基本内容
四王，指清朝四位王姓山水畫代表畫家，他們分别是王時敏（1592年—1680年）、王鑒（1598年—1677年）、王翚（1632年—1717年）和王原祁（1642年—1715年），都是蘇州府（治今江蘇省蘇州市）人。
他們分為兩代人，第一代王時敏與王鑒是董其昌的朋友；第二代的王原祁是王時敏之孫，王翚是王鑒的學生。四王直承董其昌的理論與實踐，緻力于摹古或在摹古中追求變化，崇拜元四家，他們看重筆墨，大多以古人丘壑搬前挪後，構成一種元人已經達到過的理想境界，表現平靜安閑的情感狀态，體現所謂“士氣”與“書卷氣”，卻較少觀察自然。描寫具體感受。四王一派受到統治者的重視，确立了正統地位。
簡述
四王是中國清代繪畫史上一個著名的繪畫流派，其成員為王時敏、王鑒、王翚、王原祁四人，因四人皆姓王，故稱四王。
他們之間有師友或親屬關系，在繪畫風尚和藝術思想上，直接或間接受董其昌影響。技法功力較深，畫風崇尚摹古，不少作品趁于程式化。王翚、王原祁一度出入宮禁，烜赫南北。前者綜合宋元各家各派，締造一套體例完備的畫格；後者把元代黃公望一系，糅和實質，融化精神，亦一成就。“四王”對清代和近代山水畫有深遠影響。康熙至乾隆間有王昱、王愫、王玖、王宸；其後又有王三錫（字邦懷，号竹嶺，昱侄）、王廷元（字贊明，玖長子）、王廷周（字恺如，玖次子）、王鳴韶《字夔律，号鶴溪），畫山水俱師法“四王”，“隻是遵循前規，并無創新突破。前者稱“小四王”，後者稱“後四王”。
由來
清朝（公元1644--公元1911年）是中國封建社會最後一個王朝。它既是對今天有着關聯和影響的時代，也是充滿複雜矛盾的時代，在文化上經曆了從排斥到融合的過程。清代宮廷畫家中的王時敏、王鑒、王原祁、王翚被稱作"四王"。其中王時敏、王鑒、王原祁是江蘇太倉人，王翚是常熟人，他們之間是老師和朋友的關系。在繪畫風格與藝術思想上，他們都受到董其昌的影響，以王時敏為首的“四王”，以王原祁為首的“婁東畫派”，在畫壇上都産生了深遠的影響。在“四王”中，王原祁年齡最小，但成就最高。王原祁曾經擔任戶部左侍郎，人稱王司農。康熙四十四年（公元1705年）時，他奉旨編輯《佩文齋書畫譜》，并任總裁。這個畫譜共計百卷，是中國繪畫史上的第一部寶典，王原祁深得康熙皇帝賞識，所以學生很多，後來逐漸形成一個獨立的畫派。因為王原祁是江蘇太倉人，太倉又叫婁東，“婁東畫派”因此得名。這個畫派聲勢浩大，幾乎左右了當時的藝術畫壇。他們的山水畫在清代初期占畫壇主流地位，學習借鑒古人立意、布局、色彩等方面達到了很高的水平。但在藝術傳統的繼承上，有僵化的風氣，作品創新意識不強，給人畫面樣式重複的感覺，這自然與清代皇族和封建的觀念保守傾向合拍。
另外，同一時期還有一些人的創作與“四王”的藝術追求截然不同。在藝術上主張重視生活感受，強調抒發情感，創造出豪放、磊落、獨具風采的畫風，對振興當時畫壇有深遠的影響，他們就是有很高藝術水平的四位僧侶畫家“四僧”：朱耷、石濤、弘仁（漸江）、髡殘（石溪）。他們都是明朝（公元1368--公元1644年）後代，在政治上對清代統治者是不合作的态度，反對清王朝貴族的作風。他們利用傳統藝術形式，面向自然、面對人生，表達真情感受。他們也重視筆墨情趣，并尋找自己的繪畫空間，撫慰曾經遭受過折磨的心靈。
