背後深情
一直以來，八爺總是把父親挂在嘴邊，“沒有我老爺子對我的培養，就不會有我的今天。”八爺說，當自己還是一個孩子的時候，父親就對自己嚴格要求，讓自己跟幾個兄弟一起練習武術。“父親原來是戲班的，想讓我們幾個兄弟以後接他的班，訓練的時候非常嚴厲。”八爺深情的回憶着過去，“不過我那時特别愛偷懶，父親在時就好好練功，父親一走，我就偷懶。”說到這些，八爺哈哈大笑起來，“在所有孩子裡，爸爸最疼我，我是唯一沒挨打的，他覺得會偷懶的孩子聰明。”八爺表示，雖然父親天天教兄弟們練武，功課也看得緊，從三字經教到千字文，一點都不含糊。八爺後來做武術指導了，也不忘帶上父親，特意在《醉拳》裡給父親安排了一個角色。“自己能給父親做動作指導，他老人家很高興的，都說養兒要勝過父，這也是他的驕傲。”八爺的家人回憶稱，“他們倆拍戲的時候就像朋友，場下休息的時候才是父子。”
說袁和平不得不說成龍。成龍作為袁和平打造的喜劇武星之一，演技形成和風格定型方面都離不開八爺的支持和全力打造。
“成龍那個時候很喜歡玩，跟我們嘻嘻哈哈的，很調皮啊，也有點搗蛋。”回憶起成龍時，八爺掩飾不住心中的喜悅，“他現在穩重多了”。點評成龍的風格時，八爺稱，成龍演這類型的喜劇動作片演得很成功。可能後面就照着這個模式再拍幾部都很成功“不過後邊我覺得他也改了很多了，雖然是有點多，但是他把喜劇中人物的性格顯得很到位。”
面對另外一個看似冷酷卻充滿人情味的李連傑，八爺也流露出一絲感慨，直說“這個人很不錯”。其實李連傑就是一個全才，除了武術全能冠軍之外，動作方面怎麼編排他都能達到。而且他的外形、氣派，都達到了一定的标準。八爺跟李連傑合作拍了不少電影，從《精武英雄》、《霍元甲》到《太極張三豐》，其中最為八爺津津樂道的就是《太極張三豐》，他表示，“雖然用現代的角度來看覺得有點土了，但那時特技效果很少，幾乎沒有，全是實打實的戲。太極拳講究以柔克剛，八爺稱，我現在就靠這玩意兒強身健體啊。”
作為習武之人，八爺最大的願望就是能把武術發揚光大。“中國的武術要有走出去的決心”，八爺表示，“電影的好萊塢趨勢是越來越強了，中國武術走進好萊塢不僅要實用，更要好看。”随着《卧虎藏龍》的上映，讓中華武術與好萊塢有了一次完美的結合。在好萊塢，特技多了，武術的體現雖然在感官上更刺激，但“作假”的成分也顯而易見。“雖然越來越多的外國人熱愛中華武術，但對武術的内涵還不甚了解，”八爺稱，不能隻教他們打，還要教他們用。說到這裡，八爺不禁又提到了李連傑，“他很會悟道，對武術的理解很深，習武之人就該像他一樣。”
人物經曆
初試鋒芒
諧趣功夫片
袁和平出身武術世家，父親袁小田本是京劇武醜，精擅北派武術。早在1939年，袁小田就開始擔任香港電影的武打和替身演員，在這一行當算得上德高望重。袁小田育有七個兒女，袁和平排行老二，自幼便與其他幾位手足袁祥仁、袁信義、袁日初、袁振威、袁龍駒一起随父親習武，并被父親帶入電影圈。也曾與父親一起參演過多部“黃飛鴻”電影。20歲時進入電影圈做龍虎武師及龍套演員，他在25歲時，首次為吳思遠導演的《瘋狂殺手》擔任動作設計，第一次當上了武術指導，其時為1970年。在1978年，袁和平在吳思遠的提攜下開始導演工作，這一年便拍攝了蛇形刁手與醉拳兩部功夫喜劇，在當時受到了廣大的歡迎。
