樋口一葉:日本女作家-中文百科頻道

人物生平

艱難童年

樋口一葉，出生在日本東京，她的父親是一位山梨縣的農民，為了擺脫階級制度的桎梏，因此棄鄉上京，并在明治維新政府成立前有了武士的身份，新政府成立後又晉升為政府下級官吏。桶口一葉從小就十分喜歡讀書，但她的母親反對她讀書，于是在她11歲時就被迫退學。之後，桶口一葉也家中常常閱讀祖父和父親的藏書自修，在她14歲時才又将她送到私塾學習。但後來因為各種原因，使她隻能放棄學習。

盡管桶口一葉的文學活動很短，但是她為日本文壇留下了很多深刻的反映明治時期時，社會下層人民悲慘生活的作品，被日本文壇稱為“明治紫式部”。

以文養家

此時一葉的同窗女友在報上發表了一篇小說，并因此獲得相當豐厚的收入。于是一葉受到啟發，決定以筆養家。

1891年，樋口一葉成為《朝日新聞》的記者。同時，她投入舊派大衆作家半井桃水門下，開始學習小說的寫作技巧。翌年她模仿日本現代著名小說家幸田伴露筆風寫成處女作《埋木》，在浪漫主義文學刊物《文學界》發表。此後，她又相繼發表了《雪天》《琴聲》《暗櫻》等短篇小說。但是，她這一時期的作品無論從文體還是内容方面來說都是脫離現實的一般性作品，尚未還沒有形成自己的風格。

随着一葉與半井的交往加深，兩人日久生情。但人言可畏，這段師生戀受到“荻之舍”中大家閨秀們的冷嘲熱諷，兩人的戀情無疾而終。失去半井的幫忙，一葉的生活變得更加困苦。

1893 年，一葉一度中止寫作，搬到貧民區，開了一間雜貨鋪。然而雜貨鋪不久就因資金不足及經營不善倒閉。在此期間，一葉對下層民衆的困苦有了更為深切的體會，這成為一葉創作的重要轉折點。一葉之後的作品擺脫了當時女作家特有的脂粉氣。但在貧民窟的經曆讓一葉對社會下層貧苦人民的命運産生了深切同情，文體随之發生劇烈變化：濃妝豔抹的冗詞贅句消失了，取而代之的是簡潔有力的肺腑之言。

創作巅峰

22歲，一葉重新搬回故居，以“市井作家”的身份再度登上文壇。為了糊口，她抛棄一切女人應有的矜持；為了借錢，她周旋在不同身份的男人之間，為其故友不齒。

1894年12月到1896年1月，是樋口一葉創作生涯的巅峰，後世文學評論者稱之為“一葉的奇迹十四月”。在短短的時間内，她寫出了《大年夜》《濁流》《青梅竹馬》《岔路》和《十三夜》等一系列佳作，一時轟動文壇。

英年早逝

長年困苦生活和感情挫折令一葉身心交瘁，女作家于1896年11月23日午後因結核病過世，死時年僅二十四歲。她是明治新時代婦女社會角色變化的先驅者，因此成為日本紙币史上的第一位女性肖像人物，日本文壇稱之為“明治紫式部”之稱的女作家。

作品風格

樋口一葉的作品注重“典型環境中的典型性格”的塑造，這在其代表作品《青梅竹馬》中表現得格外明顯。《青梅竹馬》通過一群居住于東京妓院區的未成年的孩子在即将步入成年的變化展現日本十九世紀明治時代的社會場景。一葉在刻畫他們的性格特點時，集中描寫形成這些特點的環境力量，包括自然及人文社會所帶來的影響。比如那個孩子中的女王、人們叫她“大黑屋美登利”的姑娘，她美麗、活潑、任性、倔強、不解人事、追求浮華，還沾染了一些不良的習慣，任意揮霍錢财，不以妓女的職業為恥，反以為榮等，形成其複雜性格的原因主要是社會環境。

她姐姐是紅妓女，父母對她嬌生慣養，周圍的人對她百般遷就；絲歌弦舞，愛呀不愛的風流傳說，污染了她的耳目，滲透了她的靈魂。正如作家感慨，“在這種環境裡長大，恰好是一塊白布染上了紅色，這也是理所當然的”。那個龍華寺方丈的兒子藤本信如，有很高的天賦，學習成績全校第一，外表陰沉古怪，内裡怯懦憂郁，形成他性格的原因也是環境。他的父親身為方丈，卻早上念經，晚上查賬，一手拿着串珠，一手拿着算盤，眼睛盯着錢财。這些孩子的性格都與他們所處的典型環境有着密切的聯系，他們未來的人生道路還将受着這個環境的影響。

