簡介
《折桂令》曲牌名。又稱《蟾宮曲》、《天香引》、《秋風第一枝》、《步蟾宮》等。十一句，句式為六四四四四四六六四四四，押七平聲韻。兼作小令、套曲。曲譜為：平平仄去平平（韻）。平去平平，平仄平平（韻）。平仄平平，平平仄仄，平上平平（韻）。仄仄平平平上，平平平仄仄平（韻）。仄仄平平（韻），仄仄平去（韻），仄仄平平（韻）。
曲牌格律
【雙調·折桂令】曲譜（摘自：蕭自熙《散曲格律》）
平平仄仄平平（個别首字作仄，宜慎用；多數在首字前增一仄作七字句仄平平豆仄仄平平）
仄仄平平（個别作仄平平平；個别用韻）
仄仄平平（二三兩句少數用對仗）
仄仄平平（個别用韻）
平平平仄（極少數用韻；此曲調之減句體即十句體減去此句）
仄仄平平（如第五句減去，此句句首大多數加“仄平平豆”作七字句；四五兩句極少數用對仗；四五六句近半數同時用對仗；五六兩句個别用對仗）
仄仄仄（豆）平平去平（少數首字作平；少數第二字作平；大多數第三字作仄；極少數第六字作上；韻腳用平韻多于用上韻；個别作六字句仄仄平平仄平；其韻腳用平韻用上韻均可）
仄平平（豆）仄仄平平（個别首字作平；個别第二字或第三字作仄；個别作六字句仄平仄仄平平；與前六字句相呼應；七八兩句多數用對仗）
仄仄平平（絕大多數作此）
仄仄平平（此為十二句體之增句；九十兩句極少數用對仗）
仄仄平平（絕大多數作此，少數用韻）
仄仄平平（絕大多數作此；十一、十二兩句個别用對仗）
（注：仄為應仄可平，平為應平可仄，加粗體為韻腳
典範散曲
【元】張可久《折桂令·西陵送别》
【元】喬吉《折桂令·客窗清明》
【元】阿魯威《折桂令·懷古》
【元】貫雲石《折桂令·送春》
【明】湯式《折桂令·西湖感舊》
【明】盛從周《折桂令·閨情》
【明】陳與郊《折桂令·硖山晚别》
【明】彭澤《折桂令·隐居》
【清】厲鹗《折桂令·述懷》
【清】許光治《折桂令·芭蕉綠上窗紗》
【元】徐再思《折桂令》
體裁沿革
折桂令是由唐宋詞牌演變而來的一個曲牌。一名“秋風第一枝”，又名“廣寒秋”“蟾宮引”“蟾宮曲”“步蟾宮”“折桂回”“天香引”，是元曲中屬變化較多的曲牌，為北曲雙調“新水令”聯套裡第一支上闆的過曲，幾乎是這個聯套裡不可或缺的一支過曲。
折桂令是一支能适應各種行當的人物演唱、能表達各種感情情調的可塑性很強的曲牌，各種行當都用它，如生行（含外、末）的《千忠戳·打車》《繡襦記·打子》《麒麟閣·打子》《永團圓·堂配》《黨人碑·酒樓》等；武生的《寶劍記·夜奔》《義俠記·打虎》等；旦行（含貼旦、武旦）的《漁家樂·羞父》《南柯記·情盡》《金雀記·醉圓》《桃花扇·寄扇》《白蛇傳·盜草》等；小生的《白羅衫·井遇》《西樓記·錯夢》《牡丹亭·硬拷》《荊钗記·男祭》等；淨行的有《惡夢》等；醜行的有《兒孫福·宴會》《玉簪記·佛會》等。此調與“水仙子”合為帶過曲。
格律說明
字數定格據《九宮大成譜》正格是六、四、四、四、四、四、七、七、四、四(十句)，但是第五句以後可酌增四字句。
多數唱二十五至二十八小節，但由于北曲增加襯字不受限制，襯字加得多了唱腔必然延長，比如《蘇武還朝·還朝》中的折桂令加了四十二個襯字，唱三十五小節；《牡丹亭·硬拷》加了三十九個襯字唱二十九小節。襯字最少的是《永團圓·堂配》十二個襯字；《義俠記·打虎》的折桂令也隻有十三個襯字。其節拍形式隻有四四拍一種。
王季思在《論詞譜曲譜書》中道：折桂令原調較長，又可增删，篇幅較寬，除七字句兩句外，全用四、六句，與五、七言詩格調全别，比較宜于鋪陳的賦體，抒豪邁的心情。這裡雖主要談文詞，實際上已聯系到音樂調性。
