人物簡介
傑克遜·波洛克（Jackson Pollock，出生日期1912年1月28日，美國印第安納州加裡市人）是一位有影響力的美國藝術家以及抽象派表現主義（abstract expressionism）運動的主要力量。其名字又譯做傑克森·波拉克，以巨幅的"滴色"畫(如《第一号》，1948)而獲殊榮。他把自己的作品題材解釋為繪畫自身的行動。
他的創作并沒有開始的草圖，而隻是由一系列即興的行動完成作品。他把棍子或筆尖浸入盛着通常是琺琅和鋁顔料的罐子中，然後把顔色滴到或甩到釘在地上的畫布上，憑着直覺和經驗從畫布四面八方來作畫。這些留在畫布上縱橫交錯的顔料組成的圖案具有激動人心的活力，記錄了他作畫時直接的身體運動，于是觀衆可以分享到創造這些色迹的經驗。
主要經曆
1912年1月28日，傑克遜·波洛克生于美國懷俄明州的科迪。仿佛是上帝的安排，小波洛克一來到這個世界，就向世人宣告了他的與衆不同—體重幾乎是一般新生兒的2倍。當時科迪的一家報紙特意予以報導：“本鎮裡羅伊夫婦在星期天喜添貴子。小家夥在出生時體重達12.25磅，是這個幸福家庭的第五個兒子。”
傑克遜·波洛克生于懷俄明州，後來于1929年移居紐約，在托馬斯·哈特·本頓（Thomas Hart Benton）門下學習。他從象征藝術上轉移，并發展了一個在帆布上噴塗和滴顔料的繪畫技術。他是20世紀美國抽象繪畫的奠基人之一。他的作品被視為二戰後新美國繪畫的象征。
1938年到1942年間，他為聯邦藝術工程工作；1950年代到1960年代，他通過“文化自由議會”（Congress for Cultural Freedom）受到中央情報局的支持。波洛克的創作過程與衆不同，他先把畫布釘在地闆上或牆上，然後随意在畫布上潑灑顔料，任其在畫布上滴流，創造出縱橫交錯的抽象線條效果。
波洛克有時還用石塊、沙子、鐵釘和碎玻璃摻和顔料在畫布上摩擦。他摒棄了畫家常用的繪畫工具，繪畫時完全擺脫受制于手腕、肘和肩的傳統模式，行動即興、随意，這種方法被稱為行動繪畫或抽象表現主義。
代表作品
傑克遜·波洛克出生于美國的懷俄明州科迪，逝于紐約州的斯普林斯。他是紐約動作畫派的領導人和抽象派的代表畫家。早年在紐約市藝術學生聯合學院時受業于本頓。30年代參與聯邦政府藝術規劃工作，二次大戰後他已成為新美國繪畫的象征。
1947年後，波洛克進行大幅滴灑繪畫的實驗，他的滴灑是一種不受控制的直覺行動，富有形體、輪廓線的壓力和韻律變化。畫布的每一部分都承受同等的份量，他創造了一個均勻的，沒有高潮的表面，迫使眼睛在他纏結的網和團狀顔料迷宮似的小徑中，不斷地尋覓掃視和不斷地往返不息。他這種獨特的風格具有自由的、忽視客觀的、空間劃界的特點。
波洛克創造了舉世聞名的“滴畫”，他的滴畫成了無拘無束的美國性格的典型表現，成了抽象表現主義的經典作品。一位見過波洛克的人回憶道：“進入波洛克的畫室就像進入了另外一個世界，這個藝術家把他的思想和充沛的感情完全展露在他的畫室之中。畫室的一邊是大聽大聽的顔料罐子，牆上案上到處是顔色的滴痕。另一邊是他的尺度巨大的作品，波洛克經常坐在前面沉思好幾個鐘頭，他臉上的線條很硬，而且經常眉頭緊鎖，顯然，波洛克的每一幅作品都不是輕易
畫出來的。當他作畫的時候，他沉湎于吓人的行動之中。”評論家稱他的畫為“行動繪畫”，這樣一來畫家在畫布上呈現給我們的已經不是一張畫，而是在畫布上的行動過程，畫面成了畫家行動的場所，畫布成了畫家行動的記錄。
波洛克創立的行動繪畫意義是：一，改變了傳統架上繪畫的觀念，繪畫不再是美學的設計，而成了承擔由内心支配的人的運動的載體；繪畫不再是通過形象或形式來象征地表現情感，卻成了畫家情感流瀉的直接記錄。二，改變了繪畫的空間，在行動繪畫中不再存在前景和背景，傳統的構圖關系消失了，一切空間關系不複存在了，是一個畫家參予的畫面。三，畫面沒有主題，沒有中心，沒有主次，漫無邊際，繪畫僅作為這無邊際整體中的一塊，這種繪畫可以任意分割。
波洛克的畫根本意義在于擺脫一切束縛，追求極端的自由和開放，它促使了人類大膽創造意識的發展。
波洛克最輝煌的時刻開始于1950年，單是這一年他就創作了《秋天的韻律》、《第三十二号，1950》兩幅作品。但波洛克并不以一位成功者自居，反傳統創作的精神激發了他的靈感，但自我封閉的個性加上對社會、對文化的不滿，将他一次次推向痛苦的深淵。他一生窮困潦倒，終日以酒為伴。
1956年，在一場車禍中，44歲的波洛克走完了短暫的一生。
電影作品
波洛克的故事在2001年已被拍成電影Pollock，由艾德·哈裡斯Ed Harris主演，得到了兩座奧斯卡金像獎。
