作品原文
雨霖鈴·秋别
柳永 〔宋代〕
寒蟬凄切，對長亭晚，驟雨初歇。都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發。執手相看淚眼，竟無語凝噎。念去去，千裡煙波，暮霭沉沉楚天闊。
多情自古傷離别，更那堪，冷落清秋節！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月。此去經年，應是良辰好景虛設。便縱有千種風情，更與何人說？(好景一作：美景)
注釋譯文
譯文
秋蟬的叫聲凄涼而急促，傍晚時分，面對着長亭，驟雨剛停。在京都郊外設帳餞行，卻沒有暢飲的心緒，正在依依不舍的時候，船上的人已催着出發。握着對方的手含着淚對視，哽咽的說不出話來。想到這一去路途遙遠，千裡煙波渺茫，傍晚的雲霧籠罩着天空，深厚廣闊，不知盡頭。
自古以來，多情的人總是為離别而傷感，更何況是在這冷清、凄涼的秋天！誰知我今夜酒醒時身在何處？怕是隻有楊柳岸邊，面對凄厲的晨風和黎明的殘月了。這一去長年相别，我料想即使遇到好天氣、好風景，也如同虛設。即使有滿腹的情意，又再同誰去訴說呢？？
注釋
長亭：古代在交通要道邊每隔十裡修建一座長亭供行人休息，又稱“十裡長亭”。靠近城市的長亭往往是古人送别的地方。
凄切：凄涼急促。
驟雨：急猛的陣雨。
都門：國都之門。這裡代指北宋的首都汴京（今河南開封）。
帳飲：在郊外設帳餞行。
無緒：沒有情緒。
蘭舟：古代傳說魯班曾刻木蘭樹為舟（南朝梁任昉《述異記》。這裡用做對船的美稱。
凝噎：喉嚨哽塞，欲語不出的樣子。
去去：重複“去”字，表示行程遙遠。
暮霭：傍晚的雲霧。
沉沉：深厚的樣子。
楚天：指南方楚地的天空。
暮霭沉沉楚天闊：傍晚的雲霧籠罩着南天，深厚廣闊，不知盡頭。
今宵：今夜。
經年：年複一年。
縱：即使。風情：情意。男女相愛之情，深情蜜意。情：一作“流”。
更：一作“待”。
創作背景
柳永因作詞忤仁宗，屢試不第，所以心中失意憂憤，常流連秦樓楚館為歌伶樂伎撰寫曲子詞。此詞當為柳永從汴京南下時與一位戀人的惜别之作。
作品鑒賞
整體賞析
由于得到藝人們的密切合作，柳永能變舊聲為新聲，在唐五代小令的基礎上，創制了大量的慢詞，使宋詞開始了一個新的發展階段。這首詞調名《雨霖鈴》，蓋取唐時舊曲翻制。據《明皇雜錄》雲，安史之亂時，唐玄宗避地蜀中，于棧道雨中聞鈴音，起悼念楊貴妃之思，“采其聲為《雨霖鈴》曲，以寄恨焉”。王灼《碧雞漫志》卷五雲：“今雙調《雨霖鈴慢》，頗極哀怨，真本曲遺聲。”在詞史上，雙調慢詞《雨霖鈴》最早的作品，當推此首。柳永充分利用這一詞調聲情哀怨、篇幅較長的特點，寫委婉凄側的離情，可謂盡情盡緻，讀之令人於悒。
詞的上片寫一對戀人餞行時難分難舍的别情。起首三句寫别時之景，點明了地點和節序。《禮記·月令》雲：“孟秋之月，寒蟬鳴。”可見時間大約在農曆七月。然而詞人并沒有純客觀地鋪叙自然景物，而是通過景物的描寫，氛圍的渲染，融情入景，暗寓别意。時當秋季，景已蕭瑟；且值天晚，暮色陰沉；而驟雨滂沱之後，繼之以寒蟬凄切：詞人所見所聞，無處不凄涼。加之當中“對長亭晚”一句，句法結構是一、二、一，極頓挫吞咽之緻，更準确地傳達了這種凄涼況味。
