内容簡介
羅曼·羅蘭稱茨威格是一個“靈魂的獵者”，在這些曆史人物的傳記裡，受曆史人物本身和曆史事件的左右，茨威格還不能充分發揮他靈魂獵者的本事；但在這一時期他創作的小說裡，特别是在小說集《熱帶癫狂症》和小說集《情感的迷惘》（1927）中就淋漓盡緻地施展了這種才能。與小說集《初次的經曆》一起，這三部小說集被作者稱之為“鍊條小說”。
《初次的經曆》主要寫的是兒童期，《熱帶癫狂症》（内收有《熱帶癫狂症患者》、《奇妙之夜》、《一個陌生女人的來信》、《芳心迷離》等）寫人的成年期，《情感的迷惘》（内心有《情感的迷惘》、《一個女人一生中的二十四小時》、《一顆心的淪亡》等）則寫的是人的老年期，它們構成人的一生的鍊條。《初次經曆》寫的是激情——情欲，但不兒童的，而是通過兒童的視角來觀察被激情——情欲所主宰的成人世界，這個世界充滿了他們尚不理解的“灼人的秘密”。
在《熱帶癫狂症》中作者展示的是在激情——情欲的驅使下，成年男女不由自主地犯下“激情之罪”。在《熱帶癫狂症》一書裡，它的主人公都是曆經滄桑的過來人，作者極其細膩地描繪了他們在激情——情欲的左右下或遭遇意外事件打擊時的心态和意識的流動。茨威格用自己的話表明了他創作這些作品的意圖，他說，他是來展現與“激情的黑音世界中的幽明”相聯系的經曆，是帶有精神分析的印記的。
并稱“他的固有成分一直是一種強烈的心理學上的好奇。《熱帶癫狂症患者》中的男主人公僅是由于瞬間沖動而不惜以生命殉情；《一個陌生女人的來信》中的一個十三歲少女對一個登徒子一見傾心，竟像妓女般委身；《一個女人一生中的二十四小時》中的一個出身名門的富有孀婦，竟為了一個年輕賭徒的一雙手而神魂颠倒，以身相許；《情感的迷惘》中的一位受人尊敬的學者為卑劣的同性戀情欲而不惜出沒于肮髒的下流龌龊場所。
圖書目錄
普拉特的春天
忘卻的夢
家庭女教師
朦胧夜的故事
灼人的秘密
一個陌生女人的來信
夏天的故事
桎梏
·····
創作背景
1922年1月，經曆了第一次世界大戰的茨威格平靜地等待着戰前世界的各種主義浪潮離去，追憶昨日世界的種種問題，反思自己的創作，開始了最為重要的十年創作期。
《一個陌生女人的來信》正是他思想轉折期的代表作。這個文本是茨威格所處的變革時代的精神危機的文學表達，同時也是茨威格在浪漫主義退潮後對其以自我為核心價值的懷疑和反思。茨威格在生活中也收到過兩封“陌生女人”的來信。正是這兩封來信讓茨威格有了靈感。所以，這本書也可以看成茨威格的“自傳”。
人物介紹
陌生女人
陌生女人的生活軌迹從謀求獨立倒退回情婦的生存狀态。她在17歲時拒絕了富裕繼父的經濟援助，返回維也納後從事店員工作。這條道路意味着職業生活與經濟獨立，卻隻能持續到孩子的出生。為了給孩子提供好的生活和受教育機會，她成為富有男人的情婦。身體的不忠與内心的忠實相結合，如此複雜的情形将陌生女人生活道路的轉變美化為母親的犧牲模式，這無疑是在繼續傳播20世紀20年代廣為流傳的性别俗套。
作家R
男主人公是維也納的唐磺，喜歡“輕松、遊戲、不沉重的一切”，生性風流，是個極端健忘的花花公子。
作者簡介
斯台芬·茨威格，（1881—1942），奧地利小說家、詩人、劇作家和傳記作家。出身富裕猶太家庭，青年時代在維也納和柏林攻讀哲學和文學，日後周遊世界，結識羅曼·羅蘭和弗洛伊德等人并深受影響。創作詩、小說、戲劇、文論、傳記，以傳記和小說成就最為著稱。第一次世界大戰期間從事反戰工作，是著名的和平主義者。一九三四年遭納粹驅逐，流亡英國和巴西。一九四二年在孤寂與幻滅中自殺。代表作有短篇小說《象棋的故事》、《一個陌生女人的來信》，長篇小說《心靈的焦灼》，回憶錄《昨日的世界》，傳記《三大師》和《一個政治性人物的肖像》。
作品鑒賞
作品主題
有人認為，茨威格用孩子的眼光來寫成人的情愛是為了描繪兒童的心理，這話沒有錯。但是，之所以這個描繪是有價值的，不僅源自寫實，更重要的是，他在探讨一個深有傳統的關于成長的話題。這種源自德語世界的啟蒙小說類型不僅是茨威格所崇拜的歌德的小說母題，也幾乎可以說是德國浪漫派的典型小說類型，是啟蒙小說的同義詞。
但是，茨威格并未通過遊曆和冒險來屜現一個少年如何經曆世事最後達到完善的人格，或者得到何以為人的啟示；也沒有一個更高更完善的世界等着孩子去發現或者創造，沒有一個更崇高更完滿的人生等着孩子去經曆。在茨威格的預設裡，孩子所面對的那個他們也将要踏人的世界是一個自在的現實世界，是一個由男人與女人的關系組成的成人世界，它有着自然的運行規則并且始終在那裡。但孩子在還未長成時是不明白這些規則也不知道它的存在的，他們被隔絕在現實世界之外，生活在另一個由浪漫幻想和成人的隐瞞而構造的溫室裡。
