簡介
Ibanez的黎明期——摸索，獨一無二的個性從最早期的代表型号到“ROADSTAR2”系列日本國内的吉他廠商雖有一定數量，但能夠在海外知名并站住腳根的卻不多。在某種意義上說，Ibanez就是這一類的高級品牌。即使是細小的零件也制作得非常精細，直到現在仍是搖滾界吉他手的寵兒。Ibanez吉他的實用性和對各種類型音樂的适用性是它受到歡迎的一大理由。
現在，請各位打開手中的Ibanez吉他目錄仔細地看看吧。你可以看到，從具有代表性的RG系列、S系列到吉他手專用琴，從改造吉他發展史的7弦琴到“DoubleEdge”系列……每一款吉他無不體現出吉他領域中的最新制造技術。
但是，這些充滿獨特創意的吉他卻不是幾天之内就能産生的，它們經過了長達60年之久的曲折曆程才得以問世的。這次我們不光介紹Ibanez的誕生過程，也要介紹它是怎樣努力成為獨創性的代表品牌，講述它是經過怎樣的道路才發展成世界屈指可數的知名吉他廠商的。
系列介紹
沒彈過吉他的讀者或是已經擁有幾把吉他的讀者們，希望你們能通過這次介紹能了結到Ibanez吉他的曆史，明白工匠們想象力的偉大、實現這想象力的紮實的制作技術與為之嘔心瀝血的努力過程。
ARTIST系列初期Ibanez的金字塔式型号
AR300：
·在Ibanez的初期，完成度最高的既是這款“ARTIST”系列，其中代表型号便是AR300。左右對稱的琴身，适用于各類音樂的音色和獨創的控制裝置是其最大的特征。
·在初期型号上裝配有“Gibraltar”琴橋和“QuickChange”琴枕，在琴橋的下方埋設有金屬制的支撐塊。
·AR300裝有“TRISOUNDSYSTEM”。在拾音器中可以選擇雙排/單排/并聯的音色
AR550：
·使用活性EQ電路和TAP開關的高科技型琴。
·在AR550上使用的TAP開關。它可以使每個拾音器可以單獨切換單/雙音色。
·使用了活性電路的3頻段均衡裝置。
AR1200：雙琴頸的型号。使用2台音箱可以分别單獨演奏。
其他的初期型号
NO.2681：
·1976年出廠的此琴，由于當時“GratefulDead”樂隊的吉他手BobWeir的使用而聞名，90年代中期複刻版出現，仍很有人氣。
·現在在Ibanez的高級琴型上使用的“生命之樹”指闆在70年代就已經登場。
MC500：
·“MUSICIAN”系列，1978年出廠，其特征是使用了一體琴頸，“TRISOUNDSYSTEM”“3-BANDEQSYSTEM”。當時也生産了隻有一般調節鈕的低檔琴。
·楓木和胡桃木兩種木材的多重構造琴頸和從側面夾着琴頸的琴身是其特殊的構造。
星野樂器的創立-Ibanez品牌的誕生
以變形琴為中心的名琴
ICEMAN系列
ICE400：
·讓人想起小提琴般的銳利琴身是其最大的魅力。IC400使用MAPLETOP和硬紅木背闆的雙層琴身。另外也有硬紅木和岑木的單層琴身琴。
·将ICEMAN作為自己的專用琴的是KISS樂隊的PaulStanley，他的琴以“PS10”命名。
DESTROYER2系列
DT355：将琴身大膽的剪裁，在歐美以“X”系列的名字發售。
DT450：複刻70年代早期受歡迎的NO.2459型的“ROADSTAR2”系列，它可以說是為當時的硬搖滾繁榮有過傑出貢獻的型号。
AXSTAR系列
AXSTAR系列是為了最大限度的适應吉他手的身體而制作的。
XV500：在Ibanez的吉他中有着最為過激外貌的X系列。其未來式的設計在當時顯現出了異常耀眼的光芒。
ROADSTAR系列：琴橋是上弦時從琴背後穿入的類型，拾音器使用三組單排，給人簡潔的印象。
BLAZER系列：在基本的标準型上開發的低價系列，後來被ROADSTAR2系列取代。
ROADSTAR2系列：
RS1300和RS1000同樣的琴身，這個是22品的。
RS520在不斷的進化當中登場的24品琴，後來被RG系列取代。
RS1000在ROADSTAR和BLAZER系列的基礎上改進的ROADSTAR2系列。由garymoore的使用而知名的RS1000是21品的。
RG1200（RG系列）與标準的SP相近的RG系列，也有裝上特殊拾音器的型号。
PL2550（PROLINE系列）采用GOOSEBEAK的琴頭和S-S-H拾音器排列的“PROLINE”系列。
AH-101這個“TONECHAMBER”在更新前的RG系列中也有應用。
2AllanHoldsworth的專用琴AH-10以“ROADSTAR2”系列為基本并具有自己的獨特特性。
雙搖式琴橋的變更
“ROADSTAR2”系列登場以後Ibanez吉他主要采用的就是雙搖琴橋。RS1000上的HARDROCKERPRO将折為U字型的弦用被稱為壓力墊的零件固定，但卻忽視了在螺母部位調音時容易走音的問題。之後，為了能鎖緊螺母部分的弦的TOPLOK和帶有精細調音器的“PROROCKER”被生産，并使用在了大多數的“ROADSTAR2”系列的吉他上。
