳統主義在早期的鄉村音樂中找尋靈感，而且是以後頗為大家所知的新鄉村音樂（New Country）的先驅。Ricky Skaggs，一個難得的天才，受Bill Monroe和Ralph Stanley的啟發，他超越了當時所有的藝人，并把鄉村樂帶回了它的根。不僅傳統得以發揚、創造，而且還很受歡迎。Skagg s不是孤獨的，象Randy Travis憑借優美的旋律和精緻的聲線把尋傳統主義帶道了鄉村音樂的前端。

新鄉村音樂（New Country）

一種用來廣義上描述80年代中期回歸根源的鄉村音樂的形式。但外加了點吉他和鼓，使這種鄉村音樂更接近搖滾流行樂。gart h Brooks，Brooks&Dunn，Shania Twain和LeAnn Rimes等成堆的藝人都使名列于這一目錄之下。它并不采納小提琴、木吉他等樂器，這使其與傳統鄉村音樂區分開來。

另類鄉村音樂

鄉村搖滾樂的當代衍生物，強調嘈雜的電吉他，這使它更接近于搖滾樂而不是鄉村樂。這個逐漸興起的運動的名稱"No Depression"來源于Carter Family的一首歌，高舉着自由自足的旗幟，而他們的唱片亦是由一些獨立的小廠牌所出版。Uncle Tupelo（現已逝）和The Jayhawks是這個運動的先鋒人物，現今的Son Volt，wilco和Golden Smog則将其推至高潮。

回歸音樂（Retro）

由着清晰的吉他聲和富有特質的歌詞，回歸音樂（Retro）追溯到納什維爾之聲之前的鄉村音樂，這是由象Junior Brown，BR5-49，Big Sandy，Fly Rite Boys和Wayne Hancock等音樂人發起的。

歌手&詞曲作者

這個日漸壯大的團體來源于新傳統鄉村音樂中原聲音樂的背景。他們的集合地點象由Nashville's Bluebird Cafe，每星期都有"詞曲作者之夜"，然後開動腦筋，寫出一首歌，領導者包括Lyle Lovett，Steve Earle，the Dead Reckoing Crew（包括Kieran Kane，Kevin Welch和Mike Henderson）。