黑澤清:日本電影導演-中文百科頻道

個人資料

考入立教大學社會系之後即開始用8毫米攝像機拍電影。其中名叫《禁锢學園》的影片（8毫米）在1980年度匹亞電影節（PFF）中獲獎。之後在相米慎二執導的影片《水兵服與機關槍》中擔任副導演。1983年以《神田川淫亂戰争》打入影院電影界。1992年自主創作劇本《超凡神樹》獲聖丹斯學院獎，之後前往美國進修電影。1997年秋，作品《救贖》在法國上映，從此其許多電影被介紹到海外。近幾年更受到世界的關注，隻要有新作問世，幾乎每次都會受邀在各大電影節上映。

人物生平

考入立教大學社會系之後即開始用8毫米攝像機拍電影。其中名叫《禁锢學園》的影片（8毫米）在1980年度匹亞電影節（PFF）中獲獎。之後在相米慎二執導的影片《水兵服與機關槍》中擔任副導演。

1983年為日活拍攝了《神田川淫亂戰争》，這是黑氏的第一部膠片電影。

1984年，以助理導演得身份參與了另外一位日本黑色喜劇大師伊丹十三的處女作《theFuneral》(葬禮)。

1985年又為日活拍攝了《女郎漫遊仙境》。值得一提得是這部軟色情電影中山教授的扮演者正是伊丹十三，在片中黑氏對音樂和人類羞恥感的長篇怪論，還有大部分迷一般對白，都十足氏黑氏日活大量懸疑電影的藍本。由于神田川淫亂戰争和女郎漫遊仙境兩片皆非從色情角度來拍攝，而是以女性處境及心理為攝制角度，結果開罪了日活。

1992年，黑澤清以最佳電影原著《CHARISMA》獲得聖丹斯協會提供的獎學金，随後赴美國攻讀電影制作。

1997年由他執導、役所廣司主演的《X聖治》在東京國際電影節上奪得最佳男主角獎，并獲得國内外一緻好評，并為黑澤清赢得了國際聲譽。《X聖治》也入選100部最佳日本電影。本片也是役所廣司與導演黑澤清的第四次合作。

黑澤清是一個擅長将狂放氣息灌注于平凡生活中的奇才。他偏好運用小津式的長鏡頭來拍攝人們日常作息，而再利用該背景建構出他獨特的異色世界。從暴力複仇先聲《X聖治》，到駭人巅峰的《蛇之道》與《蜘蛛之瞳》二部曲，又轉進人性色彩濃厚的《人間合格》，黑澤清在真實人生與虛幻夢魇的遊走，每每都教人有無比的驚奇。

成長記錄

在考入立教大學社會系之後，接受了在校中作為兼任講師擔任電影論講座的蓮實重彥的熏陶，便追随當時被電影青年奉為權威的電影理論家、批評家蓮實重彥學習電影。在讨論會上結識了當時是東大學生的宮台真司（注:現首都大學東京教授），從當時開始跟黑澤清有親密交往。

日活階段和粉紅片

1983年黑澤清為日活拍攝了《神田川淫亂戰争》，這是他以商業導演身份拍攝的第一部膠片電影，副導演則是周防正行，在了解日本電影新一代導演的基礎上，這一事實意味深長。

1985年又為日活拍攝了《Do-ro-mi-fa女郎漫遊仙境》。值得一提得是這部軟色情電影中山教授的扮演者正是伊丹十三，在片中黑澤清對音樂和人類羞恥感的長篇怪論，還有大部分迷一般的對白，都十足是黑氏日活大量懸疑電影的藍本。雖然該片以粉色色情片的名義籌集資金，但經過黑澤清的大筆改造，影片完全掙脫了桎梏，通過把性愛場景與哲理探究相交切，呈現戈達爾和鈴木清順式的意趣，而有别于70年代統領日本電影市場的以田中登為代表的桃色片，也因此結果開罪了日活。

與伊丹十三的決裂

大約拍攝《神田川淫亂戰争》的階段，黑澤清和前輩伊丹十三結下深交。當時的伊丹也正深受蓮實重彥的電影理論影響，在1984年，黑澤清以助理導演得身份參與了伊丹十三的處女作《葬禮》（theFuneral）。

然而二人的蜜月期在《甜蜜之家》後便告結束，黑澤清追求的類型片突破和依據蓮實重彥理論制作電影而陷于困境的伊丹十三不可避免的疏遠，兩人都受到了極大的傷害。後來甚至延續到《甜蜜之家》做成錄像帶時發生的使用費用糾紛上了法庭裁決。