昆曲譜曲最不宜于連續七字句或五字句，而以四字句譜曲則伸縮餘地大，進而加襯就變成了七字句，如《打虎》詞：“何用你虛擔怕恐，好叫俺羞澀囊空，按不住惡氣沖沖。”每句前三字都是襯字，加襯字就便于表達不同的感情心态。另外，四字句也便于處理音樂節奏。多種四字句節奏交叉使用，則表現出铿锵跌宕的力度。
正格
雙調五十三字，前段六句三平韻，後段五句一葉韻、三平韻。以倪瓒曲《折桂令·片輕帆》為例。元人小令不拘襯字者，莫過此曲，茲擇其尤雅者，采以備體，更列減字一體，添字二體，以盡其變。按張可久曲前段起句“俯蒼波、樓觀煙霞”，“樓”字平聲。第三句“歌韻流莺”，“歌”字平聲。第四句“紅線幽歡”，“紅”字平聲。後段起句“留過客、江山自靈”，“留”字平聲，“過”字仄聲。譜内可平可仄據此，其馀參校下二張詞。
變格一
雙調五十字，前段六句三平韻，後段五句三平韻。以張可久曲《折桂令·紅塵不到山家》為例。此與倪曲同，惟前段起句、後段起句、第二句各減一字。
變格二
雙調六十三字，前段六句三平韻，後段十句一葉韻、四平韻。以張可久曲《折桂令·寫黃庭》為例。此與倪曲同，惟後段第一、二句各添三字，第三句以下多四字一句。
變格三
雙調一百字，前段十一句五平韻，後段八句四平韻。以白無咎曲《折桂令·敝裘塵土壓征鞍》為例。此曲一名《百字折桂令》。按《太和正音譜》所錄“壓征鞍鞭袅蘆花。弓劍蕭蕭，一徑煙霞。秋水蒹葭，老樹昏鴉，雁落平沙。近水灣綸竿釣槎，傍溪山茅舍人家。紅葉黃花，凄涼時候，人在天涯。”實則五十三字，即倪瓒體也。可見元人小令襯字之多，與宋詞不同。
格律對照
正格
格律對照例曲：倪瓒《折桂令·片輕帆》
仄平平、中仄中平。中仄平平，中仄平平。中仄平平，平平仄仄，中仄平平。
片輕帆、水遠山長。鴻雁将來，菊蕊初黃。碧海鲸鲵，蘭苕翡翠，風露鴛鴦。
中中仄、平平仄中。仄平平、仄仄平平。中仄平平。中仄平平，中仄平平。
問音信、何人谛當。想情懷、舊日風光。楊柳池塘。随處雕零，無限思量。
變格一
格律對照例曲：張可久《折桂令·紅塵不到山家》
平平仄仄平平。平仄平平，仄仄平平。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平。
紅塵不到山家。赢得清閑，當了繁華。畫列青山，煙鋪細草，鼓奏鳴蛙。
平仄平平仄平。仄平平仄平平。平仄平平，平仄平平，仄仄平平。
楊柳邨中賣瓜。蒺藜沙上看花。生計無多，陶令琴書，杜曲桑麻。
變格二
格律對照例曲：張可久《折桂令·寫黃庭》
仄平平、仄仄仄平。仄仄平平，仄仄平平。仄仄平平，平平仄仄，仄仄平平。
寫黃庭、換得白鵝。舊酒猶香，小玉能歌。命友南山，懷人北海，遁世東坡。
仄仄平，平仄平，平平仄仄。仄平平，平平仄，平仄平平。仄仄平平。平仄平平。仄仄平平，平仄平平。
昨日春，今日秋，清閑在我。百年人，千年調，煩惱由他。樂事無多。良夜如何。去了朱顔，還再來麼。
變格三
格律對照例曲：白無咎《折桂令·敝裘塵土壓征鞍》
仄平平仄仄平平，平平仄仄平平。平仄平平，仄仄仄平平。仄平平、平平仄仄，平仄平平。平仄仄仄，仄仄平平。平平仄平，仄平平仄仄，仄仄平平。
敝裘塵土壓征鞍，鞭絲倦袅蘆花。弓劍蕭蕭，一徑入煙霞。動羁懷、西風木葉，秋水蒹葭。千點萬點，老樹昏鴉。三行兩行，寫長空啞啞，雁落平沙。
