個人簡介
朱耷，（zhū dā）清初畫壇“四僧”之一。明太祖朱元璋的第十七子甯獻王朱權的九世孫子。甯王改封南昌後，曆代子孫世居南昌等地，共分八支，八大山人是弋陽王七世孫。
其祖父朱多是一位詩人兼畫家，山水畫風多宗法二米，頗有名氣。父親朱謀觐，擅長山水花鳥，名噪江右，可惜中年患暗疾去世，叔父朱謀也是一位畫家，着有《畫史會要》。朱耷生長在宗室家庭，從小受到父輩的藝術陶冶，加上聰明好學，八歲時便能作詩，十一歲能畫青山綠水，小時候還能懸腕寫米家小楷。少年時曾參加鄉裡考試，錄為生員。
生平曆史
明朝滅亡。朱耷時年十九，不久父親去世，内心極度憂郁、悲憤，他便假裝聾啞，隐姓埋名遁迹空門，潛居山野，以保存自己。朱耷的畫幅上常常可以看到一種奇特的簽押，仿佛象一鶴形符号，其實是以“三月十九”四字組成，借以寄托懷念故國的深情（甲申三月十九日是明朝滅亡的日子）。
妻子亡故，朱耷便奉母帶弟“出家”，至奉新縣耕香寺，剃發為僧，自此改名雪個。二十四歲時，更号個山和個山驢。順治十年（1653年），朱耷二十八歲時，又迎母至新建縣洪崖寺，在耕庵老人處受戒稱宗師，住山講經，随從學法的一百多人。有人考證，朱耷從二十八歲到三十六，曾帶着母親和弟弟住在南昌市撫州門（進賢門）外繩金塔附近。
當時此地茶室酒肆甚多，是勞動人民聚居之處。朱耷生活清貧，蓬頭垢面，徜徉于此。常喜飲酒，但不滿升，動辄酒醉。醉時，大筆揮毫，一揮十多幅，山僧、貧士、屠夫、孤兒，向其索畫，有求必應，慷慨相贈。朱耷三十六歲時，想“覓一個自在場頭”，找到南昌城郊十五裡的天甯觀。就在這一年，他改建天甯觀，并更名為“青雲圃”。
“青雲”兩字原是根據道家神話“呂純陽駕青雲來降”的意思。并有用“飛劍插地，植桂樹規定舊基”的說法，這也是亥處現存唐桂的由來。清嘉慶二十年（1815年），狀元戴均元将“圃”改為“譜”，以示“青雲”傳譜，有牒可據，從此改稱“青雲譜”。
青雲譜原是一處曆史悠久的道院。相傳在二千五百多年前，周靈王太子晉（字子喬）到此開基煉丹，創建道場，“煉丹成仙”。西漢時南昌縣尉梅福棄官隐居于此，後建梅仙祠。晉朝許遜治水也在此開辟道場，始創“淨明宗教”，易名為“太極觀”，從此正式形成道統，屬淨明道派。唐太和五年（831年），刺史周遜又易名為“太乙觀”。
宋至和二年（1055年），又敕賜名為天甯觀。清順治十八年（1661年），朱耷前來訪求先賢遺迹，很賞識這裡的山川風景，于是在原有道院基礎上進行重建，并改名為“青雲圃”。從此，朱耷便成了青雲圃的開山祖師。後人還建立了“正開山祖道朗号良月文号八大山人朱真人”功德堂的牌位。
朱耷從三十六歲至三十八歲時，往返于南昌城與青雲譜之間，青雲譜的重建由其弟朱道明主持。朱耷正式定居青雲譜，約在三十九歲以後至六十二歲。他苦心孤詣經營這所道院，曆時二十多年。朱耷在度過了十三年的佛教徒生涯後，又成了一所道院的開山祖師。他的亦僧亦道的生活，主要不在于宗教信仰，而是為了逃避清朝滿洲貴族對明朝宗室的政治迫害，借以隐蔽和保存自己。
康熙十七年他五十三歲時，臨川縣令胡亦堂聞其名，便延請他随其僧長饒宇樸等到臨川官舍作客年餘。這使他十分苦惱郁憤，遂佯為瘋癫，撕裂僧服，獨自走回南昌。一年多後，他又回到青雲譜，并在這裡度過“花甲華誕”。當他六十二歲時，不再做住持，便把道院交給他的道徒塗若愚主持。