上世紀70年代正值香港功夫片大行其道，每年都有占港片産量半數以上的功夫片制作上映，堪稱功夫片的黃金時代！由于曾經引領潮流的“黃飛鴻”老派功夫片（關德興主演）的打鬥套路已然落伍，當時功夫片的動作設計大多跟風李小龍的現代截拳飛腳，張徹、劉家良的清末少林功夫，以及楚原、唐佳的古裝武俠打鬥這三種模式。而模仿跟風的結果自然是粗制濫造、千篇一律，觀衆看得愈發無趣。加之許冠文兄弟的生活喜劇大受歡迎，對功夫片形成沖擊，到得70年代末期，香港的功夫片創作不免陷入困境——也就在此時，袁和平開始聲名鵲起，他對功夫片進行的創新改良，取得了影響深遠的突破性成就。
1978年，在著名電影人吳思遠的提攜下，已為多部電影擔任過動作設計的袁和平終于升做導演，并在一年之内開拍了《蛇形刁手》和《醉拳》兩部功夫片。盡管這兩部電影皆是頑劣少年跟随深藏不露的宗師高手學藝，最終艱難打敗強敵的尋常情節，卻被袁和平拍出新意。他先為《蛇形刁手》和《醉拳》定下功夫喜劇的基調，同時精心設計了活潑靈巧兼具雜耍遊戲性的象形武術動作，突出了練功過程的趣味性，完全有别于之前的功夫片模式，令觀衆耳目一新。
《蛇形刁手》和《醉拳》上映後反響極佳，兩部功夫喜劇的票房皆名列當年十大賣座影片，甚至打入日本市場。袁和平也因此一鳴驚人，成為香港電影界繼劉家良、洪金寶之後第三位由動作指導升為導演的成功範例。另外，袁和平的這兩部電影還捧紅了曾是票房毒藥的成龍，片中充滿喜感活力的頑劣少年形象簡直是為成龍量身訂做，而經過十年戲校訓練的成龍，對完成袁和平在練功過程中設計的高難度雜技動作自然駕輕就熟。如此天衣無縫的合作，想不成功都難。
《醉拳》之後，袁和平與成龍分道揚镳，這兩位香港諧趣功夫片的開創者沿着各自的喜好方向繼續将此類片種發揚光大。如果說成龍的《笑拳怪招》和《師弟出馬》已經是突破常規的自由發揮，那麼袁和平的《林世榮》與《勇者無懼》則是傳統與創新的融合，也可以說是《醉拳》的延續。《醉拳》本是傳統的“黃飛鴻”題材，隻不過編導聰明的将原來嚴肅正統的中年“黃師傅”傳奇改為調皮诙諧的青年“黃飛鴻”故事。待到《林世榮》和《勇者無懼》這兩部同樣“黃飛鴻”題材的電影中，雖然換回關德興這個正宗“黃師傅”，但嚴肅之中已帶有些喜劇色彩。況且黃師傅不再以主要角色出現，反倒以黃飛鴻的青年弟子經曆作為情節主線，依舊是《醉拳》帶有闖禍青年的诙諧故事配以最後搏命對打的激烈場面的套路。具體到動作方面，兩部影片都做到了剛柔相濟，不過《林世榮》是袁和平與洪金寶共同設計；《勇者無懼》卻是袁家班的集體創作，但男主角仍是洪金寶、成龍的師弟元彪。
由于《林世榮》與《勇者無懼》的票房口碑不輸《醉拳》，袁和平的功夫片導演地位當然更加穩固。
幾度風雨
靈幻功夫片與時裝動作片
說到對電影特技的接觸運用，擅長拍真功夫的袁和平并非如很多人想的那樣始自《黑客帝國》。事實上，袁和平在20年前便已開始将拳腳功夫與電影特技結合起來，搞出了港片的獨特類型——“靈幻功夫片”。不過，當年八爺玩的不是電腦特技，而是包括煙霧、威亞、魔術、雜技在内的香港土法特技。
或許是受到1980年洪金寶自導自演的《鬼打鬼》的啟發，袁和平于1982年也導演了靈幻功夫片《奇門遁甲》，而且走得更遠，拍得更玄。《鬼打鬼》尚且有些現實生活的偷情捉奸情節，結尾處的重頭戲，鬼怪附體的打鬥依舊以拳腳功夫的對決表現。待到袁和平的《奇門遁甲》中則完全是超現實的情節邏輯和神乎奇技的鬥法比拼。易容殺人、地府報仇，呼風喚雨、剪紙化蝶，分明是一部魔幻傳奇。看得出，袁和平對該片注入了極大心血，他從中國傳統的民俗文化中汲取靈感，不僅設計了超乎尋常的雜技式肢體動作，而且運用了大量傳統魔術手法，使《奇門遁甲》的人物造型、道具、布景以及打鬥場面呈現出既恐怖又幽默的詭異風格，即便在當今香港電影中也稱得上獨樹一幟。
