主要作品
木刻作品
《勞軍圖》
《雪峰寓言插圖》
《葉聖陶童話》
《饑餓的銀河》
《森林組畫》
《拜倫像》
《瑪耶诃夫斯基像》
《自刻像》
《春天的樹》
《三.八那天》《小草》
《東北啊！》
《失樂園》
《春山春水》（木刻集）《下場》（1939）
《烽火閩江》（木刻集，1940）
《齊白石像》（1954）
《阿詩瑪》（插圖，1956）
油畫作品
《魚》
國畫作品
《雞鳴》
《老鼠》（40×40cm）
《鳥》（39×55cm）
《花鳥》（89×68cm）（66×66cm；2003年）
《鹭鸶荷花》（119×240cm）
《荷花雙鹭》（68.5×137cm）
《梅花圖》（68×68cm；1988年）
《高仕圖》（56×67cm）《歌鳥》（66.5×67.5cm；1984年）
《風景》（48×68cm）
《馬》（102×100cm）
《雙鶴》（178×96cm）
《水鳥》（98×70cm）
《人物》（67×39cm）（65×65cm）
《騎驢人物》（67×67cm）
《仙鶴圖》（96×87cm）
《苗族少女》（54×40cm）
《梅花》（100×45cm）
《彩荷》（69×63cm）《清夏》（89×97cm）
《重彩花鳥》（68×69cm）三幅
《夏荷》（96×89cm）
《花卉》（68×158cm）
《貓頭鷹》（45×34cm）（69×48cm）
《夏娃》
《山鬼》
編劇作品
電影編導
《海上故事》
《兒女經》
個人着作
黃永玉作品系列：《永玉六記》（《罐齋雜記》《力求嚴肅認真思考的劄記》《芥末居雜記》《往日，故鄉的情話》《汗珠裡的沙漠》《鬥室的散步》）《黃永玉大畫水浒》《老婆呀，不要哭》（詩歌）《一路唱回故鄉》（詩歌）、《吳世茫論壇》《太陽下的風景》《這些憂郁的碎屑》《沿着塞納河到翡冷翠》《火裡鳳凰》《比我老的老頭》《從萬荷堂到玉氏山房》《永不回來的風景》《無愁河上的浪蕩漢子》等。
詩歌
《路》
《老頭還鄉》
《獻給妻子們》
《南華疊翠》
《像文化那樣憂傷》
《自畫像》
《老婆呀，不要哭》
性格特點
性情中人
●“惹不起”的黃永玉
曾有朋友給黃永玉畫了的一幅漫畫，他看了之後甚是喜歡，于是便将它設計成了一尊銅像，仁立在“萬菏堂”裡，銅像上黃永玉的形象是秃頭上支撐着兩隻誇張的煽風耳，兩眼笑得眯成了一條縫，一張大嘴樂得咧到了耳根，赤裸着身體，左手提着腰間的遮羞布，右手端着他那具有“商标”意義的标志性大煙鬥，诙諧有趣，妙不可言。黃永玉很喜歡這尊銅像，或許是因為它折射出了他的個性中的部分特質，“他的畫筆，潑灑得很，色彩極放肆，他的個性極灑脫，骨頭裡充滿流浪氣質。”長期撰寫文化評論的張鈴說。
“他是一個喜怒無常的性情中人，高興時什麼都好，不高興時什麼都不好！”與黃永玉交往了很長時間的美術評論家陳履生深有體會。在性格方面，黃永玉有着與其表叔沈從文先生截然不同的個性，他說自己表叔的性格“像水一樣，很柔順，永遠不會往上爬。”而他年輕時，則是靠 “拳頭打天下”挺過來的。他刁蠻、爽直的性格讓不少人都畏他三分，同時，也使得有很多人樂意成為了他的至交。