概念特點
概念
很早以前，人們就以各種需要、各種方法描繪自己的形象。最早，人像畫面出現在繪畫中，尤其到19世紀早期，當時的油畫肖像已經非常時髦，創作上也日臻成熟，産生了不少優秀的肖像繪畫作品。
不久，當攝影術發明之後，人像開始進入攝影領域。當然，由于受到當時技術條件的局限，人像的拍攝還僅僅處在初始階段。随着攝影科技的不斷進步和人們藝術觀念的發展，人像攝影在今天已經有了很大的變化。如今，電子閃光裝置、高速自動聚焦鏡頭、新型感光材料的誕生，使一個攝影師在一天内就能為許多被攝者完成一些逼真而自然的人像傑作，大大豐富了攝影師的創作可能性。
特點
一幅優秀的人像攝影作品，是許多成功因素的總和：神情、姿态、構圖、照明、曝光、制作均要達到較高的境界，它們是一個總體的各組成部分。
人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神态為自身的首要創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但它仍以表現被照者的相貌為主，而且，相當一部分人像攝影作品隻交待被攝者的形象，并沒有具體的情節。而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主，它以表現具體的情節為主要任務，而不在于以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神态。這二者之間的重要區别，在于是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的，不管是在現場中抓拍的還是在照相室裡擺拍的，不管是否帶有情節，隻要是以表現被攝者具體的外貌和精神狀态為主的照片，都屬于人像攝影的範疇。那些主要表現人物的活動與情節，反映的是一定的生活主題，被攝者的相貌并不很突出的攝影作品，不管它是近景也好，全身也好，隻能屬于人物攝影的範疇。當然，從廣義上來說，它屬于人物攝影。
人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神态為自己的表現任務，應人物相貌鮮明。它分作照相室人像、室内特定環境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是“形神兼備”。
攝影準備
相機選購
一般照相機雖都能用于人物攝影，但因型号和結構有所不同，性能和特點各有差異。人物攝影究竟怎樣選購照相機為好，通常可從攝影用途、個人愛好和經濟條件三方面來考慮。
1、攝影用途
這是指照相機的使用範圍。初學者如果僅是拍攝家庭合影、個人留念的全身和大半身等照片，選購一架普通小型135照相機，即可應付自如；這類照相機一般裝有标準鏡頭，既可以拍攝黑白人像，也可拍攝彩色人像。或者可選購一架“傻瓜”照相機；它體積小，構造簡單，而且附帶閃光裝置，不僅使用方便，拿起來就可以拍照，又不需要另外單獨購置閃光燈。如果拟将照相機用于人物題材藝術創作，就要考慮選購單鏡頭反光照相機；這類照相機一般可以更換不同焦距鏡頭，自動化程度比較高，能用來拍攝全身、半身和頭像特定等各種體裁人物照片。
2、個人愛好
每個攝影者愛好不同，有的喜歡135照相機，有的喜歡120照相機；這兩種照相機各有所長，各有特點，很難說哪種好，哪種孬。一般說來，135照相機小巧玲珑，便于攜帶，使用比較方便，每張底片的費用比較便宜。120照相機，有的可調換暗盒，可拍多種規格幅面，同時，由于底片幅面較大，照片的顆粒相對細膩柔和，容易使人物臉部表現出層次豐富、質感真實的效果。
