成員簡介
主唱：肖玮
吉他：劉樂
貝斯：大樂
鼓手：蘇陽
大事記
樂隊最早組建于1992年，樂隊成員均為大學畢業生，在校學習期間樂隊已初步形成。
樂隊以成員共同喜歡的美國作家賽林格的同名暢銷小說《Catcher in the Rye》取名為：“麥田守望者”。
1994年聖誕節，樂隊在北京“軒豪夜總會”舞台上首次公開亮相，從此宣告了他們演藝生涯的開始。
1996年，“麥田守望者”樂隊正式簽約紅星生産社。
1998年5月8日，麥田守望者樂隊赴香港參加演唱會，作為大陸流行音樂“新希望”的代表，“麥田守望者”不負衆望，現場觀衆反映十分熱烈，演出獲得圓滿成功。
1998年6月，樂隊推出首張專輯《麥田守望者》，制作人為張亞東，由紅星生産社出品，北京京文音像公司發行。
作為專輯第一主打歌《綠野仙蹤》連續登上“北京音樂台”《中國歌曲排行榜》及中央人民廣播電台“中國歌曲榜”冠軍寶座，并在全國各地電台排行榜上取得了很好的成績。
1998年8月，再赴香港為其首張專輯《麥田守望者》做宣傳，同期參加CRII(香港商業2台)舉辦的“組Band狂熱”演出，同期參加“太陽計劃”及“叱咤903”兩場演出，同樣取得巨大成功。演出之後接受了香港電台、《電影雙周》、《号外周刊》、《Yes周刊》、香港有線電視、《TVB周刊》等香港媒體的專訪。
1998年8月29日，樂隊參加由《音樂生活報》組織的為災區赈災義演活動。
1998年底，《綠野仙蹤》的MV被選送中央電視台參加第五屆中國音樂電視大賽。
1998年12月第三次赴港，參加紅堪體育館“滔滔兩岸搖”搖滾演唱會。
1999年2月，獲中央人民廣播電台中國歌曲排行榜年度評選“最受歡迎樂隊獎"。
1999年9月，應邀參加青島啤酒節開幕式演出。
1999年9月，在京參加由北京音樂台、香港[V]音樂台等單位聯合舉辦的“[V]紅星2000新音樂發表會”。
1999年9月，開始進棚錄制第二張專輯，這張專輯仍由張亞東擔任制作人。
1999年10月，開始錄制新專輯，暫定名為《Save as...》。
1999年11月24日，再次赴港應邀參加香港商業2台舉辦的“拉闊音樂演唱會”，與張亞東共同出任嘉賓。
2000年1月，第二張專輯《Save as》出版發行。
2000年3月24日，紅星生産社與北京泛音(FINE)網絡技術有限公司在北京師範大學聯合舉辦“麥田守望者SAVEAS音樂中國”新片發布專場演出，受到同學們空前熱烈的歡迎。同時“麥田守望者歌友網”也于當天正式成立。
2000年3月26日，“麥田守望者”赴港為其新專輯《SAVE AS》做海外宣傳及現場演出。
2000年4月6日，赴意大利參加名為“BIGTorino2000-InternationalBiennialofYoungCreativity”的文化交流活動。
2000年5月-6月，出任Channel[V]音樂台發起的“[V]人類、新思維”行動的“行動大使”。
2000年8月18日，參加北京音樂台2000年第一季度季選頒獎活動，主打曲《電子祝福》榮獲季選“十大金曲”獎。
2000年8月26日，《電子祝福》榮獲“雪碧我的選擇——中國原創音樂流行榜”季選獎，并應邀參加于8月26日在上海大舞台舉行的季選頒獎典禮。
專輯列表
2006年