被稱為“風流才子”的香港詞作家黃沾當年曾有過一段四面楚歌的失意日子，與林燕妮分手，同時投資電影公司經營失敗，負債累累，弄得他無家可歸，四處躲債，甚至連死的心都有了。很多人都不敢理黃沾，隻有黃永玉前去安慰。他安慰黃沾說“失戀算什麼呀，你要懂得失戀後的詩意”，未曾想到，黃沾一聽便火冒三丈，大聲怒罵道：“放狗屁！失戀得都想上吊了，還有什麼詩意？狗屁！”後來有人向黃沾求證，黃沾證實說“完全正确，全香港都希望我死！隻有他來安慰我。”兩個同樣脾氣剛烈的人彼此欣賞，成為摯友。“黃沾這個家夥是個調皮蛋”黃永玉樂呵呵地說，聽說他時常把這段故事挂在嘴邊，逢人便講。這就是他性格中的與衆不同之處，他很欣賞像他這樣有個性的人。而關于黃永玉的愛情故事，聽起來也極具戲劇性與文學色彩，據說他當年為了将愛人張梅溪追到手，而自己又無錢，無貌，于是隻有成天在樓上吹小号，以表愛心。有一天，他終于忍不住了，便對張梅溪說：“如果有一個人愛你，你怎麼辦？”她就說：“要看是誰了。”黃永玉說：“那就是我了。”她回答：“好吧。”如果換成今天，這應當算是一段不錯的電影對白。
“狼才需要成群結黨，獅子不用。”——黃永玉的學生出于敬仰老師的繪畫造詣，建議老師成立“黃永玉派”，繪畫大師黃永玉這樣回答。
堅持原則
講“原則”的黃永玉
在采訪即将結束時，記者指着客房牆壁上懸挂的那幾幅尚未幾完成的荷花圖，小心翼翼地問道：“黃老，這幾幅畫若按照市價，應該值多少錢？”，“如果按照尺寸計算的話，每幅大概是三十萬左右吧”黃永玉似乎對此并不避諱，他喜歡什麼事都明着來。據說，他的每幅畫主要是依尺寸論架，按他時下的身價，一般都在6萬元一平方尺。不過，這個價格也說不準，有時還要論心情，心情好時可能低點，心情不好時則可能會高點。比如，他在湖南鳳凰家裡的中堂左壁便挂了這樣一則“啟事”，以此來回避索畫者。“一、熱愛歡迎各界老少男女群子光臨舍下訂購字畫，保證舍下老小态度和藹可親，服務周到，庭院陽光充足，空氣新鮮，花木扶蘇、環境幽雅，最宜洽談。二、價格合理，老少，城鄉、首長百姓、洋人土人......不欺。無論題材、尺寸、大小、均能滿足供應，務必令諸君子開心而來，乘興而返。三、畫，書法一律以現金交易為準，嚴禁攀親套交情陋習，更拒禮品、食物、旅行紀念品作交換。人民眼睛是雪亮的，老夫的眼睛雖有輕微“老花”，仍然還是雪亮的，鈔票面前，人人平等，不可亂了章法規矩。四、當場按件論價，鐵價不二，一言既出，驷馬難追。糾纏講價，即時照原價加一倍，再講價者放惡狗咬之，惡臉惡言相向，驅逐出院！六，所得款項作修繕鳳凰縣内風景名勝、亭閣樓台之用，由侄作黃毅全料理。”在對自己藝術作品的經營上，他也很講究原則性。出于他的個性，很少有人再向他索畫了，甚至連一般的部長都不敢主動開口向他索畫。