石濤的山水畫獨具風格，景色構圖大膽新穎，筆墨運用多變，是清代早期最富有創造性的畫家。朱耷以畫花鳥畫出名，繼承陳淳、徐渭的傳統，發展了潑墨寫意畫法。作品往往借物抒情，以象征、寓意和誇張的手法，塑造奇特的形象，抒發厭惡世俗生活和國亡家破的痛苦内心。他的藝術成就，對後來的揚州八怪和近現代大寫意花鳥畫影響很大。髡殘的山水學習黃公望、王蒙風格自有變化，以真實景色為對象，描繪山水，具有雄偉壯闊，蒼茫渾厚的氣勢。弘仁的山水取法倪瓒，多繪名山大川，尤善寫黃山真景，構圖簡潔，丘壑奇倔，幹筆渴墨勁峭整饬，境界荒寂，富有清新靜穆之緻，真實地表現了名山之質。
畫派翹首
簡介
王時敏（公元1592—1680）,字遜之，号煙客、西廬老人。太倉（今屬江蘇）人。他的祖父王錫爵、父親王衡都是高官。他
也以蔭仕太常寺少卿，故人稱“王奉常”。王時敏家富收藏，每遇名迹，即不惜重金搜求,他曾遍摩家藏的宋、元真迹。王翚、吳曆及其孫王原祁均經他傳授畫藝。他與王鑒并稱“二王”、加上王翚、王原祁被稱為“四王”。
作畫特點
王時敏的作品在立意、布局、運筆、色彩、線條等方面都達到了登峰造極的地步，在中國畫海中是一朵瑰麗的奇葩，永不凋謝。同時以他為首的婁東畫派聲勢浩大、左右藝林。清初，以王時敏（1592-1680）為首，及王屢、王鑒、王原祁為代表，形成受皇室扶植的“四王”畫派。他們的山水畫風影響着整個清初一代。王時敏的山水畫同時也開創了“婁東派”。王時敏字遜之，号煙客，晚号西廬老人，江蘇太倉人。少年時為董其昌、陳繼儒所深賞。祖父王錫爵為明朝萬曆年間相國，家本富于收藏，對宋、元名迹，無不精研。崇祯初以蔭出仕太常寺卿，故亦稱“王奉常”。王時敏少年時學畫，頗多方便。“每得一秘軸，閉閣沉思。”對黃公望山水，刻意追摹。入清後隐居不仕，工詩文、書、畫。擅長山水，富于收藏。精研宋元名迹，又受董其昌影響，摹古不遺餘力，深究傳統畫法，表示“唯此為是”。王時敏正是溶化古人的筆墨技巧，形成自己的面貌，他說“古法漸湮，人多自出新意，謬種流傳，遂至邪詭不可救挽。”
中堅
簡介
王鑒（1598-1677），字玄照，後改字園照，元照，号湘碧，又号香庵主。明末清初著名畫家。江蘇太倉人。崇祯六年（公元1633年）舉人，後仕至廉州太守，故稱“王廉州”。王鑒出生于書香門第，為明代著名文人王世貞曾孫，家藏古今名迹甚富，豐富的家藏，為王鑒學習臨摹曆代名畫真迹提供了良好的條件。摹古工力很深，筆法非凡，擅長山水。與王時敏、王翚、王原祁、恽壽平、吳曆齊名，并稱四王吳恽或清初六家，成為畫壇正宗。為“清初六家”之一。
代表作
有《長松仙館圖》、《仿巨然山水》、《仿王蒙秋山圖》等。著有《染香庵集》、《染香庵畫跋》等。傳世畫迹有《虞山十景圖》、《夢境圖》等。
