基本資料
劇情簡介
故事發生在2707年，地球的資源已經消耗殆盡，4個由軍人領導的政府——國會、包豪斯、三島和帝國——瓜分着世界的統治權，發動着連綿不斷的戰争。
米奇·亨特是隸屬于國會政黨的士兵，在一次行動中，他無意中破壞了一枚古代石頭封印，可怕的敵人被釋放出來，那是如僵屍一般渾身腐爛的邪惡突變怪物。這群數量達百萬的突變怪物讓已經破敗不堪的地球雪上加霜。領導者甚至打算放棄地球獨自逃命，棄無數無辜的人們于不顧。
從突變怪物的襲擊下死裡逃生的亨特，遇見了“兄弟會”的頭領薩缪爾，後者擁有一本古代書籍《編年史》。書中預言到突變生物的出現，以及将有一群人“傳遞者”将最終毀滅它們。亨特加入了薩缪爾的隊伍，一行人冒險潛入黑暗世界的中心拯救世界。他們不但要對抗大批的歹徒，同時還要面對不死的突變怪物的襲擊……
幕後制作
【從角色扮演遊戲中獲得的創作靈感】n
由西蒙・亨特(Simon Hunter)執導、菲利普・艾斯納(Philip Eisner)編劇，《變異編年史》将故事背景放在了未來的2707年的地球所處的糟糕狀況下……到了那個時候，4個極具實力的集團壟斷了這個星球上已經彈盡糧絕的資源，在一場盲目到已經失去了判斷力的戰争當中，一個深植在地球内部的古老封印無意中被揭開，釋放出一個有如惡魔般的掠奪成性的可怕軍隊，他們是來自于地下世界的僵屍變異人，一旦獲得了自由，他們惟一會做的就是對全人類發出猛烈且緻命的攻擊。n
為了最大程度地展示出《變異編年史》所營造地充滿着視覺想象力的奇幻世界，西蒙・亨特預設了地球的未來是一片瘡痍滿目的衰敗景象，而沒有将其描述成那種通常在這類影片中會出現的非常有未來感、超現代化的科技社會。亨特希望可以圖解一個陰沉、凄涼、處處散發着絕望氣息的環境，要知道如果人類連存活下去都成問題的話，自然也就沒有人費神去關心是否應該随着時代的發展改進各種衍生出來的科技了……影片中的那個未來的地球，因為人類對資源的過度揮霍，已經瀕臨于自毀的邊緣了，亨特解釋道：“我不想在影片裡對高科技、神奇的制動裝置以及燃燒動力進行任何渲染，觀衆肯定會發現他們正走進一個很有維多利亞風格的未來世界，那裡到處彌漫着因為煙囪和鍋爐所造成的灰塵。”一直以來，亨特都是一個很有争議的視覺想象大師，他所創造出來世界都被劃分在了“蒸汽朋克”的領域裡--“蒸汽朋克”是以一種奇幻的色彩虛構出來的視覺流派，特指那種蒸汽動力還在被廣泛使用的環境或時代氛圍。n
上世紀90年代中期，制片人愛德華・R・普萊斯曼(Edward R.Pressman)是在一種非常偶然的情況下，發現了《變異編年史》中所講述的那個故事的--當時他那開辦了一家普萊斯曼玩具公司的兄弟詹姆斯・普萊斯曼(James Pressman)正好剛剛簽下了一款角色扮演遊戲，而愛德華制作的那部由李國豪主演的《烏鴉》(The Crow)也成就了一個票房神話，于是他開始轉移注意力，尋找一個新的故事資源。當他看到詹姆斯剛剛拿到手的遊戲的時候，意識到裡面的内容正好就是他一直關注的素材話題，很快，他就從瑞典遊戲開發商Paradox Entertainment那裡買下了遊戲的電影版權。n
随即，愛德華・R・普萊斯曼又說服了菲利普・艾斯納，讓他加盟進來為他相中的這個題材創作劇本。而由艾斯納進行了重新構思的原創故事，既有靈魂又極具創新色彩，但是，基于完成的劇本有着一個不太成功的前提，所以被納入了很容易被人忽略或輕視的行列當中：艾斯納所構思的未來世界，沒有任何高科技，有的隻是頹敗和沮喪--其實從宏觀上考慮，這樣的概念對于影片的拍攝來說還是非常有利的，因為隻需要比平時低很多的拍攝預算，就能營造出一種宏偉的電影效果……雖然很多人都預見說這樣的設定對于一部“展現未來”的影片來說是錯誤的，但普萊斯曼卻固執地相信，它肯定能夠為影片帶來一種非同一般活躍氣息。n
2005年，西蒙・亨特和他的制片搭檔蒂姆・丹尼森(Tim Dennison)一起就執導《變異編年史》的事宜接洽了愛德華・R・普萊斯曼--在此之前，亨特已經關注這部作品有幾年的時間了。他特别找到普萊斯曼，宣稱了自己對這個故事的喜愛之情，然後表示自己有辦法用很低的預算來拍攝影片，并自信他所制造出的那個極緻的未來世界，甚至有可能會引發電影技術和具有穿透力的視覺想象的變革，亨特說：“我真的想給這部影片做導演，好能突顯出一個黑暗、嚴酷、滿是荊棘的未來。如果影片到了我的手中，我期盼着它會給人一種‘異類’的感覺，同時還不能抹殺掉它所蘊含的優秀品質。”因為亨特想展示的是一個完全沒有先進的科技的視覺系空間，這在以前是從未有過的嘗試，他向普萊斯曼提議說自己先拍一個預告片，好證明在預算允許的範圍内，他對這個故事擁有的是什麼樣令人難以置信的想象力。n
