内容簡介
長達七個年頭的醞釀，劉梓潔将此自比為一段旅程，回首自己到都市求學、工作與生活的歲月。書中處處可見的，正是由中南部北上的城鄉移民，對鄉愁與生存的深刻感觸，而她獨特的叙述節奏與風格，更在此被鮮明地展示了出來。
講離去，能令悲傷輕盈；寫思鄉，卻童趣橫溢；獨居獨行在城市與愛情裡時，竟又有如旅行異國般，無處不入地自适！如此尋常卻饒富滋味，那便是她文字裡感性真摯、最惹人凝睇的深情。
循着劉梓潔的筆下幾度回望，我們不自覺地、俯伏成一名離鄉的遊子，在那一篇篇回憶絮語中，找到了屬于你我鄉愁的共同記載。
2006年，劉梓潔以短短四千字的〈父後七日〉，驚豔在座評審，奪下台灣林榮三文學獎散文首獎。在那時，作家陳芳明早已贊道：它開辟了散文的全新版圖！而今，我們終于盼得《父後七日》成集，甚至多了一部作者編導的同名電影。
作品目錄
作品評價
散文以第一人稱的方式述說，彷佛父親就坐在對面，微笑聽她細訴别後種種。情感的鋪陳循序漸進，短短三千字，一氣呵成，看到最後那一刻，完全不自覺眼眶已泛紅。她說的明明都是尋常事，這才發現，原來情感厚度全是平凡日常堆棧而成，根本無須刻意煽情。
平常，是因為散文和電影中完全沒有出現大悲大恸或過度煽情的橋段，反倒以略帶诙諧的方式呈現父親生前百無禁忌潇灑自得的心性，這一切，沒有因為父親驟然離世而改變。
當想念與記憶合而為一，父親彷佛不曾離開。唯一不同的是，那些記憶中鮮明如昔的畫面再也不能對父親談起。
一種比感傷更深邃的心境：從此以後，父親不在場。
失去一個人，最難的是什麼？不是日以繼夜揮之不去的想念，不是從此以後無法再見的憂傷，而是習以為常以為永遠不會改變的習慣。
電影《父後七日》改編自劉梓潔榮獲《林榮三文學獎》首獎的同名散文，描述父親過世後返鄉守喪的七天，如同一場荒謬的旅程，曆經數不清的繁文缛節與家族鄰裡的龐大陣仗之後，女主角「阿梅」以極其平常卻又難以言喻的心境想起父親。
作者簡介
劉梓潔，台灣電影導演、作家。台灣師範大學社教系新聞組畢業，清華大學台灣文學研究所碩士班肄業。曾任《誠品好讀》編輯、琉璃工房文案、中國時報開卷周報記者。寫散文，得過林榮三文學獎首獎；寫小說，得過聯合文學小說新人獎；寫劇本，入選台北、香港、福岡、溫哥華等國際影展。寫了好多年才終于出了第一本書，與同名執導電影《父後七日》一同面世。2010年，劉梓潔憑《父後七日》獲第47屆金馬獎最佳改編劇本獎。