其次，樋口一葉還重視民間風俗習慣的展示，差不多她的每一篇小說都有對日本民族風俗的描繪。在《青梅竹馬》所提到的日本全國或地方性的節日就達七處．其中作了較為細緻描寫的有冬月酉日東京各大烏神社舉行的隆重廟會、九月仁和賀戲、八月二十日千克神社廟會以及盂蘭節等。

再次，一葉的心理刻畫非常突出，她特别善于對婦女複雜而細膩的内心世界進行解剖。作家通過這種層次分明、脈絡清楚、入木三分的剖析，把不同出身、不同經曆、不同遭遇的人物的不同性格鮮明地塑造出來。她的心理描寫的手法多種多樣，有時使用内心獨白，有時又通過人物的行動、情态、對話、音容笑貌來加以表現；有的地方進行直接描寫，有的地方又進行間接描寫。不論使用哪種方法，都力圖準确地再現人物思想感情。

最後一葉的小說充斥着濃厚的抒情色彩。樋口一葉并不是一個冷峻的作家，而是一個心中洶湧着激情的詩人，要她用無動于衷的筆墨來描寫她熱愛和憎恨的人物是困難的。相反，她更喜歡用抒情筆調去表示自己對人物命運的态度和情感，所以她的小說披上了一層濃厚的抒情色彩。

人物評價

隻要回顧一下她的作家足迹，就可以發現，在她不足25年的短暫生涯中，19歲才開始創作，而她的那些至今不僅在國内，而且在國外都吸引了許多讀者，具有文學生命力的代表作都是在她23歲至24歲時創作的，也就是在1894年12月到1896年1月的短短14個月的時間内，這不能不說是奇迹般的壯舉。就是放下其他一切事務，把14個月的時間全部用于寫作也是十分不易的事情。然而她根本不具備專心寫作的條件和環境。由于家境貧困，她隻讀到小學五年就不得不退學，從此失去接受正規教育的機會，不得不學習縫紉。15歲時樋口一葉加入詩人中島歌子創辦的詩歌創作組織“荻舍”，學習詩歌、古典文學和書畫，為她的文學修養打下了基礎。

在她17歲時，父親因家業敗落，不久去世。應繼承父業的哥哥也患有肺結核，比父親死得還早，二哥已成家分居，姐姐也已出嫁。剛剛17歲的一葉成了戶主，擔負期照顧母親和妹妹的生活重擔，并開始替故去的父親還債。19歲時，她在東京本鄉租了一間房，與母親和妹妹三人一起住，靠她做裁縫和拆洗和服面料來維持生活。洗面料完全用手工，和涼水打交道，活兒很艱辛。工作之餘，她抽出時間從事小說創作。

22歲的夏天，她從朋友處借了一筆錢，加上賣家具和衣服的錢，搬到離煙花巷“吉原”不太遠的貧民街，因為那裡的房租比較便宜。因為稿費收入微薄，不夠生活費的支出，她不得不開了個雜貨鋪謀生。她讓母親站櫃台，自己出去采購，同時還要寫作，況且寫作比生意還重要。這種經營不可能興隆，生活越來越貧困，債務也越來越多。

樋口一葉23歲時完成了小說《大年夜》，并刊登在《文學界》上。就在她在文壇的名聲日漸提高時，還不得不為生活費到處借款。她曾向一個熟悉的風水先生借款，他說如果委身于他，做他的妾，便可以得到每月的生活費，遭到一葉的拒絕。

這種羞辱使她受到難以消除的心理傷害。這種與她在文壇的盛名相反的窮苦日子和淪落境地，更使一葉深省人生，她決心戰勝傷感，勇敢地面對現實與之戰鬥，并把這種觀點滲透于創作中去。她以高潔的抒情性筆法，将現實中在不講人道的封建意識下女性難于醫治的悲哀和無處發洩的憤怒凝結在作品中。隻因為身為女人就要承受生活的艱難，這并非隻是樋口一葉一人如此，也不是樋口一葉生活的時代獨有，更不是隻是日本才有。她的作品之所以能夠引起共鳴、具有普遍的價值正是源自于此。

明治時代的女作家并非隻有一葉一人。相反明治時代還出現過所謂“閨秀文學時代”的時期。從1889年到19世紀90年代，很多女作家的名字在文壇上熱鬧了一番。明治二十年代初，以田邊花圃、中島湘煙、木村曙、若松賤子為開頭，稍後是大冢楠緒子、田澤稻舟、北田薄水、小金井喜美子、濑沼夏葉等作家和翻譯家輩出，出現了從數量上看僅次于平安王朝的女性文學時代。她們的共同點是出身于富裕家庭，接受過女子高等師範學校或女子高等學校、教會女子學校等當時人們視為最時髦的高等教育，因而她們也是最時髦的女性。