前三句通過景色的鋪寫，也為後兩句的“無緒”和“催發”設下伏筆。“都門帳飲”，語本江淹《别賦》：“帳飲東都，送客金谷。”他的戀人在都門外長亭擺下酒筵給他送别，然而面對美酒佳肴，詞人毫無興緻。可見他的思緒正專注于戀人，所以詞中接下去說：“留戀處、蘭舟催發”。這七個字完全是寫實，然卻以精煉之筆刻畫了典型環境與典型心理：一邊是留戀情濃，一邊是蘭舟催發，這樣的矛盾沖突何其尖銳！林逋《相思令》雲：“君淚盈，妾淚盈，羅帶同心結未成，江頭潮欲平。”僅是暗示船将啟碇，情人難舍。劉克莊《長相思》雲：“煙迢迢，水迢迢，準拟江邊駐畫撓，舟人頻報潮。”雖較明顯，但仍未脫出林詞窠臼。可是這裡的“蘭舟催發”，卻以直筆寫離别之緊迫，雖沒有他們含蘊纏綿，但卻直而能纖，更能促使感情的深化。于是後面便迸出“執手相看淚眼，竟無語凝噎”二句。語言通俗而感情深摯，形象逼真，如在眼前。寥寥十一字，真是力敵千鈞！後來傳奇戲曲中常有“流淚眼看流淚眼，斷腸人對斷腸人”的唱詞，然卻不如柳詞凝煉有力。那麼詞人凝噎在喉的是什麼話呢？“念去去”二句便是他的内心獨白。詞是一種依附于音樂的抒情詩體，必須講究每一個字的平仄陰陽，而去聲字尤居關鍵地位。這裡的去聲“念”字用得特别好。清人萬樹《詞律發凡》雲：“名詞轉折跌蕩處，多用去聲，何也？三聲之中，上、入二者可以作平，去則獨異。……當用去者，非去則激不起。”此詞以去聲“念”字作為領格，上承“凝噎”而自然一轉，下啟“千裡”以下而一氣流貫。“念”字後“去去”二字連用，則愈益顯示出激越的聲情，讀時一字一頓，遂覺去路茫茫，道裡修遠。“千裡”以下，聲調和諧，景色如繪。既日“煙波”，又日“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可謂濃矣；既曰“千裡”，又曰“闊”，空間可謂廣矣。在如此廣闊遼遠的空間裡，充滿了如此濃密深沉的煙霭，其離愁之深，令人可以想見。
上片正面話别，到此結束；下片則宕開一筆，先作泛論，從個别說到一般，得出一條人生哲理：“多情自古傷離别”。意謂傷離惜别，并不自我始，自古皆然。接以“更那堪冷落清秋節”一句，則為層層加碼，極言時當冷落凄涼的秋季，離情更甚于常時。“清秋節”一辭，映射起首三句，前後照應，針線極為綿密；而冠以“更那堪”三個虛字，則加強了感情色彩，比起首三句的以景寓情更為明顯、深刻。“今宵”三句蟬聯上句而來，是全篇之警策，後來竟成為蘇轼相與争勝的對象。據俞文豹《吹劍錄》雲：“東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：‘我詞何如柳七？’對日：‘柳郎中詞，隻合十七八女郎，執紅牙闆，歌“楊柳岸曉風殘月”。學士詞，須關西大漢，（執）銅琵琶，鐵綽闆，唱“大江東去”。’”這三句本是想象今宵旅途中的況味：一舟臨岸，詞人酒醒夢回，隻見習習曉風吹拂蕭蕭疏柳，一彎殘月高挂楊柳梢頭。整個畫面充滿了凄清的氣氛，客情之冷落，風景之清幽，離愁之綿邈，完全凝聚在這畫面之中。比之上片結尾二句，雖同樣是寫景，寫離愁，但前者仿佛是潑墨山水，一片蒼茫；這裡卻似工筆小幀，無比清麗。詞人描繪這清麗小幀，主要采用了畫家所常用的點染筆法。清人劉熙載在《藝概》中說：“‘多情自古傷離别，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。’上二句點出離别冷落，‘今宵’二句乃就上二句意染之。點染之間，不得有他語相隔，隔則警句亦成死灰矣。”也就是說，這四句密不可分，相互烘托，相互陪襯，中間若插上另外一句，就破壞了意境的完整性，形象的統一性，而後面這兩個警句，就将失去光彩。
