简介
Ibanez的黎明期——摸索，独一无二的个性从最早期的代表型号到“ROADSTAR2”系列日本国内的吉他厂商虽有一定数量，但能够在海外知名并站住脚根的却不多。在某种意义上说，Ibanez就是这一类的高级品牌。即使是细小的零件也制作得非常精细，直到现在仍是摇滚界吉他手的宠儿。Ibanez吉他的实用性和对各种类型音乐的适用性是它受到欢迎的一大理由。
现在，请各位打开手中的Ibanez吉他目录仔细地看看吧。你可以看到，从具有代表性的RG系列、S系列到吉他手专用琴，从改造吉他发展史的7弦琴到“DoubleEdge”系列……每一款吉他无不体现出吉他领域中的最新制造技术。
但是，这些充满独特创意的吉他却不是几天之内就能产生的，它们经过了长达60年之久的曲折历程才得以问世的。这次我们不光介绍Ibanez的诞生过程，也要介绍它是怎样努力成为独创性的代表品牌，讲述它是经过怎样的道路才发展成世界屈指可数的知名吉他厂商的。
系列介绍
没弹过吉他的读者或是已经拥有几把吉他的读者们，希望你们能通过这次介绍能了结到Ibanez吉他的历史，明白工匠们想象力的伟大、实现这想象力的扎实的制作技术与为之呕心沥血的努力过程。
ARTIST系列初期Ibanez的金字塔式型号
AR300：
·在Ibanez的初期，完成度最高的既是这款“ARTIST”系列，其中代表型号便是AR300。左右对称的琴身，适用于各类音乐的音色和独创的控制装置是其最大的特征。
·在初期型号上装配有“Gibraltar”琴桥和“QuickChange”琴枕，在琴桥的下方埋设有金属制的支撑块。
·AR300装有“TRISOUNDSYSTEM”。在拾音器中可以选择双排/单排/并联的音色
AR550：
·使用活性EQ电路和TAP开关的高科技型琴。
·在AR550上使用的TAP开关。它可以使每个拾音器可以单独切换单/双音色。
·使用了活性电路的3频段均衡装置。
AR1200：双琴颈的型号。使用2台音箱可以分别单独演奏。
其他的初期型号
NO.2681：
·1976年出厂的此琴，由于当时“GratefulDead”乐队的吉他手BobWeir的使用而闻名，90年代中期复刻版出现，仍很有人气。
·现在在Ibanez的高级琴型上使用的“生命之树”指板在70年代就已经登场。
MC500：
·“MUSICIAN”系列，1978年出厂，其特征是使用了一体琴颈，“TRISOUNDSYSTEM”“3-BANDEQSYSTEM”。当时也生产了只有一般调节钮的低档琴。
·枫木和胡桃木两种木材的多重构造琴颈和从侧面夹着琴颈的琴身是其特殊的构造。
星野乐器的创立-Ibanez品牌的诞生
以变形琴为中心的名琴
ICEMAN系列
ICE400：
·让人想起小提琴般的锐利琴身是其最大的魅力。IC400使用MAPLETOP和硬红木背板的双层琴身。另外也有硬红木和岑木的单层琴身琴。
·将ICEMAN作为自己的专用琴的是KISS乐队的PaulStanley，他的琴以“PS10”命名。
DESTROYER2系列
DT355：将琴身大胆的剪裁，在欧美以“X”系列的名字发售。
DT450：复刻70年代早期受欢迎的NO.2459型的“ROADSTAR2”系列，它可以说是为当时的硬摇滚繁荣有过杰出贡献的型号。
AXSTAR系列
AXSTAR系列是为了最大限度的适应吉他手的身体而制作的。
XV500：在Ibanez的吉他中有着最为过激外貌的X系列。其未来式的设计在当时显现出了异常耀眼的光芒。
ROADSTAR系列：琴桥是上弦时从琴背后穿入的类型，拾音器使用三组单排，给人简洁的印象。
BLAZER系列：在基本的标准型上开发的低价系列，后来被ROADSTAR2系列取代。
ROADSTAR2系列：
RS1300和RS1000同样的琴身，这个是22品的。
RS520在不断的进化当中登场的24品琴，后来被RG系列取代。
RS1000在ROADSTAR和BLAZER系列的基础上改进的ROADSTAR2系列。由garymoore的使用而知名的RS1000是21品的。
RG1200（RG系列）与标准的SP相近的RG系列，也有装上特殊拾音器的型号。
PL2550（PROLINE系列）采用GOOSEBEAK的琴头和S-S-H拾音器排列的“PROLINE”系列。
AH-101这个“TONECHAMBER”在更新前的RG系列中也有应用。
2AllanHoldsworth的专用琴AH-10以“ROADSTAR2”系列为基本并具有自己的独特特性。
双摇式琴桥的变更
“ROADSTAR2”系列登场以后Ibanez吉他主要采用的就是双摇琴桥。RS1000上的HARDROCKERPRO将折为U字型的弦用被称为压力垫的零件固定，但却忽视了在螺母部位调音时容易走音的问题。之后，为了能锁紧螺母部分的弦的TOPLOK和带有精细调音器的“PROROCKER”被生产，并使用在了大多数的“ROADSTAR2”系列的吉他上。