經過多年積澱，麥田守望者在2006年終于發表了自己音樂生涯中最重要的一張全新專輯《我們的世界》，專輯中收錄的具有社會現實主義色彩的作品，使這張專輯成為近年華語搖滾樂壇最被認可的搖滾唱片。
2005年
發表最新單曲《Theperfectday》，并成為華語樂壇首支通過“數字音樂聯盟”發售單曲的樂隊。
2000年
單曲《時間潛艇》《電子祝福》收錄于首張網絡合輯《卓越2000》，并合唱主題歌《卓越2000》。
單曲《OK?!》收錄于合輯《超高壓2000伏》。
2000年
發表第二張專輯《Save as》。
1999年
單曲《大鬧天宮》收錄于合輯《《紅星六号》。
1998年
單曲《Mysunday》收錄于合輯《摩登天空2》。
1998年
發表首張同名專輯《麥田守望者》。
1996年
單曲《無題》、《犧牲》收錄于經典合輯《紅星四号》
早期遭遇
1992年到1994年間，是車庫搖滾和金屬風潮大肆盛行的年代。"那時候國外的搖滾，涅磐（Nirvana），槍炮玫瑰（Guns'N'Roses），金屬（Metallica）等樂隊的磁帶都挺多的。""麥田守望者"的主唱兼吉他手蕭玮說，"那時候聽的音樂挺雜，以前也老買打口帶什麼的。後來我找着賣這些的源頭了，就自己去上貨。跟付翀（新蜂音樂的老闆）一起，在中學門口賣打口。聽着特喜歡的自己就留下，不喜歡的就賣了。那些日子特别好，聽了好多音樂。可能這對以後的音樂曆程也産生了影響。"
那時候蕭玮在北京印刷學院上學，有一個樂隊。他在隊裡擔任鼓手，基本以翻唱别人的作品為主。由于朋友的介紹，他認識了北京在工業大學學習的蘇陽。"第一次見蘇陽的時候他是大長頭發，皮夾克，大鐵鍊子，朋克範兒的。"蕭玮回憶說。
雖然蕭玮的初衷是向蘇陽學打鼓，但經過彼此了解後，倆人都覺得目前加入的樂隊太沒勁了，想要寫一些自己的歌來表演。這一年蕭玮和蘇陽都已畢業，蘇陽就聯系了還在北京工業大學念書的朋友劉恩，希望他來做吉他手。
于是他們調整了陣容，蕭玮改做主音，劉恩和蘇陽的職責不變，還缺一個貝司手。劉恩就回北工大找到了也在上學的大樂加入他們，最早的"麥田守望者"樂隊就在1994年成立了。
面選主唱
然而作為主唱，蕭玮的音樂之旅并沒有那麼順利。在"麥田守望者"（以下簡稱"麥田"）專輯有60%小樣完成的時候，當時他們的經紀人簡巍聯系到唱片公司的人，把"麥田"推薦了出去。但是對方認為主唱的水平不行，若要做這支樂隊就必須換主唱。
初試選出了幾個人，參加最後一輪面試。這場面試是在紅星的錄音棚裡舉行的，面試者點唱搖滾歌曲，全部由樂隊伴奏唱現場。伴奏的樂手都是紅星的簽約藝人，具體是誰記不清了，反正規格極高，極其專業。紅星的藝人、企宣都跑來看，擠了一屋子人。
面試從下午一直進行到天黑，幾個參加面試的歌手唱得還算不錯，其中一個唱黑豹的給人印象深刻，但是大家都覺得差了點什麼。最後一個唱完後，詹華、聶筝把樂隊幾個人叫到一起商量，蕭玮蹲在遠處等待着結果。後來，當大家告訴蕭玮還是用他當主唱時，他激動得眼淚都下來了。許多年後，蕭玮提到這一幕時，心情還是難以平靜。
正式簽約
經曆了這場磨難後，1996年，"麥田"正式簽約當時國内的獨立音樂廠牌紅星生産社，也就是上文提到的"紅星"。兩年中他們一直活躍于各個地下演出場所，如三裡屯Poachers酒吧，"忙蜂"酒吧和"大西"俱樂部等。當時常一起演出的還有"鮑家街43号"，"紅桃5"，"地下嬰兒"，"金屬車間的加工師傅"（即後來的"新褲子"），"蒼蠅"等樂隊。