而RG系列、PROLINE系列則采用了FloydRose的“EDGE”系統，80年代後期的主力琴型主要采用了這一系統。90年代初期，将琴鎖零件移至上部使換弦變得輕松的LO-PROEDGE系統被發明，其高超的完成度相信每個彈過Ibanez的人都會深有感觸。
HARDROCKERPRO使弦在一個夾子部分上被緊緊夾住，最小限度的抵制了走音。
PROROCKER有了精細調音器使調音性能大幅上升。
EDGE基本上和FloydRose相似。但壓入式的搖把還是有一定的獨特性。
LO-PROEDGE鎖弦零件被提到上部，換弦變得容易了。
品牌誕生
制作Ibanez吉他的星野樂器公司原來是一家銷售書籍、文具的小商店，原名星野書店，成立于1908年。成立後的第二年它開始涉足于樂器的銷售，成為了日本最早的樂器店。1920年星野書店開始了國際知名品牌樂器的進出口生意，1930年開始了自主的吉他制造銷售。它作為Ibanez的廠商的曆史從此開始。“Ibanez”這一名稱來源于其曾經經營過的西班牙著名木吉他廠商“IBANEZSALBADOL”的名字的前半部。當時按西班牙文發音的話應讀作“愛賓尼愛司”。
星野的銷售事業一直到二戰為止都很順利，但後來由于工廠和辦公樓被戰火焚毀，星野樂器一度停止了生産活動。1950年随着和平的降臨星野樂器又重整旗鼓，但那時他們隻進行木吉他的進出口。
1960年，Ibanez的經營者敏銳的感覺到由披頭士樂隊所帶動的搖滾樂盛世，随即開始了電吉他的經營。為了再次進行吉他制造，他們于1962年設立了“多滿制作所（現在的TAMA鼓的工廠前身）”進行電吉他的制造。1971年，星野樂器将美國作為最大的市場開始了日本最早的樂器出口美國的活動。
獨創琴型
1970年是電吉他需求最為高漲的時代。雖然星野樂器對木吉他的制造造詣很深，但電吉他卻屬于它未涉及的領域，可以想象想要制作高品質的吉他在當時有多麼難。由于不懈的努力，Ibanez終于使其獨特的個性被國際所認同。
我們先回顧一下1970年以前，以美國為中心的電吉他市場的情況吧。在當時，Gibson、Fender等老牌樂器占壓倒性的優勢，幾乎可以說：“要說吉他，那就是Gibson和Fender”，此時是各種仿制琴的廠商泛濫的時期。
Ibanez的制造業開始也不例外地以仿制為主。NO.0000便是那一時期的作品。但是其中也有能讓我們看到現代的Ibanez的影子的原始琴型，如NO.2612，如有着左右對稱琴身的吉他。
後來發展成了AR系列。這期間Ibanez實際上已經開始脫離了仿制時期，從1970年後半到1980年Ibanez相繼生産了許多的琴型。
代言樂隊
TheGhostSpardac樂隊
主唱兼貝斯：博西
Voice&Bass：Boxi
美籍華人。想象線條感十足的嗓音加上驚豔的西方人臉龐。如果不是操着一口地道的北京話，無法分辨哪一個是真實的他，08年與成功組建樂隊。
吉他兼作曲：程功
Guitarist：ChengGong
自幼酷愛古典音樂，6歲開始學習鋼琴
12歲接觸吉他，開始瘋狂練習
14歲拜師唐朝老五進行系統的學習
16歲組建第一支搖滾樂隊，開始在北京CLUB演出
2001年進入SKO樂隊，并開始第一次錄音
2003年進入癫狂收音機樂隊，同年錄音并發單曲在情緒中國1
2004年進入冰激淩格子樂隊，并發行樂隊首張EP
2006年以BASS手身份在意外驚喜錄制同名EP
2006年組建SPARDAC樂隊至今
吉他手程功自幼拜師唐朝樂隊吉他手，劉義軍學習吉他。聰明，刻苦深得老師喜愛，也受國外大師SteveVai,JoeSatriani,PaulGilbert影響，瘋狂練習吉他，最愛的樂隊，KORNSLIPKNOT、DRAGONFORCE，曾在韓國PANTARPAL音樂節日本SUMMERSONIC音樂節與偶像樂隊KORN一起同台，在2011年5月迷笛音樂節與MR.BIG一起同台。
樂隊：WhileSheSleeps
國家：UK
風格：金屬/硬核
吉他手：SeanLong/MatWelsh
設備：Sean:FR1620等/Mat:FR2620
專輯：TheNorthStandsForNothing(2010–SmallTownRecords)
WhileSheSleeps是一支來自英國Sheffield的金屬核樂隊，盡管他們是新生代的樂隊，但是他們已經作了上百場演出，演出反響也得到了很高的評價。樂隊剛發行了新的單曲《DeadBehindTheEyes》，同時很多音樂節上也見到他們演出，包括德國的RockAmRing音樂節，英國的DownloadFestivalDi音樂節。