【呈現一個與衆不同的未來世界】n
西蒙・亨特和他的攝制組花掉了5天時間，拍攝了7分鐘的影片内容，完全使用的是“藍屏”做的背景，然後又花掉了4個月的時間用來做後期的着色和合成……與其說完成之後的作品是預告片，不如說它更像是一部完整的電影短片，而且是在沒有使用任何專門的設備房間的情況下制作出來的，亨特窩在家裡用兩個Macs操作系統，就得到了他想要的一切。通過這部短片，亨特驗證了即使隻拿出很少一部分的資金，仍然能夠達到現代電影所需要的先進技術奉行的一切，而愛德華・R・普萊斯曼也意識到，想要以最美化的姿态講述出《變異編年史》中所對焦的那個故事，他确實需要像亨特這樣敢想敢做的電影人。n
終于，西蒙・亨特靠着自己的努力正式成為《變異編年史》的導演，然後他和愛德華・R・普萊斯曼又花了幾個月的時間，在好萊塢巡回播放短片，為拍攝籌備資金。當他們成功地得到了預算和發行商的時候，也順便集結了一個優秀的卡司陣容--包括像托馬斯・簡(Thomas Jane)和約翰・馬爾科維奇(John Malkovich)這樣非常知名的影星……簡說：“我先看了亨特拍攝的短片，很快就了解到他擁有的是獨特的視覺想象力，他對所謂的電影技術有着一種與生俱來的理解能力。”n
雖然中間又看了一些其他編劇為這個故事創作的版本，但愛德華・R・普萊斯曼知道自己心裡還是更傾向于菲利普・艾斯納的作品，所以他重新将艾斯納招募回來，盡可能地完善最終用來拍攝的劇本……西蒙・亨特和艾斯納是以一種非常親密的合作關系塑造出《變異編年史》中的未來世界的，亨特說：“艾斯納是一個讓人感到很愉快的工作夥伴，而且他對這種類型片擁有的是偉大的洞察力和鑒賞力。在制作影片的過程中，他不斷地提醒我要如何保持住故事的趣味性，我們創造的雖然是一個到處都是戰争和變異人的‘退化’的未來，但它仍然是一部需要在大銀幕上展現并娛樂大衆的電影作品--艾斯納在這一方面擁有的是一個完整的體系和認知。”n
當西蒙・亨特和菲利普・艾斯納獲悉托馬斯・簡将會飾演影片中的麥切・亨特時，他們決定更改一下故事所依據的基調，亨特說：“簡的角色很有孤膽英雄的味道，是一個冷酷的獨行俠，與那些傳統意義上的‘救世主’是完全不一樣的概念。” 雖然《變異編年史》需要更多的是在後期制作的時候進行合成和處理，但西蒙・亨特仍然明白自己不得不去尋找一位經驗豐富、熟練且很有大膽的創新精神的攝影師，最終，考慮到吉奧夫・鮑爾(Geoff Boyle)對開發新技術方面非常在行，亨特決定讓他和自己一起創造《變異編年史》中的全新的畫面風格。兩個人經過仔細地研究和對比之後，選擇使用數碼攝像機中的先鋒Viper系統來捕捉立體的影像，繼而引發一些對細節和質地紋理的難以置信的表述。與此同時，這款攝像機拍出來的東西，還能讓影片的後期制作變得相對簡單許多，也免去了掃描膠片時需要的排序和清除工作。由于影片在拍攝的時候使用了大量的綠屏技術，所以難免會出現幾次在藝術風格上沒達到标準的情況……可是鮑爾仍然借助這部影片将攝影技術推進了一個全新的水平線之上，他為之付出了能夠想象得到的一切。n
為了實現《變異編年史》中“蒸汽朋克”的視覺系效果，西蒙・亨特又做出了一個大膽的決定，選擇讓卡羅琳・格萊威勒-莫裡斯(Caroline Greville-Morris)為影片擔任藝術指導……她協助亨特使用了許多簡便易行的手段，制作了包括混合的場景、需要用電腦技術進行延伸的場景以及成比例縮小的各種模型在内的所有的一切，亨特解釋道：“毫不誇張地說，我們使用的這些方法造價都是非常低的，卻能帶來一種容易引起人們的好奇心的原始欲望。”
評價
雖然影片的資料、花絮仿佛要傳遞這是獨一無二、史無前例的一部電影的信息，但觀衆顯然并不領情。有人說，影片中有值得稱道的部分，但比起這個來，讓人感覺更深的是：這好像是沒有足夠的資金，卻依然堅持将一款遊戲改編為電影，仿佛将受衆人群定位在8歲的兒童(那就請再等10年，他們才可以合法觀看電影)。另有人評論，影片缺乏重心，期望在影片中表達一切，于是成了一部隻是充斥着大量被壓碎了的頭蓋骨的電影，讓人感覺失望；另外還有人說，這是另外一部《十二金剛》，隻是多了很多變異人！