王鑒出生于書香門第，豐富的家藏，為王鑒學習臨摹曆代名畫真迹提供了良好的條件。王鑒早年曾經得到過董其昌的親自傳授，他一生的畫業就是沿着董其昌注重摹古的方向發展，繼續揣摩董源、巨然、吳鎮、黃公望等諸多前輩大家的筆意，仿古吸收并轉化古人的筆墨結構，形成了自己豐富的山水畫語言。王鑒畫的坡石取法黃公望，點苔學吳鎮，用墨學倪瓒。尤其是他的青綠設色山水畫，缜密秀潤，妩媚明朗，綜合了沈周、文征明清潤明潔的畫風，清雅的書卷氣躍然紙上，曆來為後人所稱道。
作畫特點
擅長山水，遠法董（源）、巨（然），近宗王蒙、黃公望。運筆出鋒，用墨濃潤，樹木叢郁，後壑深邃，皴法爽朗空靈，匠心渲染，有沉雄古逸之長。間作青綠重色，亦能妍麗融洽。信雲林山水意極綿密。仿山樵山水，仿趙大年《春景》沒骨山水、仿洪谷子設色山水，疏密奇正，純以篆法寫輪廓。仿子久《秋木山色圖》、《仿黃公望煙浮遠岫圖》、摹沈石田山水、仿董源《秋山圖》仿範華設色山水、仿巨然山水，骨重氣輕。其作品大多摹古，信效名家，缺乏獨創，并具有濃厚的複古思想和形式主義畫風。
山水清晖
簡介
王翚（1632─1717），字石谷，号耕煙散人、劍門樵客、烏目山人、清晖老人等。江蘇常熟人。清代著名畫家。被稱為清
初畫聖。祖父王載仕、父親王豢龍均善繪畫。王翚自幼嗜畫，繼承家學，又随學黃公望畫法的同鄉張珂學畫，很早便表現出非凡的繪畫才能。王翚師從王時敏、王鑒。但他所畫山水不拘于一家，廣采博攬，集唐廣西壯族自治區以來諸家之大成，熔南北畫派為一爐。王勵在王時敏、王鑒發展南宗畫派的基礎上，借鑒北宗的某些技法，比較全面地對山水畫傳統進行整理，形成具有綜合概括性質的法則。王翚将黃公望、王蒙的書法性用筆與巨然、範寬的構圖完美地結合起來，創造出一種華滋渾厚、氣勢勃發的山水畫風格。因而他所畫的江南小景往往生趣盎然，清幽靈動。王翚作畫喜好幹筆、濕筆并用，而且多以細筆皴擦，畫面效果比較繁密。曾說“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成”。他早期畫風清麗工秀，晚期則傾向蒼茫渾厚。章法富于變化，水墨與淺绛渲染得法。也有評者指出王翚用筆過于圓熟，某些畫則顯得刻露，墨法少有變化，構圖略感壅塞。王翚與王時敏、王鑒、王原祁被并稱為“四王”，加上吳曆、恽壽平合稱“清初六家”或“四王吳恽”。其畫筆墨功底深厚，長于摹古，幾可亂真，但又能不為成法所囿，部分作品富有寫生意趣，構圖多變，勾勒皴擦渲染得法，格調明快。在四王中比較突出。其畫在清代極負盛名，康熙三十年奉诏繪制《康熙南巡圖》，3年完成，受到康熙皇帝禦賜“山水清晖”四字獎勵。被視為畫之正宗，追随者甚衆，因他為常熟人，常熟有虞山，故後人将其稱為虞山派。
代表作
有《康熙南巡圖》(與楊晉等人合作)、《秋山蕭寺圖》、《虞山楓林圖》、《秋樹昏鴉圖》等傳世。
着有《清晖畫跋》。
傳承主流
簡介
王原祁字茂京，号麓台，一号石師道人。出生于1642年，死于1715年，享年74歲，清代著名畫家，江蘇人太倉人。乃著名