朱耷六十歲時開始用“八大山人”署名題詩作畫，他在署款時，常把“八大山人”四字連綴起來，仿佛象“哭之”、“笑之”字樣，以寄托他哭笑皆非的痛苦心情。其弟朱道明，字秋月，也是一位畫家，風格與乃兄相近，而且還要粗犷豪放。他的書畫署名為牛石慧，把這三個字草書連寫起來，很象“生不拜君”四字，表示了對滿清王朝誓不屈服的心情。他們兩兄弟署名的開頭，把個朱字拆開，一個用“牛”字，一個用“八”字。這樣隐姓埋名，可謂用心良苦。
朱耷晚年常住在南昌城内北竺寺、普賢寺等地。僧友澹雪為北竺寺方丈，與朱耷交誼很深。澹雪亦善書法，性格倔強，後來因觸怒了新建縣令
方峨，說他“狂大無狀”、被抓進監獄，死在獄中。澹雪死後，北竺寺不久被毀。這段時間，朱耷外出雲遊，訪友作畫，畫作頗多，這是朱耷創作旺盛時期。最後在南昌城郊潮王洲上，搭蓋了一所草房，題名為“寤歌草”。當時詩人葉丹曾作《八大山人》詩一首，描寫他在這裡的生活情況，“一室寤歌處，蕭蕭滿席塵，蓬蒿叢戶暗，詩畫入禅真，遺世逃名志，殘山剩水身，青門舊業在，零落種瓜人。”
朱耷就是在這所草屋中度過了他孤寂、貧困的晚年，直至去世。一說朱耷葬于南昌城郊窯灣了英家山，但解放後遷墓時，僅見一些朽木鐵釘，未見骸骨，可能是他的衣冠冢。牛石慧墓在青雲譜南将軍嶺，墓中有骨灰一罐，解放後亦遷葬于青雲譜内吐珠山。另據《新建縣志》、《西山志》載：朱耷墓在縣西北三十裡即今西山璜溪公社的猴嶺一帶。墓葬确在何處，已難查考了。
成就影響
八大有一首題畫詩說：“墨點無多淚點多，山河仍是舊山河。橫流亂世杈椰樹，留得文林細揣摹。”這第一句“墨點無多淚點多”，夫子自道，最言簡意赅地說出了他繪畫藝術特色和所寄寓的思想情感，隻有沿着他所提示的這條線索，才能真正地理解和欣賞這位畫家的偉大藝術作品。
八大由于他的特殊身世，和所處的時代背景，使他的畫作不能像其它畫家那樣直抒胸臆，而是通過他那晦澀難解的題畫詩和那種怪怪奇奇的變形畫來表現。例如他所畫的魚和鳥，寥寥數筆，或拉長身子，或緊縮一團，傾是而非。特别是那對眼睛，有時是個橢圓形，都不是生活中所看的魚、鳥的眼睛，生活中魚、鳥的眼睛都是圓圓的，眼珠子在中央也不會轉動。八大的魚、鳥的眼珠子都能轉動，有時還會翻白眼瞪人哩。
他畫的山石也不像平常畫家畫那個樣子，渾渾圓圓，上大下小，頭重腳輕，他想擱在哪裡就在哪裡，也不管它是不是穩當，立不立得住。他畫的樹，老幹枯枝，僅僅幾個杈椰，幾片樹葉，在森林中幾萬棵樹也挑不出這樣一顆樹來。他畫的風景、山、光秃秃的樹，東倒西歪，荒荒涼涼，果真有這麼個地方，想誰也不肯到這裡來安家落戶。
還有，他畫上的題詩、簽名和印章，也是怪怪的。例如他自号“八大山人”，解釋的人很多，至今學者們還有不同争論。他有一方印章，印文刻作，有人說它是由“八大山人”四字組成，有的人則持慎重态度，稱之為“屐形印”，因為它的形狀像隻木屐。至于他畫上的題詩，許多句子更是令人難解。
