起源
MADtape：
“MADMOVIE”这一词的历史要从MADtape开始说起：约在1978年之时，某大阪艺术大学社团之创社团员“MAD岛川氏”和“Y氏”，在用吉他弹奏其动画曲或特摄曲时，试着弹奏跟其主旋律不同的音乐，（例如弹奏主歌时不是原曲所编的旋律并在和弹到与原曲一样副歌的旋律衔接时，能完全相合其旋律之感，依此类推，曲中每一段音乐都可以这样处理）结果会有一点爆笑好玩的效果，不知何时，这种玩法，在社团中变成了常态。
这段期间，不是住在大阪的高中生今井想要“ヤマト”的BGM，但是当时其剧情篇的录音带尚未发行，他们便将从电视播放的剧场动画的BGM（背景音乐）给录下来，当然，录下来的BGM当然含有角色的口白，所以将有口白的音乐部分舍去，并用其他适当的音乐旋律和没有口白的BGM一段一段地〝让音乐听起来很顺的″剪接起来，完成一首BGM，结果效果不错，而且很有趣。之后也就想编辑在剧场动画的名场面上能够有自己专属的台词的录音，趁着与喜欢“ヤマト”友人一起玩名场面台词游戏后并实际的试着编辑之，就这样，其漫研中“MADヤマト”小社团也就成立了，并乐在其中。
而后，今井也进入艺大，这两个喜欢MAD命运的结合，让今井感受到还有其他有趣玩法的感动之馀，接受学长的音乐MAD的传承，以“NEW MAD SERIES”发表…这就是MADtape出现的原因。
概括言之，MAD原来在以前录音带最为流行的时代，以各式各样的音源素材予以“剪接”，编辑成与原来的音乐素材含义完全不同的东西，统称MADtape…
MADmovie：
而静止系的MADmovie与MADtape比较起来本身还是有很多不一样的方向性之处，跟原来MAD的意义是有差异的，话说如此，顺从MADtape称呼的习惯之下，有人认为mad就是“将素材予以混合编辑制作的”的意思。如果就上述的来说，“静止系的movie”和“静止系的MADmovie”也就没有什么不同，不过，也有人认为“MAD”有“其利用的素材未经作者许可便制作公开”的含义存在，有着违法的微妙感…可说是游走在法律之间的模糊地带，也因此在MAD历史上，发生过很多著作权方面的争议。
之后制作的高峰期为1990年代后期及2000年代初期，因为电脑技术渐露头角，以及硬体设备的进步，二次元文化爱好者可以利用电脑剪辑影片及音乐制作自己心目中的短片。而当时得令的电玩作品有AIR、Kanon和ONE，而Final Fantasy系列的电脑动画极之精美，故此都特别多MAD片的同人作品。全盛时期开始至今日本更有网站举办MAD片大赏，以鼓励有能力的制作者。
概念
要观赏mad，我们首先要了解的是：mad到底是什么？
mad在我国的受众范围极小，不必说看过一定数量的mad的人，就连知道何谓mad人都是寥寥可数，而令mad这个概念普及开来，就是我们所要做的事情。那么，什么是mad呢？
所谓的mad，可以简单地理解为"二次创作影像"，即是利用既存的素材，加以修改，剪接等"二次创作"并配乐而制作成的"影片"。mad这个概念的范围是相当大的，诸君日常所看到的"动漫mtv"即可说是mad的一种。给mad分类的方法有两种：素材分类法与内容分类法。
另外，MAD MV若要被理解为单纯的英语缩写，亦可拆分为Movie、Anime、Drama + Music video（电影，动画，喜剧的音乐视频。
分类
按素材分类
按照素材分类法而粗略地划分的话，mad可以分为3类。
动画系mad：
顾名思义，动画系的mad就是使用动画的画面素材而制作成的mad。一般来讲，出于表现力与画面质量方面的考虑，动画系mad的画面素材都来自于商业动画。
不过，由于动画本身的质量往往较高，要在动画系mad中体现出制作者的实力并不容易，百尺竿头更进一步，并非易事嘛。 而动画系mad的精髓一般是体现制作者的剪辑功底，也就是如何把不同的镜头合理的切换。在动画系mad中，上总皋月氏所制作的disharmony和军魔氏的数个作品都是上佳之作。欧美爱好者们所制作的AMV，事实上与动画系mad并无太大区别。
静止画系mad：