3、經濟條件
市場上，照相機型号較多，功能各異，結構不同，雖基本性能大體相似，但彼此價格卻相差懸殊。征購照相機時，須考慮它的價格适應本人的經濟條件。一般情況下，選購一架中檔偏上的照相機，便可适用于各種人物攝影。必須認識到，照相機檔次高低與人物照片質量并無必然的聯系。使用高檔照相機，并不能保證每幅照片質量都好；使用普通照相機，也能拍攝出高質量的人物照片。重要的問題在于必須熟悉照相機的結構性能，并能熟練掌握操作技術。
鏡頭選擇
照相機的各種鏡頭，雖都能用于人物攝影，但嚴格說來，人物攝影的鏡頭應有以下一些選擇性：
1、成像
人物攝影的鏡頭成像質量，既要結像清晰，又要有一定的柔和效果。因為人物攝影一般以表現臉部為主，鏡頭成像質量就應能達到層次豐富、質感真實、細節畢露、膚質滋潤的要求。
2、焦距
一般照相機上都裝有标準鏡頭，即戰焦距近似所攝底片畫幅對角線的長度。這種鏡頭，隻宜拍攝全身或大半身人物照片。若用于拍攝半身人物或頭像特寫由于距離太近，往往引起人物影像透視變形，而且有的鏡頭如果在近于規定的攝影距離拍攝，就不能聚成清晰的焦點。所以，拍攝頭像或特寫人物，就要使用中焦或長焦鏡頭，其焦距一般需要越過标準鏡頭1—2倍，以135照相機為例，鏡頭的焦距需在105豪米以上，這樣，照相機與人物距離，可保持1.5米以上，既能使焦點清晰，又可避免産生鼻大耳小等變形現象。在室内拍攝小合影照片，如果遇到缺少退步的情況，就需要使用短焦距鏡頭(即廣角鏡頭)，但容易出現近大遠小和兩邊人物稍有變形的缺陷。
3、口徑
拍攝半身人物和頭像特寫，鏡頭的有效口徑以大為宜，以便使主體清晰，背景略呈模糊，增強遠近空間透視感，從而突出主體。另外，鏡頭的有效口徑大，在光線略暗而又沒有閃光燈的情況下，拍攝動态人物，仍可使用較快的快門速度。
畫面均衡
均衡，是力學上的一個概念，應用于人物攝影構圖，就是指畫面中的被攝對象處于相對平衡狀态，從而使人物照片能在視覺上産生穩定感、舒适感。為了掌握人物攝影畫面均衡，一般要注意安排以下幾個方面：
1、人物頭臉方面
人物攝影的頭臉，在視覺上，臉部為重，後腦較輕。因此，拍攝側面像時，影像需偏後一些，甚至後腦的後面可不留空間，使臉部前方空間大于後腦。這樣，既可給臉部的視線以伸展餘地，又能保持畫面的輕重平衡。但也有些表現“沖力”情節的題材，人物臉部前方空間小于後腦，以緻畫面有失重之感，這是根據主題需要而作的特殊位置安排。
2、主體方面
人物攝影不等式畫面結構形式（參見本書《人物攝影有哪些畫面結構形式》）中，被攝對象俯、仰或傾斜等姿勢，往往導緻失重不穩的感覺。為此，可通過主體自身的肩頭可自身的手以及與主題有關的書、花、茶杯、扇子等陪襯物體作“襯墊”，就能使失重的主體起到穩重作用。
3、主體與陪襯方面
有景物作陪襯的人物攝影題材，在視覺上，人物為重，景物較輕。為此，可将人物所占空間的面積安排得小些，而對景物占有的空間則安排得大些，以取得畫面均衡。例如，拍攝人物寫字的半身場景，其中較大面積的人物，可安排偏于一邊，與此相應，在桌子的另一邊，可放置墨水瓶或硯台等對象，使畫面得以保持均衡。
4、明暗深淡方面
人物攝影構圖中，對于明暗深淡，視覺上的輕重也有所不同，一般以深色為重，淡色較輕。通常，可用小面積的深色塊面與大面積的灰色或淡色塊面進行平衡。如遇某一部位太深或太淺，輕重不夠協調，可在太深的部位選擇淡色的景物作“襯墊”；也可在太淡的部位選擇深色的景物作“襯墊”。但要嚴格注意，深底淡景與淡底深景，都要有一定的對比度，才能起到增減重量、平衡畫面的作用。