許多學者經細心的研究，從他的畫意和字裡字間，探聽出許多真消息。例如他有一個畫押寫作，很長時間人們一直稱它為龜形畫押，因為其形狀特别像一隻烏龜。後來才看出，原來是由“三月十九日”幾個字變形組成，這恰好是明代最末一個皇帝崇祯自殺的日子，标志着明朝的滅亡。那麼這個畫押，也就表示對國亡的紀念。
康熙二十一年他曾經畫了一幅《古梅圖》，樹的主幹已空心，虬根露出，光秃的幾枝杈椰，寥寥的點綴幾個花朵，像是飽經風霜雷電劫後餘生的樣子。其上題了三首詩，第一首寫道：“分付梅花吳道人，幽幽翟翟莫相親。南山之南北山北，老得焚魚掃虜塵。”“梅花吳道人”是指元代畫家吳鎮，自号“梅花道人”。
方框内的字，顯然是被當時或稍後的收藏者有意剜去，以避免文字獄災禍。不難猜測，這個字不是“胡”，即是“虜”。清代統始者以滿族入主中原，最忌諱的也是這兩字。要在“南山之南北山北”掃除“胡塵”，朱耷非常明确地表達了他的反清複國思想。第二首詩寫道：“得本還時末也非，曾無地瘦與天肥。梅花畫裡思思肖，和尚如何如采薇。”
詩中用了兩個典故，一是元初遺民畫家鄭思肖，在南宋滅亡之後隐居吳下，畫蘭花露根不畫坡土，人問何故，他回答說：“土地都被人搶奪去了，你難道不知嗎？”二是殷遺民伯夷、叔齊在周滅殷以後，恥不食周粟，隐居首陽山采薇而食，直至餓死。原來八大這幅《古梅圖》虬根外露，也不畫坡土，是仿照鄭思肖畫蘭之意，暗含着國土被清人所搶奪，他這個明代宗室子孫，之所以成了和尚，正如伯夷、叔齊采薇首陽山那樣，不肯臣服于新王朝。國破家亡，複國無望，這使他不能不“苦淚交千點”了。
八大題畫詩，是解開他畫意的鑰匙，然幽澀難解，如迷如霧，許多學者都下過一番功夫進行破釋。例如康熙二十三年所作《甲子花鳥冊》（今藏美國普林斯頓大學博物館），其中第七頁畫一隻八哥站在枯枝上，題詩曰：“衿翠鳥喚哥，吭圓哥換了。八哥語三虢，南飛鹧鸪少。”
此詩之意，香港中文大學饒宗頤教授經過引經據典考釋後結論說：“此詩畫是譏‘虢’（指明）亡後，忠臣如鹧鸪之志切懷南，殊不多見。”這就是說，八大的作品，除了一般的國破家亡的情緒表達之外，有時還具體有所指。《瓜月圖》亦是件有所指的作品，在題詩之後他記錄說：“己巳潤八月十五夜畫所得”。
面對着天上的圓月，和人間家家戶戶吃月餅，他的心被觸動了，那麼他“所得”是什麼呢？畫上題詩曰：“眼光餅子一面，月圓西瓜上時。個個指月餅子，驢年瓜熟為期。”有人根據吃月餅的風俗來源于反清義軍傳遞起事暗号的民間故事，說八大在期盼着這一天到來。然而卻要等到何年（驢年）呢？“驢年馬月”是俗語，表示遙無定期。果真如此，則八大的心迹，就不隻是徒有國亡餘痛了。
八大長于水墨寫意，這是宋元以來興起的一種畫法。發展到明清時代，出現了許多文人水墨畫寫意大師，八大為其劃時代的人物。在水墨寫意畫中，又有專擅山水和專擅花鳥之别，八大則兩者兼而善之。他的山水畫，近師董其昌，遠法董源、巨然、郭熙、米芾、黃公望、倪瓒諸家。例如康熙四十一年所作《書畫冊》（上海博物館藏）共畫了六幅山水小品，就可以看出深受董其昌的影響，其遠筆的圓潤則有着董、巨和黃公望的遺蹤，墨法參照了米氏雲山，而某些樹石的組合形式，顯然取自倪瓒。
