帕森斯設計學院:私立藝術設計學院-中文百科頻道

基本信息

帕森設計學院自1970年起便附屬于新學院（又稱“新學院大學”），是全美國第一所設有服裝設計課程的大學，也是私立藝術與設計學院協會（Association of Independent Colleges of Art and Design，簡稱AICAD）的會員之一。帕森設計學院的校園有兩英畝的校地在紐約市第五大道，主要坐落于紐約格林威治村，著名的時尚部門則位于市中心的制衣區。

帕森設計學院有約三千八百名大學生，以及超過四百名研究生。該校也提供專業進修課程與認證課程，以及高中生的周末與夏季學院先修課程。另外，帕森斯設計學院或帕森設計學院學生享有很多獨一無二的實習機會，包括：香奈兒公司、康泰納仕集團、迪斯尼公司、夢工廠、谷歌、馬克雅克布、Marvel漫畫和聯合國總部。

校園環境

1970年時，Parsons正式與紐約的New School合并，從那時候開始，Parsons開始穩定的成長為全美最大的藝術與設計學校之一，除紐約外，還有巴黎分校，以及在多明尼加、日本、馬來西亞和南韓也有相關的姐妹校，是一個已經國際化的學校。

帕森斯設計學院為培養優良的設計人才，在學術界及業界均享有盛名，其中包括藝術、音樂、戲劇、管理、設計等八個學院。學校重視創新、藝術與設計。為提供各方面專業設計的課程，提供學生在專業及實務經驗上的學習，給予學生多樣化的設計概念，并且讓學生學習到獨自及團體設計上的實務經驗及理念，在這裡念書的學生們多半都會有兼職的設計工作，畢業生與校友遍布歐美時尚界，師資多為業界頂尖設計師除了在面對設計的技術挑戰，更要求學生從服裝曆史理論中學習時尚的社會性。

由于是強調設計的專業學院，學生作品皆被要求優美流暢，以及清晰的思考邏輯與自信的應對能力。一年一度的時裝與學生作品展更是每個學生全力表現的重要活動。校方曾在教育展上給出申請的建議是"要強烈的訴說自己為何選擇Parsons念的理由，不管是什麼樣的原因，都要好好的表現出來"。

本科專業

服裝設計專業

帕森斯設計學院的服裝設計專業是全美第一名的，畢業生們引領着美國時裝界。創新是服裝設計專業的傳統。除此之外，環保也是服裝設計考慮的另一關鍵因素了。服裝設計專業的學生會學習縫紉、立體裁剪、樣式制作等技巧，另外素描和數碼設計也是需要掌握的。大四時，需要投入畢業作品集的準備當中。

室内設計

在1906年，帕森斯在美國建立了第一個室内設計項目。帕森斯和其他程序的早期領導人、一個世紀以後，室内設計專業才逐漸發展成熟起來。帕森斯設計學院的老師經常參與同學們的設計過程，老師會對他們的創作進行一些專業的指導和點評。大四時，學生會加入到設計工作室，為客戶設計一個不盈利的項目。

溝通設計(視覺傳達)專業

帕森斯的溝通設計美術學士項目提供課程、實習以及包括出版設計、網頁和手機設計、品牌化、廣告學、标準設計、信息設計、動畫設計和環境設計的贊助項目。通過長達一年核心領域:排印工藝和交互設計的基礎學習，你能掌握多樣的設計方法和媒介。通過制作引人注目的信息，以有意義的方式叙述出來，并精心策劃将它們傳向世界，你會掌握說服的藝術。

PSD鼓勵學生從事與社會接軌的合作項目，并能在紐約的各個工作室，機構和辦事處積累工作經驗。畢業後從事廣告、動畫和廣播制圖、圖書和雜志設計、信息可視化、交互設計、展會和零售設計、建築和環境制圖、服裝設計和其它領域。

設計和技術專業設計與科技專業關注的是現代媒體、交流方式以及體驗化設計。通過平時的課程、集體項目、實習和一些大型的活動參與，同學們有機會接觸到真實的計算藝術、計算機排版等。學校有一些相關項目，同學們可以有機會參與實踐，這是該專業學生的一個珍貴的資源。而作為設計與科技專業的同學，你要做的不僅僅是一個人有想法地獨立創作，而是要學會交流，因為你所創作的東西是将人和人練習在一起的媒介，是要吸引别人眼球的東西，例如遊戲等。如果你是一個對生活不感興趣，不樂于觀察的人，那麼你就算不上一個合格的設計和科技專業的學生。

插畫專業

學插畫專業的同學需要有創作力、問題解決能力以及表達情感和想法的能力。插畫專業提供很多和視覺思考、原創能力、藝術和設計曆史和理論以及對當代社會和文化相關的課程。該專業的學生就業路子也很寬，隻要是基于通訊技術的藝術都有插畫專業學生發揮自己才能的空間，例如編輯性插畫、化妝品和平面小說等。

攝影專業

學生有機會去工作室工作，搭檔都是一些專業模特、化妝藝術家、服裝設計家等。其他專業的學生有時候也需要專業的商業攝影師幫忙，所以攝影專業的學生也經常會和其他專業的學生合作。老師們都是一些很有成就的藝術家，都很平和随意，和學生沒有什麼代溝。學生實習機會也很多，經常和世界頂級攝影人、雜志以及機構合作。

