個人生活
華特迪士尼（Walt Disney）全名為華特爾•伊利亞斯•迪士尼 (Walter Elias Disney)，于1901年12月5日出生在美國伊利諾伊州的芝加哥。父親是伊利亞斯•迪士尼(Elias Disney)，母親是弗羅拉•考爾(Flora Call)。華特有三個哥哥和一個妹妹，分别為大哥赫伯特•迪士尼、二哥雷蒙德•迪士尼、三哥羅伊•奧利佛•迪士尼（Roy Oliver Disney）和妹妹露斯•弗洛拉•迪士尼。
所獲榮譽
華特·迪士尼持有的記錄最奧斯卡獎提名（59）和奧斯卡獎頒發（22）。他也赢得了榮譽奧斯卡獎。他最後的競争奧斯卡獎追授[ 118 ]
1932：最佳的電影短片，卡通：花和樹（1932）
1932：創造的米老鼠榮譽獎
1934：最佳的電影短片，卡通：三隻小豬（1933）
1935：最佳的電影短片，漫畫：龜兔賽跑（1934）
1936：最佳電影短片，漫畫：三個孤兒小貓（1935）
1937：最佳的電影短片，卡通：國家表哥（1936）
1938：最佳的電影短片，卡通：老磨坊（1937）
1939：最佳的電影短片，卡通：費迪南德的公牛（1938）
1939：終身成就獎“白雪公主和七個小矮人”（1937）引用閱讀，（該獎項，在曆史上獨一無二的奧斯卡頒獎典禮，是一個大型的雕像和七個小雕像）。[ 5 ]
1940：最佳的電影短片，漫畫：醜小鴨（1939）
1941：終身成就獎“幻想曲”（1940），共享威廉Garity和JNA霍金斯的。閱讀引用的獎狀，幻想曲[ 5 ]
1942：最佳的電影短片，卡通伸出爪子（1941）
1943：最佳電影短片，卡通：明鏡元首的面孔（1942）
1949：最佳的電影短片，兩卷：海豹島（1948）
1949：歐文·塔爾貝格紀念獎（榮譽獎）
1951：最佳的電影短片，兩卷：海狸谷（1950）
1952：最佳的電影短片，兩卷：大自然的半英畝（1951）
1953：最佳電影短片，兩卷：水鳥（1952）
1954：最佳紀錄片，特點：沙漠的生活（1953）
1954：最佳紀錄片，短期主題：阿拉斯加的愛斯基摩人（1953）
1954：最佳的電影短片，卡通：嘟嘟哨普拉克和繁榮（1953）
1954：最佳的電影短片，兩卷：承擔國家（1953）
1955：最佳紀錄片，産品特點：消失的大草原（1954）
1956：最佳紀錄片，短期主題：男人對北極
1959：最佳的電影短片，真人主題：大峽谷
1969：最佳的電影短片，卡通：小熊維尼和大風天
華特·迪士尼是就職收件人阿納海姆步行授予，以表彰他的重要貢獻阿納海姆的城市，特别是迪士尼樂園，也就是現在的香港迪士尼樂園的明星的明星。該五星級酒店位于港灣大道上的行人迪士尼樂園度假區入口處。迪斯尼有兩個明星在好萊塢的星光大道，電影和他的電視工作。
華特·迪士尼于1935年5月24日，1968（PL 90 316，82 Stat，130-131），并授予法國軍團榮譽勳章的美國國會金質獎章。1935年，華特收到了一份特殊的獎章聯合國創造的米老鼠，聯盟認為是米老鼠獎。1964年9月14日，他還獲得了總統自由勳章。2006年12月6日，加州州長阿諾德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）和第一夫人瑪麗亞·施萊佛引導華特·迪士尼進入加州名人堂位于美國加州曆史，婦女，藝術博物館。
發現于1980年由前蘇聯天文學家柳德米拉Karachkina小行星，4017 Disneya，他的名字命名。
在美國加利福尼亞州洛杉矶的華特·迪士尼音樂廳，成立于2003年，在他的榮譽被命名為。
Waltograph，免費字體，是基于他的簽名和手寫。
1993年，HBO開始發展的華特·迪士尼的傳記片，導演弗蘭克·皮爾森和勞倫斯Turman，但該項目從來沒有實現，很快就被放棄了。然而，華特男人背後的神話，履曆有關迪士尼的紀錄片，後來演員湯姆·漢克斯将播放迪士尼保存Banks先生在即将上映的電影。這将是華特·迪士尼的電影演員塑造的第一個實例。這部電影預計将在2013年發布。
人物生平
童年對華特·迪士尼來說并不怎麼好過，父親伊利亞斯經常要求他和哥哥們一起打工。1918年，美國參加第一次世界大戰。當年25歲的三哥羅伊馬上應征入伍，到海外去參加戰鬥。同年7月，華特高中畢業後去看望在芝加哥城邊上大戶海軍基地接受訓練的羅伊，羅伊給華特講了一些海外戰争的故事，華特對參軍的興趣大增。當天他就決定要入伍。由于征兵人員對華特的年齡有疑問，要求他出示出生證明。由于找不到準确的證明，華特·迪士尼模仿父母的簽字，成為了國際紅十字會的一名志願兵。
