劇情簡介

影片講述的上世紀80年代初在德州的一座小城鎮裡的一群關系特别親密的好朋友的故事，他們分别是年輕的溜冰場經理裡奇·惠勒（希羅·弗南德茲飾），一對兄妹——布倫特（希斯·弗裡曼飾）和米歇爾·伯克漢姆（阿什麗·格林尼飾），有點憤世嫉俗的肯尼·克勞福德（泰勒·漢德雷飾）……他們都曾懷揣着美好的夢想過着自在的生活，可是随着他們一個又一個卷進了不可預測的未來，他們的無憂無慮也漸漸地消失殆盡了。。

幕後故事

夢回80年代

即使沒有實力雄厚的電影公司的資助，也沒有耀眼的明星的助陣，身為電影搭檔的安東尼·伯恩斯（Anthony Burns）、布蘭登·弗裡曼（Brandon Freeman）和希斯·弗裡曼（Heath Freeman）仍然聯手打造出了這樣一部結合了快樂、痛苦和成長的煩惱等等屬于年輕人的主題的電影作品，完美地捕捉到了上世紀80年代令人吃驚的細節和特點——就好比是一個由影像拼湊成的剪貼簿一樣，既有時間和地點，同時還包含了能夠帶來深刻影響的視聽體驗，為曾經有幸經曆過80年代的人開辟出了一個全新的與回憶有關的故事領域，關注的全部都是一些很容易讓人感同身受的大衆化素材。

對于同時還為《溜冰場》擔任了導演工作的伯恩斯來說，編劇出身的他似乎早就預見到了自己遲早要走上一條完全不一樣的電影之路，而且展現出的還是令人如此難忘的講故事天分，伯恩斯說：“就電影行業而言，我可是一個不折不扣的新人，我已經看到了想要在裡面走出一條屬于自己的路，是一個多麼艱難的事情……事實上，我本來是要成為一位作家的，可我從上學那會兒開始，就發現自己除了寫一些電影評論，對其他形式的寫作根本不感興趣。

非常幸運的是，我在奧斯汀給一本雜志做過一段時間的編輯之後，終于下定了決心前往洛杉矶，在那裡，我得到了一些機會，可以和有着堅定的信念的制片人一起制作電影和電視劇。其實我參與過很多作品，隻不過大多沒什麼名氣而已，卻讓我從中學到了大量的經驗，而且能夠接觸到電影制作的方方面面。當我覺得自己積累的相關知識達到了一定程度的時候，我也摸清了自己未來到底想要從事的是什麼樣的工作，我發現自己真的是深深地沉迷于其中，于是就有了這部我自編自導自己做制片人的《溜冰場》——另外，我還将在影片中出演一個小角色。”

有一點是毋庸置疑的，《溜冰場》所關注的内容，帶有的是濃厚的個人色彩，而最初的時候，這個故事點子其實是由弗裡曼兄弟率先提出來的，在共同創作劇本的過程中，随後演變成了一個安東尼·伯恩斯想要迫切講述出來的電影傳奇，他回憶道：“在此之前，我早就與希斯合作過了，他是我們之前一起制作的一部影片的主演之一，然後在拍攝期間，他的兄弟布蘭登經常來片場，站在一邊默默地注視着我們忙碌的身影……

幾個月之後，弗裡曼兄弟一起找到我，向我傳達了他們為《溜冰場》所構架故事大綱，一下子把我給吸引住了。很快，我們就行動起來，一起回到奧斯汀，并開始了劇本的創作工作——有那麼幾天，我們會湊在一起完成一些片斷，清理一下寫作思路，但更多的時候，我們都是分開作業的。

雖然我已經有過很多合寫劇本的經曆了，可是在我看來，每一個合作的過程都是如此地獨一無二，包括可能會有的互動和創造力的碰撞，每一次都不一樣，不過也都有一個共同點，那就是既快樂又讓人感到非常地享受。”

當安東尼·伯恩斯決定與弗裡曼兄弟一起為《溜冰場》寫劇本的時候，他并沒有預見到自己随後将會遭遇的是一個緊張到讓人透不過氣的電影之旅，伯恩斯說：“從劇本到影片的拍攝工作全部完成，也就用了差不多8個月的時間，其中最為緊張的一個部分，就出現在挑選合适的拍攝地點上，有很多次，我們都覺得我們可能永遠不會找到理想的地方了……最終，廣泛搜尋的旅程将我們帶到了路易斯安那州西北部的什裡夫波特，我們實在不敢想象竟然可以在最後一刻找到一個如此具有夢幻色彩的場地，幾乎是處處透着我們記憶中的80年代所特有的氣氛和風貌，那種感覺就好像是回到了夢想中的家園一樣。

由于我們的劇本從結構到内容都已經相當地完善，所以我們幾乎是馬不停蹄地進入了前期準備的階段，工作人員和演員也陸續地加入到我們的行列——從我個人的觀點出發，當然也是結合了之前有過的電影經驗，我覺得一部成功的影片最基本的依據和前提，就是得有一個好劇本，然後再竭盡所能地網羅住任何一個有天分的人才，不管是台前還是幕後，你都需要一個異常團結的優秀團隊，沒有他們的幫助，你什麼願望都不可能實現。

我覺得我們真的是非常地幸運，因為我們在這個過程中得到了數不清的幫助，雖然時間的緊迫制造出了巨大的壓力，可是當所有的工作結束之後，我們每一個人的心情都是又喜悅又不舍的，我們就像一家人一樣，帶給彼此的是極度的快樂與溫暖。”