純藝術專業

如今的純藝術專業和傳統的素描、油畫、雕塑等不太一樣了，随着藝術體裁的多樣化，藝術家的選擇更多，同時挑戰也更多。純藝術專業的同學無所不學，包羅萬象，他們需要利用他們的跨學科知識來從一個宏觀的角度審視視覺藝術和手工藝術。除了具備獨立創作的能力外，他們還需要有評價、批判藝術的能力。

整合設計專業

整合設計專業關注的是4個領域:可持續性、服務設計、時尚和城市。學生們都比較多彩，在社會、文化以及生态方面不斷創新。可持續性研究的是危害環境的社會習慣，試着去做一些創新性産品，提倡可持續性的生活方式。服務設計探索的是每天生活中人與人之間的交流以及周圍的環境。時尚挑戰的是學生的傳統思維，需要他們抛棄傳統的舊思維，具有創新精神，當然也需要立足于現在的潮流。城市是把大都市當作社會和生态系統，通過日常生活的改變來改變整個城市形态。

時尚營銷專業

這個課程将對開展一個成功時尚公司的營銷概念以及技巧有一個全面的教學。該專業能培養學生成為一個時尚公司的稱職營銷人。學生會學到作為營銷者，如果去計劃，修正并且定價。他們會學到第一手如何将衣物成本以及利潤聯系起來。學生将得到營銷最重要的本能以及它賦予你能量的個性。

工業設計專業

工業設計本科為4年學制，運用模型、大型的物質結構、數動畫等，學生将自己的建築計劃概念化，将自己構思中對環境、文化和理論方面的一些考慮用模型或者語言表達出來。第一年，學生會參加帕森斯基礎教育計劃。接受基礎教育後，學生開始着手于真實的環境，進行研究，開始自主思考自主設計。大三時，學生可以申請院裡的涉及工作室項目，被選中的同學可以在教師的幫助下參加項目設計産品。畢業後，學生可以從事一系列不同的工作，比如建築設計、景觀設計等。

産品設計專業

大學第一年時主要學習以用戶為中心的設計、技術和材料創新以及各種設計原則等，之後三年主要培養學生的橫向思維能力。學生有很多實踐機會，例如比賽、實習、合作、密集項目等，有助于提高大家的專業能力和職場能力。

藝術、媒體和技術專業

該專業2013年秋剛剛成立，課程為期4年，專注于設計、藝術、媒體和技術四個領域的交叉部分，培養學生跨學科知識。課程以工作室的方式培養跨學科環境下有創意的藝術家，學生将會掌握廣泛的藝術知識同事發現自己喜歡的領域，并深入學習一個具體的領域需要的技能。

課程設置

在《美國新聞與世界報道》帕森斯兩項排名中均位列第一：（1）國際本科生比例最高（2）小班級（20名學生以下）數量最多。

獲取帕森斯的學位是很有挑戰的，平均說來，每學期本科和研究生學生需要注冊16-18學分或6節課程。大部分學生每周注冊了20-30節課程，并且需要用和課堂上大緻相同的時間去準備。所有的課程一般都可以申請，一些副學士課程也可以兼職學習，參加研究室讨論和批判研究研讨會的學生需要仔細的思考、投入到大家的讨論之中。總之，學習模式有很多。

雖然學生在申請本科學位時已申請了自己的專業，但是真正的專業課程要在第二年才進行。從2013年秋開始，無論專業是什麼，所有的藝術學士本科(BFA)新生第一年課程相同，屬于基礎課，為以後的多方向的專業選擇做準備同時也培養學生節能環保的設計理念，比如繪畫，動手制作3D模型，軟件應用和在聯合國參與藝術與環境的讨論等。

BBA商業管理類學生課程相似，但是課程中會有相關專業的特殊要求，很多課程會和藝術學士(BFA)學生一起上。第一年的課程專注于藝術設計的基礎技能和對一些工具的使用，同時具有靈活性，從廣範圍的探索再到具體某個專業領域，符合大部分學生的興趣。學生可以通過選擇總類和數量不同的課程決定自己以後的方向也可在大學二年級選擇轉換專業。

設計與技術

設計與科技課程探索了數位科技和創意過程的世界。我們認為純藝術和設計是沒有什麼分别的，但是我們将工藝與創作過程分開來，如此學生發展的範圍就更大了。在這個課程裡，學生将像是在大設計公司一樣的發展設計案，并獨立制作，或團體合作來完成這些設計案。随着國際經濟，文化交流與合作，學校與世界各國最優秀設計大學合作，先後與英國倫敦藝術大學，日本千葉大學，韓國弘益大學，意大利米蘭工業設計學院等等展開交流合作項目。

真實設計業界和這個課程的關系是相當緊密的。大部份的學生都将會有兼職的設計工作，畢業後也有一年的實習。申請這課程最理想的是在大學就要有BFA藝術創作學士學位。此外，我們也培養優良的紐約市設計師資與人才，在學術界和業界裡都有與我們相關的機構，例如紐約市的Silicon Alley矽谷，卓越的設計公司等，都提供了非常好的工作機會。