5、色彩方面
不同的色彩，視覺分量也不同。通常，暖色、豔色為重，冷色、晦色較輕。其平衡的規律，也要以小塊面的暖色或豔色對應大塊面的冷色或晦色。例如，人物臉部小塊面的暖色周圍，可安排塊面較大的冷色；當拍攝暖調人物照片時，應盡可能使臉部膚色鮮豔，而将周圍的暖色處理得晦暗些，既便于突出主體，又可使畫面得到色彩均衡。
人像構圖
特寫
人像的特寫，指畫面中隻包括被攝者的頭部(或者有眼睛在内的頭部的大部分)，以表現被攝者的面部特征為主要目的。這時，由于被攝者的面部形象占據整個畫面，給觀衆的視覺印象格外強烈，對拍攝角度的選擇、光線的運用、神态的掌握、質感的表現等要求更為嚴格，攝影者尤應仔細研究有關攝影造型的一切藝術手段。
無論是35毫米照相機或120照相機，若用标準鏡頭拍攝特寫是比較困難的，也是不正确的做法。因為，标頭拍特寫必須離被攝體很近，在較近的距離拍攝人像時，鼻子到照相機的距離比額頭、下巴、耳朵到照相機的距離近，在照片上鼻子顯得大，容易歪曲被攝者的面部形象。同時，如果被攝者稍微低頭，額頭會顯得大，下巴顯得短;稍微仰頭，就會下巴顯得長，額頭顯得小。因此，最好是用中長焦距的鏡頭拍攝。那樣，照相機到被攝者的距離就可以稍遠一些，避免透視變形。
近景
近景人像包括被援者頭部和胸部的形象，它以表現人物的面部相貌為主，背景環境在畫面中隻占極少部分，僅作為人物的陪襯。近景人像，也能使被攝者的形象給觀衆較強烈的印象。同時，近景人像比特寫能在畫面中也包括一點背景，這點背景往往可以起到交待環境、美化畫面的作用。當然，拍攝近景最好還是使用中長焦距的鏡頭拍攝。
拍攝近景人像，同樣要仔細選擇拍攝角度、“光線的投射方向、光線性質的軟硬，并注意觀察被攝者的神态，掌握适當的拍攝瞬間。
半身
半身人像往往從被攝者的頭部拍到腰部，或腰部以下膝蓋以上，除以臉部面貌為主要表現對象以外，還常常包括手的動作。半身人像比近景或特寫人像畫面中有了更多的空間，因而可以表現更多的背景環境，能夠使構圖富有更多的變化。同時，畫面裡由于包括了被攝者的手部，就可以借助于手的動作幫助展現被攝者的内心狀态。有經驗的人像攝影師對被攝者手的姿态和動作是十分注意的。
半身人像因為能夠拍攝到人物的腰部或腰部以下，被攝者姿态的變化就豐富多了，給畫面的構圖帶來很大的方便，使我們有可能把被攝者拍得更生動一些。
全身
全身人像包括被攝者整個的身形和面貌，同時容納相當的環境，使人物的形象與背景環境的特點互相結合，都能得到适當的表現。
拍攝全身人像，在構圖上要特别注意人物和背景的結合，以及被攝者姿态的處理。
畫幅格式
拍攝人像所遇到的另一個問題是采取什麼樣的畫幅格式。人像攝影的畫幅格式，最常見的是豎長方形與橫長方形。除此以外，也可以有方形、圓形、橫長形、直長形等。采用哪種格式為好，要考慮兩方面的因素：
1、要根據被攝者的情況、姿勢和背景環境的特點确定畫幅格式。比如說，拍攝一個人的全身像，大多數情況下要采用豎幅格式；拍攝兩個人的近景，又往往要用橫幅格式；而拍攝許多人的群像，幾乎更要選用橫幅構圖。這是指被攝人物的情況而言。
同時，在确定畫幅格式時，還要考慮到被攝者的姿态。還以全身人像為例，倘若被攝者倚卧在草坪上、海灘上，恐怕就不能用豎幅格式而隻宜取橫幅了。
此外，還要考慮背景情況，根據背景的特點選擇适當的畫幅格式。比如，同樣是半身人像，以浩瀚大海為背景往往采用橫幅格式，以參天青松為背景則常常選取豎幅格式，這是顯而易見的道理。
