電影劇情
一群草食人猿正在廣袤無際的非洲沙漠中覓食，當他們從睡夢中醒來，發現一塊巨大的黑色石闆平地而起，他們歡呼雀躍起來，在巨石的指引下，他們學會将骨頭當作工具和武器，開始獵食動物，并收複了同類搶占的失地，随着他們的首領将骨頭抛向空中，畫面切換至數百萬年後的未來。
2000年，海伍德·弗洛伊德博士前往人類的月球基地，奉命調查月球上的不明物體，那是一塊被埋藏了數百萬年的黑色石闆，與遠古時期人猿們發現的石闆相仿。在弗洛伊德等人進行實地考察時，太陽升至石闆上空，石闆随即發出了刺耳的無線電信号。
18個月後，“發現一号”太空船向木星進發，除了飛行員大衛·鮑曼和弗朗西斯·普爾之外，飛船上還有三名處在冬眠狀态的科學家和一台具有人工智能、掌控整個飛船的電腦“哈爾”9000。飛行途中，哈爾突然向鮑曼報告控制通訊裝置的某個零件将在72小時内發生故障，可經過檢測之後，鮑曼和普爾發現哈爾所說的故障零件一切正常，他們與地面控制中心取得聯系，得出了哈爾作出錯誤預測的結論，兩人震驚不已，因為哈爾9000型電腦從未出過任何差錯。
鮑曼和普爾開始質問哈爾，而哈爾建議将零件放回原處以觀後效。為了避免讓哈爾偷聽到談話内容，鮑曼和普爾躲進太空艙中交談，普爾坦言感覺不妙，認為如果一旦證實哈爾出錯，就必須将其關閉。兩人萬沒想到，雖然哈爾聽不到他們的聲音，卻可以透過窗口讀取唇語。
哈爾決定先發制人，他用太空艙撞斷了正在更換零件的普爾的氧氣管，令其漂浮在太空中。鮑曼出艙營救，而冬眠的三位科學家随即因電腦失靈而悉數喪生。哈爾拒絕為返回的鮑曼打開艙門，萬般無奈之下，鮑曼冒着患上減壓病的危險通過緊急密封艙進入飛船，直奔哈爾的邏輯記憶中樞，當哈爾被徹底關閉時，鮑曼發現飛船已經飛抵木星。
鮑曼乘太空艙駛離飛船，在木星軌道上發現了又一塊黑色石闆，接近石闆的鮑曼突然高速穿過一條五彩斑斓的隧道，最終置身于一間風格古樸華麗的卧室。鮑曼迅速老去，在垂死之際，第四塊石闆出現在床邊，石闆将他變成透明光團中的胎兒——星孩，星孩凝視着浩瀚的宇宙，等待未知新生的到來。
演職員表
角色介紹
以上内容參考資料來自
原聲資料
《2001太空漫遊》使用了幾個著名作曲家的作品。如在壯觀的太空站會合點與月球降落過程中使用的哈恰圖良（芭蕾舞劇“蓋亞妮”）、小約翰·斯特勞斯的華爾茲圓舞曲“藍色多瑙河”和作為開場樂的理查·斯特勞斯的《查拉圖斯特拉如是說》。
影片花絮
1、奈傑爾·達文波特和馬丁·鮑爾薩姆都曾為片中電腦哈爾配音。當時達文波特已經趕到片場，在鏡頭外念出哈爾的台詞，但導演庫布裡克認為達文波特的英語口音不佳，幾周後便解雇了他。一位助理導演曾想兼任此職，但倫敦口音過重。後來，鮑爾薩姆在紐約錄制了哈爾的對白，但庫布裡克仍不滿意，最終，道格拉斯·雷恩在影片後期制作期間重新錄制了哈爾的所有台詞。
2、在片中為任務控制配音的弗蘭克·米勒是一名真正的美國空軍指揮控制中心軍官。
3、在庫布裡克最初接觸科幻作家亞瑟·克拉克時，克拉克曾建議改編自己于1948年完成的短篇小說《哨兵》，最終，影片中隻有在月球上的橋段是源自這部小說。
4、庫布裡克最初計劃請阿曆克斯·諾斯負責為本片配樂。但在影片拍攝期間，為了培養表演情緒，庫布裡克在片場放起了古典音樂，并且取得了很好的效果，随即，庫布裡克決定将古典音樂作為影片配樂。
5、為了加快影片情節發展的節奏，在紐約首映之後，庫布裡克剪掉了19分鐘畫面。
6、在片頭場景中，除了兩隻小猩猩之外，所有的猿都是由演員扮演。
