山本耀司:日本服裝設計師-中文百科頻道

基本簡介

世界時裝日本浪潮的新掌門人:山本耀司YohjiYamamoto品牌名稱：YohjiYamamoto山本耀司

創始人：YohjiYamamoto山本耀司

設計師：YohjiYamamoto山本耀司

設計風格

簡潔而富有韻味，線條流暢，反時尚風格，以男裝見長。

YohjiYamamoto是個謎，是個集東方沉穩細緻的性格于一身的謎。他的時裝創作正是以一種無國界無民族差别的手法把這個謎展示在公衆的面前。東方人自然比西方人更能理解YohjiYamamoto。

設計師山本耀司是八十年代闖入巴黎時裝舞台的先鋒派人物之一。他與三宅一生、川久保玲一起，把西方式的建築風格設計與日本服飾傳統結合起來，使服裝不僅僅是軀體的複蓋物而是成為着裝者、身體與設計師精神意韻這三者交流的紐帶。

YohjiYamamoto的設計風格一向都是不理常規、不分性别的。根據男裝的理念去設計女性服裝，YohjiYamamoto喜歡以誇張的比例去複蓋女性的bodyshape，帶出雌雄同體的美學概念(androgynousasexualaesthetic)。整齊而細緻的剪裁、洗水布料和黑色都是YohjiYamamoto的長青項目。YohjiYamamoto分别于1972年及1979年創立了Y’sforwomen及Y’sformen，Y’s系列貫徹Yohji的設計理念，但就較為實用及easytocarry，是新一代的潮流指标根據編輯提示。

曆程

1943年，出生于日本橫浜

1966年，畢業于慶應大學法律系

1966年-1968年，在日本東京文化服裝學院學習時裝設計

1968年，獲裝苑獎，并得到去巴黎學習時裝的獎學金

1970年，從巴黎深造回國，一直活躍在以東京為主的時裝設計界

1972年，山本耀司建立起自己的工作室，并且成為公認的先鋒派代表人物。

1976年，在東京舉行了第一場個人發布會。

1988年，在東京成立山本耀司設計工作室。

1988年，在巴黎開設時裝店。

1998年，推出了一個以50年代法國服裝風格為主題的服裝系列，令他的崇拜者們歡欣鼓舞。

1999年，巴黎秋季時裝發表會上，山本曾讓伸展台上的新娘，從婚紗裙中的拉鍊口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他還重現過鐵達尼号女性乘客所戴的大帽子。

在美國上市新男性香水“YohjiHomme”。

時尚潮流

大膽發展日本傳統服飾文化的精華，形成一種反時尚風格。這種與西方主流背道而馳的新着裝理念，不但在時裝界站穩了腳跟，還反過來影響了西方的設計師。美的概念外延被擴展開來，質材肌理之美戰勝了統治時裝界多年的裝飾之美。其中，山本把麻織物與粘膠面料運用得出神入化，形成了别具一格的沉穩與褶裥的效果。擅長于新面料的使用也是衆多日本設計師共同的特點。山本耀司品牌的服裝以黑色居多，這是沿襲了日本文化的風格。山本耀司尤其以男裝見長，其Y&y品牌線的男便裝利于自由組合，并配以中價策略，赢得了極大成功。在山本耀司服裝内，标牌上曾經出現這樣的字句，很能表達品牌精神——“還有什麼比穿戴得規規矩矩更讓人厭煩呢？”

藝術

1990年代初，世界時裝舞台上來自日本的“新浪潮”已成強弩之末。當時尚的接力棒轉到以MartinMargiela為首的比利時反結構學派手中，三宅一生、山本耀司和川久保鈴等人的東方文化傳教使命似乎已經結束。然而1990年代末，山本耀司（YohjiYamamoto）推出了以1950年代法國服裝風格為主題的服裝系列，令時裝界再次對這些日本人刮目相看。他本人的服裝展示會也再一次成為人們朝拜的聖地。

一個新的專賣店在倫敦開業了，人們甚至傳聞，山本耀司正在考慮執掌一個等待起死回生的法國時裝公司。與此同時，他的老朋友川久保玲東山再起，三宅一生的褶裥成衣系列再次風行一時。時裝界的許多著名設計師如CalvinKlein、JilSander、HusseinChalayan、HelmutLang，也開始熱衷于将日本式剪裁法——尤其是山本耀司和川久保玲的層疊和懸垂技術，運用到自己的款式之中。

對于西方人來說，始終與西方主流時尚背道而馳的山本耀司是個謎，是個集東方的細緻沉穩和西方的浪漫熱烈于一身的謎。而他的時裝正是以無國界的手法，把這個迷的謎底展示在公衆的面前：模特轉身的刹那，你會發現他的衣裙無論背面或正面都是一樣的漂亮！這就是高級時裝工藝在高級成衣中的應用，每個細節都同樣的精彩，無懈可擊。

