個人簡介

飛利浦·斯塔克于1949年出生在巴黎，他是我們這個時代最原始，最有創意的設計師之一。他獲得了許多重要的獎項，如大獎賽的國家德拉創造工業公司和美國建築師學會榮譽獎，他認為自己是“一位日本建築師，美國的藝術總監，德國工業設計師，法國藝術總監，意大利家具設計師“。

1965年，不滿16歲的斯塔克在法國LaVilette家居設計競賽中獲得第一名。1968年創立以其名字命名的公司。

斯塔克于1980年接受了密特朗總統的愛麗舍宮的改建工程，并于1984年完成巴黎Costes餐廳的室内設計，這兩項設計為其帶來了全球性聲譽。他涉獵甚廣，從小型産品、服裝、家具到室内設計、建築設計，都能賦予其有力的雕塑感與挪榆式的視覺戲劇效果。他不僅僅是一個出色的設計師，還是這個時代設計師的一個标志。

2016年，斯塔克擔任小米MIX概念手機設計師。

個人經曆

1965年不滿16歲的斯塔克就赢得La Vilette家具設計競賽的第一名，三年後就受L.Venturi公司和Quasar公司之托設計可膨脹式家具，并于同年建立自己的公司生産這種家具。

1969年剛滿20歲的斯塔克被任命為著名的皮爾·卡丹（Pierre Cardin）事務所的藝術指導，并在這裡設計出65種家具，效率之高令所有同仁望塵莫及。

進入70年代斯塔克作為獨立設計人從事一系列室内設計項目，期間最為著名的是兩處夜總會的室内設計：1976年的Montrenil的La Main Bleue夜總會和1978年的巴黎的Les Bains Doughes夜總會。同時也設計出許多非常成功的家具作品，如1970年的“西班牙Francesa椅”，1977年的休閑椅和1978年的Von Vogelsang博士沙發。

1980年斯塔克回到巴黎建立了名為“斯塔克産品”的設計制作與銷售公司。

1982年斯塔克與另外四位設計師一道完成香榭利舍總統私人住宅的室内改建工程。

1984年完成巴黎Costes餐廳的室内設計。

80年代以後，斯塔克成為最著名的新生代“設計巨星”，完成了數量和質量都非常驚人的設計項目，不僅有一些規模非常大的賓館室内設計，如1988年完成的紐約皇家飯店的豪華高貴的室内工程，也有許多引人注目的家具設計，其中最為市場熟知的是1988年為Flos公司設計的Ara台燈，1990-1991年為Alessi公司設計的Chinois濾鍋和Hot Bertaa咖啡壺。

主要作品

外星人榨汁機（Juicy Salif）

Juicy Salif是飛利浦·斯塔克曝光率最高最受歡迎的工業設計作品。這是他1900-1991年為Alessi公司設計的。

這是一件表達驚悚之感的作品，因其獨特的外表和設計材料，引起了廣泛的關注。盡管綠色設計并不注重美學的表現或規定狹義的設計語言，但它強調盡量減少無謂的材料消耗，這就與極簡主義在某部分上畫上等号。

“路易斯魂靈”（Louis Ghost）扶手椅

這件作品是斯塔克在2002年為Kartell公司設計的一款塑料椅子，現已成為公認的塑料椅子經典之作，出現多許許多多的電視、電影、廣告、海報等場合。“将塑料引入家庭”是Kartell創立之初确立的企業發展目标。Kartell公司以實用、趣味、創新為設計理念，令塑料的輕便、堅固、可塑和色彩鮮豔等特點在家具作品上發展到了極緻，而斯塔克的這把椅子完美的展示了一把普普通通的塑料椅子所能夠呈現出的最大魅力。

個人榮譽

幾乎囊括了所有國際性設計獎項，其中包括紅點設計獎、IF設計獎、哈佛卓越設計獎等等。n

設計風格

他的設計不會乖乖的向人們的偏見妥協，它的設計最突出的特征就是其設計具有幽默感。斯塔克的設計不僅停留在幽默這個層次上，它還有更深的寓意，欣賞的時候應該注意挖掘其内在的東西，而不是一笑了事。

如果說幽默是他設計作品的樹幹，那麼對事物奇特的解析就是樹上最繁茂的枝葉。他的另外的一個不能忽略的因素便是它的美觀的形态。圓潤的讓人感覺沒有摩擦力，這樣的模樣與其說是一種存在形式，倒不如說是一種流動的感覺。

他的設計作品樣子各異，可是都有一個共同點，都有像‘’牛角一樣的形态’‘，這樣的外形不會太刺激感覺，而且還隐約的散發出它獨特的魅力。自然流動的曲線和圓圓的平面，看起來優雅和平，讓人對美的感覺從直接感受變為間接感受。

人物評價

菲利浦·斯塔克在48歲時設計出《好産品》（1997年），斯塔克主要從事立體的産品造型設計.斯塔克對自己的闡釋是：“我平和、我能見所不見、我好奇、我善待寬容、我明智。”

事實上，斯塔克的設計所向披靡，他的設計作品絕對是強有力的征服者，他的“能将欲望的沖動視覺化”的非凡能力，使得他聞名于世。斯塔克的尖銳性在于他從“後現代”步入，又從其中蛻出。他的目的并不是要做一個綜合一些文化符号的随波逐流者，而是要成為新符号新象征的創造者，他的“能見所不見”幫助他站立在潮流的前頭。