服完兵役後，華特回到了芝加哥。之後又回到小時候生活過的堪薩斯，在這裡，華特真正開始了他的創業。到堪薩斯後，華特通過三哥羅伊的介紹在一家名叫普雷斯曼魯賓的廣告公司（Pesmen Rubin Commercial Art Studio）做畫家。
1920年，華特和一位當時也在普雷斯曼魯賓公司工作的同事烏布·伊沃克斯（Ub Iwerks）合夥成立了伊沃克斯—迪士尼商業美術公司（Iwerks Disney），由于從一項業務中總共才掙到135美元，伊沃克斯—迪士尼商業美術公司成立不到一個月就停業了。
之後，華特加入了堪薩斯市廣告公司，并在這裡學到了拍攝電影和動畫的基本技術。
華特建立了歡笑動畫公司（Laugh-O-Gram Films），并成功通過電影發行人弗蘭克·紐曼發行公司制作的動畫短片。1922年5月23日，華特征得烏布的同意，将伊沃克斯—迪士尼商業美術公司的剩馀資産并入歡笑動畫公司。在歡笑動畫公司，華特制作了《小歡樂》（Laugh-O-Grams）動畫，并賣給了堪薩斯城的發行商。
1923年7月，華特·迪士尼到了洛杉矶，準備在好萊塢發展。
到洛杉矶後，華特·迪士尼和哥哥的兒子羅伊·迪士尼成立了迪士尼兄弟制片廠（Disney Brothers Studio），并接着制作《愛麗絲在卡通國》系列動畫。
1925年7月25日，華特·迪士尼與制片廠的女員工莉蓮·邦茲（Lillian Bounds）在愛達荷州結婚。度完蜜月回到好萊塢後，華特·迪士尼決定把迪士尼兄弟公司改名為華特迪士尼制片廠，因為他認為單個名字比帶有“兄弟”一詞更有吸引力。
1926年，位于海布瑞恩的新片廠建成了。随後，迪士尼兄弟開始在新片場制作《幸運兔子奧斯華》（Osward the Lucky Rabbit）系列動畫。
1927年《幸運兔子奧斯華》推出後反響不錯，因此1928年2月，華特·迪士尼帶着莉蓮到紐約去找發行人查爾斯·明茨（Charles Mintz）讨論續簽合同的問題。華特原本要提高價格，但明茨卻要求華特降低價格，并告訴華特，他已經買通大部分《幸運兔子奧斯華》的制作人員，而且根據合同他擁有這系列動畫的版權，如果華特不答應降價要求，他自己也可以繼續制作《幸運兔子奧斯華》。
在回好萊塢的火車上，華特·迪士尼突發靈感，創作出了一個以老鼠為原型的卡通形象——莫迪默（Mortimer Mouse），後來經過莉蓮的建議，這個卡通形象改名為米奇（Mickey Mouse）。
1928年3月，華特開始了第一部米奇系列動畫《飛機迷》（Plane Crazy）的制作。随後又制作了第二部《飛奔的高卓人》（Gallopin Gaucho）。由于這兩部動畫的反響很有限，當時有聲電影又剛剛興起，因此華特決定用帕特裡克·鮑爾斯研究出的方法來給第三部米奇系列動畫《威利汽船》 （Steamboat Willie）配音，創作出了世界上第一部有聲動畫。1928年11月18日，《威利汽船》在紐約僑民影院進行首映，反響空前！
1929年，華特除了繼續推出米奇系列動畫外，為了增加流動資金，華特開始制作新的名為《糊塗交響曲》（Silly Symphony）的系列動畫短片。
1930年，一個名叫喬治·博格費爾特的紐約商人為了給自己的孩子聖誕禮物，向迪士尼片長購買了米奇和米妮形象在玩具、書籍、服裝上的使用權。接着，華特·迪士尼授權紐約的拜博——蘭出版公司出版發行米奇的出版物。
1931年，泰尼柯勒（Technicolor）公司發明了一種彩色電影拍攝技術。華特開始考慮拍攝彩色動畫。并利用這種技術在1932年7月30日，推出了世界上第一部彩色動畫《花與樹》（Flowers and Trees）。同年，為了對華特·迪士尼創作出米奇表示感謝，電影藝術與科學學院授予華特奧斯卡特别獎。1933年，華特推出動畫《三隻小豬》（Three Little Pigs）。同年12月19日，華特的第一個女兒黛安·瑪麗·迪士尼（Diane Marie Disney）出生。1934年6月9日，華特推出動畫短片《聰明的小母雞》（The Wise Little Hen），唐老鴨第一次出現。1935年2月23日，華特推出第一部彩色米奇動畫《米奇音樂會》（The Band Concert）。1936年12月31日，華特的第二個女兒莎倫·梅·迪士尼（Sharon Mae Disney）出生（實際為迪士尼在1937年一月莎倫出生兩周的時候領養）。