本領

對于他的服裝，人們喜歡引用他自己的一句話來加以解釋：“還有什麼比穿戴得規規矩矩更讓人厭煩？”在他之前，歐洲時裝界隻流行線條硬朗的衣裳，而他用層層疊疊、披披搭搭的配襯方式來處理輕逸的布料，使衣服看起來自然流暢，所以山本耀司的飄逸衣風實有如當頭棒喝震撼了整個歐洲時裝界。從上個世紀開始，讓亞洲人的美學意境在全盤西化的現代設計裡産生奇迹，這就是山本耀司的本領。

自然成因

1943年出生于東京的山本耀司，母親是東京城裡的一個裁縫。上個世紀60年代末，山本耀司就開始幫助母親打理裁縫事物。那個時候，東京的裁縫們地位低下，很受框條的束縛。這三年的時間裡，山本耀司在這間不大的服裝店裡見識到了形形色色的各種客人，她們有一個共同的特點就是以滿足他人為基礎來提出設計需求，不論自己喜歡與否，隻要能在他人眼裡被稱作好看就足夠讓她們滿意。山本耀司在意識到這一情況後開始厭惡這一工作。

盡管此後的很長一段時間，山本對身邊的一切包括世俗觀念、小資情調、規範着日常生活的條條框框等都十分厭倦，但二戰後的種種變化仍為他帶來了發展的機遇。那時的日本婦女不得不走出家門到外面工作以補貼家用，這使得山本有機會為她們設計更加寬松舒适、靈巧漂亮的衣服。據山本回憶：“在那時，大家都想穿從巴黎進口的衣服，但進口的衣服穿在大多數日本人身上真有些滑稽。”

1972年，山本耀司建立起自己的工作室，并在70年代中期被公認為是先鋒派的代表人物。不僅如此，他還和另一個先鋒人物川久保玲經常見面，并陷入了一場曠日持久的柏拉圖式的戀情之中。有意思的是，山本至今還與川久保玲的丈夫、英國編織服裝設計師AdrianJoffey保持聯系，并“互相交換”有關川久保玲的故事：“當我們一踏上巴黎，新聞界即說我們穿着典型的日本人裝束，而在日本我們卻被認為太前衛。”

1981年，他們在巴黎舉行一了次備受争議的時裝展示會，據《衛報》的時裝編輯BrendaPolan回憶：“在那之前巴黎從沒有過那種黑色、奔放、寬松的服裝，它們引起了關于傳統美、優雅和性别的争論。”而山本和川久保鈴擔心的卻是：“我們都認為我們是很國際化的，可是在國際上，傳媒還是把我們做的定位為‘日本風格’”。

經曆了1990年代初的蕭條之後，山本又以新的激情投入了工作。盡管有一段時間他的心情很壞，而且想故意做一些醜陋的衣服。但很快他就被一種永恒的美感完全吸引住。

“有些人認為，我在拙劣地模仿Chanel和Dior的風格，”他說的是1997年那次點燃起他的新生命火焰的展示會。“那是我對大師們的懷念……我現在的每個服裝系列都是嶄新的，而我卻越來越覺得我可以加入一些以前的成分。……實際上，我這個人很懶。這就是為什麼我沒有去搞法律。開始的時候，我隻想在巴黎開一個小店，從沒想過辦展示會。最後由于生意上的壓力，不得不停地工作。……在90年代初那段不景氣的日子裡，做什麼都很費力。而現在，我輕松多了，對工作又充滿了興趣，也許這個職業就是我安身立命的根本。現在，我把一切都看得很開。”

知天命

山本耀司深谙如何保持時裝的新鮮。他那些著名的顧客如小甘乃迪的妻子CarolynBessetteKennedy和藝術家CindySherman等，為了穿上創意十足、剪裁微妙且十分實用的時裝，每一季總不忘搜尋他的最新作品。1999年春季，為了順應大行其道的實用風潮，山本耀司竟讓伸展台上的新娘從婚紗裙的拉鍊口袋裡掏出鞋子、手套、和捧花。同年秋季，又在時裝發布中重現了“鐵達尼号”上的大帽子。

對于喜歡從傳統日本服飾中吸取靈感的山本而言，通過色彩與質材的豐富組合來傳達時尚理念是最恰當的手段。在西方的設計師那裡，更多運用的是從上至下的立體裁剪，而山本則從兩維的直線出發，形成一種非對稱的外觀造型，這種自然流暢的形态，正是日本傳統服飾文化中的精髓。他的服裝以黑色居多，并以男裝見長，其Y&y品牌線的男便裝由于能夠自由組合、價格适中，在市場上赢得了極大成功。

