介紹
中國的黑白木刻是中國藝術家自身多年蓄積、幾經曲折，在跌宕和沖動中，在大千世界的搜覓中，在自我心靈裡無時不在感應中，并通過無數次梳理與組合、安排與加工，然後重新結構出一個美的所在。黑白版畫藝術，是研究黑白的規律，用黑白兩個對比色來表達大千世界物象的一種特殊語言。20世紀美國版畫大師羅克威爾·肯特說過:“版畫的最早起點是黑白木刻，最大難點也和白木刻”。
制作過程
起稿
把你想要表現的動物圖案畫成簡要的線條稿或黑白稿。
可以在用墨塗黑的闆面上直接用鉛筆轉畫畫稿，也可以畫在複寫紙上再拷貝在版上。
注意印刷出的畫面與版面是方向相反的，要因畫面内容而考慮版向的問題。
刻制
由于版上塗了墨色，每刻一刀都能清楚的顯示刻作效果。
刻作時先以三角刀刻出木闆畫面上的輪廓邊緣線，再交替結合使用圓刀，逐步刻出亮面。
注意安全，用刀時左手勿置于刀前。
上墨
把以松節油調好的油墨，用勺子盛少許置于平底盛器上（如三合闆），再以油滾來回滾動使油墨均勻地粘于油滾上，以便在版上均勻滾墨。注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。
磨印
把紙對準版面（為使紙與版固定位置，可使用夾子等）。
用木蘑菇或瓶蓋摩擦拓印。
完成
印完畢後，局部地打開看一看，如沒有印實，可以局部補上油墨，繼續磨壓，直到滿意為止。注意在局部滾油墨時要十分小心，不能移動紙張。
藝術特點
1、盡可能利用對象的本色，顯出木味。
2、巧妙利用“留黑”手法，對刻畫的形體作特殊處理，獲得版畫特有的藝術效果。
3、發揮刻版水印的特性，讓大塊陽刻産生強烈的藝術效果。
4、通過巧妙構圖，以豐滿密集和蕭疏簡淡等不同風格來襯托表現主題。
木刻名家
德國：凱綏·珂勒惠支(en:Kathe Kollwitz)（1867年-1945年）
挪威:愛德華·蒙克（Edvard Munch）（1863年-1944年）
西班牙:巴伯羅·畢加索（Pablo Picasso）（1881年-1973年）
中國:陳洪绶（1588年-1652年）
改琦（1774年-1829年）
彥涵（1916年-）
古元（1919年-1996年）
朱宣鹹（1927年——2002年）
葉淺予（1907年-1995年）
日本:東洲齋寫樂（生卒年不詳）
鈴木春信（1725年－1770年）
鳥居清長（1752年--1815年）
溪齋英泉（1791年--1848年）
喜多川歌磨（1753年--1806年）
葛飾北齋（1760年--1849年）
歌川廣重（1797年--1858年）
其他木刻
複制木刻
由畫家繪稿、技工刻印而成。木刻版畫包括繪、刻、印三個基本制作過程；如這三者分由不同作者進行，其以木刻的工藝手段摹照他人畫稿刻作，力求達到原來畫稿效果的，稱“複制木刻”。
創作木刻
指木刻創作中畫、刻、印均由一人完成。作者借此可使自己的創作意欲和藝術特點，在自畫、自刻、自印的木刻藝術中得以充分表現和發揮。魯迅提倡的新興木刻，即是以刀代筆，放刀直幹，不模仿，不複制，使作品具有鮮明的藝術創造性。
木面木刻
指以三角、方形、圓形的槽狀刀刃，在纖維細密的縱剖面木材（如桌面或箱闆）上刻作的版畫。運用這種刻刀，在這種木面木闆上可以揮鑿自如，發揮刀法與木質的特性，雖不能刻得過細，卻可創造粗犷或秀麗的藝術風格。在我國流行的木刻版畫，大多屬此類型。
