作品簡介
【名稱】寫生珍禽圖n
【類别】中國古畫n
【作者】黃筌(約903-965)n
【形式】絹本，設色n
【年代】五代n
【原稿尺寸】縱41.5厘米橫70.8厘米n
【成品尺寸】縱41.5厘米橫70.8厘米n
【文物現存】北京故宮博物院n
作品說明
畫幅的左下角有一行小字：“付子居寶習”，由此可知，這幅《寫生珍禽圖》隻是作者為創作而收集的素材，是交給其子黃居寶臨摹練習用的一幅稿本。僅從這幅稿本上即可了解黃筌的作品之精妙，可以想象到黃氏其它作品的巨大魅力。正由于黃筌長期不懈地細緻觀察并堅持寫生，經過不斷的磨練，才能獲得如此成功，并成為一個畫派的開創者。
作品内容
畫面中24隻小動物均勻地分布，它們之間并無關聯，亦無一個統一的主題。畫幅的左下角有一行小字：“付子居寶習”，由此可知，這幅《寫生珍禽圖》隻是作者為創作而收集的素材，是交給其子黃居寶臨摹練習用的一幅稿本。僅從這幅稿本上即可了解黃筌的作品之精妙，可以想象到黃氏其它作品的巨大魅力。
《寫生珍禽圖》乃其傳世珍品，圖中畫了鹡鸰、麻雀、鸠、龜、昆蟲等動物二十餘件，排列無序，但每一件動物都刻畫得十分精确、細微，甚至從透視角度觀之也無懈可擊。标志着中國畫中的花鳥畫從早期的粗拙至此已經臻于精美，中國的花鳥畫家已經具備完善的寫實能力。勾廓填彩，本是中國畫的一種獨具特色的繪畫方法，但與早于此圖的唐代人物畫與山水畫相比較，此圖勾輪廓的墨線大都非常輕細，似無痕迹，所賦色彩，也明顯區别于唐畫的濃烈豔麗，而是以淡墨輕色，層層敷染，更重質感。這種繪畫風格，注重表達物象的精微、逼真，似乎有些接近于現代的照相再現。
作者簡介
黃筌(公元903-965年)，字要叔，四川成都人。西蜀宮廷畫家，先後供職前蜀、後蜀，入北宋畫院。早以工畫得名，擅花鳥，師刁光胤、滕昌佑、孫位等人。所畫禽鳥造型正确，骨肉兼備，形象豐滿，賦色濃麗，鈎勒精細，幾乎不見筆迹，似輕色染成，謂之“寫生法”。與江南徐熙并稱“黃徐”，形成五代、宋初花鳥畫兩大主要流派。
黃筌多畫宮中異卉珍禽，徐熙多寫汀花水鳥，故有“黃家富貴，徐熙野逸”之諺，據《夢溪筆談》說：“諸黃畫花，妙在賦色，用筆極精細，幾不見墨迹，但以五彩布成，謂之寫生。”對後世花鳥畫影響極大。又因黃筌及其子居居寶、居寀，弟惟亮等畫格調富麗，遂成為北宋初翰林圖畫院優劣取舍标準，被稱為“院體”。畫迹有《桃花雛雀圖》《海棠鹁鴿圖》等349件，著錄于《宣和畫譜》。傳世作品有《寫生珍禽圖卷》，現藏北京故宮博物院；《雪竹文禽圖》冊頁，現藏台北故宮博物院。
黃筌最擅長用勾勒法作畫，即以細淡的墨線勾畫出所畫花鳥的輪廓，然後填以顔色，以着色為主，給人以富麗工巧的感覺。同時，他愛好名畫異草、珍禽鳥獸，寓有富貴吉祥的含義。他的兩個兒子都善畫，且秉承家風，弘揚工細、逼真的勾勒填彩畫法，因此其父子的畫風被稱作“黃家富貴”，而且風靡後代畫院，流風不絕。
《寫生珍禽圖》此圖畫各類飛禽，昆蟲，龜等二十餘種。形象準确生動，筆法工細，色調柔麗協調，可看出寫生功力之深。構圖無一定章法，烏蟲互不呼應，畫左下方署小字一行“付子居寶習”，當為傳子習畫範本。《石渠寶笈初編》著錄。黃筌的作品經《宣和畫譜》著錄時還有349件，但流傳至今隻此一件。
