做衣服:山本耀司所寫關于時裝設計的書籍-中文百科頻道

内容簡介

山本耀司是世界時裝界一個獨一無二的存在。他被時尚界奉若神明，卻稱自己是“反時尚”的：“我對時尚并無興趣，我隻對怎麼剪裁感興趣”；

無數人渴望擁有以他設計的衣服，他卻拒絕制作主流的西服，更願意為各種邊緣人士做衣服：“我隻給自己的同伴——那些壞家夥們設計衣服”；

他将布料做舊、撕裂、破壞其平衡，一再挑戰着我們對“美”的認知：“完美是醜陋的。在人類制造的事物中，我希望看到缺憾、失敗、混亂、扭曲。”

時裝界的一代宗師——山本耀司，首次詳盡地闡述了他的造衣理念和方法，他對美的服裝和女人的獨到見解，對背影的迷戀，對剪裁的堅持，對快時尚的厭惡……溫情回憶了他的童年、母親，和友人。本書收錄了對山本耀司的100個問題，披露時裝大師背後的人生細節，向我們展現了一個生活中的山本耀司。

附有山本耀司珍貴的設計手稿，時裝發布會的精彩瞬間，童年照片、生活與工作近照，以及與友人的合影等多幅照片。

作者簡介

山本耀司（Yohji Yamamoto）

1943年，出生于日本橫浜。1966年，畢業于慶應大學法律系。1966年-1968年，在日本東京文化服裝學院學習時裝設計，獲裝苑獎，并得到去巴黎學習時裝的獎學金。1970年回到日本，一直活躍在日本時尚界。1972年成立個人工作室，并分别于1972年及1979年創立了Y’s for women及Y’s for men。1988年，在巴黎開設時裝店。1999年，為了響應實用風潮，山本耀司讓伸展台上的模特兒從婚紗中拉出鞋子、外套、帽子、捧花、手套等，成為當年時尚圈衆所矚目的焦點。2008年受到資金周轉不良與金融海嘯的影響，山本耀司宣布公司破産。但很快地，2009年複又崛起，除了本身“Yohji Yamamoto”的品牌之外，他與阿迪達斯合作的“Y-3”系列，亦成為近年的代表之一。

山本耀司是時尚界的一代宗師，同時也是八十年代闖入巴黎時裝舞台的先鋒派人物之一，與川久保玲、三宅一生并稱日本時尚界的三駕馬車。時裝之外，他與北野武、坂本龍一、維姆•文德斯等衆多藝術家跨界合作，也為人們所津津樂道。

山本耀司對服裝有着工匠式的執着。他的設計除去一切不必要的裝飾細節，抵抗一切媚俗的可能。

他的剪裁消解了縫紉的界限，那樣細膩質樸，令人感動。他将服裝視為人類最後的一個手工藝文化，在每一根線中注入了生命。

山本耀司，一個特立獨行的存在。對熱愛時尚的人來說，他絕不僅僅是一個名字。

精彩書評

相對于“時裝設計師”這個稱呼，山本耀司更喜歡用“做衣服的人”來形容自己，在這個電腦設計打稿已經日趨普及的今天，他希望服裝行業可以堅持使用手工藝，他的公司仍然使用全手工打版，因為他認為手可以賦予衣服以溫度和生命力，有些美麗的線條也隻有手可以完成。這個被外界貼上了“反叛”标簽的設計大師，骨子裡有着對傳統價值的固守和執念，這種矛盾在他身上體現出了一種華麗而迷人的效果，一如他那把不許他人碰觸的、剪出無數先鋒時尚之作的剪刀。

在山本耀司、川久保玲和三宅一生三個日本設計師到來之前，歐洲服裝的核心概念是面料跟着人體走，量體裁衣，根據人的身體來塑形，但東方式的服裝不是這樣，是人去适應布料。用山本耀司的話來說，人的肌膚和布料的貼合，是一個互相找感覺的過程，就像一場浪漫的戀愛。因此，山本耀司和他的日本夥伴們之所以獲得了當時的巅峰地位，根本意義上是因為他們破壞了歐美傳統的時裝語言體系，形成了一種另類的“反時尚”風格。

曾經有記者在采訪中問：“如果不成為時裝設計師，你會選擇成為什麼人？”山本耀司說：“我大概會成為一個待在監獄裡的犯人。因為我與生俱來的叛逆和憤怒使我有犯人精神。我反社會反人類。”時裝設計為這個喜歡極端、讨厭中庸的邊緣青年提供了釋放壓力和表現自我的雙重機會，而他也在無意中成為了“日本式的”——一種于戰後日本毀滅又重建的文化中所誕生并成長起來的力量的代言人。

“設計不是做加法而是做減法的哲學”、“我就希望女人穿男人的衣服”、“我隻對工作女性轉瞬即逝的背影感興趣”，這些“反時尚”的先鋒理念大概是山本耀司所堅守的創作内核吧，這樣的觀點來源于童年生活的記憶，他的母親是一名裁縫，在當時的日本地位低下，出入雇主家甚至不能走正門。這導緻他對“做衣服”這件事和對女性的認識都是愛與憎恨并存心間，成為他執意挑戰社會固有認知的叛逆思想的來源，同時他也希望自己的服裝能讓女性逃離由男性決定的“女性化”定義，并且在作品中抒發對工作中的女性，尤其是母親的情感：“即将離去的女子的背影，既讓我傷感卻又讓我感到無與倫比的美麗。在我心中仿佛有一道難以愈合的創傷，像在呼喊：‘啊，别走！’”

事實上想要給山本耀司其人和其設計風格下定義實在是太難了，盡管已過古稀之年，他依然還是一團令人捉摸不透的迷霧，有着千變萬化的形态，如果非要用一個詞來形容，那就是“變化”，他始終在尋找和追求變化，數十年設計生涯中唯一不變的就是他的變化。

外間在總結山本耀司設計風格的時候喜歡用三個關鍵詞：黑色、Oversize和不對稱剪裁，盡管這些概念确實是山本耀司引發的流行，但是他也不遺餘力地在餘下的日子用掌控更多更豐富的顔色和流線型的剪裁來推翻自己建立的概念；他在歐美取得成功之後被打上了“日本設計師”的烙印，因此直到1994年之前，他都拒絕使用和服等傳統的日本服飾元素，他希望他能更深層地表現出血液中的日本情愫，而不是用外在的概念和風格；因為曾經被冠以“剪裁之王”的稱号，在2012-2013年的秋冬時裝發布會上，他決定幹脆不要剪裁，隻用一塊布包裹做主題，脫掉衣服扔到地闆上，仍然是一塊完整的布……

他直言：“我給自己出了個難題。”但是他享受這樣的難題和挑戰，給這個世界和自己出難題，是他一直保持旺盛創作力的秘訣，也是他從生活中尋找到的樂趣。他在《做衣服》一書中，毫不掩飾自己的孩子氣，大聲地重複道：“我就反對一切。反對，反對，反對。”他反對一切的一切被固定成型的東西，包括反對過去的自己，因為過去的自己代表的也是被固化的概念，他永遠着眼于未來，那具有無限改變的可能性的未來。

對于反對一切、喜歡變化的山本耀司來說，退休這個概念是不存在的。他早已想好了自己死去的理想狀态，“當我在做衣服時，我突然倒下。”