就《一個陌生女人的來信》的文本而言，這個女人的家庭是非常不幸的。父親早年去世，母親深居簡出不與人來往，鄰居的家庭問題嚴重。她看不到一個正常的成人世界，也無從了解正常的兩性關系。這一切都加重了女孩子與成人世界之間的陌生。但是，R作家的出現第一次打破了這種隔絕的生活，讓由兩性關系組成的成人世界凸顯在了女孩的面前，就像命運一樣，強拉她墜入深淵。在這裡，孩子與成人的主題不僅僅被表現為孩子向成人生長的心路曆程，這個主題由于陌生女人始終堅持讓R作家認出13歲的她而變得更為複雜——孩子在成長與拒絕成長中糾結——這部小說因此比以往任何一部小說都更為豐富地描繪了自我與他者相互争鬥的狀況。
這個世界是成人的世界。在茨威格的小說中，有一個重要的主題，那就是孩子與成人。
茨威格把陌生女人描述成一個不斷要求對方認出自己的單戀者。她不求物質上的回報，不求肉體上的貪欲，她隻是對他的存在感興趣，就像她隻對自己的存在念念不忘一樣。可見，陌生女人始終承認他者的地位，她的自我恰恰需要通過他者才能給予定義，她的悲劇并不是自我無法同化他者為自我，而是自我無法與他者聯系在一起，又能同時保持自我和他者的獨立性。所以，她的死亡并不是自我的勝利，恰恰是面對命運的無奈和自我救贖的失敗。通過死亡，她對自我的自足性與他者共存的糾結的确認同時滿足了，這是她要的失敗，死亡意味着自我毀滅——讓存在的變成不存在的——所以自我的存在，與他者的共在，在死亡面前，都變成了無意義，死亡給了她最後救贖的同時，也給了她最後的失敗。因此，她的精神危機并沒有通過她的死亡來得到解決，而恰恰是通過她的死亡變得分外鮮明了。
藝術手法
在讀了這篇小說數遍後，讀者不禁會想，這樣的愛情在這個世界上到底存不存在，這個女人對R先生有着超乎虔誠的癡迷，痛苦到極緻，絕望到極緻，從未改變，從未放棄，從未怨憤。然而，讀者懷疑的隻是這種感情在現實社會中是否存在，卻從未懷疑否定過它在那個陌生女人身上的存在感，那是因為茨威格在刻畫他們扭曲的心靈時，對他們的表達和叙述方式卻沒有任何古怪荒誕，他隻是平淡地講述不平淡，在風平浪靜的平和下隐藏着驚濤駭浪式的情感，描繪其中合情合理的混亂，略有誇張卻從不荒誕不經，這樣極緻的感情少有卻并非沒有，讓讀者毫不猶豫地信服。
更重要的，也是茨威格最為人所欣賞的是，在他把一顆顆淌着膿血的絕望心靈剖開給衆人看時，從不是純粹地為了展示而展示，他傾注了最溫柔的同情，最深刻的理解和最後的光明，字裡行間充盈着愛與人性的力量，最黑暗的地方仍舊有最純粹的愛情。應該稱之為理想主義，茨威格式的理想主義。在那個陌生女人傾訴苦一生唯一的愛情時，茨威格非常成功地用技巧将這份情感暈染地更加濃烈真實，真實得讓我們覺得它甚至可以戰勝絕望帶來的一切痛苦，可以戰勝現實的所有欲孽、罪惡與銅臭。
另一方面，反而因為這種刻意扭曲、暗帶誇張的心靈傾訴，讓這份感情擁有了超脫俗世的感人力量，愈是純粹，愈是難得，愈是不求回報，毫無保留，直至令人為之潸然淚下。
茨威格的小說多以第一人稱為主要叙述者，這樣就佐證了主人公内心情感真實酣暢的傳達，更具有感染力，而第一人稱的叙述必然會帶來主觀抒情色彩的過于濃郁以及小說情節的薄弱，茨威格卻成功地将二者進行了協調，他在刻畫内心時，從未忽視過故事情節的建構。
“你，從來也沒有認識過我的你啊！”是整封信的開頭，既是标題也是稱呼，這是封從一開始就透着奇怪的信，甚至有點兒莫名其妙，于是R的好奇心被激發了，而作為讀者的我們想要一探究竟的心也被激發了，整封信中多次出現“我的兒子昨天死了”這句話，這樣的反複出現的線索将一個可憐女人的一生穿起，組合，解釋，說着最終讓她提筆寫下這封信的原因，更表達出一個母親熱烈的愛。女主人公的自述共有五段，每一段都是她人生的一個重要階段，也是她愛情發展的一個階段，而這每個階段都是以“我的兒子昨天死了”作為開始，從主人公對兒子之死的感受中自然而然地引到某個人生階段的情感表達中，各個階段之間的間隔與停頓清晰合理，就好像生命體的呼吸一樣，一呼一吸之間有着超脫般的安甯平靜，卻又湧動着強大的生命力，使得小說在充沛的情感和清晰理性的結構設置之間找到了一個奇異的平衡點，明明是女主人公在兒子死亡這種緻命打擊之下的絮語，卻又完整地講述清楚了她一生的故事。
作品影響
《一個陌生女人的來信》其發表伊始就引起了廣泛的關注。同名電影、話劇更是盛演不衰，文學批評層出不窮。