动画系mad使用动画的画面当做素材，而静止画系mad则使用静态的图片来当做素材。图片素材的来源是很多的：漫画，游戏cg，画集...可以说，任何的"图片"都可被拿来当作静止画系mad的素材。
由于制作静止画系mad是一个要让原有素材"动起来"的过程，比起动画系mad，静止画系的mad对作者技术的要求更高，但往往能更好地表现出作者的编导能力与特效技巧。06年以来，随着视频处理软件的发展，静止画系mad界佳作迭出，不但在特效使用上更加精细，而且许多mad爱好者更会融入3D技术让画面更加绚丽。
自主制作系mad：
自主制作系mad，就是说同人动画的作者们在制作时不直接采用既存的画像素材，而是使用作者自制的同人素材。不过，由于其角色并非作者所原创，这类mad还不能称之为自主制作动画。南向春风氏的某些作品，kanoso系列作品，绮罗氏的7th moon与圣杯のロンド，还有感电注意的某些作品，均属于自主制作系mad。
按内容分类
而按照内容分类法进行划分的话，mad可以大略分为宣传系，感想系，涅他系和同步系4类。
宣传系：
通过渲染气氛和透露部分基本设定的方式，给观赏者一个作品概貌，并激起观赏者对于原作的兴趣，这类作品可以归入宣传系。宣传系里面又有节奏系等等的细分，在这里不再赘述。
感想系：
感想系mad的作者，通过制作mad来表现自己对原作的理解，抒发自己对原作的感情。某种程度上，感想系的作品和cm系的作品十分相似，但是感想系的作品内容要来的更主观一些。
捏他系：
捏他系的作品主要有三类：透露剧情的作品，通过修改剧情来搞笑的作品，还有将既存角色带入原创剧情的作品。这种作品的故事性较强，也有较强的发挥空间，有些创意丰富的mad作者是专门制作这种作品的。
同步系：
同步系追求极致的还原原作的画风、音乐、台词，与其他系的相比更侧重于考量制作者的基本功。有手绘和剪辑两大类，以手绘最难。观赏此类MAD需要有原作的观看经验，否则难以体会“还原度”的大小。题材限制相对较窄，以炫丽的技术见长的一类MAD。
鬼畜系：
反复强调某片段声音或画面使得画面拥有错觉感。此错觉感或造成搞笑，或形成恐怖氛围，因作者的意图和手法千变万化，可以说鬼畜类作品是作者对动漫的一种戏谑的表现方式。
基本上，mad的大致内容可以概括为上述几项。不过，"全似古人，何处着我"，在制作mad的时候，我们也不必拘泥于上述几类。如何能让自己快乐地制作mad，让观赏者快乐地看mad，这才是制作mad时我们所应思考的最重要的问题。希望出生，成长于日本的mad，能在中国得到新的发展，成为一种崭新的视觉艺术。
消长
以下数个原因影响MAD片的制作者的数量：(指日本方面)电脑技术发展，flash短片制作较容易，容量亦较少，流通性大大加强。早年MAD片的制作者有不少被电玩公司或动画公司邀请为专业制作。不少电玩作品制作近似MAD片的宣传短片，配合游戏主题曲于游戏的官方网站供有兴趣的网友下载，正好这些宣传短片有不少正是早年的MAD片制作者所制作的。一般家用电脑年轻化，有相当电脑技术而同时对二次元文化狂热者下降，导致制作出现人才断层，青黄不接?
自06年起由于ニコニコ动画、YouTube、acfun等影音网站盛行，以致于MAD呈现更多元更平民的发展。（中国方面）内地MAD事业于2005年前后起步 后经FLSNOW组，动漫FANS论坛使MAD文化得以发展。现今国内优秀MAD层出不穷，每年更有多项MAD相关活动赛事。同时acfun与bilibili上的原创动画系AMV也呈现日益蓬勃之象。
AMV
相对于MAD一词普遍在东亚各国使用，西方国家如英国，美国，法国，德国等则以”AMV(Anime Music Video)”称呼其制作的二次创作影片。AMV和MAD的不同。AMV的”A”代表了”Anime”。对的，其实这就是主要的争议点之一：AMV的定义基本上就是使用动画(或者了不起再加上个”游戏的动画”)来制作影片，而这也是事实。
至于MAD则大多数以静止的素材制作影，然而其作品很明显的较为多样化，相形之下创作者的创作素材范围就大多了，基本上只要和ACG(Anime,Comic,Game)沾得上边的几乎都可以被拿出来用。