仄仄平平，仄仄平、平仄平平仄平。仄平平仄，仄平平、仄平平仄平平。仄平仄仄，平仄平平。仄仄平平平仄，平平仄仄平平。
曲岸西邊，近水灣、漁網綸竿釣槎。斷橋東壁，傍溪山、竹籬茅舍人家。滿山滿谷，紅葉黃花。正是凄涼時候，離人又在天涯。
（說明：曲牌格律與對照例曲交錯排列。格律使用宋體字排印，例曲使用斜體字排印。曲牌符号含義如下：平，表示填平聲字；仄，表示填仄聲字；中，表示可平可仄。句末加粗為韻腳。）
春情賞析
原詞：平生不會相思，才會相思，便害相思。身似浮雲，心如飛絮，氣若遊絲。空一縷馀香在此，盼千金遊子何之。證候來時，正是何時？燈半昏時，月半明時！
釋義：
第一句：平生不會相思，才會相思，便害相思。說自己本來是不會相思的，但剛剛學會相思，便害上了相思病。
第二句：身似浮雲，心如飛絮，氣若遊絲。寫害相思病時的症狀，身體輕得像浮雲一樣飄蕩，心思像春風中的柳絮一樣飛舞，喘氣像遊絲一樣似斷還連。
第三句：空一縷馀香在此，盼
千金遊子何之。寫自己就像一絲香氣在此徘徊，相思的原因就是在盼望知道遠行的那個戀人現在在什麼地方。
第四句：證候來時，正是何時？燈半昏時，月半明時。這是一個設問句，自問自答。證候就是症狀。相思病得的時候是什麼時候？燈昏昏沉沉的，月色朦朦胧胧的。
中秋賞析
原詞：一輪飛鏡誰磨？照徹乾坤，印透山河。玉露泠泠，洗秋空銀漢無波，比常夜清光更多，盡無礙桂影婆婆
娑。老子高歌，為問嫦娥，良夜恹恹，不醉如何？
作者：張養浩(1270～1329)，元代散曲作家。字希孟，号雲口，山東濟南人。幼有義行,好讀書，初被薦為東平學正。後拜監察禦史,曆官翰林學士、禮部尚書、參議中書省事等職。因父老辭官，屢召不赴。文宗天曆二年(1329)，關中大旱，特拜陝西行台中丞，前往救災，到任四月，勞瘁去世。
張養浩為官方正，敢于直言犯谏。他的散曲多是在辭官歸裡後所寫，由于對宦海風波、世态炎涼有切身體察,因此能作比較真切的描寫。如“才上馬齊聲兒喝道，隻這的便是送了人的根苗。直引到深坑裡恰心焦。禍來也何處躲？天怒也怎生饒？把舊來時威風不見了”（〔朱履曲〕《警世》），作者感觸至深，因此能寫出這樣沉痛的句子。
而當他寫到歸田之後，則輕松自如的心情躍然紙上，“中年才過便休官，合共神仙一樣看”（〔雙調·水仙子〕），“挂冠，棄官，偷走下連雲棧，湖山佳處屋兩間，掩映垂楊岸。”（〔中呂·朝天曲〕）他的一些散曲中常寫與鷗鹭為伍，與雲山為友，使他心曠神怡。
他的詠吟山水的優秀篇章也不少。但是,他的“警世”、“退隐”題材的作品,調子仍然是比較低沉的。他的理想隻是遠離嚣塵去過田園生活，以遠禍全身。然而他的寫景的散曲中，也有一些工麗清逸的作品，如“一江煙水照晴岚，兩岸人家接畫檐，芰荷叢一段秋光淡”（〔水仙子〕《詠江南》），“鶴立花邊玉，莺啼樹杪弦”（〔慶東原〕）等句，表明他的作品在總的藝術格調中還有所變化，散曲色調比較豐富。張養浩著有散曲集《雲口休居自适小樂府》傳世。據《全元散曲》所輯，今存小令161首，套數2首。
問秦淮賞析
【折桂令】問秦淮舊日窗寮，破紙迎風，壞檻當潮，目斷魂消。當年粉黛，何處笙箫?罷燈船端陽不鬧，收酒旗重九無聊。白鳥飄飄，綠水滔滔，嫩黃花有些蝶飛，新紅葉無個人瞧
【折桂令】一曲寫蘇昆生重訪秦淮。秦淮河橫貫南京市，河兩岸為景勝、繁華之地，但現在蘇昆生見到的是一片殘敗。
“破紙迎風，壞檻當潮”兩句，以聲音襯寂寥。窗戶上，破紙迎風瑟瑟作響，朽門外，潮水拍打空城陣陣傳來，這風聲，潮聲反襯了人聲寂寂，一片蕭條冷落。接着，作者将人物和節日情況作今昔對比，突出今日秦淮河無人無樂無節日佳慶的空寂。過去，這裡遊人如織，佳麗雲集，舞榭歌台，笙箫徹夜。