但是，在欣賞這些作品時，卻又強烈地感覺到朱耷的個性，上述那些古人的法則，不過是他随手拈來為自己服務的。那些山、石、樹、草，以及茅亭、房舍等，逸筆草草，看似漫不經心，随手拾掇，而幹濕濃淡、疏密虛實、遠近高低，筆筆無出法度之外，意境全在法度之中。這種無法而法的境界，是情感與技巧的高度結合，使藝術創作進入到一個自由王國。
比起山水畫來，八大的花鳥畫創作，更具有他風格個性的典型性。順治十六年所作《傳綮寫生冊》（台北故宮博物院藏），和康熙五年作的《墨花卷》（北京故宮博物院藏），是八大早期作品，從中可以看到他的水墨寫意花鳥畫創作，深受沈周、陳淳、徐渭的影響，其用筆較方硬，題材、布局也未脫離前人窠臼，但是畫中所表現出的兀傲之氣，以及不拘一格的大膽剪裁，如不求物象的完整性，卻已預示着他的未來的發展。
八大花鳥畫最突出特點是“少”，用他的話說是“廉”。少，一是描繪的對象少；二是塑造對象時用筆少。如康熙三十一年所作《花果鳥蟲冊》，其《涉事》一幅，隻畫一朵花瓣，總共不過七、八筆便成一幅畫。在八大那裡，每每一條魚，一隻鳥，一隻雛雞，一棵樹，一朵花，一個果，甚至一筆不畫，隻蓋一方印章，便都可以構成一幅完整的畫面，可以說少到不可再少了的程度。前人所雲“惜墨如金”，又說“以少少許勝多多許”，隻有八大才真正作到了這點，可謂前無古人，後難繼者。
少，也許能有人作到，但是少而不薄，少而不貧，少而不單調，少而有味，少而有趣，透過少而給讀者一個無限的思想空間，這是難有人作到的，八大卻具備了如上的要求，這裡大有文章。首先是他在用筆用墨上的功夫。他的用筆由方硬變圓潤，飽和墨汁與運筆的方法相結合，一下筆就給人以渾厚豐富之感。
他是第一個充分主動利用生宣紙特性以加強藝術表現力的畫家。生宣紙的吸水能力強，容易使墨汁擴散（洇），這本來是缺點，而八大卻把它變為優點，不但為水墨寫意畫開辟了一個廣闊的前景，而且也創造了人們對水墨寫意畫的新觀念，其功不朽。
朱耷的畫作在東方尤其在日本備受推崇，并在世界畫壇引起了很大的反響，如：《孔雀竹石圖》《孤禽圖》《眠鴨圖》《貓石雜卉圖》，以及《荷塘戲禽圖卷》、《河上花并題圖卷》、《魚鴨圖卷》、《蓮花魚樂圖卷》、《雜花圖卷》《楊柳浴禽圖軸》、《芙蓉蘆雁圖軸》、《大石遊魚圖軸》、《雙鷹圖軸》、《古梅圖軸》等，許多條幅，冊頁中的花鳥魚鴨，山水樹石等。
書法方面有《臨蘭亭序軸》、《臨“臨河叙”四屏》，以及各大家法帖和行草詩書軸冊等，都在國内外的博物館、院中珍藏。朱耷的書畫有少小說詩歌文學作品，已不複得見。
清八大山人《孤雁》紙本立軸，現為金陵天渡樓收藏。
朱耷部分作品藝術品投資市場拍賣情況：
《竹石鴛鴦》，2010，西泠印社拍場，成交價1.187億。
《仿倪雲林山水》，2009年成交價8400萬元
《個山雜畫冊》，2008，西泠印社拍場，成交價2352萬元。
《山青水碧鳥語花香》，2008，佳士得拍場，成交價3426萬元。
《鹭石圖》，2008，北京萬隆拍場，成交價3300萬。
《瓶菊圖》，2008，中國嘉德拍場，成交價3136萬元（不含傭金）。
作品特點
藝術特色
八大山人善畫山水和花鳥。他的畫，筆情恣縱，不構成法，蒼勁圓秀，逸氣橫生，章法不求完整而得完整。