黃金時代
1937年12月21日，華特在好萊塢卡塞劇院（Carthay Circle Theater）正式推出了影史上第一部長篇動畫電影《白雪公主與七個小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）。
1940年2月7日，華特推出第二部長篇動畫電影《木偶奇遇記》（Pinocchio）。同年11月13日推出世界上第一部使用立體音響的電影《幻想曲》。
1941年，華特作為美國政府的親善大使到中南美洲訪問，并領銜創作了電影《幻想曲》，第三次獲得奧斯卡特别獎。這一年10月23日，華特推出第四部長篇動畫《小飛象》（Dumbo）。
1946年11月12日，華特還推出了制片廠第一部真人與動畫結合的電影《南方之歌》（Song of the South）。另外，在這個期間華特也為美國政府拍攝了不少宣傳影片。
二戰結束後，很多當年參軍的員工回到片場，幫助華特制作影片。1950年2月15日，迪士尼再次推出了一部長篇動畫《仙履奇緣》 ，從這開始，華特的動畫制作進入黃金時期。在接下來的十多年裡，華特推出了《小飛俠》、《小姐與流浪漢》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》（The Jungle Book）等多部脍炙人口的影片。1950年7月19日，華特推出了迪士尼第一部真人電影《金銀島》。在1964年8月29日，華特還推出了真人與動畫結合由朱莉·安德魯斯主演的電影《歡樂滿人間》（Mary Poppins），這也是影史上迪士尼成就最高的電影。另外，華特也開始在電視上播出《迪士尼奇妙世界》（The Wonderful World of Disney）。
晚年事業
在這段時間裡，華特還創建了世界上第一座迪士尼主題樂園——于1955年7月17日在美國加利福尼亞州阿納海姆（Anaheim）的迪士尼樂園 （Disneyland），并開始規劃位于美國佛羅裡達州奧蘭多的迪士尼世界（Disney World，後來被羅伊·迪士尼改為華特·迪士尼世界）。
1966年12月15日，華特·迪士尼在他剛過完65歲生日後十天，由于肺癌醫治無效，突發心肌梗塞逝世。華特的遺體被火化，骨灰被安葬在格倫代爾（Glendale）的森林墓地，一塊雜草叢生的小塊土地上，在那裡，立着一塊小小的紀念碑。由于華特的死後一切安排當時都沒有公開，所以他遺體被速凍的謠言一直流傳多年。許多人都不願意相信迪士尼先生真的死去，甚至有人說他會在某一天突然出現在我們面前。
人物年表
1901.12.5 華特·迪士尼在芝加哥誕生
1902 華特·迪士尼受洗為基督徒
1903 華特的妹妹 Ruth Flora Disney 出生
1905 擔心都會生活對孩子不良影響，迪士尼父親決定搬到郊外
1906 迪士尼一家人搬到密蘇裡堪薩斯城的馬塞林農場
1907 華特·迪士尼開始塗鴉畫畫
1909 華特·迪士尼開始就學
1911 由于父親生病，迪士尼一家搬到堪薩斯城裡，方便孩子們就讀和打工
1912 華特·迪士尼結識了生平第一位好朋友 Walt Pfeiffer
1915 華特·迪士尼在話劇中模仿林肯總統
1917 迪士尼家族搬回芝加哥，華特就讀于 Mckinley 高中
1918 華特漫畫作品被校刊登出，第二學期成為美編三哥洛伊被征召參戰，華特也謊報年齡從軍，來到法國照顧美軍傷兵
1919 華特回美後立志要當畫家，告别父母又來到堪薩斯，華特在一廣告商從事插畫工作，結識同事 Ub Iwerks
1920 華特與Ub創業成立Iwerks Disney商業藝術，不久倒閉；在Ub鼓勵下華特去堪城電影廣告公司應征，被錄取了進入堪城電影廣告後，華特正式開始接觸動畫；由于父親工作不順，迪士尼一家搬來與華特同住
1921 華特結識許多卡通工作者同行
1922 華特嘗試自制卡通，完成一系列《小歡樂》卡通，賣給堪城電影商
1923 迪士尼開始推出《愛麗絲在卡通國》系列卡通由于在堪城發展不易，華特到洛杉矶與三哥洛伊·迪士尼同住，繼續拍攝《愛麗絲》系列《迪士尼兄弟制片》正式于10月開業
1924 Ub Iwerks堪城好友們被華特邀來好萊塢共事
1925 洛伊·迪士尼、華特·迪士尼兄弟先後結婚；《迪士尼兄弟制片》改名《華特·迪士尼制片》，據說是這樣的名稱較為響亮
1926 新制片廠落成啟用
