大島渚:日本電影導演-中文百科頻道

生平

大島渚1932年生于日本京都。父親在漁場任職，據說是武士之後。在他6歲時，父親去世，他在母親的撫養教育下長大。大島渚在童年大量閱讀了父親留下的共産黨、社會黨書籍，和其他的大量詩歌文學作品。中學時代開始創作詩歌和小說。

學生運動

1950年，大島渚進入了京都大學法學部學習。在學校期間他熱心學生運動，先後擔任過京都大學學生副主席，京都大學學生聯盟主席。1951年，日本天皇訪問學校的時候，大島渚和他的同學被禁止公開提問和回答問題，于是，他們公開張貼大字報，要求天皇不要再神化自己，這次“天皇事件”直接導緻了學生聯盟的解散。

1953年時，該組織又成立了一次，大島渚成了公認的領袖。後來發生了大規模的遊行，引來警察的幹預，學生運動也在事實上徹底失敗了。這些大學時期的學運活動失敗的經曆，使得大島渚開始更深層次地思考社會形勢、政治局勢、學生運動等等問題，對大島渚後來的電影創作産生了很大影響。

1954年，大島渚大學畢業進入社會。由于他的學運經曆，他被認為是“赤色分子”，無法得到工作。這一年大島渚考入松竹公司大船制片廠工作，直到進入松竹公司時，他對電影還幾乎是一無所知。五年時間，大島渚隻參加了十五部影片的拍攝，這在高産的日本電影業實在不算多，但是他在這一期間卻完成了十一部劇本。

導演生涯

在1959年前後，松竹公司出于電影業的趨勢，被迫起用新人導演，寫過大量劇本的大島渚在27歲時就破格晉升為導演，開始了自己的創作生涯。第一部影片《愛與希望的街》（賣鴿少年）就是大島渚自己的劇本，雖然這部處女作和他成熟時期的代表作品還有距離，但已經充分顯示出今後大島渚作品中風格、主題、人物等主要元素的大緻輪廓。問題是大島渚在影片的主題和情節處理上和松竹公司有着極大的分歧，作為對大島渚的報複，影片隻被安排在松竹公司一家二流的鄉村影院裡首映，而且此後半年時間裡大島渚沒被安排任何新的工作。

1960年，由于處女作在社會上取得很大的反響，大島渚又得到第二次機會，執導《青春殘酷物語》。這部影片把大島渚真正推到日本電影新浪潮的最前沿，奠定了大島渚作為成功新人導演的影壇地位。大島渚在影片中關注的正是當時年輕人面對社會、青春、學運的觀念和心态，拍攝手法雖然沒有同時期法國的《精疲力盡》那樣具有徹底的颠覆性，但也在普通技法的基礎上大膽應用前衛手段，是當時日本影壇的一大創舉。

在短暫的成功之後不久，公司鑒于其他很多新人作品商業上的不成功，陸續停止了新人導演們的繼續創作。大島渚也因為《日本的夜與霧》上映時發生的日本社會黨委員長被刺的政治事件受到牽連，而被公司停止了創作。

成立創造社

大島渚約集一批同事集體退出松竹公司，成立獨立制片的“創造社”，完成了自己的許多傑作：大江健三郎小說改編的《飼養》；關于戰後民主思想運動和“性的惡魔”的《白晝的惡魔》；民間春歌與民主思想的《日本春歌考》；卡夫卡式的描寫在日朝鮮人的黑色幽默影片《絞刑》；描述新宿一帶先鋒藝術家生活的《新宿小偷日記》；新一代少年反抗社會的《少年》；戰敗後日本名門家族故事的《儀式》等故事長片和《被忘卻的皇軍》、《大東亞戰争》、《毛澤東》等一大批電影電視紀錄片。這一時期的作品雖然沒有大島渚後期作品的巨大聲名，但其傑出程度卻不亞于那些著名作品，甚至還要更勝一籌。

這一時期，大島渚延續了自己政治、社會、革命、左派等等諸多一貫關注的主題，并由于大量應用紀錄片等更為直接的電視體裁而使得思路和主旨更為鮮明、突出。而且，在艱難的獨立制片過程中，大島渚還開創了“1000萬日元電影”的極低成本的制作模式，并創作出幾部極為出色的“示範之作”。