7、雖然影片上映時是寬銀幕立體電影，但影片并非是由三部攝影機攝制而成，而是用一台裝有70毫米膠片和變形鏡頭的攝影機拍攝完成的。
8、為了拍攝月球表面的場景，庫布裡克使用了數噸沙子，這些沙子都經過清洗和染色。
9、當時美國人工智能的領軍人物馬文·明斯克曾任本片顧問，在片場時差點被墜落的扳手砸死。
10、片中電腦哈爾在關機時唱的歌出自IBM7094，當時是1961年，是第一首由電腦唱出的歌。
11、在小說中，電腦哈爾的年齡隻有4歲，在片中卻有9歲。
12、洛克·赫德森在看過本片首映後，走出門口說道：“誰願意告訴我這部電影是關于什麼的？”
13、編劇亞瑟·克拉克曾說道：“如果你能理解2001的全部，那我們就失敗了，我們要提出的問題超出我們的想象。”
14、在将影片賣給英國電視台時，庫布裡克要求影片以“信箱”格式播放，即在畫面的上下方都有黑色區域。但BBC電視台抱怨說在外太空的畫面中黑色區域容易與畫面混淆，在首次播出時，電視台在黑色區域中添加了假星星，庫布裡克得知後強烈反對，于是電視台再沒敢繼續。
15、庫布裡克的女兒在片中扮演了弗洛伊德博士的女兒。
16、2001年，當蘋果開發自己的MP3播放器時，聘請了一位獨立文案創意人Vinnie Chieco為它起名字。當時喬布斯是這樣解釋自己心中産品策略的：Mac将作為其它産品的中心基站。Vinnie Chieco由此想到了斯坦利庫布裡克科幻巨片《2001太空漫遊》中的一句台詞：“Open the pod bay door,Hal".片中的發現一号太空船相當于一個母艦，可以放出名為“EVA Pod”的小飛船，與Mac和MP3播放器之間的關系有異曲同工之妙，于是他們将“Pod"的名字拿過來，加上I和IMac形成呼應，IPod就此誕生了。
17、劇本的最初版本隻用了58天便創造完成。
18、片中大概有88分鐘沒有對白。
19、在《娛樂周刊》評選的“影史百部佳片”榜單中，本片名列第26位。
20、為了紀念小說和本片，美國航天航空管理局将一顆火星探測器命名為“2001火星漫遊”。
21、在影片剛剛開始的一段鏡頭中，地上死去的斑馬是在一匹死馬身上畫上斑紋僞造成的。
22、為了讓電腦哈爾說話的語調悠閑舒緩，給它配音的道格拉斯·雷恩在錄音棚中也徹底放松，将光着的雙腳放在了枕頭上。
全片隻有205個鏡頭是特效鏡頭。
23、影片名片中出現“2001”是因為2001年是新世紀的第一年，1999年，亞瑟·克拉克曾召開新聞發布會，他稱自己因太多人認為2000年是21世紀的第一年而感到不安和沮喪。
24、當宇航員進行首次艙外活動時，可以清晰發現懸吊演員繩索的陰影。
25、在月球上的場景中，宇航員的頭盔映出了拿着手持攝影機的庫布裡克。
26、當從分離艙重新回到飛船時，波曼深吸了一口氣，這個動作是不合常理的，在進入真空的空間前，應該深呼氣，否則肺部可能爆炸。
27、當哈爾殺害冬眠中的機組成員時，雖然經曆了數周的冬眠，但他們明顯刮過臉，而冬眠時毛發胡須會繼續生長。
獲獎記錄
幕後制作
醞釀過
在完成《奇愛博士》之後，斯坦利·庫布裡克對外太空生命産生了濃厚興趣，于是決定拍攝一部意味深長的科幻片。在哥倫比亞公司職員羅傑·卡拉斯（Roger Caras）的建議下，庫布裡克找到亞瑟·克拉克聯手創作劇本。在醞釀初期，庫布裡克和克拉克将本片戲稱為“太陽系開拓史”（How the Solar System Was Won），與1962年史詩片《西部開拓史》的片名如出一轍，而且打算和該片一樣也分章節拍攝。經過反複斟酌，克拉克決定改編自己在1950年發表的短篇小說《哨兵》（The Sentinel），以此作為影片故事的起點。另外，庫布裡克和克拉克曾想先完成不受劇本局限的小說，然後再加以改編，不過在實際運作中，劇本需要與小說同步完成，最終，小說在影片上映後不久出版，而作者署名隻有亞瑟·克拉克。