1927 迪士尼推出《幸運兔奧斯華》系列卡通
1928 員工被代理商私自挖角，迪士尼被迫放棄《幸運兔奧斯華》，在Ub Iwerks妙手下，米奇老鼠于在車庫的秘密工作室裡誕生；同年11月18日世界第一部有聲卡通《蒸氣船威利》米奇卡通推出
1929 米奇老鼠大受歡迎，迪士尼因此繼續推出多部米奇的短片作品迪士尼開始推出《糊塗交響曲》系列短片，第一集是《骷髅之舞》
1930 迪士尼首度由授權米奇商品賺得權利金
1931 迪士尼開始決定制作彩色卡通
1932 迪士尼因創造米老鼠，榮獲奧斯卡特别獎推出世界第一部彩色卡通《花與樹》
1933 推出《三隻小豬》，片中主題曲成為熱門流行歌曲華特·迪士尼夫婦的長女Diane出生
1934 創造唐老鴨，首度出現在《聰明的小母雞》短片首張迪士尼音樂唱片由RCA/Victor發行
1935 推出第一部彩色米奇卡通《米奇音樂會》
1936 唐老鴨首度在影片中擔任主角
1937 推出影史第一部長篇動畫電影《白雪公主》
1938 世界上第一張電影原聲帶《白雪公主》發行
1939 因為拍攝《白雪公主》，獲頒奧斯卡特别獎
1940 推出動畫片《木偶奇遇記》推出影史第一部立體音電影，古典音樂動畫《幻想曲》華特·迪士尼從此隻擔任制片，不再親自從事繪畫工作
1941 迪士尼片廠遭遇罷工潮，迪士尼片廠成立工會，華特·迪士尼感到受挫推出一部特别電影《迪士尼片廠之旅》，介紹迪士尼制片過程因制作首部立體音電影《幻想曲》，獲得奧斯卡特别獎。華特·迪士尼的父親Elias Disney過世。華特·迪士尼受美國政府之托，赴中南美洲親善訪問推出動畫片《小飛象》。美國參戰，當時迪士尼片廠大部分被政府征用做軍事用途
1942 推出動畫片《小鹿斑比》，首創渲染式水彩概念畫法
1943 推出紀錄片動畫《緻候吾友》推出描述戰争概念的紀錄片《空中緻勝》
1944 《白雪公主》重映，迪士尼電影首度重映
1945 推出動畫片《三騎士》
1946 推出動畫片《為我譜上樂章》，迪士尼嘗試将短片集合成長片推出推出真人與動畫共同主演的《南方之歌》
1947 推出動畫片《米奇與魔豆》，華特·迪士尼最後一次親自幫米奇配音，史高治首度在唐老鴨漫畫亮相，是第一位漫畫捧紅的迪士尼明星
1948 推出第一部《真實世界曆險記》的紀錄片電影《海豹島》，推出動畫片《旋律時光》
1949 推出真人與動畫共同主演的《悠情伴我心》，推出動畫片《伊老師與小蟾蜍大曆險》
1950 推出動畫片《仙履奇緣》，推出第一部完全由真人主演的電影《金銀島》，繼續推出《真實世界曆險記》、紀錄片《海狸谷》，華特·迪士尼辦公室首度開放電視節目訪問錄影
1951 推出動畫片《愛麗絲夢遊仙境》
1952 華特·迪士尼獨自成立了WED公司，目的是為了籌備迪士尼樂園
1953 推出動畫片《小飛俠》，迪士尼成立《博偉公司》（Buena Vista）自行發行電影，不再由RKO發行第一部，由博偉所發行的電影推出紀錄片《沙漠奇觀》
1954 迪士尼在ABC開始有電視節目時段迪士尼經典冒險片《海底兩萬裡》推出
1955 加州迪士尼樂園開幕，米老鼠俱樂部成立，迪士尼推出《大衛克羅傳》電視影片，推出《小姐與流氓》首部寬螢幕迪士尼動畫
1956 迪士尼樂園開始施放煙火“Fantasy in the Sky”，迪士尼正式自行發行音樂唱片，成立《Disneyland Records》
1957 推出經典名片《老黃狗》，推出經典電視影集《黑龍俠》
1958 拿下奧斯卡的紀錄片《白色曠野》推出
1959 推出動畫片《睡美人》，推出經典喜劇名片《長毛狗》，迪士尼樂園開始推出“E ticket”制，迪士尼樂園推出《單軌列車》
1960 推出《快樂小天使》、《海角一樂園》經典名片，捧紅許多明星，迪士尼接下該年冬季奧運開閉幕慶典
1961 推出動畫《101忠狗》，采用全錄複印創新技術，推出經典名片《飛天老爺車》、《小紅娘》，迪士尼在NBC推出《彩色世界》電視時段
1962 著名的角色鴨教授飯桶博士在《彩色世界》電視時段中首度登場露面，迪士尼投資位于科羅拉多丹佛的Celebrity Sports Center
1963 華特·迪士尼秘密飛往佛羅裡達物色第二座樂園地點，推出動畫片《石中劍》
1964 推出真人動畫共同演的《歡樂滿人間》拿下五座奧斯卡，參加紐約博覽會，推出《小小世界》參展
1965 迪士尼樂園盛大慶祝10周年慶佛州迪士尼世界計劃宣布
