劇情簡介
故事發生在美國南北戰争時期。圖科（埃裡•瓦拉赫 Eli Wallach 飾）是一個圖财害命的江洋大盜，因此他被鎮上懸賞通緝。布蘭迪（克林特•伊斯特伍德 Clint Eastwood 飾）是一個除暴安良的牛仔，他無意中抓住了圖科，但嫌賞金不夠又擄走了他。在荒漠中，布蘭迪懲罰圖科讓其自生自滅。但是詭詐的圖科居然逃過了一劫，并糾集一些幫兇在客棧捉住了布蘭迪。正當圖科以牙還牙折磨布蘭迪的時候，他劫持了一個名叫卡森的士兵。後者臨死前留下了寶藏的秘密，圖科和布蘭迪分别獲得了一半信息。與此同時，一個狡猾的殺手桑坦薩（李•範•克裡夫 Lee Van Cleef 飾）也通過其他渠道發現了寶藏的秘密。于是，在尋寶的道路上，三個人使出渾身解數，上演了一場場對決的好戲。
主創團隊
演員表
職員表
角色介紹
角色介紹參考資料
音樂原聲
制作發行
幕後花絮
拍攝花絮
雖然黃金三镖客在上映時候也被一些影評人所诟病，但随着時間的推移，這部電影得到了越來越多的認可和肯定。在衆多的經典電影榜單中，黃金三镖客都榜上有名。在帝國雜志評選的500大經典電影中，黃金三镖客名列第25位。在美國著名的爛番茄電影網站中，黃金三镖客也是為數較少的幾部獲得極高分評價的影片之一，在IMDB網站評選的影史十大影片中，它是唯一一部外國電影。
2008年，韓國翻拍了黃金三镖客，其中有很多的部分都是直接借鑒了1956版的内容。
克林特・伊斯特伍德在镖客三部曲中始終穿的是同一件鬥篷，而且從未清洗過。
黃金三镖客當年在美國上映時剪掉了十幾分鐘的戲碼。2002年，意大利Cineteca Nazionale修複了全長的拷貝，并由米高梅和Triage公司合作引進到美國，這個179分鐘的版本不僅于2003年在美國院線進行了重映，還于次年推出了雙碟收藏版DVD。
賽爾喬·萊翁稱片中的炸橋場景深受1927年默片《将軍号》的啟發。
SandHill交火場景中的墓地由250名西班牙軍人耗時兩天修建而成。
本片起初在挪威遭禁，15年後才得以上映。
圖科、“天使眼”和布隆迪尋找的20萬美元相當于21世紀的795萬美元。
拍攝過程中賽爾喬·萊翁和埃裡·瓦拉赫選擇用法語交談。
克林特·伊斯特伍德在“镖客三部曲”中始終穿的是同一件鬥篷，而且從未清洗過。
雖然克林特·伊斯特伍德是片中片酬最高的演員，但出鏡率最高的是埃裡·瓦拉赫。
穿幫鏡頭
當圖科和布隆迪在橋下時，有一輛汽車穿過背景中的樹林。
當“天使眼”第一次走進史蒂文斯的住所時，左側背景中出現了一座電塔。
片中有人往火藥槍中裝填子彈，可當時的手槍還不能使用子彈。
幕後制作
故事創作
在《黃昏雙镖客》取得成功之後，聯美電影公司上層主管決定與編劇盧西亞諾·文森佐尼繼續簽約醞釀下一部電影。當時文森佐尼、制作人埃爾博托·格裡莫迪和導演賽爾喬·萊翁對新片毫無頭緒，後來文森佐尼提出了讓三位主人公尋找美國南北戰争時期寶藏的想法。
作為一名視角獨特的曆史愛好者，萊翁希望通過影片故事展現出美國南北戰争的荒謬，他說：“我知道有12萬人死在安德森維爾的邦聯監獄裡，可北方的聯邦軍事監獄卻鮮為人知，你聽到的永遠都是戰敗方的可恥行為，而戰勝方的醜行卻秘而不宣。”片中布隆迪和圖科被囚禁的拜特維爾監獄就基于安德森維爾的鋼雕設計而成，而且很多鏡頭的拍攝靈感都源于攝影師馬修·布雷迪的檔案照片。
雖然萊翁将文森佐尼的想法融入了影片劇本，但文森佐尼仍推薦喜劇編劇搭檔艾根諾爾·因克魯西和富裡奧·斯卡派利參與編寫劇本，結果萊翁對兩人的加盟反感至極，他說：“我無法使用他們寫出的任何東西，這是我人生中最惡劣的騙局！”實際上，劇本終稿僅采納了兩人的一句話。