他的一花一鳥不是盤算多少、大小，而是着眼于布置上的地位與氣勢。及是否用得适時，用得出奇，用得巧妙。這就是他的三者取勝法，如在繪畫布局上發現有不足之處，有時用款書雲補其意。八大山人能詩，書法精妙，所以他的畫即使畫得不多，有了他的題詩，意境就充足了，他的畫，使人感到小而不少，這就是藝術上的巧妙。
八大山人幹擦而能滋潤明潔。所以在畫上同是“奔放”，八大山人與别人放得不一樣，同是“滋潤”，八大山人與别人潤得不一樣。如畫魚、鳥，曾作“白眼向人”之狀，抒發憤世嫉俗之情。其花鳥畫風，可分為三個時期，50歲以前為僧時屬早期，署款“傳綮”、“個山”、“驢”、“人屋”，多繪蔬果、花卉、松梅一類題材，以卷冊為多。
畫面比較精細工緻，勁挺有力。50歲至65歲為中期，畫風逐漸變化，喜繪魚、鳥、草蟲、動物，形象有所誇張，用筆挺勁刻削，動物和鳥的嘴、眼多呈方形，面作卵形，上大下小，岌岌可危，禽鳥多栖一足，懸一足。65歲以後為晚期、藝術日趨成熟。筆勢變為樸茂雄偉，造型極為誇張，魚、鳥之眼一圈一點，眼珠頂着眼圈，一幅“白眼向天”的神情。
他畫的鳥有些顯得很倔強，即使落墨不多，卻表現出鳥兒振羽，使人有不可一觸，觸之即飛的感覺。有些禽鳥拳足縮頸，一副既受欺又不屈的情态，在構圖、筆墨上也更加簡略。這些形象塑造，無疑是畫家自的寫照，即“憤慨悲歌，憂憤于世，一一寄情于筆墨”。他在題黃公望山水詩中寫道：“郭家皴法雲頭小，董老麻皮樹上多。想見時人解圖畫，一峰還與宋山河。表現出他的民族意識。
八大山人的畫在當時影響并不大，傳其法者僅牛石慧和萬個等人，但對後世繪畫影響是深遠的，他的藝術成就主要一點，不落常套，自有創造。他的大寫意，不同于徐渭，徐渭奔放而能放，八大山人嚴整而能放。清代中期的“揚州八怪”，晚期的“海派”以及現代的齊白石，張大千、潘天壽、李苦禅等巨匠，莫不受其熏陶。
藝術個性
八大山人的詩文因其古怪幽澀的格調而充滿了神秘性和諷刺性，向來為人所費解。
總的來說，八大57歲以前所有書畫作品上的題畫詩文，總體特征和傾向是借書畫抒發自己的遺民思想、人品氣節，往往将禅家遏語和曆史典故雜糅在詩文之中，因而詩文隐晦曲澀。如《傳綮寫生冊》中的《題畫湖石》：擊碎需彌腰，折卻楞伽尾：渾無斧鑿痕，不是驚鬼神。又如52歲作的《梅花圖冊》中的《題折枝梅》：三十年來處士家，酒旗風裡一枝抖。斷橋荒藓無人間，顔色于今似杏花。這首詩，幾乎像作自似的描述了詩人的人品和氣節。
而八大57歲還俗後,其詩文的風格特點則呈現出以“無懼為勝”，大膽超越前人和自我的面貌。這一時期八大有許多真知灼見的詩文湧現，如《書法山水冊》的題識之中，就有“畫法兼之畫法”兩節題文，而“書法兼之畫法”的明确提出，則是前無古人的。
可以認為八大晚年藝術上的傑出成就，在很大程度上與後期詩文風格特點的轉變是密切相關的。正如八大在《書法山水冊》中一節題識反問：“文章非人間世之書畫也耶？”八大晚年詩文的突出特點，就是建立在其藝術觀與人生觀相互統一的基礎上，這也正是八大晚年詩文的精髓。
八大山人紀念館青雲譜是一座極具江南特色的園林。園内，數百年的古樟樹、苦楮樹、羅漢松青葉蒼幹，繁蔭廣被，複護着青磚灰瓦白牆紅柱的殿宇，顯得格外靜谧。密葉篩過的天光灑在小徑上，明暗閃爍，野趣橫生。一彎荷池清澈明淨，倒映着籠籠修竹，魚兒嬉戲，花影搖曳。園外清溪蜿蜒，