1966 迪士尼參加紐約年度花車大遊行，推出首部小熊維尼短片《小熊維尼與蜂蜜樹》
1966年12月15日因肺癌醫治無效，與世長辭，此時他還在為佛羅裡達華特·迪士尼世界操勞，該主題樂園于他死去幾年後開幕。
人物轶事
自卡通動畫片誕生之日起，它就一直被當作普通電影放映前的馀興節目。不管一部動畫片有多麼受歡迎，始終都還是影院節目單上的配角。華特·迪士尼想從根本上扭轉這種局面，制作一部與普通電影長度相當的長篇動畫電影。思來想去，華特最終決定拍攝《白雪公主》。盡管此前著名動畫家弗萊舍兄弟曾用過這個題材，但華特想要制作—個迪士尼版的《白雪公主》，那将是一部真正的動畫長片。在後來的回憶錄中，華特曾這樣寫道：“我擁有最有同情心的小矮人，我抓住了問題的關鍵，還增加了王子和白雪公主的羅曼史。我想這是個完美的故事。”
1934年的一個晚上，迪士尼公司的幾位主要動畫師剛剛吃完晚飯回來，發現華特正在等他們。華特帶他們來到錄音室，讓大家在他面前圍成一個半圓坐下。之後，華特給在場的每個人分配角色，讓他們按照設想中的情節，表演“白雪公主”的故事。其中一個動畫師肯·安德森後來回憶說：“他把我們圈在那裡，從8點鐘折騰到半夜，我們扮演他設計好的角色，互相對話，甚至唱裡面的歌和哼音樂，他呢，對我們扮演的角色作出反應。”當表演結束時，華特·迪士尼向在場的所有人宣布：“這就是我們将要攝制的第一部動畫長片。”
《白雪公主》的劇情大綱在1934年下半年草拟完成。白雪公主的外貌是根據一位十四歲的女孩子的模樣描繪的；王子則以一位18歲的男孩兒作模特；皇後是貴婦人和“大壞狼”形象的混合體，她美麗而邪惡，身姿婀娜。當她喝下自己調制的魔液變成一個老巫婆時，又顯得舉止古怪而誇張。最讓華特和他手下的動畫師們傷腦筋的是設計七個小矮人的形象——他們既要個性鮮明，同時還要觀衆感到他們是一個整體。華特開始設計了50多個名字和個性，最後從中挑選了“快樂”、“瞌睡蟲”、“博士”、“害羞”、“神經”、“怪人”、“第七個”等作為小矮人們的名字。為了保證制作進度，華特讓人騰出自己辦公室旁邊的一個房間，作為《白雪公主》的專用工作室。
到了1935年，繁重的工作再次讓華特的情緒陷入低谷。在羅伊的提議下，迪士尼兄弟和他們的妻子，前往英國、法國、瑞士、意大利等歐洲四國旅行。從海外旅行歸來之後，華特再次以飽滿的熱情投入到《白雪公主》的制作當中。1936年初，華特的小女兒休倫（Sharon）出生。此時，恰逢《白雪公主》的攝制進入關鍵階段，華特認為這是個好兆頭，常常稱小女兒是可愛的“小公主”。
不過，華特的熱情也帶來了一些問題。由于他對這部動畫片期望甚重，制作上自然精益求精，再加上這是有史以來第一部動畫長片，預算超支也就再所難免。《白雪公主》的制作費用最初預計為25萬美元。可到了1936年末，迪士尼公司已經為制作這部動畫片花費了75萬美元。一時間，幾乎所有人都把拍攝《白雪公主》稱作“迪斯尼的蠢事”。終于，為迪士尼公司提供貸款的銀行家們也坐不住了。他們希望能看看影片的進展情況，以确定是否有必要繼續支持這個項目。主管公司财務的羅伊接受了他們要求，準備安排主管迪士尼公司貸款的美國銀行（Bank of America）董事局副主席約瑟夫·羅森伯格觀看《白雪公主》的片段。華特對羅伊擅自作主非常不滿，他說：“我拿不出計劃書，所有的錢都是一點點花出去的，我從來不讓别人在影片還沒完成的時候就看，因為那樣太危險。”羅依則反駁道：“我們能獲得更多财力的惟一方式就是給他們看到他們借出來的錢都做出了些什麼東西。”這下子，華特便無話可說了，隻好硬着頭皮答應下來。
在一個晴朗的星期六下午，華特坐在自己工作室“甜蜜盒子”裡，為銀行家約瑟夫·羅森伯格先生放映《白雪公主》的片段，由于後期制作尚未完成，華特隻得親自在空缺處唱歌和對話，制造效果。羅森伯格在觀看影片時，始終面無表情。等到他将要上車離開的時候，突然轉身對華特說了一句話：“這個東西将給你帶來一大筆錢。”這意味着，投資人認可了他們的工作，華特和他的夥伴們深受鼓舞，更加堅定了對《白雪公主》的信心。
雖然得到了投資人的支持，但當《白雪公主》的制作進入最後階段時，迪士尼公司與聯美影業的發行合同也已到期。在續約談判中，聯美影業公司提出：迪士尼公司必須放棄對所有影片的所有權，并同意将這些影片交由“商業電視”頻道播出。華特當然不會接受這樣的條件，于是便終止了與聯美影業的合作關系。這時候，RKO公司表示有意成為迪士尼動畫片的新發行商，而且還開出了非常優厚的合作條件。最後迪士尼公司選擇與RKO公司簽約，而他們合作的第一部動畫片就是《白雪公主》。