"麥田"和他們一起成為了新搖滾一代的代表人物。1998年樂隊赴香港參加了"LevisBodyLanguageBattleoftheBand"演唱會，同台獻藝的有不少今日的大牌明星。同年樂隊發行了第一張專輯《麥田守望者》，風格在當今看來可以算是流行朋克和吉他搖滾，那張專輯主要是劉恩寫旋律，樂隊一起演。從主題上來講，也不像'唐朝'等樂隊主題那麼大，反戰，愛情都很少寫。
"麥田"一直都和深入搖滾圈的人走得不太近，可能還是因為想法上不太一樣。問及"是否是因為樂隊成員隻是把這個當愛好，不指着它掙錢所以比其他搖滾樂隊輕松些"時，蕭玮想了想說："有這方面因素，但最重要的還是因為我們幾個性格和生活狀态比較簡單。"
那時候"麥田"因為和張亞東的合作與王菲也比較熟絡，王菲在香港舉辦的"拉闊音樂會"還專門邀請"麥田"們作為嘉賓登台獻藝。張亞東笑談王菲每天早上起來都要聽一遍"麥田"的專輯，喜愛程度可見一斑。"麥田"這張專輯的出現為中國搖滾界吸引了更多群衆，通俗易懂的朋克和吉它流行兼顧的風格道出了很多正在探索生活道路的人的心聲。
這也是《在路上》這首歌何以感動了如此多的人，能夠如此多年傳唱不衰的原因。此外，專輯中很多歌曲如《綠野仙蹤》《風景》《節日氣氛》也都令那個時候的有着同樣生活狀态的人感受到了強大的共鳴，而這種共鳴大多來自在校學生和剛剛踏上工作崗位的迷茫青年。
"麥田守望者"這個名字本身就包含了很多理想主義的意味，一定程度上他們音樂的理念和這些受衆不謀而合，因而受到了廣泛的關注。
《Save As……》
1999年，劉恩因為出國的緣故離隊，吉他手劉樂加入至今。很快，同年底"麥田"完成了第二張專輯的制作，在2000年發行了新專輯《Save As……》。然而，許多對第一張專輯懷有極高評價的歌迷卻對這張專輯表示十分失望，因為"麥田"幾乎脫離了第一張專輯的風格而轉投電子的懷抱。
對于商業上的不成功，蕭玮說："我們最早排練的時候就是直接抄家夥就排，第一張專輯也主要是吉他創作為主。到這張專輯的時候就是想換一種方式表達。比如先有構想，再在電腦裡做出旋律來。而且我們對于新的音色有向往。
之所以在那個時候"麥田"會做出那樣一張專輯，也和時代很有關系。98，99年正是電腦，互聯網的一些全新概念開始進入人們生活的兩年，"麥田"寫下了新的事物給人們帶來的種種影響。其實現在看來，概念是很超前的。比如《電子祝福》，《Please》等，就連專輯的名字《Save As……》都是對電腦進入生活的思考。
這張專輯發行後，随着"地下嬰兒"，"新褲子"，"花兒"等年輕樂隊的壯大，"麥田"同他們一起被業界稱為"北京新聲"。以他們為代表的另外一群人正式登上了中國搖滾的舞台。從此之後，搖滾圈裡并不是一水兒的金屬黨和憤青了，開始有這麼一撥心态平和，高學曆，生活無憂的很積極樂觀的人出現。
《我們的世界》
2006年6月，"麥田守望者"出版《我們的世界》，此時距離他們上一張專輯的出版已有6年的時間。這6年裡，他們早已長大成人，與音樂圈若即若離，樂隊成員甚至以其他方式供給自己的生活。于是，在這樣的自然狀态下積累6年的新作确實具有一定的指标性，它讓我們得以窺視音樂的本意——如果你不拿音樂當飯吃，你還能不能酣暢地表達自己。