《奇門遁甲》推出後大獲成功，使得袁和平及袁家班倍受鼓舞，緊接着又拍了《天師撞邪》、《僵屍怕怕》、《陰陽奇兵》等靈幻功夫片，繼續在各種稀奇古怪的神奇動作橋段設計方面下足氣力。可惜這幾部影片隻以節奏奇觀取巧，情節内容卻簡單粗糙，遠及不上洪金寶的《人吓人》和《僵屍先生》等靈幻功夫片既有林正英、陳會毅對動作把關，又有黃炳耀、黃鷹等名編劇對故事情節精密編排，因此最終淪為形式主義之作，反響甚微，票房也愈來愈差。
眼見“靈幻功夫片”風光不再，回歸民初功夫喜劇的《笑太極》又差強人意，袁和平經過一番審時度勢，決定跟上時代潮流，改拍當年正大受歡迎的時裝動作片，首部作品是1985年的《情逢敵手》。在這部反響不錯的影片中，袁和平将流行的霹靂舞與傳統的武術、雜技融合在一起，創出全新的動作娛樂效果。另外，值得注意的是，在這一階段，被袁和平挖掘出的弟子甄子丹成為他時裝動作片的最佳诠釋者，從《情逢敵手》到《特警屠龍》、《皇家師姐之直擊證人》，再至《洗黑錢》，甄子丹輔助袁和平設計了許多精彩之極的新奇現代打法，與八爺以前的功夫喜劇風格迥異。
尤其是警匪動作片《洗黑錢》，故事情節固然簡單乏味，但袁和平、甄子丹、袁祥仁、郭振鋒（這四人如今都已闖入國際影壇）共同設計的打鬥場面完全打破了傳統功夫片的套路模式，融合現代格擊與分解後的武術招式，既迅速敏捷、又拳拳到肉，動作潇灑、造型淩厲，同時甄子丹擅長的腿功亦發揮得淋漓盡緻，堪稱動作片影史的典範之作！
不過，盡管袁和平對時裝動作打鬥戲一如既往的用心創新，但始終難以重現當年拍功夫喜劇的輝煌。上世紀80年代後期最受觀衆歡迎的是成龍的時裝動作片，那時他和成家班已經拿下四屆香港金像獎最佳動作指導。相比之下，袁和平的動作設計不是不好，隻是參與影片的整體質量平庸，浪費了八爺的才華。其實，無論做動作指導，還是做導演，當時的袁和平都缺乏一個可以從形式到内容全方位提升影片水準的合作者……
再次輝煌
90年代的武俠功夫片潮流
進入90年代，香港掀起了武俠功夫片的新一輪熱潮，袁和平正好可以籍此大展所長。但八爺之所以能迎來個人事業的第二次高峰，還得益于找到了一個極富創造力的合作夥伴，亦是新派武俠功夫片熱潮的始作俑者——徐克。
卻說1991年，素以創新求變聞名的徐克準備重拍黃飛鴻故事。首集找來了劉家榮和袁祥仁、袁信義兄弟為影片設計動作招式。舊瓶裝新酒的《黃飛鴻》上映後大獲成功，票房狂收3000萬，并令徐克獲得香港金像獎最佳導演，袁祥仁三人榮獲最佳動作指導獎項。翌年，徐克趁勢推出續集《男兒當自強》，這次則隻請袁和平一人擔任動作指導。八爺果然不負重托，除了延續了第一部硬橋硬馬的武術功夫外，他又加進了許多靈活的雜耍技巧，比如李連傑（飾黃飛鴻）與熊欣欣（飾九宮真人）在南天門需要掌握平衡的對打，還有柔身幾轉卸掉白绫的舒展動作等。至于影片最精彩的部分，黃飛鴻與納蘭元述（甄子丹飾）在狹窄空間中進行的棍鬥，居然被袁和平設計出大開大合的動作效果，令人歎為觀止。因此，袁和平獲得當年香港金像獎最佳動作指導絕對是實至名歸！