由于他的畫價位太高，而且索畫更是難上加難，于是一大批僞造的假畫便應運而生。某一天，就有一件事情讓黃永玉很生氣。因為，不久前他在新建的廣州飛機場，竟然發現這裡挂了一張署自己名字的假畫。後來，他才想起新廣州機場的一名負責人，曾想請他給機場畫一幅大畫，黃永玉說“好啊！但要什麼都講好了之後，才能給你畫”，他問對方要多大，對方說有一丈二左右，于是他就根據尺寸給對方報了一個價，把這名負責人吓壞了，再也不敢提向他要畫的事了。他說 “就這個價格就将你們吓壞了，那還畫什麼？”。另外，還有一家國内知名的大出版社，在沒有給他打招呼的情況下對他的書進行再版，這也他很生氣。他說“如果我是單靠稿費過日子的話，我恨死他們了！”。在很多人眼裡，黃永玉很“摳門”，但在很多友人眼裡，他又是一個豪爽、大方的人。再者說，不“摳門”，他又哪有這麼大的家業呢？
湘西、沈從文、黃永玉這三者在外人看來，是彼此緊密相連的關鍵詞。他們的文字與畫筆，為我們從不同的角度解了湘西文化提供了通道。甚至，可以毫不誇張的說，他們都在成就“湘西神話”的同時，也最大的實現了自我的人生價值。“人們不僅僅是喜歡黃永玉，可能還夾雜了其它的社會審美心理”一位美學專家說。
黃永玉作為一名經曆了過大時代的人，應當算是一位卓有成就的藝術家，無論是從社會還是個人價值都是如此。但問題是，對于這位藝術家，人們似乎給予了他太多的期許，甚至，在狂熱的追随中也逐漸劃向了一個不理智的神化邊緣。比如，有人将他齊白石并舉，也有人将他稱為“天上掉下來的畫神”。而這一切，正是他所拒絕的，而他也一直在與這種力量抗衡。比如，有專家認為在20世紀，湖南出了兩大畫家，一位是齊白石，另一位則是黃永玉，并創造了一個“齊黃”概念。這事讓他很惱火，大罵荒唐，說自己怎麼可能與齊白石相提并論呢？但這并非意味着他很謙虛，因為這樣顯得他很虛僞。正如一位美國女作家曾寫道，黃永玉并不謙虛，但求實。求實，便是一種理性。
最能折騰
看過一幅相片，印象特深刻。白發的黃永玉斜躺在草地上，與身邊的大狼狗嬉戲，竟是一臉子的頑皮，一臉子的童真。
黃永玉，1924年出生，已經是八旬開外的老頭了，難得的竟然仍擁有如此童真的情懷。在他飽經滄桑的臉上，竟就看不出多少歲月磨蝕的痕迹。
永遠是那麼一副笑呵呵的模樣兒，永遠是煙鬥不離口，頑皮的天真寫在了臉上，這就是黃永玉。生活中的黃永玉，同時也是藝術世界裡的黃永玉。
黃永玉成名很早，十幾歲就出外漂泊，并以版畫聞名。據說當時有一位藝術家曾驚呼：大上海很大，黃永玉很小！這老頭自诩是“無愁河邊的浪蕩漢子”，是“湘西老刁民”，而在人們的眼裡卻是“最能折騰的老頭”。說來也是，從湘西鳳凰走向世界的那一天開始，黃永玉就始終不安分，他東西南北随意為家，老了即使想到了安個家，也還要狡兔數窟，在故鄉、北京、香港、意大利置了五個家。這老頭是連置家都不忘折騰出一番“别出心裁”來。
黃永玉從小就頑皮，幾十年過去，這頑皮依然，當讀到“小屋三間，坐也由我，睡也由我；老婆一個，左看是她，右看是她”時，不由得樂開了懷，黃永玉到底是黃永玉，一個“耄耋頑童，癡狂大師”。
人物交往
這世上能讓黃永玉悅服的人沒有幾個。但在為數不多的幾個人中，沈從文無疑排在首位。黃永玉是沈從文的表侄。多年來與他聊天，聽到他提得最多，而且語氣最為恭敬的隻有他表叔沈從文。黃永玉在那篇長文《太陽下的風景》(還有後來的《這一些憂郁的碎片》)裡寫到沈從文，文章中的最後一段話，總是讓人産生豐富的想像：
