曆史淵源
繪畫從遠古時期的記實功能，至中古世紀所扮演服務宗教的角色，一直是處於附屬的地位。直到文藝複興時期，人本主義擡頭，才逐漸脫離了宗教的束縛，在多位大師的經營之下，以科學的态度，嚴謹地讨論有關繪畫的各種表現問題。自此，繪畫便逐漸從附屬的地位獨立出來，但仍依附於封建體制下的貴族階層。
其後，曆經了幾世紀的努力，及至十八世紀，民主風潮漸起，繪畫藝術不再隻是貴族專享，而逐漸紮根於民間。十九世紀下半葉，拜科學之賜，印象派對光與色彩終於有了革命性的發現，也由於攝影術的發明，繪畫中記實功能，亦遭遇了前所未有的嚴厲考驗，同時也揭開了本世紀現代繪畫風暴的序幕。
基礎功底
盡管繪畫的功能及角色，在過去、現在甚或未來，會不斷的随著曆史的腳步而有所改變，但所有的改變，隻是為了反應時代，所産生的不斷探索與前進，然而繪畫作為溝通人類情感的本質卻永遠不變。攝影術愈發達，繪畫記實的功能卻絲毫不為所動，反而從記實的功能提升至更高的境地，愈挫愈勇，超越了原有繪畫的功能與意義，不但從寫實拓展到内在情感的表現，更從具象走向抽象之路，甚而從平面走出，在三度空間的表現外，注入了時間的新嘗試。
而原本隻是畫家作畫時起草之用的素描，自然也随著繪畫史的發展，扮演著不同的角色。在專業繪畫的領域中，素描的訓練，長久以來一直受到極大的重視，但始終卻默默地扮演著附屬的角色。廿世紀，現代主義擡頭，繪畫遭遇前所未有的沖擊，傳統的素描，自然也無由幸免，除了其獨立性早已受到質疑之外，在傳統繪畫中所扮演的基礎角色，亦有被否定之虞。