文森佐尼僅用11天便完成了影片劇本，可由于與萊翁關系緊張，文森佐尼很快決定退出。為了說服克林特·伊斯特伍德繼續出演本片，萊翁曾和妻子特地前往加州遊說，兩天後，伊斯特伍德同意擔綱出演，但片酬高達25萬美元外加北美地區票房赢利的10%，雖說萊翁心懷不滿，但還是忍痛簽約。查爾斯·布朗森是扮演“天使眼”的最初人選，但他因簽約《十二金剛》而無暇抽身，無奈之下，萊翁選擇了曾出演過《黃昏雙镖客》的李·範·克裡夫。另外，萊翁原本希望讓吉昂·馬利亞·沃隆特扮演圖科，可考慮到這個角色需要演員具有喜劇天賦，萊翁最終選定了出演過《西部開拓史》的埃裡·瓦拉赫。
關于拍攝
影片在西班牙拍攝期間得到了佛朗哥政權的大力協助，有1500名當地軍人以臨時演員的身份參加了影片拍攝。伊斯特伍德回憶說：“如果影片故事有關西班牙和西班牙人，他們會非常在意，所以他們會仔細審查影片劇本，我們拍攝的是一部西部片，影片故事發生在美國西南部或墨西哥，這些地點與西班牙有着千絲萬縷的聯系，他們自然會格外關注。”
瓦拉赫的拍攝經曆可謂險象環生，他先是因誤飲了擺在蘇打水旁邊的強酸而險些中毒，又在絞刑場景中被驚馬帶出一英裡，而且馬背上的他一直被反綁着雙手，第三次是跳車後用列車車輪軋斷鎖鍊的場景，瓦拉赫和劇組人員都沒意識到列車車梯會伸出車廂一英尺，當時他如果稍一擡頭，就可能身首異處。心有餘悸的瓦拉赫後來在他的自傳中曾抱怨萊翁缺乏安全意識。
片中的橋由西班牙工兵修建而成，由于負責指揮的西班牙軍官将攝影師準備就緒的口令誤當作開始，所以橋體被提前引爆，萬幸的是，沒人在意外中受傷。為重拍這段場景，西班牙軍隊又重建了橋梁，值得一提的是，這座橋不是一件道具，它厚重而堅固，需要高爆炸藥才能炸毀。
由于萊翁在拍攝時很少使用同期聲，所以影片的配音痕迹非常明顯，甚至沒有一句對白與口型完全吻合。雖然這種拙劣效果在現在看來實在差強人意，可在當時卻難以避免。因為萊翁喜歡在拍攝現場播放埃尼奧·莫裡康内的音樂，以讓演員進入狀态，而且英語水平有限的萊翁更注重影像，而并非對白，還有當時的錄音技術還難以過濾掉萊翁經常拍攝的遠景鏡頭中的雜音。片中的所有對白都在後期制作中錄制完成，在此期間，伊斯特伍德與萊翁再度陷入僵持狀态，在為美國版本配音時，兩人的關系更是每況愈下，因為伊斯特伍德拿到的劇本與影片拍攝時的有所不同，他拒絕念出新劇本中的台詞。
影片評價
最好的西部片之一，三位主角分别指片名中的好人、壞人和醜惡之人。三人在美國南北戰争期間趁着政局混亂，打算謀奪一批屬于南方政府的财富，但每個人隻知道一部分藏金的細節，必須聯合起來才可以取得全部的錢。于是三人既互相利用又勾心鬥角，産生不少有趣的笑料和張力十足的戲劇性對峙。萊昂内把一群奇異怪誕的人物帶進了這片土地，他們的面龐就如他們腳下所踏過的鄉野一樣飽經風霜。萊昂内強調了傳統西方惡棍未經修飾的形象，在他的電影中充斥着一群滿臉胡茬、舉止誇張的意大利演員，他們斜睨着鏡頭，對他們頻繁的嗜虐成性的暴力舉動肆無忌憚地大笑。他們的表演與萊昂内從他的美國演員，如克林特·伊斯特伍德和李·範·克利夫（Lee Van Cleef）那裡引出的克制形成了完美對比，孕育了一種在他們之前角色中隻被隐隐暗示過的冰冷銀幕形象。
西部片是好萊塢電影最典型的類型片。它取材于美國西部文學和民間傳說，将文學語言的想象與電影畫面的幻覺結合起來，把美國人開發和征服西部的過程予以了史詩般的神化。西部片最經典的場面是決鬥。為了渲染決鬥的驚心動魄，賽爾喬·萊昂内在影片中不惜大量使用特寫鏡頭，，把決鬥前的緊張氣氛渲染得淋漓盡緻。
影片的的另一個特色是音樂和音響。影片開頭，首先聽到的是尖厲的口哨，接着加入聲部的是令人心潮澎湃的甩鞭聲音，在口哨和甩鞭聲漸強中，加進了急促、短暫的馬蹄聲。這三種怪誕的聲響交雜在一起，完完全全地體現出了西部的狂放。還有影片中三個主要人物都有屬于自己的背景音樂，令人過耳不忘。（《檢察日報》評）