2、可以根據攝影者的意圖，适當地選用不同的畫幅格式。比如，拍攝特寫和近景人像，常常可以根據攝影者的審美觀點和主觀意願而采取橫幅或豎幅的構圖形式。
前面已經說過，人像攝影的畫幅格式，不僅僅有橫、豎兩種，還可以有其他的形式。亦可采用正方形、圓形、菱形、扇面形等等。即便是長方形，其長邊與短邊的比例也可以有某些變化。這些不同的格式，隻要運用得适當，也會給人像畫面帶來多樣的變化。
拍攝因素
拍攝方向
大家都有這樣的生活經驗：同是一個人，從不同的角度去觀察，得到的視覺印象并不完全一樣，有的角度顯得更美，更有神韻。在拍攝人像的時候也是這樣，我們要力求找準被攝者最美、最動人的角度。拍攝角度的少量變化，都能對被援者形象的表現産生明顯的影響。拍攝方向的選擇，是以被攝者為中心照相機左右位置的變化。拍攝方向大體上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、側面人像這幾種拍攝。正面人像，适合于那些五官端正、臉型勻稱而漂亮的人。如果臉圍太胖、太寬、太瘦。兩側不均，或者兩眼大小不一，鼻子、嘴形不正的人，一般說來不宜從正面拍攝。
七分面人像
七分面人像，指被攝者面部略微向一側轉動，但從照相機的方向仍能看到被攝者臉部正面的絕大部分。如果以被攝者面部正面和側面所占的比例劃分，七分面人像應是臉部的正面占大部分，而側面隻占小部分。這種七分面人像，不僅仍能表現出被攝者的正面相貌，而且顯得靈活并富有變化，容易收到較好的效果。選擇七分面拍攝還有一個特點：它不像正面人像中被攝者臉圍兩側的輪廓線條同等突出，而是面都較窄的那面的輪廓線條最鮮明，面部較寬的那面的輪廓線條則退居較次要的地位，不顯得那麼突出。拍攝中，如果有的被攝者臉部兩側的輪廓線條不十分對稱，我們便可以讓其面部轉向輪廓好看的一側，使略有缺陷的一側處在不太突出的部位，盡量表現好被攝者的外貌。不過，對于顴骨太高的人，不太适合用七分面拍攝，因為它會使過高的顴骨更加顯露。
三分面人像
三分面人像，是指被攝者比七分面的拍攝角度更側轉一點。從照相機的方向雖然仍能看到被攝者臉部的正面，但正面所占的比例不如側面大。與七分面人像相比，在三分面人像中，面部較窄的那面的輪廓線條更鮮明、更重要；而且，鼻梁的高低更加明顯，面部較寬的側面的輪廓線條在視覺上就顯得不那麼突出了。
所以，如果有的被攝者臉部兩側的輪廓線條不十分對稱，我們在拍攝時便可以讓其轉向輪廓好看的一側，使略有缺陷的一側處在不太突出的部位。對于顴骨太高的人，不太适合用三分面拍攝，因為它與七分面一樣，會使過高的顴骨更加顯露。拍攝三分面人像時，被攝者的鼻尖不要接觸或超出臉圍的輪廓。鼻尖如果觸及或超出臉圍輪廓，基本上就算側面人像了。
側面人像
側面人像，是指被攝者面向照相機側方，與照相機鏡頭光軸構成大約90度的角度拍攝的人像，從這個方向拍攝，其造型特點在于着重表現被攝者側面的形象，尤其是從側面觀看時被攝者面部的輪廓特征，包括額頭、鼻子、嘴、下巴的側面輪廓。當然，如果拍攝半身或全身人像，也包括身體的側面輪廓。不過，從側面拍攝，被攝者的身體不一定要與照相機鏡頭光軸構成90度的角度，而是臉部朝向側面，身體卻可以朝向斜側面或正面。這樣仍屬于側面人像。
由于被攝者的面部側面輪廓在側面人像中表現得十分鮮明，因此，隻有面部側面輪廓非常好看的人，才适合這樣拍攝。假如被攝者的額頭太大、太低，或者鼻梁太高、太凹，嘴形不正，下巴太尖、太短，都不适于從側面拍攝。在選取拍攝角度時，一定要特别注意此點。
拍攝高度