1937年12月21日，由迪士尼公司曆時3年，花費近200萬美元 全力打造的全球首部動畫長片（劇場動畫）《白雪公主與七個小矮人》（Snow White and the Seven Dwarfs）在美國洛杉矶哥特圓環（Cathay Circle）戲院上映。首映當天，好萊塢的大人物們悉數到場，為華特·迪士尼助陣造勢。觀衆們為影片美輪美奂的畫面和曲折離奇的故事所折服，大家為小矮人“笨瓜”的滑稽動作而大笑不已，為白雪公主的“死”而悲傷哭泣。在長達84分鐘的影片放映結束時，全場響起雷鳴般的掌聲。
上映後僅六個月，《白雪公主》就幫助迪士尼公司還清了全部債務。首輪發行總共獲得800萬美元的收入。要知道，當時每張影院門票的價格僅為0.27美元，兒童票僅售10美分。能夠取得如此卓越的票房成績，堪稱奇迹。《白雪公主》還獲得了當年奧斯卡最佳影片獎，這是動畫影片首次獲得這一獎項。主辦方還特意準備了一尊極具象征意義的獎杯——一個大金像上帶有七個小金像，用以表彰華特·迪士尼為動畫電影作出的創造性貢獻。“迪士尼蠢事”最終幫助華特·迪士尼邁上了事業的巅峰。
作品年表
1930年代
白雪公主（1937年，大陸影音産品譯名：白雪公主和七個小矮人）
1940年代
木偶奇遇記（1940年）
幻想曲（1940年）
小飛象（1941年）
迪士尼片廠之旅（1941年）
小鹿斑比（1942年）
緻候吾友（1943年）
空中緻勝（1943年）
三騎士（1945年）
南方之歌（1946年）
悠情伴我心（1949年）
1950年代
仙履奇緣（1950年）
金銀島（1950年）
愛麗絲夢遊仙境（1951年）
小飛俠（1953年）
海底兩萬裡（1954年）
小姐與流氓（1955年）
老黃狗（1957年）
睡美人（1959年）
小神仙（1959年）
長毛狗（1959年）
1960年代
快樂小天使（1960年）
海角一樂園（1960年）
101忠狗（1961年）
小紅娘（1961年）
玩具國曆險記（1961年）
飛天老爺車（1961年）
飛天老爺車續集（1963年）
夏日神奇（1963年）
石中劍（1963年）
一貓二狗三分親（1963年）
歡樂滿人間（1964年）
阿達超人（1964年）
精靈貓捉賊（1965年）
猴子叔叔（1965年）
童軍之父（1966年）
森林王子（1967年）
快樂的百萬富翁（1967年）
黑胡子（1968年）
歡樂家族（1968年）
萬能金龜車（1969年）
1970年代
電腦神童（1970年）
貓兒曆險記（1970年）
飛天萬能床（1971年）
羅賓漢（1973年，大陸影音産品譯名：俠盜羅賓漢）
金龜車大鬧舊金山（1974年）
巫山大逃亡（1975年）
歡樂天使（1975年）
怪誕星期五（1977年）
妙妙龍（1977年）
小熊維尼曆險記（1977年）
救難小英雄（1977年）
金龜車進城（1977年）
古堡風雲（1978年）
黑洞（1979年）
1980年代
金龜車大鬧南美洲（1980年，港譯《鬼馬小偷神仙車》）
時光倒流三十年（1981年）
狐狸與獵狗（1981年）
電子争霸戰（1982年）
狼蹤（1983年）
黑神鍋傳奇（1985年）
天魔曆險（1985年，港譯《回到綠野》）
領航員（1986年）
妙妙探（1986年，港譯《神探妙鼠》）
奧麗華曆險記（1988年，港譯《老友記闖天涯》）
小美人魚（1989年，港譯《小魚仙》）
親愛的，我把孩子縮小了（1989年，港譯《豆釘小靈精》）
1990年代
獅子王中的木法沙救難小英雄澳洲曆險記（1990年）（大陸影音産品譯名：地下拯救者）
美女與野獸（1991年）
火箭人（1991年）
無冕天王（1992年）
親愛的，我把孩子放大了（1992年）（港譯《豆釘小靈精ⅡBB大曬》）
阿拉丁（1992年）
野鴨變鳳凰（1992年）
布偶小氣财神耶誕頌（1992年）
看狗在說話（1993年，重拍1963年《一貓二狗三分親》）
獅子王（1994年）
聖誕快樂又瘋狂（1994年）
阿拉丁2：賈方複仇記（1994年）
小美人魚卡通系列（1995年）
風中奇緣（1995年）
玩具總動員（1995年）（港譯《反鬥奇兵》）
鐘樓怪人（1996年）（港譯《鐘樓駝俠》）
101真狗（1996年，重拍1961年迪士尼經典動畫長片《101忠狗》）
阿拉丁3：阿拉丁和大盜之王（1996年）
大力士（1997年）
森林泰山（1997年）