河中，彩楫畫肪鬧端陽，岸上，酒旗聳立慶重九。作者用富有特征性的“粉黛”、“笙箫”、“燈船”、“酒旗”，寫盡了昔日秦淮河畔繁華竟逐的景象。而現在，歌女逃散，絲竹不聞，秦淮河無有當年的遺風餘韻了。即使适逢節日，也是“端陽不鬧”，“重九無聊”。“端陽”、“重九”代麥了南方的重大節日，“不鬧”、“無聊”突出了一片冷落凄清。
“不鬧”從環境氣氛說，雖是佳節，卻無熱烈歡悅的氛圍。“無聊”從情緒說，寫出人們沒有興緻，無心無緒的委頓精神狀态。節日尚且如此，平日就更可想而知了。作者把人民的亡國哀痛心理，挖掘得多麼深，表達得多麼活啊！秦淮河舞歇歌罷，亦大有與南明王朝笙歌旖旎、舞榭歌台相對照的意味，在對比中，加深人們的興亡感觸。
今昔對比後，“白鳥飄飄”四句的自然景象描寫，進一步開拓意境。小鳥在白雲端自由飛翔，秦淮河綠水滔滔，河岸紅葉似火，黃花初綻，蝴蝶飛逐。好一派萬物争自由的勃然生機。這繁茂、永恒的自然界與蕭條沒落的秦淮社會形成了強烈對照，在藝術的對照中，深化了主題的表達。
盧溝曉月賞析
原文
出都門鞭影搖紅，山色空濛，林景玲珑。橋俯危波，車通運塞，欄倚長空。起宿霭千尋卧龍，掣流萬雲萬丈垂虹，路杳疏鐘，似蟻行人，如步蟾宮。
注釋
①這是作者《燕山八景》組曲，今選其二。
②蘆溝曉月：元代燕山（今北京地區）八景之一，地點在今北京市西南蘆溝橋，橋為金大定（1161—1189年）時所建，跨永定河上。
③“起宿霭千尋卧龍”二句：形容聲溝橋姿态的雄偉美麗。
④蟾宮：月宮，俗傳月中有蟾蜍，故稱月為蟾宮。
賞析
“橋俯危波，車通遠塞，欄倚長空”，這三句運用排比句式：“俯危波”言其險，“通遠塞”喻其闊，“倚長空”顯其高，寥寥數語，勾勒出盧溝橋的高大、雄偉、壯觀，層次分明，且極為準确、生動。“起宿霭千尋卧龍，掣流雲萬丈垂虹”，這兩句運用比喻、對偶和誇張的寫法寫盧溝橋，形象地描繪了盧溝橋恢弘的氣勢和寥廓的境界，極為形象、傳神。
結尾三句，照應開頭的曉行，詩人運用比喻的寫法，展開豐富的想象，把盧溝橋與曉月、天上與人間融為一體，創造出一個恬淡愉悅深遂高遠的境界。詩中的“疏鐘”、“行人”把畫面點染得鮮活生動。最後一句“如步蟾宮”切合題中之“曉月”，将讀者帶進了一個神話般的世界。
九日賞析
原文：
對青山強整烏紗，歸雁橫秋，倦客思家。翠袖殷勤，金杯錯落，玉手琵琶。人老去、西風白發，蝶愁來、
明日黃花。回首天涯，一抹斜陽，數點寒鴉。
賞析
自東漢起，重陽登高，飲菊花酒以避禍，已成為中國的民間習俗。本首曲題為九日，即已點出寫作的背景。不過重陽登高，觸動思鄉之情，似已成為文人慣有之習。王維的《九月九日憶山東兄弟》「獨在異鄉為異客，每逢傷節倍思親。遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。就是此種感懷的代表作。張可久亦本着這種心情來作此首曲。
（一）首三句 由觸景生情開始，時值重陽佳節，看着一陣陣南歸的雁子，感歎自己之不得歸。首句「對青山強整烏紗」在寫作技巧上，采用典的方式，用東晉孟嘉「龍山落帽」之典故。也化用了杜甫「羞将短發還吹帽，笑倩旁人為正冠。」的詩句，自然而不着痕迹，豐富了曲意，也增添了隽永的情味。