《我們的世界》讓我們體驗了這個日新月異的技術時代的進步，錄音上與早年相比當然不可同日而語，據稱台灣錄音師對此功不可沒。這張以吉他為主的專輯也讓我們聽到了樂隊配合的日趨成熟。在"英式"與電音起舞的時代，"麥田守望者"給我們送上了一份回歸BandSong的禮物。《崩潰》是專輯裡難得的搖滾情歌，旋律簡單卻如此迷人。《一意孤行》則是過往者的堅毅悲歌，一絲傷感、一絲決絕，凡曾守望金色麥田者，很難不為之動容。"麥田守望者"在這張專輯裡還嘗試了嘲諷式的作品，比如《SuperStar》《錢》，也有大膽恢宏的PostRock作品《白夜》。
"麥田守望者"此次歸來，竟已6載。6年間物是人非，那本塞林格的書已被收入美國教材，這是一件尴尬的事，意味着銳利已經消失，徒留曆史意義的祭奠。在我看來，美國的教育情形比起中國也好不到哪裡去，一部有着先鋒意義的作品一旦被教科書的編纂者收入教材，它的當代意義怕是要大打折扣了。放眼一望無際的金色麥田上，80後、90後人頭攢動，在他們的内心世界裡，這片麥田的金色含義早已面目全非。
這樣審視《我們的世界》，不難發現它是一張中規中矩的搖滾專輯，懷舊意義大于現實意義。在絕望與希望并存的今日中國搖滾樂界，賦予它諸如"偉大"之類的贊美，更多怕是夾雜了個人情感。它是一張出色的唱片，足以讓我們看到另一種搖滾生态，隻是在我看來，這張專輯和這支樂隊并不能"承受"偉大這個詞彙的分量。他們還是在路上，而且是在老路上走出了一點新的軌迹，他們的路還十分漫長。
《Superstar》
《在路上》《綠野仙蹤》曾被"80後"一代樂迷奉為聖歌，樂隊亦被看作是清新搖滾的拓荒者；如今他們從覓無仙蹤的綠野中歸來，在通往金色麥田的路上繼續前行，并将路邊發生的奇聞異景一一記錄，《Superstar》便是他們收錄的奇異景觀之一，猶如巴爾紮克的一幕《人間喜劇》被他們點化成歌精彩上演。
一碗用調侃戲谑制成的湯劑，以看似玩笑般的口吻将娛樂工廠的"造偶"過程調侃一番，歌詞戲谑筆鋒犀利，個中寓意令人玩味；在音樂上沒有合成電子的冰冷，甚至沒有在音色上做過多糾纏，麥田守望者以搖滾樂最為本源的姿态在音樂語言上做忠實的回歸；以傳統的吉它、貝司、鼓奏響的這支樂曲預示搖滾樂的複古浪潮即将來臨，同時這首歌也昭示了歲月的沖洗并未淡化他們所一直秉持的以良心做音樂的信念，似乎他們從未離開過。
獲最佳樂隊獎
2008年03月30日，第十五屆東方風雲榜頒獎典禮在上海隆重舉辦，當天清一色的内地音樂人不僅讓人感受到了内地原創音樂的強大力量，也非常符合當天頒獎"真音樂"的主題。汪峰、麥田守望者、黃征等人均到場出席。與其他頒獎典禮幾十個獎項不同，當天的"東方風雲榜"僅保留了"最佳系列"等十餘個重磅獎項，使得獎項更具含金量。這其中，太合麥田旗下麥田守望者樂隊憑借《所有你想要的》新歌+精選輯獲得當晚"年度最佳樂隊"大獎，并現場演唱了《所有你想要的》同名單曲，以音樂的實力赢得了在場每一個人的肯定與呐喊。這也讓麥田守望者成為同期出道的搖滾樂隊中，在音樂品質和市場平衡中的佼佼者。
出道十年，麥田守望者以《在路上》、《電子祝福》、《Green》等單曲積累了大批樂迷，他們的音樂也成為口碑與實力的象征，其創作中流露的氣質也更加淡定與成熟，從去年開始，他們的腳步也愈發從容，并從未向市場妥協。此次獲得"最佳樂隊"殊榮，也屬相當的實至名歸。