“我們那個小小山城不知由于什麼原因，常常令孩子們産生奔赴他鄉獻身的幻想。從曆史角度看來，這既不協調且充滿悲涼，以緻表叔和我都是在十二三歲時背着小小包袱，順着小河，穿過洞庭去翻閱另一本大書的。”
的确，他們都對漂泊情有獨鐘。沈從文随着軍營在湘西山水裡浸染，然後獨自前往北京。黃永玉到江西、福建一帶流浪，在漂泊中尋找到打開藝術殿堂大門的鑰匙。
對沈從文、黃永玉這樣一些人來說，盡管有漂泊的艱辛，盡管有鄉愁，但他們擁抱的是自由，是浪漫。他們似乎都本能地感到自己終究有一天會挺立在二十世紀中國的文化舞台上。
對表叔（沈從文）的《長河》喜歡得不得了。他說：“我讓《長河》深深地吸引住的是從文表叔文體中醞釀着新的變革。他寫小說不再光是為了有教養的外省人和文字、文體行家甚至他聰明的學生了。我發現這是他與故鄉父老子弟秉燭夜談的第一本知心的書，一個重要的開端。”他又說：“為什麼淺嘗辄止了呢？它應該是《戰争與和平》那麼厚的一部東西的啊！照湘西人本分的看法，這是一部最像湘西人的書，可惜太短。”
黃永玉把沈從文的人生寫得那麼豐富多彩，把沈從文的形象勾畫得那麼感人，想必他在沈從文身上看到了自己的影子。他寫沈從文，其實在某種程度上也是寫自己。
兩人也有不同。沈從文到達北京後，基本上确定了未來的生活道路，并且在幾年後，以自己的才華引起了徐志摩、胡适的青睐，從而在“京派文人”中占據了重要的一席之地。黃永玉比沈從文的漂泊更為頻繁，很難在一個地方停留下多少日子。漂泊中，不同的文學、藝術樣式，都曾吸引過他，有的也就成了他謀生的手段。
難以想像，沒有年輕時代的漂泊，會有後來的黃永玉。漂泊讓他看到了處世的種種技巧，把他磨煉得更加适應于複雜的社會。在錯綜複雜的人際關系面前，他顯然要比沈從文更為沉着老練，更為應付自如，同時另有一種“野氣”。
“他不像我，我永遠學不像他，我有時用很大的感情去咒罵、去痛恨一些混蛋。他是非分明，但更多的是容忍和原諒。所以他能寫那麼多的小說。我不行，忿怒起來，連稿紙也撕了，扔在地上踐踏也不解氣。”黃永玉這樣把自己和沈從文進行比較。
黃永玉還是一位文采風流的作家、詩人。他先後出版了《罐齋雜記》、《芥茉居雜記》、《太陽下的風景》以及長篇小說《無愁河的浪蕩漢子》等多部作品，其散文和小說筆調深沉，語言诙諧，寓意深刻，嘻笑怒罵皆成文章。
黃永玉是一個感情豐富的人。他浪迹天涯卻情系梓裡。他惦記着養育了他的這方山水，惦記着家鄉的吊腳樓和石闆小街。他在散文《太陽下的風景》中寫道：“無論我走到天涯海角，我都為它驕傲。它實在太美了，以至以後的幾十年，不論我走到哪裡，也會覺得還是我自己的家鄉好……”
黃永玉曾着《比我老的老頭》一書，詳細介紹了他與李可染，李苦禅，錢鐘書等人的友情。
捐巨幅畫作
名畫家黃永玉日前向中國國家博物館捐贈其巨幅代表作《春江花月夜》，及上世紀50年代為國家博物館創作的《各族人民大團結》壁畫小稿，捐贈儀式17日在中國國家博物館舉行。
《春江花月夜》為黃永玉先生89歲所作，畫心高5米，寬3.85米。作品表現了唐代詩人張若虛《春江花月夜》詩境，采用全景式構圖，描繪了春江花月夜宴樂盛景，讓人聯想到黃永玉故鄉鳳凰沱江之夜。作品色彩濃烈，人物衆多，造型生動，綜合了畫家水墨和重彩的功力，為畫家晚年最重要代表作之一。