畫家王時敏的孫子，山水能繼祖法。并與王時敏、王鑒和王翚合稱“四王"”。王原祁康熙九年（1670）進士，官至戶部侍郎，人稱王司農。康熙四十四年（1705年）時，任書畫譜館總裁，與孫嶽頒、宋駿業、王铨等人共同編寫大型書畫書籍《佩文齋書畫譜》100卷，用3年完成。對書畫愛好者，提供了珍貴而全面的資料，這本畫譜是中國繪畫史上的第一部寶典。王原祁因為很受康熙皇帝賞識，所以學生很多，逐漸形成一支獨立的畫派。“四王”以及吳曆、恽壽平并稱為“清初六大家”。
在“四王”中，王原祁年紀最小，但成就最高。王鑒見之謂時敏曰：「吾二人當讓一頭地。」時敏曰：「元季四家首推子久（黃公望），得其神者惟董思白（其昌），得其形者吾不敢讓，若神形俱得，吾孫其庶乎？」鑒深然之。時虞山王翚以清麗之筆，名傾中外，原祁則以高曠之品突過之。客有舉翚畫為問曰：「太熟。」複舉查士标為問曰：「太生。」蓋以不生不熟自處也。嘗自題秋山晴爽圖卷略雲：「不在古法，不在吾手，而又不出古法吾手之外。筆端金剛杵，在脫盡習氣。」
作畫特點
在繪畫方面他得到祖父和王鑒的傳授，喜歡臨摹五代至元代時期（公元907--公元1368年）的繪畫名作，繪畫風格主要受元代（公元1279--公元1368年）黃公望影響。在技巧方面，他作畫時喜歡用幹筆，先用筆，後用墨，由淡向濃反複暈染，由疏向密，反複皴擦，幹濕并用，畫面顯得渾然一體。除了會畫畫，他還編寫畫論，比較著名的有：《雨窗漫筆》和《麓台題畫稿》。王原祁還擅長做詩，作品有《罨畫樓集》3卷。
王原祁承董其昌及時敏之學，受清最高統治者之寵，肆力山水，領袖群倫。影響後世，形成婁東派（王原祁是江蘇太倉人，太倉也稱婁東），左右清代三百年畫壇，成為正統派中堅人物。
畫集
“四王”畫與婁東畫派明清之際,太倉畫家輩出,逐步形成了以王時敏為首的“四王”畫，以王原祁為首的“婁東畫派”，在畫壇上産生了極為深遠的影響。婁東畫派幾乎統治了整個清代畫壇，成為清代的正統畫派。而“四王”畫至今依然為海内外不少藝術家推崇，學習者、研究者大有人在。“四王”，是人們對清初王時敏、王鑒、王翚、王原祁四位山水畫家的合稱。其中王時敏、王鑒、王原祁為太倉人，王翚為常熟人，他們之間着師友親屬關系。在繪畫風格與藝術思想上，他們均受董其昌的影響，臨摹過大量宋元明古人之畫。王時敏的畫被譽為“蒼秀高華，奪幟古人”；王鑒的畫被評為“沈雄古逸，皴染兼長”，王翚畫被贊為“人力寖深，法度周密”；王原祁的畫被褒為“筆法蒼勁，氣味高淡”，“筆端有金剛杵之語不虛也。”在“四王“中，王原祁年紀最輕，但成就最高。詩曰：“百餘年來寫山水，三王之後推司農，千秋絕藝一家擅，獨辟畫苑開榛叢”。王原祁曾官至戶部左侍郎，故人稱王司農。康熙四十四年（1705年）時，他奉旨纂輯《佩文齋書畫譜》，并任總裁。此書畫譜洋洋百卷，實為中國繪畫史上的第一部寶典。王原祁深得康熙賞識，因而師承者甚衆，遂形成一獨立的畫派。因王原祁為江蘇太倉人，太倉亦稱婁東，故稱“婁東畫派”。當時的婁東畫派聲勢浩大，幾可左右藝林而為後人宗仰。以“四王”為主的婁東畫派學習前人繪畫技法，在借鑒古人立意、布局、運筆、色彩、線條等方面達到了登峰造極的地步，其不足是崇尚古人而作品創新意識不強，給人程式化的感覺。本書是故宮博物院、南京博物院、首都博物院等單位的藏畫。