高級時裝

2001年秋冬，山本耀司發表了以愛斯基摩人為原型的高級時裝，其精湛的裁剪、不動聲色的設計以及對褶皺技巧的巧妙運用，再次令時裝界為之折服。對于他的服裝，人們喜歡引用他自己的一句話來加以解釋：“還有什麼比穿戴得規規矩矩更讓人厭煩呢？”

全球運動裝巨頭阿迪達斯與日本著名設計師山本耀司（YohjiYamamoto）就旗下品牌Y-3系列的下一步合作事宜進行了協商，雙方決定将合作合同延長至2010年。雙方均未對外透露合約具體細節。設計師山本耀司表示：“阿迪達斯使我獲得了一種非常奇妙的靈感體驗。與它的合作極大地豐富了我的創作生命，我們期待能夠擁有更加美好的未來。”

秋冬男裝

2013秋冬巴黎男裝周，Yohji Yamamoto品牌發布全新設計系列。無論是外套，襯衫，還是褲子，配件，一律被各種動物元素上身，加上其不規則的服飾搭配，每一套的服飾都給人強大的視覺沖擊。各種穩健的款式被荒誕地配合在一起。畫龍點睛之處肯定是搶盡眼球的胡子。

圖書

《做衣服》

副标題：破壞時尚作者：山本耀司

譯者：吳迪

出版時間：2014年6月

出版社：湖南人民出版社

出品方：浦睿文化

内容簡介

山本耀司是世界時裝界一個獨一無二的存在。他被時尚界奉若神明，卻稱自己是“反時尚”的：“我對時尚并無興趣，我隻對怎麼剪裁感興趣”；

無數人渴望擁有以他設計的衣服，他卻拒絕制作主流的西服，更願意為各種邊緣人士做衣服：“我隻給自己的同伴——那些壞家夥們設計衣服”；

他将布料做舊、撕裂、破壞其平衡，一再挑戰着我們對“美”的認知：“完美是醜陋的。在人類制造的事物中，我希望看到缺憾、失敗、混亂、扭曲。”

時裝界的一代宗師山本耀司，首次詳盡地闡述了他的造衣理念和方法，他對美的服裝和女人的獨到見解，對背影的迷戀，對剪裁的堅持，對快時尚的厭惡……溫情回憶了他的童年、母親，和友人。

收錄了對山本耀司的100個問題，披露時裝大師背後的人生細節，展現了一個生活中的山本耀司。

附有山本耀司珍貴的設計手稿，時裝發布會的精彩瞬間，童年照片、生活與工作近照，以及與友人的合影等多幅照片。

《山本耀司》

作者:山本耀司/滿田愛

出版社:行人

副标題:MyDearBomb

原作名:YohjiYamamoto:MyDearBomb

譯者:陳品秀

出版年:2013-7-1

頁數:208

定價:NT$580

裝幀:平裝

ISBN:9789868905597

對于所有從事設計、趨向時尚的人來說，山本耀司代表的不僅僅是一個名字而已。當時尚界還在以西方傳統的緊身衣裙展現女性曲線時，山本耀司勇于突破傳統，以和服為概念出發，用垂墜、層疊與纏繞等效果，将女性曲線複蓋于中性化的服裝下，創造出時尚界的日本新浪潮。他擅長運用布料及各式的黑，讓傳統的、用途狹窄的黑色，脫離喪禮般的印象，一躍成為時尚的化身。而他與川久保玲、三宅一生是亞洲少數能在高級時裝界站穩地位的設計師，其與主流時尚背道而馳、又能引領潮流的魅力，至今不辍。

身處時尚圈數十年，無論世界潮流如何改變，山本耀司從未放棄自我，而這本唯一親筆自傳《MyDearBomb》正繼承了山本耀司這樣的風格，書中完全揭開了山本耀司的人生以及他的創作本質。全書分為兩大部分，在第一部分裡，山本耀司回溯了自己無父的童年，出身于戰後單親家庭的他，毫不避諱地承認受到母親職業婦女身分的影響，認為女人最性感的時刻便是工作的當下。而他因此痛恨所有為了男人打扮的女人、痛恨讓女人穿着得跟娃娃一般，淪為附庸，甚至認為女人就應該穿着男人的服飾。除此之外，第一部分也談及了中晚年突然其來的婚姻與孩子，他論及周旋于女人之間的過往，毫不隐藏地說明男人心理。為讀者揭開他私生活神秘的那一面。

引言

第一章：一個男人

I.午夜三點的女人

II.夏令營的家長日

III.蝦虎魚的臉

IV.裸體寄生蟹

V.杜鵑花與死亡

VI.心旁邊，胃附近

VII.早晨的咖啡店

第二章：一個藝術家

I.柿果

II.人生劇場