1993和1994兩年是袁和平的創作旺盛期，他一口氣擔任了《黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣》、《少年黃飛鴻之鐵馬骝》、《太極張三豐》、《英雄豪傑蘇乞兒》、《詠春》、《精武英雄》、《火雲傳奇》七部功夫片的動作指導及導演，努力做到部部有新意。而在與李連傑、甄子丹、楊紫瓊等功夫明星合作時，八爺每次都是因人而異，按照每個人的特點量身訂做。比如甄子丹的腿功好，就要注意發揮這個長處；楊紫瓊是舞蹈演員出身，就要為她安排具有節奏感和柔韌性的動作；李連傑武術功底深厚，招式有闆有眼，所以袁和平多為他設計潇灑、英武的動作套路。再者，還要因戲而變，比如在同是由李連傑主演的《鐵雞鬥蜈蚣》、《太極張三豐》和《精武英雄》中，八爺就分别為李連傑編排了醉拳、太極拳和自由搏擊三種風格迥異的功夫招數。而相對于當年成龍打的富于雜技性的诙諧醉拳，《鐵雞鬥蜈蚣》中李連傑施展的則是拳拳到肉的硬醉拳。——由此而來，不難窺見袁和平對動作設計的創新求變精神。
在袁和平拍過的衆多功夫片中，他自認最滿意的作品是《少年黃飛鴻之鐵馬骝》。影片由徐克編劇、監制，又是八爺拿手的“黃飛鴻”題材，雖然講述黃飛鴻的少年故事，但濃墨譜寫的卻是黃麒英父子的舐犢親情，這在袁和平導演的作品中甚為少見。至于動作場面，袁和平則回歸傳統功夫片，在不停機的情況下拍攝更多連貫的真實動作，尤顯暴烈刺激。而在《男兒當自強》中用吊鋼絲踢出的“無影腿”，在《鐵馬骝》中也以甄子丹的快腿真實再現。還有曆史上“黃師傅”真正擅長的南派洪拳在該片中同樣成為對敵的主要應用招式，而不是像李連傑的“黃飛鴻”系列那樣亂用北派功夫。另外，即便是片尾那段用吊綱絲完成的在幾近燒斷的木樁上的生死對決，如果甄子丹、于榮光、任世官沒有真正的武術功底，也很難完美的呈現出來。
對于《鐵馬骝》達到的水準，或許可用甄子丹的一句謙語表明：這是建立香港動作功夫片基本标準的電影，超過它的肯定都是好電影。言下之意，自然是暗誇《鐵馬骝》也是佳作了。而事實上，《鐵馬骝》當年上映時卻是叫好不叫座，票房隻收600多萬港币，令袁和平、甄子丹大失所望。不過，是金子總會發光，隻是早晚問題，2001年底《鐵馬骝》登陸美國，西方觀衆對該片表現的純正中國傳統功夫反映熱烈，票房達到近3000萬美金。——對于袁和平來說，這份遲到的肯定固然值得高興，但也隻是錦上添花而已，因為此時他已因《卧虎藏龍》和《黑客帝國》躍升為國際最知名的動作指導了。
享譽國際《卧虎藏龍》和《黑客帝國》
20世紀90年代中期，盲目的跟風抄襲終于再次将香港的武俠功夫片逼入絕境。袁和平的電影事業也陷入低谷，由他導演的《虎猛威龍》和《街頭殺手》全部遭遇票房慘敗。袁和平清醒認識到在香港拍功夫電影已難有發展，于是及時轉戰内地，與張鑫炎合組公司拍攝了《太極宗師》、《新少林寺》、《小李飛刀》等功夫武俠電視劇集。其中尤以八爺擔任動作指導的央視大戲《水浒傳》影響最廣，他設計的動作摒棄花哨的招式，以真實流暢見長，一掃以往内地此類劇目打鬥老套、笨拙之風，深受觀衆歡迎。
雖然當時袁八爺淪落到拍電視劇的地步，但着作等身、虎威猶存，僅在西方就擁有大量的動作影迷，比如拍過《驚世狂花》的沃卓斯基兄弟就是袁和平電影的鐵杆Fans。也正因如此，1998年沃卓兄弟拍攝《黑客帝國》時，自然會想到聘請袁和平擔任該片的動作設計。袁和平對他們提出的“東方功夫+西方特技”動作理念非常感興趣，而且正好借此機會打入好萊塢，當即應允加盟。