對于獲得此項殊榮，麥田守望者樂隊主唱蕭玮表示："首先還是要先感謝主辦方給我們這次機會和肯定，還要感謝一直跟随我們的樂迷以及公司的每一位同事。其實對于我們來說，做音樂并不是為了獎項，但今天獲獎還是非常高興的，特别是和我們一起努力的人，對我們的未來也特别有幫助。我們做音樂并沒有得到很多金錢上的回報，可大家仍然覺得我們一直在堅持，可是痛苦的堅持是沒有意義的，我們堅持是因為我們還能從音樂中得到快樂。而且我們還會繼續做下去，給更多人信心，因為這是有意義的。"
相關評價
麥田守望者總是能給人帶來不一樣的驚喜。當曾經的搖滾先鋒們扔掉三大件相繼沉迷到電音世界裡，當各方音樂人制造着千奇百怪的産品迷失在唱片市場中，麥田守望者卻攜着第三張專輯《我們的世界》回溯到根源搖滾，以一種複古的情懷和姿态，再次成為異類。新東家的實力使得樂隊此次出發可以更加從容輕松，而制作人張亞東再一次的默契配合、曾經手"魔岩三傑"的資深錄/混音師顔仲坤的協作，也讓樂隊的作品在變為成品的路上得到了更為精心的打磨。但是，從第一張蓬勃展揚的朋克到第二張低調内斂的電子，及至此次成熟複古的英式，麥田守望者在形式上雖然跨度頗大，不變的音樂感覺和情感内核卻有如一道暗流，在三張專輯裡綿延湧動。
音樂内涵
在《刺客》裡，"他甯願崩的粉碎"可以看作是換過人稱的"我願做犧牲，以我的年輕"，情緒上擰勁兒一點兒沒變；《SuperStar》同當年的《電子祝福》一樣，已迅速成為排行榜熱門，"泡沫偶像"和"千禧困惑"的主題醒目貼合着時代情境，各自采用的鍵盤音色也都懷舊且經典；《錢》與曾經年少氣盛的《頂嘴》都有着最直白的歌詞、最"沖"的編配和演唱方式，頂撞的對象隻不過是從一個操縱者換為了另一個操縱者。《Perfectday》和《Please》都有着簡單明了、充滿希冀的英文歌詞和搖滾專輯中少見的、棱角分明的三拍子，蘊涵在聲音背後舒展的弦樂，多少有着異曲同工之妙；而《崩潰》即便加進了稚嫩的童聲，也未必就是首搖籃曲，這首歌和同樣安靜、隐晦的《英雄》一樣唱給不一定的對象，他/她可能是孩子，可能是愛人，甚至父輩祖輩……
我們看到，《MySunday》裡的無産有閑小混混終于成長為《MySundayII》裡有産有閑大齡青年，同時也悄悄發現，當年他在《自私》裡孤獨的DIY，到了《白夜》也終于可以變成纏綿悱恻的雙人遊戲，從周一無所事事數到周日的愛好沒變，"約約姑娘""一起跳舞"的霍爾頓式心态沒變，"舒服，感覺不到痛快"、"到哪裡去躲藏"的困惑也并未随着年歲的變化而消隐不見；《我們長的不漂亮》延續了《綠野仙蹤》清爽明朗的編配，離開"不需要新衣裳"的烏托邦，學會"化妝"、"蓋起了工廠"，唱者裝作輕巧無謂，為某些事情高貴的死去或者某些事情卑賤的活着，改變隻在一步之間，成長不過如此。
《一意孤行》是絕對厚重的，一如這支樂隊最經典的《在路上》，"未遠行已同路定"，哪怕是"永遠到不了的遠方"，"如果能得到玫瑰我隻留下芳香"，那麼"你加快的步伐不要因為我停下"，這種呼應不僅表現在歌詞裡，旋律、編曲、演唱，乃至前奏中的吉它也都仿佛是前後傳承下來。整張專輯裡，唯獨同名作品《我們的世界》是異數，麥田守望者罕有如此直接碰觸男女情感的歌詞，而"三大件"織成一張密不透氣的大網令人暈眩的壓下來，也非樂隊一貫風格。或許也正是因為如此，才得以成為點題之作。