而RG系列、PROLINE系列则采用了FloydRose的“EDGE”系统，80年代后期的主力琴型主要采用了这一系统。90年代初期，将琴锁零件移至上部使换弦变得轻松的LO-PROEDGE系统被发明，其高超的完成度相信每个弹过Ibanez的人都会深有感触。
HARDROCKERPRO使弦在一个夹子部分上被紧紧夹住，最小限度的抵制了走音。
PROROCKER有了精细调音器使调音性能大幅上升。
EDGE基本上和FloydRose相似。但压入式的摇把还是有一定的独特性。
LO-PROEDGE锁弦零件被提到上部，换弦变得容易了。
品牌诞生
制作Ibanez吉他的星野乐器公司原来是一家销售书籍、文具的小商店，原名星野书店，成立于1908年。成立后的第二年它开始涉足于乐器的销售，成为了日本最早的乐器店。1920年星野书店开始了国际知名品牌乐器的进出口生意，1930年开始了自主的吉他制造销售。它作为Ibanez的厂商的历史从此开始。“Ibanez”这一名称来源于其曾经经营过的西班牙著名木吉他厂商“IBANEZSALBADOL”的名字的前半部。当时按西班牙文发音的话应读作“爱宾尼爱司”。
星野的销售事业一直到二战为止都很顺利，但后来由于工厂和办公楼被战火焚毁，星野乐器一度停止了生产活动。1950年随着和平的降临星野乐器又重整旗鼓，但那时他们只进行木吉他的进出口。
1960年，Ibanez的经营者敏锐的感觉到由披头士乐队所带动的摇滚乐盛世，随即开始了电吉他的经营。为了再次进行吉他制造，他们于1962年设立了“多满制作所（现在的TAMA鼓的工厂前身）”进行电吉他的制造。1971年，星野乐器将美国作为最大的市场开始了日本最早的乐器出口美国的活动。
独创琴型
1970年是电吉他需求最为高涨的时代。虽然星野乐器对木吉他的制造造诣很深，但电吉他却属于它未涉及的领域，可以想象想要制作高品质的吉他在当时有多么难。由于不懈的努力，Ibanez终于使其独特的个性被国际所认同。
我们先回顾一下1970年以前，以美国为中心的电吉他市场的情况吧。在当时，Gibson、Fender等老牌乐器占压倒性的优势，几乎可以说：“要说吉他，那就是Gibson和Fender”，此时是各种仿制琴的厂商泛滥的时期。
Ibanez的制造业开始也不例外地以仿制为主。NO.0000便是那一时期的作品。但是其中也有能让我们看到现代的Ibanez的影子的原始琴型，如NO.2612，如有着左右对称琴身的吉他。
后来发展成了AR系列。这期间Ibanez实际上已经开始脱离了仿制时期，从1970年后半到1980年Ibanez相继生产了许多的琴型。
代言乐队
TheGhostSpardac乐队
主唱兼贝斯：博西
Voice&Bass：Boxi
美籍华人。想象线条感十足的嗓音加上惊艳的西方人脸庞。如果不是操着一口地道的北京话，无法分辨哪一个是真实的他，08年与成功组建乐队。
吉他兼作曲：程功
Guitarist：ChengGong
自幼酷爱古典音乐，6岁开始学习钢琴
12岁接触吉他，开始疯狂练习
14岁拜师唐朝老五进行系统的学习
16岁组建第一支摇滚乐队，开始在北京CLUB演出
2001年进入SKO乐队，并开始第一次录音
2003年进入癫狂收音机乐队，同年录音并发单曲在情绪中国1
2004年进入冰激凌格子乐队，并发行乐队首张EP
2006年以BASS手身份在意外惊喜录制同名EP
2006年组建SPARDAC乐队至今
吉他手程功自幼拜师唐朝乐队吉他手，刘义军学习吉他。聪明，刻苦深得老师喜爱，也受国外大师SteveVai,JoeSatriani,PaulGilbert影响，疯狂练习吉他，最爱的乐队，KORNSLIPKNOT、DRAGONFORCE，曾在韩国PANTARPAL音乐节日本SUMMERSONIC音乐节与偶像乐队KORN一起同台，在2011年5月迷笛音乐节与MR.BIG一起同台。
乐队：WhileSheSleeps
国家：UK
风格：金属/硬核
吉他手：SeanLong/MatWelsh
设备：Sean:FR1620等/Mat:FR2620
专辑：TheNorthStandsForNothing(2010–SmallTownRecords)
WhileSheSleeps是一支来自英国Sheffield的金属核乐队，尽管他们是新生代的乐队，但是他们已经作了上百场演出，演出反响也得到了很高的评价。乐队刚发行了新的单曲《DeadBehindTheEyes》，同时很多音乐节上也见到他们演出，包括德国的RockAmRing音乐节，英国的DownloadFestivalDi音乐节。