照相機如果從較低的位置向上仰拍，能使被攝者的形象顯得較為雄偉；如果仰拍被攝者的頭像，會使下巴及腮部顯得較大、較寬，人物顯得較胖，額頭變窄、變小。假若照相機從高于被攝者眼睛的位置向下俯拍，會使被援者的身材顯得較矮小；若俯拍頭部肖像，會使額頭被誇張，下巴顯得較窄、較短。
在通常情況下拍攝人像的時候，照相機的位置不可過高或過低，因為當照相機鏡頭從較高或較低的角度拍攝時，光學鏡頭所産生的透視變形現象比我們人服從低處仰望或從高處俯視所産生的效果要強烈得多，這是用人眼觀察和鏡頭拍攝不相一緻的地方。所以，在拍攝人像的時候，高低角度的選擇要格外留意才好。
在一般情況下，拍攝半身人像，照相機最好同于被攝者胸部的高度,處于平行最佳;拍攝全身人像，照相機的機位最好稍低于被攝者腰部的高度。這樣，被援者的形象表現得比較正常,使人看上會更顯修長。
特别要注意的是，當拍攝近景人像或頭部肖像的時候，照相機一般适宜于被攝者眼睛的高度，這樣拍出的效果比較自然，沒有明顯的透視變形現象。當然，也可用稍仰或稍俯的拍攝角度，以達到不同的造型效果，不過要掌握适當的分寸，免得歪曲人物形象。
如果想把人物臉型更瘦一些可以适當的擡高機位俯拍，這樣人物臉型會更顯消受眼神也會更有神一些(需注意控制相機鏡頭變形)。
在個别情況下，也可以利用拍攝高度的取舍稍微修正被攝者的形象。例如，股型瘦長的人，可以利用稍仰的拍攝角度使他顯得略胖一點；腮部稍胖的人，可以通過稍俯的拍攝角度顯得略瘦一點。不過，這種修正是有限的。
其他因素
同時還要注意，人像攝影的布光(蝴蝶光、倫勃朗布光法)；人像攝影的影調與色調，調子對視覺的影響，人像攝影的影調構成(高調人像、低調人像、一般影調人像、柔調人像、硬調人像)，人像攝影的色調設計(暖調設計、冷調設計、中間調設計、對比色調設計、和諧調設計等)；人物外貌缺陷的掩蓋;姿态、服裝、背景和道具也是很重要的因素。
人像作品
拍攝人像照片的藝術并不簡單。一幅精彩的人像作品必須在幾種元素中取得平衡：創意、構圖、畫質、美顔及體型。這樣一張照片，必須能夠喚起觀衆的某種情感，并且能夠傳遞除了模特本身之外更多的東西。
攝影師
國内一流的人像攝影師是《人像攝影》雜志最寶貴的财富，它堅持采用最優秀的攝影作品，同時樂于推出新人新作，與人才形成了良好的互動。由雜志社主持的“全國人像攝影十傑”評比業已成為攝影界的盛事。
1、孫小平
中國人像攝影學會理事、 中國人像攝影學會婚紗專業委員會副秘書長、北京人像攝影學會常務理事。
“中國人像攝影十傑”、“中國時尚金榜攝影師”、“北京人像攝影大師”稱号獲得者、中國攝影行業高級考評員、中國形象設計專業國家級裁判員。黑光集團藝術總監，1992年3月28日創立“黑光攝影公司”，集團旗下擁有黑光中國影樓網、北京黑光攝影化妝數碼培訓學校、影樓結盟店220餘家、黑光影樓産品連鎖銷售直營和代理店共36家等十幾大部門。
中國傑出女攝影家，影樓人才系統教育家，多年來為中國攝影化妝行業培養專業人才數萬名。其代表作有：《黑光策劃》、《黑光管理》、《黑光造型》《黑光門市》、《黑光數碼影樓化妝造型寶典》等，作品長年發表于《人像攝影》、《今日人像》、《化妝師》、《時尚》、《中國攝影報》等專業媒體，并被收錄于《亞太華人攝影年鑒》、《中國專業攝影師年鑒》。
2、馮海
馮海生于1971年 畢業于中央工藝美術學院
1995年-1998年 華僑大學任教
1998年-2000年畢業于中央美院與澳大利亞、格裡菲斯大學、昆士蘭藝術學院合辦之攝影碩士班 獲視覺藝術碩士學位
“世界華人攝影協會”會員
出版《感性攝影—馮海攝影作品集》