庫布裡克和克拉克曾向天文學家卡爾·薩根請教怎樣才能最好的描繪外星人，庫布裡克出于方便起見希望由演員扮演外星人，可薩根認為外星人與地球人毫無相似之處，如果打造出類人外星人，那麼影片的基本要素就已經失實了，他建議影片在情節中暗示出地外文明，而不是去清晰描繪。薩根後來出席了首映式，他非常欣喜的看到自己對影片有所幫助，他說有很多蘇聯科學家都認為《2001太空漫遊》是他們看過最棒的美國片。
1965年2月22日，米高梅公司宣稱正在籌備庫布裡克的科幻新片，片名暫定為“Journey Beyond the Stars”。後來接受采訪時，庫布裡克将影片比作一次“太空漫遊”。4月，影片正式定名為“2001太空漫遊”。克拉克曾出版了《The Lost Worlds of 2001》一書，書中講述了《2001太空漫遊》的幕後故事，透露在1965年初敲定影片投資方時，他和庫布裡克仍沒确定鮑曼在穿越“星際之門”之後的故事情節。按照最初的情節設計，太空船的宇航員們将全部幸存下來，1965年10月3日，庫布裡克和克拉克決定讓鮑曼成為唯一的幸存者，并回歸至嬰兒期。另外，電腦哈爾的原名為“雅典娜”，具有女性聲音和面貌。有傳言稱，哈爾名字“HAL”中每個字母都在IBM之前是一種刻意設計，但克拉克坦言HAL其實是“Heuristically programmed ALgorithmic computer”或“Heuristic ALgorithmic computer”的縮寫。
拍攝過程
影片于1965年12月29日在英國謝伯頓制片廠開拍，制片方之所以會選擇那裡，是因為該制片廠可以容納和拍攝月球上第谷環形山的挖掘場景（尺寸為60‘x 120’x 60‘）。從1966年開始，劇組轉道位于博海姆伍德的米高梅英國制片廠，以便拍攝大規模的特效場景。
制片方本打算像《西部開拓史》一樣用三個銀幕寬度的新藝拉瑪系統拍攝本片，但攝影效果總監道格拉斯·特魯姆布認為影片畫面會因此變形，于是改用Super Panavision 70攝影機拍攝。庫布裡克于1968年3月開始剪輯，影片最初的拍攝預算為600萬美元，但最終超支450萬，而且拍攝周期也延誤了16個月。
特效制作
由于影片攝影指導傑弗裡·安斯沃思不願使用複雜的洗印特效，所以片中所有特效畫面全部在攝影機前拍攝完成。因為當時廣泛采用的靜态背景幕和背投影的動态畫面無法打造出庫布裡克想要的真實效果，所以本片開創了前投影視覺特效技術，片中人猿學用工具場景中的非洲背景和大量太空船場景都是這種特效技術的傑作。在本片問世後，這項技術開始普遍應用，直到90年代才逐漸被綠屏系統取代。
前投影技術需要使用一部單獨的投影機，并在攝影機前方45度放置一面單面鏡，與攝影機呈90度角的投影機将背景畫面投向單面鏡，單面鏡再将影像反射給演員和由回射反射材料制成的背景幕，攝影機于是将演員和背景幕上的影像一并納入鏡中，在這過程中，演員不會受到影響，因為鏡面反射的光線很弱，遠遠暗于現場光線，而與此同時，高反射率背景幕上的畫面又能清晰顯現在攝影機中。為拍攝出遼闊的非洲畫面，影片劇組需要高達40英尺的背景幕，這種尺寸在當時是前所未有的。如此巨大的背景幕當然需要規格最大的投影機，可當時現有的大型投影機投放在背景幕上的畫面顆粒感過重，于是劇組和米高梅的特效總監湯姆·霍華德（Tom Howard）聯手設計出一款使用8 x10英寸投影片和最大水冷弧光燈的投影機。
