藝術簡介
在藝術品的繁多種類中，雕塑類作品應該是最具有‘彈性’的一種藝術形式。同樣的一件作品可大、可小、可輕、可重；能夠在一個原創構思之下變換體積尺寸和材質。此外，根據家居、商務、公共場所等不同的需求，應用的空間範圍也最廣――室内、戶外或者懸挂、矗立皆有可能；大型的雕塑品伫立在廣場和建築物的中庭，小巧的作品則出現在客廳、卧室、書房的空間裡，增添更輕松、有品味的居家氣氛。立體藝術品陳列擺設的可能性，幾乎和擁有者的創意有着直接關聯，它們的價值體現在生活周遭的每一處，如果能夠兼具有收藏和保值的意義，那應該更完美了。
沿革雕塑在中國有着悠久的曆史和優秀的藝術傳統。最早出現的是泥塑和陶塑，舊石器時代晚期，出現骨雕、石雕、木雕和象牙雕刻。山東甯陽大汶口遺址出土的新石器時代象牙筒，已運用镂雕技法，顯示出熟練的技藝水平。四川巫山大溪遺址出土了新石器時代的石雕人面飾件和木雕。
浙江餘姚河姆渡遺址出土新石器時代的木雕“小魚”是件圓雕作品，手法寫實。商代，玉器和骨雕、象牙雕刻發展很快，品種多為小型裝飾性日用品，如梳子、匕、尺、針、笄、簪、觚等。上面雕刻精細的雲雷、餮、夔鳳等圖案，有的還鑲嵌玉石、綠松石；石雕的品種則大多是墓葬品或建築裝飾。
在湖南長沙、河南信陽、湖北江陵等地的戰國時期遺址，都出土了不少木俑，人物形象造型簡練，注重刻畫神态，衣紋則多以彩繪、彩漆表現，開創了中國雕塑工藝中将彩繪、彩漆與雕塑相結合的彩塑藝術。
秦漢兩代，陶俑大量出現，題材廣泛，有侍從、歌舞、說唱、雜技以及豬、狗、馬等,在藝術上突出神态和動态的刻畫,不單純追求比例和結構的準确，是中國雕塑工藝史上的精品。漢代的瓦當、畫像磚多運用線刻、壓地平雕的雕刻技法，對宋代磚雕的興起産生很大的影響。兩晉南北朝至唐代，石窟、寺院中的石雕和彩塑佛像以及石雕、木雕的建築裝飾也較興盛。