獲1999-2000年度“中國最佳時裝攝影師”稱号
獲2000-2001年度“中國最佳時裝攝影師”稱号
曾多次為“IBM”、“MOTOROLA”、“NOKIA”、“佳能”拍攝平面廣告，多次為“倫敦霧”、“逸飛”、“法涵詩”、“太和”、“聖·三利”、“M.TSUBOMI”、 “木真了”等國内外品牌拍攝形象。
作品常刊于《ELLE》、《BAZAAR》、《時尚》、《時裝》、《中國攝影家》、《現代服裝》等雜志，曾多次為”IBM”、”MOTOROLA”、”NOKIA”、”CANON”、”西門子”、”李甯”、”潘婷”、”西鐵城”拍攝廣告。
3、顔基忠
顔基忠，時尚新銳攝影師，時尚新鋒攝影藝術總監，主要從事人像、商業拍攝。
2003年簽約北京黑冰天人地物攝影藝術有限公司；
2006年任黑冰天人地物攝影藝術有限公司經理兼首席攝影師；
2008創立烏托邦攝影工場攝影工作室；
合作藝人：宋祖英、梁冠華、王烙勇、李亞鵬、金巧巧、女子12坊、明俊女孩、呂宋賢等明星。
合作雜志：《人像攝影》、《時尚先生》、《時尚芭莎》、《瑞麗服飾》等。
4、劉俊
劉俊1998、1999、2000年中國最佳時裝攝影師. 2000年赴美國學習,成為駐紐約時尚攝影師。從回國至今,在北京和紐約兩地從事時尚攝影.注重外拍、側重環境氣氛與故事情節的渲染。
曾給：
梁朝偉、楊瀾、成龍、莫文蔚、章子怡、周迅、吳震宇、甄子丹、孫俪、ELLE VON UNTHEMS、Karl Lagerfeld、瞿穎、蔣勤勤 、黃品源、董潔、王石等明星拍攝過照。
5、楊新偉
楊新偉浙江瑞安人，新銳時尚攝影師，涉及領域包括計、繪畫、音樂、建築等。
國内時尚人像攝影師，從業八年，曾任北京時尚新鋒學校講師，并先後擔任北京三大著名專業攝影機構攝影總監，其個人攝影作品長期登載于國内外時尚及專業攝影雜志。是國内為數不多的新銳時尚攝影師之一，國際美發造型機構TONY&GUY和HAIR:FOCUS攝影師。
其作品大氣而豪放的風範，表現形式多變，攝影手法不拘泥于一種套路。
6、向誠
向誠：中國人像攝影十傑，中國人像攝影學會理事、中國人像攝影學會專家 委員會委員、北京市“人像攝影大師”、中央電視台專訪攝影家、人像攝影教育專家，北京名人攝影化妝藝術學校藝術總監其編著的《商業影樓實戰技巧》《人像攝影系列教程》被浙江攝影出版社、長城出版社、湖北美術出版社出版發行，《人像攝影》雜志長期刊載其作品，代表作《人像攝影用光教程》、《人像攝影色彩教程》、《人像攝影構圖教程》、《人像攝影婚紗教程》。長期緻力于人像攝影創作、教學研究工作，作品發表于國際、國内的各類專業刊物。2009年被聘為美國職業攝影師協會中國大區委員會培訓部主任。
7、許闖
1983年生人。中國最新銳的時尚攝影師。
2000年-2007年留學英國，畢業于英國nottingham trent university的多媒體制作專業。
2003年開始學習攝影，後為《vision》雜志長期拍攝英國專題。
2007年到北京，成立個人工作室，進行時尚及商業攝影。随後為各大品牌及藝人拍攝，作品出現在各大媒體。
合作過的媒體：《VOGUE》、《GQ》、《時尚芭莎harper's bazaar》、《VISION》、《達人志men's uno》、《Cosmopolitan》、《他生活》、《時尚健康》、《Ilook世界都市》、《新視線》、《FHM男人裝》、《Esquire時尚先生》等。
給陳坤、趙薇、廖凡、韓庚、倪妮、餘文樂、徐克等娛樂圈衆多一線明星拍攝過人像作品。
作品風格時尚新銳，手法大膽創新，不拘一格。
