剪輯:影片編輯-中文百科頻道

概念

“剪輯”一詞在英文中是“編輯”的意思，在德語中為裁剪之意，而在法語中，“剪輯”一詞原為建築學術語，意為“構成、裝配”。後來才用于電影，音譯成中文，即“蒙太奇”。在我國電影中，把這個詞翻譯成“剪輯”，其含義非常準确。“剪輯”二字即剪而輯之，這既可以像德語那樣直接同切斷膠片發生聯想，同時也保留了英文和法文中“整合”、“編輯”的意思。而人們在漢語中使用外來詞語“蒙太奇”的時候，更多地是指剪輯中那些具有特殊效果的手段，如平行蒙太奇、結構蒙太奇、理性蒙太奇等。

電影剪輯

電影剪輯是一種統一的創作手段。它的兩個不同方面——剪與輯，是相輔相成、不可分割的整體。沒有剪，就談不上輯，而沒有輯，也就用不着剪，任何顧此失彼、分離兩者關系的理論和做法，都是不正确的。把拍攝的鏡頭、段落加以剪裁，并按照一定的結構把它們組接起來，才是剪輯工作完整的創作過程。而且，不論在剪輯上持有什麼觀念，采取什麼手法，剪輯對影片再創作的作用應該越來越突出、越來越加強，而不是相反。

有許多次“開始”、許多次“再創造”是電影的特點之一。就大的階段來說，現代電影藝術的創作過程包含着三次再創造：第一次的“開始”和“創造”，是劇作者的影片構思和劇本編寫，把整部影片的視覺、聽覺形象以文字形式落實在紙面上；第二次的“開始”和“創造”，是導演的總體構思和執導拍攝，将文學劇本的全部文字形象轉化為一系列不同景别、不同角度的鏡頭，用攝影機、錄音機将影像和聲音分别攝、錄在膠片上，或一格一格地拍攝下來，完成前期攝制的藝術再創作，由此充實、豐富了第一階段創作的文學劇本内涵；第三次的“開始”和“創造”，是導演和剪輯師的共同創作，通過剪輯，把根據分鏡頭劇本所拍攝的原始素材畫面和收錄的原始素材聲音，按照運動規律的合理性，組接成可放映的完整的銀幕映象。

可分三個層面來認識:1鏡頭之間的組接。2将若幹場面構成段落的剪輯。3作為影片整體結構的剪輯。

視頻剪輯技巧

1、視頻剪輯

好的影視作品不單單是故事情節好，還要從剪輯的角度來表現，隻有剪輯得生動多彩，才能體現一部作品的優秀。剪輯是影片藝術創作的過程中的最後的一次再創作。視頻剪輯就是組接一系列拍好的鏡頭，每個鏡頭必須經過剪裁，才能融合為一部影片。當我們對影片進行剪輯的時候，要充分地考慮到編導的意圖和影片的風格，遇到風格和内容相悖的時候，一定要尊重内容，不要出現跑題的現象。在剪輯的過程中會遇到許多鏡頭都舍不得剪掉的情況，這時候就是考驗創造者的時候了，再好的剪輯風格也要符合劇情的發展，要理清故事的發展情節，要取其精華，隻有這樣才能保證剪輯工作的順利進行。

2、視頻剪輯技巧

素材的剪接，是為了将所拍攝的素材串接成富含意義的片段，同時具有藝術感染力，突出和強化拍攝主體的特征。在對素材進行剪接加工的過程中，必須要突出主題，同時合乎思維邏輯。無論是用跳躍思維還是逆向思維都要符合規律，不能為了剪輯技巧而脫離劇情。鏡頭的視覺代表了觀衆的視覺，它決定了畫面中的主體的運動方向和關系方向。無論是靜與動，還是長與短、快與慢的對比都要注意每個鏡頭的時間長度。确定每個鏡頭的持續時間，這樣的對比技術使得視覺更富有沖擊性。在電影鏡頭的轉換中常用不同的光學技巧和手法，以達到剪輯影片的目的，我們稱之為剪輯技巧，如疊化、切入切出等。我們常用這些剪輯技巧表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想象、神奇世界等。掌握了這些剪輯技巧後，再結合故事情節就能完成作品的剪輯。

3、聲音剪輯

剪輯聲音效果也是剪輯創作的重要組成部分。影片中的聲音效果是多種多樣錯綜複雜的，常見的聲音有人物的語言及動作産生的聲音、動物的聲音、自然界的各種聲音等。聲音不僅可以渲染環境氣氛，增強畫面的生活真實感，更重要的是增強戲劇效果，襯托人物的情緒和性格。運用聲音效果，必須有重點、有層次、有取舍，才能達到藝術上的效果，避免機械地配合畫面，幹擾語言和音樂。最簡單的影響效果，在剪輯上也存在着掌握分寸的問題

動畫剪輯

動畫在制作流程上和電影有所區别，動畫的大多數鏡頭都是按照事前的分鏡頭腳本拍攝的，所以後期剪輯工作很少會推翻原定的分鏡頭順序，所以剪輯的主要目的對已完成的鏡頭進行取舍，并保證鏡頭之間的銜接自然。

流程要求

影視創作一般分為前期和後期兩個階段，前期涉及為獲取原始影像素材和原始的聲音素材進行的一系列工作。包括選題、策劃、采訪、實際拍攝等步驟。其中核心環節是拍攝。後期涉及對原始素材進行挑選修飾與處理，使之最終能形成樂等工序。這些工作主要是圍繞着剪輯進行的。

剪輯工作的基本流程：

準備工作：1.熟悉素材并修改拍攝提綱。2.準備設備。3.與有關人員進行協商。4.整理素材。

剪輯階段：1.紙上剪輯（編輯設想）。2.初剪。3.精剪。

檢查階段：1.檢查意義表達。2.檢查畫面。3.檢查聲音。

剪輯的發展曆史

從技術發展的角度看，電影剪接已經并正在經曆第三個階段：第一個階段是手工制作階段，這是無聲電影時期，由手工技術操作剪接影片；第二個階段是機器制作階段，這是進入有聲電影之後，由手工操作簡易機器進行影片剪輯；第三個階段是計算機制作階段，這是20世紀90年代出現的高新技術，由計算機進行“非線性”編輯(數碼剪輯)。電影觀念、電影藝術手法、電影科學技術的演變和進步，有力地推動了電影剪輯藝術向着更高的層次和更大的範圍迅猛發展。由此可見，電影剪輯既是影片制作工藝過程中一項必不可少的工作，也是影片藝術創作過程中所進行的最後一次再創作。