她們大多是對男女平等思想、女權主義等有些覺悟的女性們。她們的作品，雖然多數是以在陋習和舊道德的矛盾糾葛中走向毀滅的戀愛悲劇為主題，但故事結構流于一般化，流露出傷感請調而缺乏寫實功力，與現實矛盾對抗的思想很弱。她們雖然在日本近代文學史上留有名字，但她們的作品不具有長久的文學生命力。在衆多的女作家中，能與優秀的男性作家匹敵的惟有樋口一葉一人。

一葉不同于明治“閨秀文學時代”的女作家們，她沒有受過高等教育，生活貧困，連職業也沒有，即使在文壇成名後也未能擺脫貧困。這一切使她善于用冷靜的目光正視自我，正視現實。通過觀察社會和自己的人生，她終于發現，不論你的地位和處境如何，隻要你是女人，那就不可避免地要受到某鐘束縛而不能自拔。

《大年夜》的主人公阿峰是位溫順、正直而規矩的少女。就是這樣沒有任何缺點的好姑娘，最後也被逼無奈不得不去偷竊。這裡，剝削起家的山村夫婦的陰險毒辣，與在高利貸重利盤剝下瀕于餓死的阿峰一家人的孤苦無助，形成了鮮明的對比。

在《埋沒》中，一方面是忠實于藝術的陶工與他那純潔的妹妹遭到摧殘，另一方面，狡猾的騙子手卻平步青雲。

《十三夜》的阿關嫁入顯貴人家，當了名闊太太，被人們一緻認為過着令人羨慕的幸福生活。但實質卻相反，由于丈夫的粗魯野蠻，肉體和心靈均受到踐踏和創傷，一度決心離婚，但一想到父母和孩子，又回到地獄般的夫妻生活中。

《濁流》的女主人公阿力的祖父是一個正直的知識分子，因為寫了被認為是“對世無益處的書”，被衙門撤職，氣得絕食自殺。父親是個技術熟練的工匠，但“為人高傲,不會應酬”,在阿力還幼小的時候就離開了人間。生活雖然把阿力磨練成為倔強剛烈的人物，但舊世界的濁流還是吞噬了她。

《青梅竹馬》以妓女的小妹妹登美利的幼年生活為中心，描寫她周圍一群孩子受環境的殘害和腐蝕，預示着他們長大成人後的悲慘命運。一葉通過這些生動的人物形象的刻畫，控訴了女性無論是順從還是反抗怎麼也不行的生存困境。從中人們不難看到，無論處于什麼時代，在由男人和女人構成的人類社會中，由于生為女人而産生的性和生存的悲哀。男女平等和女權思想的光芒不知何時才能照到女人宿命的深淵的最深處。一葉的文學作品預見了那一天的到來隻能是遙遠的未來。凡事優秀的文學作品均有預見性，她所預見的并不是光明的未來，而是迂回曲折的，需延續相當一個時期黯淡的未來。點綴人生的悲哀和黑暗，這也是人間的真實寫照。正因如此她的文學才能夠繼續生存下來。

樋口一葉在24年短暫的生涯中，一邊與貧困進行鬥争，一邊從事寫作。除了小說以外，還留下許多散文和4000首詩歌，以及自15歲開始精心寫下的日記四十多卷。樋口一葉并不是天才，但是她和她的文學成為日本文學史上真正的奇迹。

樋口一葉的著名小說還有《大年夜》(1894)、《行雲》(1895)、《岔路》（1896）等，這些作品大多是揭露社會黑暗，描寫下層社會貧苦人們的災難，特别是被侮辱與被損害的妓女的悲慘命運，作者對她筆下的人物充滿着深切的同情。2004年11月，樋口一葉的頭像被印在5000元面額的日元紙币上，成為日本紙币史上的第一位女性肖像人物。

着作作家餘華寫道：我24歲時還讀到日本女作家樋口一葉的中篇小說《青梅竹馬》，至今為止還認為它是我讀到的最美的愛情小說。她寫的是一個十多歲的小女孩的愛情，那種若即若離的感覺非常美。當然我的作品是越寫越不美了，離我的啟蒙老師越來越遠。日本作家的共同之處，就是這樣一種基調，還有對細部的描述是那麼細緻入微，深入人心。