作為動作指導，袁和平要做的是完美體現導演沃卓兄弟的動作意念。他首先對基努-裡維斯等明星進行體能和基本功訓練，同時還要學習吊鋼絲的技巧。兩個月後演員開始嘗試完成八爺設計的動作，比如嘉莉-安-摩斯空中定格的“鷹展翅”，基努裡-維斯子彈時間的“鐵闆橋”等，都有十足的難度，所幸演員們都完成得非常精彩。另外，由于在虛拟世界可以出現任何動作功夫，因此袁和平也加進了中國觀衆最熟悉的李小龍和黃飛鴻的招牌造型，還有自己的成名作“醉拳”，頗具趣味。
1999年《黑客帝國》上映後，在全球引起轟動，票房口碑俱佳。不過，袁和平還來不及享受成功的喜悅，便一頭紮進李安執導的武俠片《卧虎藏龍》劇組中。本來拍武俠片，對袁和平來說是小兒科，但面對素來以文藝片聞名的李安，八爺卻不敢将他當做門外漢。事實上，李安對武打場面的構思極具想象力，比如夜間楊紫瓊與章子怡的飛檐走壁，竹林周潤發與章子怡的搖曳追逐等，都讓袁和平絞盡腦汁。相比之下，倒是楊紫瓊用數種冷兵器輪番大戰章子怡的動作戲更容易些。2000年底《卧虎藏龍》在美國上映，取得了與《黑客帝國》同樣巨大的商業成功，全球票房累計達數億美金，更斬獲四項奧斯卡獎。
其實，并不是每個觀衆都能理解《黑客帝國》和《卧虎藏龍》講述的故事情節和表達的内涵境界，這當中有地域文化、種族階層、個人情趣品位多方面的局限。但是，精彩的動作場面卻可以超越這些局限，讓任何正常的觀衆都為之激賞，甚至不去理會影片在講什麼。因此，身為動作指導的袁和平對于《黑客帝國》和《卧虎藏龍》的商業成功起着舉足輕重的作用。而如今衆多好萊塢片商争相找袁和平做動作指導甚至導演，更足以證明他的炙手可熱程度。
俠義八爺
年近花甲的袁八爺迎來了迄今為止個人事業的最高峰，不過他并沒有被成功沖昏頭腦，一味急功近利的亂拍，相反他的選擇倒愈發從個人性情出發：好萊塢電影大制作要仔細挑選，慎重再慎重；但當周星馳的《功夫》臨陣缺将、向他求助時，袁和平卻二話不說，火速回國，即刻投入動作指導的工作，八爺的古道熱腸可見一斑；再者，好友徐克每每開拍新片，他皆是招之即來，來之能戰，從《蜀山》到《黑俠2》，徐克依舊在事業低谷徘徊，難得的是八爺的不離不棄……
八爺來由
袁和平并非排行第八，其外号“八爺”源自他的兄弟們取笑他為人啰唆，像個老人家，稱他為“伯爺”（舊式粵語，指男性的“老人家”，“爺”在這裡變調念陰平聲），後來以訛傳訛，一音之轉，變成“八爺”。
藝術特點
袁和平作品
袁和平，外号“大眼”或“八爺”，自幼在父親袁小田開明的教育下積極學習各派功夫和國學，這讓他有了集百家功夫之長的基礎，同時多年的電影創作經驗也使他對動作和電影的關系有了非常精準的拿捏。
八爺往往以自己對電影的理解為根本，将導演的思想作為依據，同時又充分發掘演員自身的潛質，量體裁衣式的設計動作。既有《醉拳》裡诙諧巧妙的“醉八仙”，又有《鐵馬骝》裡淩厲無匹的“無影腳”，還有《太極張三豐》和《笑太極》中“以柔克剛”的太極拳，所以他設計的動作風格多變，具有很強的包容性，而且能在一招一式間将武功的“拳理”表現的淺顯易懂。