《各族人民大團結》壁畫由黃永玉完成于上世紀50年代，一直安放在中國國家博物館大廳内，直至中國國家博物館2007年新館重建，經曆了20世紀後半葉的社會變遷，成為新中國壁畫碩果僅存的精品。原創作小稿見證了黃永玉嚴謹的藝術創作态度及紮實藝術功力，為後人研究新中國壁畫創作提供了珍貴資料，故此壁畫小稿的捐贈具有特别意義。
在17日的捐贈現場，黃永玉一直說這是“小事一樁”。“人老了，畫留在家裡會有很多複雜的問題，捐給國家是最好的選擇。”
2013年8月，“黃永玉九十畫展”在中國國家博物館展出。展覽全面回顧了黃永玉的藝術曆程，展現了畫家從版畫到水墨的創作流變，及其在書法、雕塑、工藝、設計等多方面的才華，充分顯示了老畫家的藝術激情與創新能力。
媒體評論
自傳：“無愁河上的浪蕩漢子”n作為一名畫家，晚年的黃永玉更加傾向于寫作，近些年他相繼出版了散文集《太陽下的風景》、《火裡鳳凰》、《比我老的老頭》、詩集《一路唱回故鄉》等，自傳體小說《無愁河的浪蕩漢子》也提上了創作日程。n但是從2009年初開始，關于“著名畫家黃永玉寫自傳十多年還在四歲徘徊，作品完成遙遙無期的報道”再次引發了外界對這位如今已是86歲高齡的畫家的關注。很多人紛紛發出疑問，依照這樣的速度，黃老先生的自傳何時才能從孩童時期寫到花甲之年?在準備這次采訪之前，得知黃老的《無愁河的浪蕩漢子》終于從四歲寫到了小學畢業，但文稿的字數已經達到了三十萬字之多。黃老說，這本書其實在抗戰八年時就準備寫了，但因為上世紀四十年代都在逃難，好不容易熬到解放，去了中央美術學院，因為種種社會原因又“不敢寫了”。直到現在，才能“有機會寫寫身邊有趣的、可愛的人”。n懷念：“我一個人蹲在戰壕裡”n幾年前，為了紀念故去的老朋友，黃永玉整理多年來所寫的文章，出版了散文集《比我老的老頭》。書中記述了錢鐘書、張樂平、李可染、沈從文和好朋友黃苗子、郁風夫婦等許多人的故事，或懷念、或遺憾、或傷感、或啼笑皆非，仿佛這些人都沒有離去，他們都還活在黃永玉的精神世界裡。n其中，郁風是散文集中提及的唯一一位女性，說起她，黃老開玩笑地無奈道：“我告訴你，這個人啊，你要跟她在一起你就煩死了，這個人煩極了。”但面對衆多好友都已經離去的事實，黃老對記者憶起他年輕時寫的一首詩，“我好像躲在一個大戰争炮火連天之後的一個沉積的戰壕裡面，所有人都不在了，我的戰友們全都死光了，我一個人蹲在戰壕裡面，我是晚上八九點鐘的月亮。”n藝術：要“讓人高興，讓人沒有距離”n黃永玉作品欣賞n黃永玉作品欣賞(4張)n到了八十多歲的年齡，黃老已經不必再委屈自己去迎合潮流了，他直截了當地告訴記者，對于時下年輕人熱衷的選秀節目和流行音樂他一點也不感興趣，對于在國際市場上如火如荼的中國當代藝術他也是好惡有别，而關于什麼是藝術的生命力這樣的大話題，他的回答有一種返璞歸真的透徹，他說，藝術是“藝術是“讓人高興，讓人沒有距離，讓人沒有距離”。n“我的心，隻有我的心”唉！都錯過了。年輕人是時常錯過老人的，故事一串串，像挂在樹梢尖上冬天凋零的幹果，已經痛苦得提不起來。——黃永玉·《比我老的老頭》(增補版)·2007年2月n我畫畫/讓人民高興/用詩射擊和讴歌/用肩膀承受苦難/用雙腳走遍江湖/用雙手擁抱朋友/用兩眼嘲笑和表示愛情/用兩耳谛聽世界的聲音/我的血是O型/誰要拿去/它對誰都合适/我的心/隻有我的心/親愛的故鄉/它是你的。n——黃永玉·《一路唱回故鄉》·2006年10月