溪畔農田阡陌縱橫，農舍炊煙袅袅，恰似人間仙境。
八大山人紀念館坐落在曆史修久、風景優美的江西南昌南郊十五華裡處的梅湖定山橋畔青雲譜内，相傳二千五百多年前，周靈王之子王子晉到此開基煉丹。西漢末年，南昌尉梅福曾棄官隐釣于此，後人建“梅仙祠”祀之。東晉年間許遜治水至此，始倡道教“淨明派”，并建“太極觀”，唐大和五年易名“太乙觀”。
宋至和二年複易名“天甯觀”、至清順治十八年始定名“青雲圃”，後易“圃”為“譜”。譜内屋宇布局以關帝殿、呂祖殿、許祖殿為主體，三殿逐次遞進，曲廊相通，甚是幽雅。一九五七年被定為省級重點文物保護單位。一九五九年辟為八大山人紀念館，陳列八大山人書畫作品。
八大山人是中國明末清初的傑出畫家，生于明天啟六年，卒于清康熙四十四年（公元一六二六——一七0五），享年八十歲。他姓朱名耷，僧名個山、傳啟，别号八大山人，是明太祖朱元璋第十六子朱權的九世孫。明亡後，他抱着對清王朝不屈的态度出家為僧。後還俗，自築陋室“寤歌草堂”于南昌城效，孤寂貧寒地度過了晚年。八大山人在藝術上有獨特的建樹。他以水墨寫意畫着稱，尤擅長花鳥畫。
其畫面構圖缜密、意境空闊；其筆墨清脫純淨、淋漓酣暢；取物造形旨在意象，筆簡意赅，形神兼備，體現出其孤傲落寞清空出世的思想情感。其書法善用淡墨秃筆，猶盡流暢，含蓄内斂，圓渾醇厚，亦工篆刻。其詩文多為幽澀古雅。三百年來他飲譽畫壇，“揚州八怪”、吳昌碩，近代齊白石、張大千、潘天壽、李苦禅等畫家都不同程度受其影響。
八大山人（朱耷）從明王爺成為遺民，承受國亡家破之痛，先後淪為僧道，巧妙應付"臨川之變"，繩金塔下為民揮毫，其“哭之、笑之”的人品和畫品成為發人深思的畫壇傳奇。愛國、愛鄉的八大山人，對清初的殘暴疾惡如仇，終身苦守不阿，人品至上，成為後世為人的風範。跨越時空的八大山人書畫藝術，釋放出巨大藝術能量，輻射璀璨的藝術之光。藝術修養全面的八大山人留下了極為珍貴的詩作，吟詠之餘，借此心靈轍音，感受三百年前詩人的娓娓獨言，将已逝去的流光重新喚回眼前。
85年八大山人被聯合國科教文組織命名為中國古代十大文化名人之一。當今畫壇，流派紛呈，相互競技，各展異彩，本館展出當代花鳥高手之作，是藝術家離經叛道在感覺和直覺水平的一個發展。一批資質精深的專家、學者在八大畫風的繼承與創新方面從特殊的頓悟中找到了自我，許多作品讓人回味無窮。
江南名園青雲譜，曆經周、西漢、東晉、唐、宋、元、明、清數朝，
系唯一保存完好環境的江西淨明道教發源地，院内殿宇堂閣，丹桂碧池，涼亭月樓，展示歲月的滄桑，漫遊其間，感受二千多年神秘道教文化深蘊的内涵。青雲譜道院現存許多令人向往的文化遺迹：萬曆古井、仙人橋、淨明真境、鶴巢黍居、羲之墨池、竹經通幽、嶺雲來閣、八大墓等為觀衆提供了尋幽覓古的情趣，令人流連忘返。
古青雲譜是鑲嵌在市南郊一顆綠色明珠，陽春季節，紅茶、桃花争奇鬥豔，盛夏荷滿十裡，三秋桂子飄香，嚴冬寒梅競放，四、五百年的參天古木香樟、羅漢松、苦樹被曆代文人墨客譽為鎮院之寶。南昌現存最長的雙面碑廊。120多幅因心造境的書畫作品揭示了八大山人非凡的筆墨生涯。移步換景的回廊與巧奪天工的石刻工藝帶給了觀衆沁人心脾的美感。