如《卧虎藏龍》的竹林大戰，通過一根竹子就将太極“舍己從人”的理念诠釋地深入人心，厚積薄發又能深入淺出，八爺這種創作手法無疑暗合了電影創作的藝術規律。也許也正因此，他才能從香港一路打進好萊塢，并且在歐美影壇混得風生水起，創作出《黑客帝國》、《殺死比爾》、《卧虎藏龍》這樣的大片，也赢得“天下第一武指”的美譽。
個人評價
屈指一算袁和平進入電影圈也有近30年了，從70年代初開始當武師到做武術指導，再到獨立導演電影，30年來他一步步地踏實走過，竟也成了目前世界上最搶手的動作導演——好萊塢現在簡直把他當成了靈丹妙藥！多爛的片子經他随便設計些動作便能大賣！
功夫片精彩的打鬥場面和緊張的劇情節奏刺激了一代又一代血氣男兒的荷爾蒙，給無數影迷留下了壯懷激烈的青春夢，它是香港電影貢獻給世界影壇的寶貴片種。而一部功夫片的成功很大程度上取決于武術指導所設計的動作和場面。縱觀香港武指行，可謂是高手如雲，像成家班、洪家班、劉家班、袁家班等等皆已影史留名，但小弟偏愛于“八爺”袁和平和他的袁家班。
八爺自幼在父親袁小田開明的教育下積極學習各派功夫和國學，這讓他有了集百家之長的基礎，同時多年的電影創作經驗也使他對動作和電影的關系有了非常精準的拿捏。他往往以自己對電影的理解為根本，将導演的思想作為依據，同時又充分發掘演員自身的潛質，量體裁衣式的設計動作。與其他武指個人風格強烈的設計思路相比八爺這種創作手法無疑更符合電影創作的藝術規律，較之衆人也多了份靈動。
正是由于這種獨具藝術魅力的設計傾向，八爺可以打破東西方文化的隔膜幫助徐克、李安、昆丁、沃卓斯基兄弟等這些文化背景不盡相同的導演拍出盡善盡美的電影，同時李連傑、成龍、甄子丹這些功夫明星也拜這位伯樂所賜得以揚眉吐氣。八爺入行以來作品衆多，這裡僅列舉幾部具有代表性的經典作品來略窺“功夫八爺”的風采。
人物作品
導演作品
蛇形刁手（1978）
醉拳（1978）
南北醉拳 （1979）
林世榮 （1979）
佛掌羅漢拳 （1980）
勇者無懼 （1981）
霍元甲（1982）
奇門遁甲（1982）
天師撞邪（1983）
笑太極 （1984）
情逢敵手 （1985）
僵屍怕怕 （1986）
特警屠龍 （1988）
皇家師姐IV直擊證人（1989）
洗黑錢 （1990）
冷面狙擊手（1991）
太極張三豐（1993）
少年黃飛鴻之鐵馬骝 （1993）
蘇乞兒 （1993）
火雲傳奇（1994）
詠春 （1994）
虎猛威龍 （1995）
太極宗師（1997）
太極拳又名功夫小子闖情關（1995）
小李飛刀（2001合拍版）
蘇乞兒 （2009）
編劇作品
笑太極（1984）
天師撞邪（1983）
太極拳之功夫小子闖情關（1999）
動作導演
電影
江湖行 （1973）
小雜種 （1973）
盜兵符（1973）
石破天驚 （1973）
除霸 （1973）
黃飛鴻（1973）
搖錢樹 （1973）
狼狽為奸 （1974）
太極拳 （1974）
猛虎鬥狂龍 （1974）
香港奇案之二《兇殺》 （1976）
李小龍與我 （1976）
江湖子弟 （1976）
老爺車縱火謀殺案 （1977）
神腿鐵扇功 （1977）
南拳北腿鬥金狐（1977）
破戒 （1977）
霎眼功夫 （1977）
絕不低頭 （1977）
鷹爪鐵布衫 （1977）
蛇形刁手 （1978）
醉拳 （1978）
太極氣功 （1978）
冷刀染紅英雄血 （1979）
林世榮（1979）
死亡塔 （1981）
勇者無懼 （1981）