獲得榮譽
意大利總司令獎
1978年，英國《泰晤士報》用六個版面，作了專題報道黃永玉；1980年，香港美術家出版社出版了《黃永玉畫集》。國内多家出版社相繼出版了黃永玉的《湘西寫生》、《永不回來的風景》、《黃永玉》等多本畫冊。中央電視台《東方之子》欄目對他專題介紹，國内多家媒體也頻頻播放他的專題。他的作品在德國、挪威、法國、日本及東南亞各國巡回展出，曾榮獲意大利最高榮譽獎“司令勳章”。
他自學美術，文學，為一代“鬼才”，他設計的猴票和酒鬼酒包裝家喻戶曉。其人博學多識，詩書畫俱佳，是詩、雜文、散文、小說、劇本的大家，寫過、出版老祖宗多種畫冊，還有《永玉六記》、《吳世茫論壇》、《老婆呀，不要哭》、《這些憂郁的碎屑》、《沿着塞納河到翡冷翠》、《太陽下的風景》、《無愁河的浪蕩漢子》等書。畫過《阿詩瑪》、生肖郵票《猴》和毛主席紀念堂山水畫等。在澳大亞、德國、意大得和中國内地、香港開過畫展，其美術成就曾獲意大利總司令獎。在海内外享譽甚高。
國家形象人物
2010年7月，國務院新聞辦公室正式啟動了《國家形象系列宣傳片》的拍攝工作。作為參演人員，入選2010年《中國國家形象宣傳片》人物。該片是為塑造和提升中國繁榮發展、民主進步、文明開放、和平和諧的國家形象而設立的重點項目，是在新時期探索對外傳播新形式的一次有益嘗試。 黃永玉先生參拍“國家形象宣傳片”出場于版本二畫面三。
人物年譜
1924-1937年——出生于湖南常德，半歲後随父母回鳳凰老家。入鳳凰縣岩腦坡縣立模範小學後來入福建廈門集美中學。抗戰開始，學校遷入内地安溪縣。
1938年——參加金華野夫、金逢孫二先生主持的中國東南木刻協會。
1939年——木刻《下場》發表在福建永安宋秉恒先生主持的《大衆木刻》月刊上，得到有生以來的第一次稿費。
1940-1941年——手印木刻集《烽火閩江》(25幅)，王淮作序。
1942-1943年——執教福建長樂培青中學，從事木刻創作，自印木刻集《春山春水》。木刻《春天的樹》，《三.八那天》發表于福建仙遊縣《閩中日報》(單複先生編輯)。
1944-1945年——在江西信豐為詩人野曼、彭燕郊、黎焚薰的詩歌刻插圖，為兒童文學作家賀宜《旋律的童話》作木刻插力，作《失樂園》《拜倫像》《自刻像》《瑪耶诃夫斯基像》。在尋邬縣舉辦個人風景畫展。在上猶縣刻《饑餓的銀河》《東北啊!》《小草》等。
1946年——在福建南安芙蓉村國光中學任教，刻芙蓉村風景11幅。
1947-1948年——經野夫、李桦、陳煙橋、章西涯先生介紹在上海參加中華全國木刻協會，緻力于木刻運動與創作活動，刻反饑餓、反内戰的木刻傳單及其他木刻。任教于上海闵行縣立中學。先後在中華全國木刻協會理事、常務理事。參加上海美術作家協會。随畫家張正宇、陸志庠先生赴台灣編輯創作《小食攤》、《按摩女》《牛車》石刻《杵歌》等.在香港參加"人間畫會"，從事木刻創作，作自由撰稿人，任電影編導(《海上故事》《兒女經》)。在香港大學馮平山圖書館舉辦第一次個人畫展。