從經典中尋求創作靈感

對于安東尼·伯恩斯來說，想要制作一部像《溜冰場》這種集中闡述某段特殊的曆史時期的電影作品，事先就必須得明确好一個清晰、透明的戰略，尤其是在畫面的呈現上，對審美顯然有着極高的要求，伯恩斯表示：“針對這一層面，起到最大作用的是我們的編劇之一兼制片人布蘭登·弗裡曼，基本上而言，他對80年代的音樂有着非常癡迷的特别嗜好，而他的熱情最終演變成的是我們的影片所凝聚出來的與時代有關的吸引力……

在美學的選擇方面，我們參考了很多那個時代比較經典的電影作品，比如說《十六支蠟燭》（Sixteen Candles）、《紅粉佳人》（Pretty in Pink）和更早一點的《美國風情畫》（American Graffiti），包括畫質和感覺，都是那個時代特有的産物。由于我們決定将整個故事安置在德州的一座小城鎮裡，并非美國西海岸或東北海岸所特有的華麗的音樂氛圍，所以我們在整體的設計方面都趨于柔和、壓抑和保守。

雖然時間是1983年，但德州東部給人的感覺更像是1979年，而我們需要做的就是想盡辦法突出和捕捉到它的所有環境征兆，包括細節方面，也要做到萬無一失——這是一個非常繁重的工作，因為有太多的資料需要研究，除了耐心，我們還得具備十足的謹慎才行。當我和攝影師彼得·西蒙尼特（Peter Simonite）經過了仔細地對比和商讨之後，我們決定通過影片所展現出來的審美哲學來沖淡時間與地點的過分明顯的差異。”

除此之外，安東尼·伯恩斯發現自己還與彼得·西蒙尼特在電影的品味和喜好上有着很多相似的地方，這也讓他們之間的合作更融洽、更默契，伯恩斯說：“非常巧的是，我們竟然都對法國電影人讓-皮埃爾·熱内（Jean-Pierre Jeunet）的作品情有獨鐘，尤其是《黑店狂想曲》（Delicatessen）、《童夢失魂夜》（The City of Lost Children）和《天使愛美麗》（Amelie），它們同樣在我們制作這部影片時提供了很多值得參考的靈感……我還記得我觀看這些影片時的感覺，當我把聲音關掉之後，畫面所制造出來的強大的沖擊力。

我喜歡熱内在講故事時對色彩的運用，尤其是飽和度和色差上的調整，如此分明的層次感已經到了一種出神入化的地步。

等到了決定攝像機應該以什麼樣的軌迹運行的時候，三池崇史（Takashi Miike）、邁克爾·哈内克（Michael Haneke）和喬·懷特（Joe Wright）就成了讨論的過程中最常被提及的名字，他們利用攝像機所制造出的成果，讓我們無比地崇敬。”

在為影片聚集一個擁有着足夠的魅力和影響力的演員陣容的過程中，安東尼·伯恩斯與弗裡曼兄弟所組成的制片人團隊在洛杉矶進行了覆蓋範圍很廣的地毯式搜索，他形容道：“我們将劇本分發給了我們知道的所有選角導演和經紀人，正好身為制片人之一的維克托·莫耶斯（Victor Moyers）與一家曾幫助《暮色》（Twilight）完成選角工作的經紀公司有着良好的合作關系，這也是為什麼我們能夠争取到一個如此引人注目的年輕的卡司陣容的原因。

除了出演過所有《暮色》系列電影的阿什麗·格林尼（Ashley Greene），還有希羅·弗南德茲（Shiloh Fernandez）——我想很多人可能不知道，他當年曾與羅伯特·帕丁森（Robert Pattinson）競争過愛德華·卡倫這個吸血鬼角色，是排在他之後的第二候選人。”

當幾位電影人為《溜冰場》确定了主要的演員陣容和人物結構之後，安東尼·伯恩斯和布蘭登·弗裡曼有針對性的修改了劇本中的一些内容，就為了能夠激發演員更多的表演熱情和天賦，伯恩斯說：“我們的選擇基本上隻有一個依據，除卻其他的暫且不談，對電影的激情是一方面，同時也得對我們正在講述的故事百分之一百地理解，必須得擁有的是足夠的認知度，隻有這樣我才能确保他們都是在同一條起跑線上出發的。”

雖然處處都經過了細緻的考慮與安排，可是中間卻難免一些小的失誤和遺憾，安東尼·伯恩斯承認道：“其中讓我覺得最可惜的是，我非常期盼的一組以俯瞰的角度拍攝出來的場景沒有變成現實——本來我們是打算借用一架直升飛機的，然而因為種種原因，這個想法最終還是被擱置了，即使到現在我還是覺得有點惋惜。”

這部影片講述的無疑是一個蘊含着很多趣味性的青春故事，但是也探讨了一些與家庭和成長有關的沉重話題，安東尼·伯恩斯說：“坦白的說，這也要求我們的演員必須為了這部影片大膽地将他們的靈魂坦露出來，隻為挖掘出更深層的情感陰暗面，甚至不斷地挑戰我和布蘭登·弗裡曼最初為故事設想的概念和底蘊……說實話，我真的為他們感到驕傲，因為他們具備的是如此易受影響的表演能力，他們對我們采取的是全權的信任，同時也帶給了我們最真誠、最坦率的演繹風格。

由于影片中的大部分内容都是在溜冰場裡發生的，所以如何尋找到一個可信的場地，就變成了我們需要處理的最艱難的挑戰，畢竟時間的背景是1983年，這也要求我們不得不找到一個不管是内部裝飾還是外觀都符合時代要求的地方——讓我想象不到的是，我們竟然在什裡夫波特發現了一個夢寐以求的完美場所。”