美女與野獸2：貝兒的心願（1997年）
花木蘭（1998年）
蟲蟲危機（1998年）（港譯《蟲蟲特工隊》）
天生一對（1998年，重拍1961年《小紅娘》）
風中奇緣2：倫敦之旅（1998年）
美女與野獸3：幸福生活（1998年）
泰山（1999年）（大陸院線譯名：《人猿泰山》）
玩具總動員2（1999年）（港譯《反鬥奇兵2》）
史崔特先生的故事（1999年）（港譯《路直路彎》）
貝兒的友情故事（1999年）
2000至今
幻想曲2000（2000年，大陸影音産品譯名：幻想2000）
跳跳虎曆險記（2000年）
恐龍（2000年，港譯《恐龍世紀》）
變身國王（2000年，港譯《騎呢大帝》）
光輝歲月（2000年，台譯《沖鋒陷陣》，港譯《熱血強人》）
公主日記（2001年，台譯《麻雀變公主》，港譯《走佬俏公主2》）
失落的帝國：亞特蘭蒂斯（2001年）
怪獸電力公司（2001年，港譯《怪獸公司》）
星際寶貝（2002年，港譯《扮嘢小魔星》）
聖誕快樂又瘋狂2（2002年，台譯《聖誕快樂再瘋狂》，港譯《今個聖誕大件事2：聖誕娶老婆》）
星銀島（2002年，港譯《星空奪寶》）
别有洞天（2003年）
小豬大電影（2003年）
海底總動員（2003年，港譯《海底奇兵》）
辣媽辣妹（2003年，重拍1977年《怪誕星期五》，港譯《衰鬼媽咪》）
加勒比海盜——黑珍珠号的詛咒（2003年，台譯《神鬼奇航：鬼盜船魔咒》，港譯《魔盜王決戰鬼盜船》）
熊的傳說（2003年，港譯《熊之曆險》）
驚悚豪宅（2003年，台譯《鬼屋》，港譯《鬼咁多大屋》）
未來小子（2004年，又譯《神奇一家》）
放牛吃草（2004年，港譯《至叻皇牛黨》）
超人特攻隊（2004年，大陸譯名《超人總動員》，港譯《超人特工隊》）
花木蘭2（2004年）
麻辣女孩（2005年）
四眼天雞（2005年，大陸譯名《雞仔總動員》）
茉莉公主奇幻曆險：魔法之旅（2005年）
沙丘魔法（2005年）
加勒比海盜2——亡靈的寶藏（2006年）
加勒比海盜3——世界的盡頭（2007年）
迪士尼公主故事第一集：真心獻禮（2007年）
迪士尼公主故事第二集：友誼長存（2007年）
迪士尼公主故事第三集：真愛無敵（2007年）
迪士尼公主奇幻系列故事：跟随你的夢想（2007年）
小美人魚3：回到當初（2008年）
公主與青蛙（2009年）
加勒比海盜4——驚濤怪浪（2010年）
機器人總動員（2010年）
長發公主（2010年）
美女與野獸3D版（2012年，重拍1991年《美女與野獸》）
《長發公主續集短片》(2012年，又譯《麻煩不斷》）
勇敢傳說（2012年）
冰雪奇緣 （2013年）
飛機總動員（2013年）
沉睡魔咒（2014年）
飛機總動員2（2014年）
超能陸戰隊（2014年）
小叮當：永無獸傳奇（2015）
所獲榮譽
華特·迪士尼持有的記錄最奧斯卡獎提名（59）和奧斯卡獎頒發（22）。他也赢得了榮譽奧斯卡獎。他最後的競争奧斯卡獎追授[ 118 ]
1932：最佳的電影短片，卡通：花和樹（1932）
1932：創造的米老鼠榮譽獎
1934：最佳的電影短片，卡通：三隻小豬（1933）
1935：最佳的電影短片，漫畫：龜兔賽跑（1934）
1936：最佳電影短片，漫畫：三個孤兒小貓（1935）
1937：最佳的電影短片，卡通：國家表哥（1936）
1938：最佳的電影短片，卡通：老磨坊（1937）
1939：最佳的電影短片，卡通：費迪南德的公牛（1938）
1939：終身成就獎“白雪公主和七個小矮人”（1937）引用閱讀，（該獎項，在曆史上獨一無二的奧斯卡頒獎典禮，是一個大型的雕像和七個小雕像）。[ 5 ]
1940：最佳的電影短片，漫畫：醜小鴨（1939）
1941：終身成就獎“幻想曲”（1940），共享威廉Garity和JNA霍金斯的。閱讀引用的獎狀，幻想曲[ 5 ]
1942：最佳的電影短片，卡通伸出爪子（1941）
1943：最佳電影短片，卡通：明鏡元首的面孔（1942）
1949：最佳的電影短片，兩卷：海豹島（1948）
1949：歐文·塔爾貝格紀念獎（榮譽獎）
1951：最佳的電影短片，兩卷：海狸谷（1950）
1952：最佳的電影短片，兩卷：大自然的半英畝（1951）
1953：最佳電影短片，兩卷：水鳥（1952）
1954：最佳紀錄片，特點：沙漠的生活（1953）
1954：最佳紀錄片，短期主題：阿拉斯加的愛斯基摩人（1953）