1949-1966年——第二次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。第三次在香港思豪酒店舉辦個人畫展。參加港九慰問解放軍的《勞軍畫展》，創作木刻《勞軍圖》。經嚴慶樹、羅承勳先生介紹，任《大公報》臨時美術編輯。回北京任教于中央美術學院版畫科，先後任講師，版畫系副教授、教授。參加中國美術家協會，先後任理事，常務理事、副主席、顧問。創作木刻《齊白石像》(1954)、《雪峰寓言插圖》《葉聖陶童話》插圖、《森林組畫》及《阿詩瑪》 插圖(1956)等。創作森林建設組畫郵票四枚。在美協美術館舉辦西雙版納寫生展。
1966-1977年——參加《牛鬼蛇神畫展》，人選作品有木刻《勞軍圖》、油畫《魚》等。參加《墨畫展》。入選水墨畫《貓頭鷹》。
1977-1991年——在廣州舉辦個人水墨畫展。個人畫展在中國美術館舉辦。創作設計金猴郵票。在美國大都會博物館舉辦個人畫展。在香港美麗華酒店舉辦個人畫展。在意大利羅馬舉辦個人畫展。獲意大利總統頒發的最高司令勳章。在德意志聯邦共和國奧伯豪森舉辦個人畫展。在澳大利亞墨爾本東方博物館舉辦個人畫展。在香港大會堂舉辦個人畫展。在香港三聯書店舉辦《永玉三記》畫展。在香港三聯書店舉辦《水浒》人物畫展。在台北翰墨軒舉辦《水浒》人物畫展。
1992年——在香港大會堂舉辦個人畫展。
1995年——在香港大會堂舉辦個人畫展。
1999年——在香港大學博物館舉辦《流光五十年》個人畫展。在中國美術館也舉辦個人畫展。《中國近現代名家畫集.黃永玉》出版。
2006年——1月8日，創作了一組“老鼠圖”制成鼠年挂曆。每頁挂曆用宣紙畫作了一副老鼠圖，可以裝裱後獨立成畫；創作“快樂鼠” 限量發行1000件。10月8日，在家鄉湘西，黃永玉無償捐贈的個人博物館在湖南省吉首大學落成，該館陳列了黃永玉近200件作品和收藏，并展示有黃永玉極具創作代表性的大型青銅雕作品《山鬼》。11月12日，在深圳大劇院音樂廳作演講。
2008年——8月24日，獲得“奧林匹克藝術獎”，以嘉獎其對推動人類藝術發展做出的貢獻。黃永玉是本屆奧運會主辦國(中國)唯一獲此殊榮的藝術家，也是現代奧林匹克史上唯一獲此獎項的中國人。
2009年自傳體長篇小說《無愁河的浪蕩漢子》 開始在《收獲》雜志連載。
2011年-----建黨90周年創作《九荷之祝》，同年中國國家畫院向社會正式公布我國16名首批中國國家畫院院士名單。名單如下(按年齡排序)：張仃、吳冠中、黃苗子、王伯敏、黃永玉、潘鶴、歐陽中石、錢紹武、楊之光、詹建俊、沈鵬、方增先、劉文西、袁運甫、邵大箴、靳尚誼。
這16位院士涵蓋了國畫、油畫、版畫、雕塑、公共藝術、書法和美術理論研究，基本上對美術的各個專業全領域全複蓋。楊曉陽表示，取得優異成績并不一定能夠取得院士榮譽，獲得院士稱号，其藝術成就要自成體系，要對後世産生影響，要在自己的領域内具有絕對的權威。