片中太空之旅的畫面也都在攝影機前拍攝完成，“發現一号”太空船模型沿着一條軌道移動，并與攝影機相連，在拍攝第一遍時，模型處在黑暗之中以掩蓋星空，之後模型和膠片都回到起點，在有光線的條件下拍攝第二遍，第三遍時，動态影像被投射在模型窗口上，從而顯現出飛船内部畫面。飛船内部有一台用于産生人工重力的巨型離心機，這台機器足有30噸重，由Vickers－Armstrong Engineering Group建造，耗資高達75萬美元。在以往的科幻片中，太空中的漂浮效果和飛船内的失重效果是最讓劇組技師頭疼的難題，不過本片劇組靈機一動，想到把演員懸吊在天花闆上，将攝影機置于宇航員腳下垂直仰拍，這樣既可以隐藏吊線，又能打造出非常真實可信的漂浮場景。
發行信息
影片評價
正面評價
1968年問世以來，《2001太空漫遊》從未丢失其“最佳科幻電影”的桂冠。這部漫長晦澀甚至有些枯燥，但同時又極其璀璨震撼的電影，其實已經脫離科幻電影的範疇，成為探索生命與宇宙的經典之作。看《2001太空漫遊》是需要耐心和寬容的。冷寂的時候，全片對白少于40分鐘且大都無情感且缺乏叙事主旨，大量古典音樂作配樂，以冷酷的環境音樂填補聲音和情感上的空白；狂亂的時候，那段十來分鐘的墜入星際門之後的景象，瑰麗的光影劇烈交織，宇宙因異常的光線和詭異的色彩而變得扭曲和瘋狂。（網易網評）
科幻，從字面意義上看是幻想科學的發展，而實際上，或者說真正偉大的科幻，是預言人類社會未來的命運。《2001太空漫遊》正是這樣一部電影。（新浪娛樂評）
《2001太空漫遊》以近二小時半的篇幅，描繪了在廣闊的宇宙空間中，人類将面對不可思議之事。該片廣集特殊攝影技巧與精準畫面感拍攝而成，淋漓盡緻地表達了人類對宇宙的暢想。（大公網評）
《2001太空漫遊》以評分10分的絕對優勢位居榜首。史蒂芬·斯皮爾伯格成為入選影片最多的導演，有《A.I。》、《E.T。》、《侏羅紀公園》、《少數派報告》和《第三類接觸》五部作品入選。而詹姆斯·卡梅隆的《終結者》和《阿凡達》、呂克·貝松的《第五元素》、特裡·吉列姆的《12猴子》等經典科幻片也榜上有名。（新浪娛樂評）
預告片中，科幻片導演們紛紛向其緻敬。阿方索·卡隆說：“美麗又神秘，它是電影史中的黑石。“（網易網評）
克裡斯托弗·諾蘭說：“世界上隻有一個庫布裡克，《2001太空漫遊》是一部純粹的電影。”（網易網評）
《2001》的偉大在于将人類的想象力抽離出來，以宇宙、時空、極限、生命等概念闡釋着一部精神哲學似的太空史詩，宏大而深邃。（時光網評）
世上隻有一個庫布裡克，《2001》是純粹的電影。（時光網評）
隻有屈指可數的幾部電影是卓越的、其音樂、願景和浩瀚星空能超越我們想象的……在科幻電影中脫穎而出的《2001太空漫遊》主要不是為了制造驚悚效果，而是激起我們的驚歎。（《娛樂周刊》評）
和庫布裡克的其他影片一樣，《2001太空漫遊》是完全開放的。當一群猿人們在黑石的神秘注視下靈光乍現，以獸骨做工具踏入智慧大門後向空中一擲，獸骨成為宇宙飛船的一瞬，人類發展的一場大夢就這樣被濃縮進了這個史詩般的蒙太奇中。（網易網評）
負面評價
一部不切實際的瘋狂作品，自命不凡，節奏極慢，演技業餘。（《華盛頓郵報》評）