1954：最佳的電影短片，卡通：嘟嘟哨普拉克和繁榮（1953）
1954：最佳的電影短片，兩卷：承擔國家（1953）
1955：最佳紀錄片，産品特點：消失的大草原（1954）
1956：最佳紀錄片，短期主題：男人對北極
1959：最佳的電影短片，真人主題：大峽谷
1969：最佳的電影短片，卡通：小熊維尼和大風天
華特·迪士尼是就職收件人阿納海姆步行授予，以表彰他的重要貢獻阿納海姆的城市，特别是迪士尼樂園，也就是現在的香港迪士尼樂園的明星的明星。該五星級酒店位于港灣大道上的行人迪士尼樂園度假區入口處。迪斯尼有兩個明星在好萊塢的星光大道，電影和他的電視工作。
華特·迪士尼于1935年5月24日，1968（PL 90 316，82 Stat，130-131），并授予法國軍團榮譽勳章的美國國會金質獎章。1935年，華特收到了一份特殊的獎章聯合國創造的米老鼠，聯盟認為是米老鼠獎。1964年9月14日，他還獲得了總統自由勳章。2006年12月6日，加州州長阿諾德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）和第一夫人瑪麗亞·施萊佛引導華特·迪士尼進入加州名人堂位于美國加州曆史，婦女，藝術博物館。
發現于1980年由前蘇聯天文學家柳德米拉Karachkina小行星，4017 Disneya，他的名字命名。
在美國加利福尼亞州洛杉矶的華特·迪士尼音樂廳，成立于2003年，在他的榮譽被命名為。
Waltograph，免費字體，是基于他的簽名和手寫。
1993年，HBO開始發展的華特·迪士尼的傳記片，導演弗蘭克·皮爾森和勞倫斯Turman，但該項目從來沒有實現，很快就被放棄了。然而，華特男人背後的神話，履曆有關迪士尼的紀錄片，後來。
演員湯姆·漢克斯将播放迪士尼保存Banks先生在即将上映的電影。這将是華特·迪士尼的電影演員塑造的第一個實例。這部電影預計将在2013年發布。
人物語錄
“Ionlyhopethatweneverlosesightofonething-thatitwasallstartedbyamouse.”
我隻希望人們不要忘記一件事，那就是一切都開始于一隻老鼠。
“It'skindoffuntodotheimpossible.”
做不可能的事情是一種歡樂。
“Disneylandwillneverbecompleted,aslongasthereisimaginationleftintheworld.”
隻要幻想存在于這個世界，迪士尼樂園就永遠不會完工。
“Youcandream,create,designandbuildthemostwonderfulplaceintheworld...butitrequirespeopletomakethedreamareality.”
你可以夢想、創作、設計和建造世界上最奇妙的地方。可是，這些夢想都需要人的努力才能成真。
“Idonotmakefilmsprimarilyforchildren.Imakethemforthechildinallofus,whetherwebesixorsixty.”
我并非主要給孩子拍攝電影，我拍的電影是獻給我們每個人心中的孩子，不管我們是6歲還是60。
“TomorrowwillbebetterforaslongasAmericakeepsalivetheidealsoffreedomandabetterlife.”
隻要美利堅對于自由和美好生活充滿信念，明天就會更加美好。
“Wekeepmovingforward-openingupnewdoorsanddoingnewthings-becausewe'recurious.”
我們保持前進，開拓新的領域并做新的事情，因為我們有好奇心。
“IloveMickeyMousemorethananywomanI'veeverknown.”
我愛米奇勝過愛我認識的任何女人。
人物評價
華特·迪士尼的名字早已随着米老鼠和唐老鴨一起進入了千家萬戶，成為世界頂級的電影業和娛樂業大亨，包括他創造了《白雪公主》、《木偶奇遇記》等很多知名的電影，還有米老鼠等動畫角色，也是他，讓迪士尼樂園成為可能。開創了主題樂園這種形式，而且他在電視節目《迪士尼奇妙世界》（原來還叫Disneyland）的主持也讓無數美國人民無法忘懷。他獲得了56個奧斯卡獎提名和7個艾美獎。華特·迪士尼是世界上獲得奧斯卡獎最多的人 。