黑幫犯罪題材

1992年，黑澤清以最佳電影原著Charisma獲得聖丹斯協會提供的獎學金，随後赴美國攻讀電影制作。

成名之作

恐怖懸疑

黑澤清擅長心理分析恐怖和懸疑類型，執導的超自然犯罪驚悚片《X聖治》為其赢得廣泛聲譽。影片将張狂之氣注入日常生活，煉就迷離異色的驚恐氣氛，在對社會異化趨向的檢視中，融入知識分子的後現代冥思。影片先後在多倫多、鹿特丹、舊金山電影節上獲得一緻好評，同時本片主演役所廣司憑借此片在東京國際電影節上奪得最佳男主角獎。《X聖治》也入選100部最佳日本電影。本片也是役所廣司與導演黑澤清的第四次合作。

随後在1998年，黑澤清拍攝的人性色彩濃厚的影片《人間合格》（LisencetoLive）在柏林電影節展映，導演出人意料地展開人性化的家庭問題的探讨，在虛實遊走間的幻夢中留下了他的陰暗冷峻世界裡少有的一抹溫情。

1999年亮相于戛納電影節的《超凡神樹》（Charisma），是一部象征色彩濃厚的寓言，表達了黑澤清的悲觀主義走向末世的極端情境。

緊随90年代末充滿壓抑情緒的《荒涼幻境》（BarrenIllusions）和TV恐怖片《降靈》（seance）之後，黑澤清在2001年推出了他那部被多數人認為是十年來最佳恐怖電影之一的《回路》（Pulse），獲得了戛納電影節一種關注單元的國際影評人大獎。這部平靜、細緻、壓抑的恐怖電影表現了當代人沉迷高科技的便利而加重人與人之間的疏離，反映經濟低落期日本國民虛無主義的灰暗絕望心态和生途悠悠、無從逃逸的終極孤獨。如同其他大獲好評的亞洲電影一樣，《回路》也被美國好萊塢購買版權進行了翻拍。

存在主義

在《回路》之後，黑澤清又在2003年拍攝了存在主義題材的電影《光明的未來》（BrightFuture）和具有喜劇色彩的恐怖片《自視性幻覺》（Doppelganger），前者入圍第56屆戛納電影節的競賽單元，後者大膽對自己先前的作品進行了颠覆。

心理驚悚

在這兩部并未取得巨大成功之後，黑澤清又回歸了他熟悉的心理恐怖片領域，分别于2005年拍攝了《閣樓》（Loft）和2006年拍攝了《呼喊》（Retribution）。

可惜除了《呼喊》參展威尼斯電影節之外，兩部走恐怖路線的片子依然未能收到以往的良好效果。

2008年，黑澤清的計劃是《東京奏鳴曲》。

作品風格

黑澤追求着至今未曾能拍攝出來的影像表現，從方法論中自覺地探求“電影”這種媒介的特性。他并不特别拘泥于膠片的拍攝，還積極地采用數碼技術，不斷地推出與已有的任何類型片都不同的全新作品，今後我們也期待着他的新作誕生。

黑澤清是一個擅長将狂放氣息灌注于平凡生活中的奇才。他偏好運用小津式的長鏡頭來拍攝人們日常作息，而再利用該背景建構出他獨特的異色世界。據說他對對恐怖電影的執着源于孩提時代所觀看的《哥斯拉》系列，“在屏幕上破壞街道，殺死人們。孩子的内心對在黑暗中看電影感到害怕。雖然日常生活中碰到人們死亡的機會很少，但是誰都會死去。電影可以用各種方式向人們展示死亡。恐怖電影内容深刻。”同時黑澤清也對自身作品的調性做出了如下的闡明：“我想描寫在人世間所遭遇到的恐怖，但故事中這群面對死亡的人可不容易說明自己所遭遇到的可怕到底是在哪裡？于是我大膽地把這兩者做一個結合，希望觀衆在看我的作品時可以感覺到那股令人不寒而栗的氣氛，及人心中邪惡黑暗面的可怕。”

黑澤清的恐怖片不追求情節的合理完整性，而保留一份暧昧不明以強化現實的非理性，精緻考究的長鏡頭則凝聚出一股清冷孤絕的肅殺氛圍，平靜中潛藏着強烈的不安感。恐懼是一面鏡子，最終映射的不過是人内心無法緩解的心理危機和焦慮狀态。他的影片雖然歸屬類型電影，卻又公然挑釁類型電影的法則成規，乃是對當代社會中的個體存在的哲性思辨。