奇門遁甲 （1982）
聖誕快樂（1984）
皇家師姐IV直擊證人（1989）
黃飛鴻之二男兒當自強（1992）
雙龍會（1992）
太極張三豐 （1993）
黃飛鴻之鐵雞鬥蜈蚣（1993）
精武英雄（1994）
詠春 （1994）
虎猛威龍（1995）
黑俠（1996）
街頭殺手 （1996）
太極拳之功夫小子闖情關（1995）
卧虎藏龍 （2000)
黑俠II（2002）
黑客帝國2（2003）
黑客帝國3（2003）
殺死比爾（2003）
蜀山傳（2003）
殺死比爾2（2004）
功夫 （2004）
精武家庭 （2005）
無影劍 （2005）
狼犬丹尼（2005）
夜宴（2006）
霍元甲（2006）
功夫之王 （2008）
一代宗師（2013）
太極俠（2013）
惡戰（2014）
卧虎藏龍2（2014）
夜尤傷（2015）
葉問3 （2015）
電視劇
太極宗師（1997）
小李飛刀（1999）
水浒傳（1998）
演員作品
白蛇傳 （1962年）
江湖奇俠 （1965年）
鴛鴦劍俠 （1965年）
寶蓮燈（1965年）
文素臣 （1966年）
邊城三俠 （1966年）
飛賊含笑火 （1966年）
琴劍恩仇 （1967年）
金鷗 （1967年）
無敵女殺手 （1967年）
大刺客 （1967年）
儒俠 （1967年）
月向那方圓 （1967年）
斷腸劍 （1967年）
獨臂刀（1967年）
獨臂刀女黑俠威震地獄門 （1967年）
黑野貓霸海揚威 （1967年）
盜劍 （1967年）
青春鼓王 （1967年）
玉面飛狐 （1968年）
金燕子 （1968年）
天狼寨 （1968年）
麒麟寨 （1968年）
紅辣椒 （1968年）
神刀 （1968年）
血影紅燈（1968年）
神鞭俠 （1968年）
死角 （1969年）
鐵手無情 （1969年）
江湖第一劍 （1969年）
獨臂刀王 （1969年）
十二金錢镖（1969年）
龍虎鬥 （1970）
小煞星（1970年）
十二金牌 （1970年）
十三太保 （1970年）
插翅虎 （1970年）
遊俠兒 （1970年）
大羅劍俠 （1970年）
江湖三女俠（1970年）
報仇 （1970年）
來如風 （1971年）血灑天牢
瘋狂殺手 （1971年）
血灑天牢 （1971年）
拳擊 （1971年）
大決鬥（1971年）
無名英雄 （1971年）
新獨臂刀 （1971年）
雙俠 （1971年）
鷹王（1971年）
蕩寇灘 （1972年）
惡客 （1972年）
群英會 （1972年）
硬漢 （1972年）
落葉飛刀 （1972年）
壁虎 （1972年）
大殺手 （1972年）
四騎士 （1972年）
馬永貞（1972年）
馬永貞仇連環 （1972年）
除霸 （1973年）
龍虎會風雲 （1973年）
刺馬 （1973年）
石破天驚 （1973年）
盜兵符 （1973年）
小雜種 （1973年）
舞衣 （1974年）
猛虎鬥狂龍 （1974年）
七面人 （1975年）
女金剛鬥狂龍女 （1975年）
脂粉大煞星 （1975年）
女捕快 （1975年）
新啼笑姻緣 （1975年）
镖旗飛揚 （1975年）
中國超人 （1975年）
惡霸（1975年）
江湖子弟 （1976年）
五毒天羅（1976年）
油鬼子 （1976年）