此外，若詳加品味，亦能發現張可久的用字極巧，「強」字有勉強之意，寫出他對官場的厭倦、徘徊于仕途與歸隐間之矛盾；「歸」字是整首曲的眼目，直接帶出了下句的「思家」之情；「橫」字則寫出一行大雁的孤寂，并将秋日天空的畫面給定格了；「倦」字則寫盡了七十多歲的張可久心境之疲累與沉重。
（二）次三句 寫繁華熱鬧的宴客場景。看似突兀，切斷了思鄉的情緒，細味之，原來是作者精心安排的一段跌宕，回憶起昔日官場生活的一些片斷。美女殷勤服侍，弦聲熱鬧，不過這燈紅酒綠的生活已是過往，無可留戀；另一說法是登高宴飲，縱有美人勸酒、杯觥交錯、音樂助興，但卻與上段之「倦客思家」、「強整烏紗」形成強烈對比，乃鬧中寫孤之手法，所謂「景愈麗而情愈苦」之謂也。此處亦化用了晏幾道《鹧鸪天》「彩袖殷勤捧玉鐘，當年拚卻醉顔紅。」之詞句。
（三）七、八兩句 此二句是曲中之名句，以倒裝與對偶的句法寫出年華易逝，好景不常的感慨。西風吹着白發，驚覺到自己的衰老；面對過時凋謝的黃花，蜂蝶都要發愁，物猶如此，人又情何以堪？蝶愁花謝、人愁衰老，自己已是垂垂老朽，厭煩、也無力去競逐險惡的官場，思家之情更是濃烈。此處亦化用了蘇轼的詩詞「相逢不用忙歸去，明日黃花蝶也愁。」「萬事到頭都是夢，休休，明日黃花蝶也愁。」屬對工整，寓意深沉。
（四）末三句 觸景生情作結，登高遠眺，望極天涯，蒼茫暮色之下，回顧一生的道路，隻見數點歸林的寒鴉，似乎說盡了自己之無力與無成，更增傷感。此處仍是化用前人之詩詞，用得是秦觀的《滿庭芳》「斜陽外，寒鴉數點，流水繞孤村。」回顧天涯，遲暮思歸之情畢現。
年華老去、潦倒他鄉，思鄉之情已濃得無法化解。詩詞典故巧妙入曲，更增隽永情味，文詞清麗，對偶工整，強烈的客愁已濃結在字裡行間。全曲語言清麗，對仗工整，音韻和諧，更有強烈的對比色彩。藝術價值極高。
夢是作賞析
原文：半窗幽夢微茫，歌罷錢塘，賦罷高唐。風動羅帏，爽入疏棂，月照紗窗。缥渺見梨花淡妝，依稀聞蘭麝餘香。喚起思量，待不思量，怎不思量。
翻譯：
窗兒半掩，幽幽夢境朦胧迷茫，好像錢塘的歌聲剛剛停歇，又好像才和神女歡會在高唐。
輕風吹動羅帳，透過疏朗的窗棂，使人清爽，月光如水般映照着紗窗。
面前隐隐約約出現了她淡雅的形象，仿佛還能聞到她那蘭麝般的餘香。
這一切都喚起了我的思戀，本想不思戀，又怎能不思戀！
賞析：
此曲寫人一場春夢，醒來後茫然若失的情景，表現了對情人的相思之情。寫夢境，寫幻覺，感情真切，栩栩如生。結尾三句反複詠歎，足見其刻骨相思。
贈胡存善賞析
原文
王舉之
問哈蜊風緻何如①？秀出乾坤，功在詩書。雲葉輕靈，靈華纖膩，人物清癯。
采燕趙天然麗語，拾姚盧肘後明珠③。
絕妙功夫，家住西湖④，名播東都⑤。
注釋
①胡存善：胡正臣之子。《錄鬼簿》載，正臣善唱詞曲，“其子存善能繼其志”。
②“問哈蜊”句：當時從事雜劇、散曲創作的文人，把自己的愛好比喻為别有風味的蛤蜊，以别于從事正統詩文創作的文人。
③“采燕趙”二句：指能廣泛吸取各家之長。姚、盧：指姚遂、盧摯，是當時影響較大的散曲作家。
④家住西湖：據《錄鬼簿》載，胡存善系杭州人。
⑤東都：本指洛陽，這裡借指汴京。
賞析
這是一首題贈之作。據《錄鬼簿》記載，胡存善選編了不少元人散曲作品，大約是當時一個很有成就的“選家”。也就是作者在本曲内所贊的“采燕趙天然麗語，拾姚盧肘後明珠，絕妙功夫”。值得注意的是，作者寫這首曲，不僅贊揚了胡存善的選編技巧和聲名遠播的成就，而且還對創作散曲的“哈蜊風緻”本身做了高度評價，這就是“秀出乾坤，功在詩書。”毫不亞于正統文人的詩文創作。