“此去經年”四句，構成另一種情境。因為上面是用景語，此處則改用情語。他們相聚之日，每逢良辰好景，總感到歡娛；可是别後非止一日，年複一年，縱有良辰好景，也引不起欣賞的興緻，隻能徒增帳觸而已。“此去”二字，遙應上片“念去去”；“經年”二字，近應“今宵”，在時間與思緒上均是環環相扣，步步推進，可見結構之嚴密。“便縱有千種風情，更與何人說”，益見鐘情之殷，離愁之深。而歸納全詞，猶如奔馬收缰，有住而不住之勢；又如衆流歸海，有盡而未盡之緻。其以問句作結，更留有無窮意味，耐人尋繹。
柳永詞長于鋪叙，有些作品失之于平直淺俗，然而此詞卻能做到“曲處能直，密處能疏，鼻處能平，狀難狀之景，達難達之情，而出之以自然”（馮煦《六十一家詞選例言》論柳永詞）。像“蘭舟催發”一語，可謂兀傲排鼻，但其前後兩句，卻于沉郁之中自饒和婉。“今宵”三句，寄情于景，可稱曲筆，然其前後諸句，卻似直抒胸臆。前片自第四句起，寫情至為缜密，換頭卻用提空之筆，從遠處寫來，便顯得疏朗清遠。詞人在章法上不拘一格，變化多端，因而全詞起伏跌宕，聲情雙繪，付之歌喉，亦能奕奕動人。
名家點評
宋·俞文豹《吹劍錄》：東坡在玉堂日，有幕士善歌，因問：“我詞何如柳七？”對曰：“柳郎中詞，隻合十七八女郎，執紅牙闆，歌‘楊柳岸、曉風殘月’。學士詞，須關西大漢、銅琵琶、鐵綽闆，唱‘大江東去’。”東坡為之絕倒。
明·李攀龍《草堂詩餘隽》：“千裡煙波”，惜别之情已騁；“千種風情”，相期之願又賒。真所謂善傳神者。
明·王世貞《藝苑卮言》：“今宵酒醒何處，楊柳外，曉風殘月。”與秦少遊“酒醒處，殘陽亂鴉”，同一景事，而柳尤勝。
明·俞彥《爰園詞話》：不知萬頃波濤，來自萬裡，吞天浴日，古豪傑英爽都在，使屯田此際操觚，果可以“楊柳岸曉風殘月”命句否。且柳詞亦隻此佳句，餘皆未稱。而亦有本，祖魏承班《漁歌子》“窗外曉莺殘月”，第改二字增一字耳。
清·沈謙《填詞雜說》：詞不在大小淺深，貴于移情。“曉風殘月”、“大江東去”，體制雖殊，讀之皆若身曆其境，惝恍迷離，不能自主，文之至也。
清·賀裳《皺水軒詞筌》：柳屯田“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，自是古今俊句。或譏為艄公登溷詩，此輕薄兒語，不足聽也。
清·田同之《西圃詞說》：今人論詞，動稱辛、柳，……耆卿詞以“關河冷落，殘照當樓”與“楊柳岸、曉風殘月”為佳，非是則淫以亵矣。此不可不辨。
清·劉熙載《藝概·詞概》：詞有點，有染。柳耆卿《雨霖鈴》雲：“多情自古傷離别，更那堪冷落清秋節。今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月。”上二句點出離别。“冷落”、“今宵”二句乃就上二句染之。點染之間，不得有他語相隔。隔則警句亦成死灰矣。
作者簡介
柳永，（約984年—約1053年）北宋著名詞人，婉約派代表人物。漢族，崇安（今福建武夷山）人，原名三變，字景莊，後改名永，字耆卿，排行第七，又稱柳七。宋仁宗朝進士，官至屯田員外郎，故世稱柳屯田。他自稱“奉旨填詞柳三變”，以畢生精力作詞，并以“白衣卿相”自诩。其詞多描繪城市風光和歌妓生活，尤長于抒寫羁旅行役之情，創作慢詞獨多。鋪叙刻畫，情景交融，語言通俗，音律諧婉，在當時流傳極其廣泛，人稱“凡有井水飲處，皆能歌柳詞”，婉約派最具代表性的人物之一，對宋詞的發展有重大影響，代表作《雨霖鈴》《八聲甘州》。