1970年代以後，大島渚在拍攝了大量在日朝鮮人題材的電影電視作品之後，對女性題材産生了很大興趣。女性，在日本一直是第二性的概念，和那些“亞等”朝鮮人有着相似的社會地位。大島渚在1973年就作為一檔著名的女性早間電視節目主持人制作了一批采訪節目。同這些被采訪女人的接觸，形成了大島渚這一段時期對女性題材的敏感。

放眼國際

1973年，法國制片人德曼提出要為大島渚制作國際影片，大島渚考慮到“創造社”時期作品受到成本限制的窘态，同時也是為了達到創作上的更加“自由”，答應了這一要求。從此，大島渚本已在國際上赢得承認的地位更加穩固。兩人合作的第一部影片就是著名的《感官王國》，影片以熱烈的性交場面和性虐待觀念描寫了阿部定殺死情人的真實案件，從而轟動世界影壇。國外資本的注入使影片得以擺脫日本電檢制度的束縛，大島渚為追求真實感而要求演員做真正的性交，對各種生理、心理的變态性行為也不加避諱地直接表現出來。

1976年的《感官世界》的上映。感官世界是一部以性愛為題材的、情節和劇作結構以及人物性格都相對簡單的影片。但同時又是一部公認的嚴肅的作品。

1978年《感官世界》的姊妹片《愛之亡靈》 Empire of the Passions上映，獲得第31屆戛納電影節最佳導演獎。

1980年代大島渚推出了兩部影片：表現戰争年代俘虜營裡的同性戀情的《戰場上快樂的聖誕節》和講述人與猩猩之愛的《馬克斯，我的愛》，都是驚世駭俗之作。《戰》獲1983年《電影旬報》十佳獎第二名，被推薦為參加當年戛納國際電影節金棕榈獎競選作品，并被評為20世紀80年代日本最佳影片第七名。

疾病困擾

1991年他艱難地拍出了一部《京都，母親之城》，但嚴重的疾病幾乎不允許這位傑出的導演再拍佳作了。

1996年，大島渚突發腦溢血，造成右半身麻痹，後勉強靠拐杖走路。

1999年大島渚實現心願，推出多年前已開始籌劃的同性題材的古裝影片《禦法度》，啟用當時年僅16歲的松田龍平，該片一舉奪得當年度日本電影藍絲帶獎的4個主要獎項，并獲得了戛納電影節金棕榈獎的提名。

2000年後，大島渚基本處于休息狀态。

道别

即将進入21世紀之際，大島渚幾乎已經離開觀衆十三年之久了，然而他終于克制住病魔，重新回到電影制作前線。1999年根據著名作家司馬遼太郎的小說改編的新作《禦法度》。這是一部所謂“菊花與劍”模式的日本電影。影片在戛納電影節上獲得觀衆和影評人的一緻喝彩。

2013年1月15日下午3時25分鐘，大島渚在日本神奈川縣藤沢市立醫院因肺炎病逝，享年80歲。

導演作品

1959年：《愛與希望之街》

1960年：《青春殘酷物語》

1960年：《太陽的墓場》

1960年：《日本夜與霧》

1961年：《飼養》

1962年：《天草四郎時貞》

1965年：《喜悅》

1966年：《白晝的惡魔》

1967年：《日本春歌考》

1967年：《忍者武藝帳》

1967年：《被迫情死的日本之夏》

1968年：《歸來的醉漢》

1968年：《絞死刑》

1969年：《少年》

1969年：《新宿小偷日記》

1970年：《東京戰争戰後秘史》

1971年：《儀式》

1972年：《夏之妹》

1976年：《感官世界》

1979年：《愛之亡靈》

1983年：《俘虜》（戰場上的快樂聖誕）

1986年：《馬克斯我的愛》

1999年：《禦法度》

經典作品

《感官世界》

1976年，改編自日本真實刑案“東京阿部定事件”的《感官世界》震驚全世界，影片在日本拍攝，在法國洗印，講述的是1936年發生在東京的阿部定殺死情人的真實案件。片中大量赤裸裸的色情鏡頭使該片在多個國家長年遭禁，大島渚還因為猥亵罪在日本被起訴，1982年被東京地方法院宣判無罪。另一方面，《感官世界》亮相戛納電影節，令大島渚在世界影壇聲名鵲起，1978年《感官世界》姊妹片《愛之亡靈》參加第31屆戛納電影節，為大島渚捧回最佳導演獎，奠定了他在世界影壇不可替代的巨匠之位。

大島渚的電影作品通常以“性與暴力”為主題，國内與寺山修司、神代辰巳、若松孝二齊被視為“日本四大情色片大師”。