油鬼子辭郎洲 （1976年）
死囚 （1976年）
南拳北腿鬥金狐 （1977年）
子曰：食色性也 （1978年）
醉拳 （1978年）
天師撞邪 （1983年）
聖誕快樂 （1984年）
情逢敵手 （1985年）
東方秃鷹（1987年）
群龍奪寶（1988年）
特警屠龍 （1988年）
三人世界（1988年）
義膽群英（1989年）
一本漫畫闖天涯（1990年）
機Boy小子之真假威龍（1992年）
妖獸都市（1992年）
走佬威龍 （1993年）
監制作品
天師撞邪 （1983年）
笑太極 （1984年）
太極拳之功夫小子闖情關（1999年）
相關故事
逼李連傑出山
曾擔任《功夫》、《霍元甲》、《黑客帝國》等片武術指導的“八爺”袁和平在北京召開發布會，宣布将導演一部大制作電影《長城》（暫名），并邀請已宣稱不再演功夫片的李連傑主演。
談《長城》
劇本還沒出爐
這部号稱投資高達幾個億的電影到目甚至還沒有一個完整的故事，袁和平隻是介紹，這個故事發生在秦漢時期，是要宣揚一種民族精神，一部分外景在長城拍攝，電影名暫定為《長城》。袁和平稱，這個概念是昨天才決定的，不但沒具體的劇本，連寫劇本的人都沒開始找。當記者問到電影是否和抗擊匈奴有關，袁和平表示這個建議不錯，這也反映這部電影連故事梗概都尚未出爐。
談李連傑
他比甄子丹靈活
盡管如此，袁和平強調，這部電影“投資有好幾個億”，而且要邀請李連傑當男主角。李連傑在拍《霍元甲》時曾多次稱以後再也不拍功夫片，《霍元甲》上映時也以“李連傑最後一部功夫片”為噱頭。對此，袁和平神色自若地說：“我覺得他是随意講的。他那麼好的功夫，不拍浪費。”他認為，隻要電影夠好，李連傑是會再拍功夫片的。
采訪中，袁和平對李連傑一直盛贊不休，當被要求評價他合作過的演員時，他連稱李連傑比甄子丹要好，“靈活一點，動作也要好一點”。記者笑問這是否會得罪甄子丹，他笑道，怕什麼，“甄子丹是我帶出來的”。他說，該片第二年才會開拍，劇本弄好後會立刻聯系李連傑。
談當導演
風格偏向李安
袁和平一直以“武術指導”聞名，他領軍的“袁家班”是香港五大武指班底之一，他自己也開創了諧趣武俠片的先河。對自己武術指導的能力袁和平也頗為自信，問到哪部影片挑戰最大，他輕松地說，“沒有一部難倒我”。再被問到武術設計是否有過重複時，他也回答沒有，并反問記者是否發現哪裡有重複。袁和平還是在12年前單獨執導過一部《鐵猴子》，但他依然認為當導演對他來說挑戰不大，“把感情拍出來就行了”，做導演也不過是忙一些，兼顧的事情多些而已，而且他認為他拍的武戲一樣是有感情的。“武戲如果沒有感情，也不好看。”袁和平認為自己的導演風格是更偏向李安。
談《夜宴》
章子怡進步很快
袁和平也是《夜宴》的武指，之前《夜宴》曾在上海電影節放映部分片花，有記者稱片中章子怡的武打和《卧虎藏龍》很相似。袁和平則說，《卧虎藏龍》中章子怡的武打十分兇猛，而《夜宴》中則比較輕柔，“甚至有點像舞蹈”，二者是有區别的。再次與章子怡合作，他認為章子怡進步很大，“打得很好，馬也騎得很好”。對于《夜宴》中出現的竹林，他稱那不是重複《卧虎藏龍》，而是應日本投資商的要求，配合吳彥祖所扮演的太子的角色，而且此竹林中并沒有打戲。
此外，有傳袁和平要去好萊塢拍《白雪公主和七武僧》，袁和平稱，他正在讓好萊塢那邊改劇本，都已經改了4遍了還未确定下來。
