物品介绍
鼻烟是一种烟草制品，系将烟烘烤、去茎、粉、发酵并加入香料配制而成，用鼻嗅服。鼻烟17世纪期在欧洲开始流行，后期传入中国。中国最初并无特制容器，自清代道光年间由宫内养心殿造办处特制鼻烟壶，壶盖内附小细匙，以便舀取烟粉。鼻烟壶之所以受重视，除了本身的实用性外，还具有著送礼餽赠、身分象徵等功能，自清代发展至今虽然只有三百年的历史，因其小巧精致、宜於把玩，一直受到中西方博物馆及收藏界的青睐，成为中国近代文物的重要项目之一。
康熙年间清宫造办处制造的玻璃、铜胎画珐琅等各种鼻烟壶，开辟了一项工艺美术的新门类。清宫造办处经常做鼻烟壶的作坊有玻璃厂、珐琅作、玉作、牙雕作和镶嵌作；壶盖、勺由镀金作或牙雕作配制。咸丰、同治以后，官办作坊用贵重材料制作的鼻烟壶显著减少，多为玻璃、瓷制品。这时民间作坊的产品大量出现，造型较单调，装饰图案中出现历史人物、戏剧情节、市井风俗等题材。
清末出现内画壶，在玻璃或水晶烟壶磨砂的内壁上反画人物、山水、花鸟等，堪称精品。20世纪70年代后，内画壶发展迅速。鼻烟壶之所以受重视，除了本身的实用性外，还具有著送礼餽赠、身分象徵等功能，自清代发展至今虽然只有三百年的历史，因其小巧精致、宜於把玩，一直受到中西方博物馆及收藏界的青睐，成为中国近代文物的重要项目之一。鼻烟壶集结了中国雕刻、书画、烧瓷、镶嵌等手工艺技术，其珍贵性除了从形制、材质、纹饰、色泽上加以鉴别外，精致秀雅、端正匀称亦是评赏的要点之一。
起源
吸鼻烟的习俗，源自烟草发明者印第安人。汉人吸闻鼻烟始于明代。明末鼻烟进口甚少，仅广东一地有人吸闻。康熙开放海禁，西方传教士携带大量的鼻烟和盛装鼻烟的玻璃瓶。吸鼻烟渐成风尚。乾隆皇帝常以鼻烟赐赏王公大臣，如此上下沿袭，渐渐地吸鼻烟成为社会时尚。
汉人吸闻鼻烟始于明代。明末鼻烟进口甚少，仅广东一地有人吸闻。康熙开放海禁，西方传教士携带大量的鼻烟和盛装鼻烟的玻璃瓶。吸鼻烟渐成风尚。西方诸国相率进贡鼻烟和玻璃制的鼻烟瓶，先是葡萄牙，接着是英国、法国等国家。乾隆皇帝常以鼻烟赐赏王公大臣，如此上下沿袭，渐渐地吸鼻烟成为社会时尚。
鼻烟壶是专门盛装鼻烟用的，为了便于携带，一般大小如一包香烟。从存世遗物中，顺治程荣章造的铜雕云龙鼻烟壶二十余件鼻烟壶，是最早的鼻烟壶。康熙对西方工艺品情有独钟，他吸纳了一批通晓玻璃烟壶制作和画珐琅的西方人，于紫禁城内制作鼻烟壶。鼻烟壶艺术在乾隆一朝达到极盛。玩赏收藏鼻烟壶成风，盛入鼻烟的用途渐至其次。中国传统艺术的全部技艺：绘画、书法、烧瓷、施釉、碾玉、冶犀、刻牙、雕竹、剔漆、套料、荡匏、镶金银、嵌螺钿、贴黄等等都用在了鼻烟壶上。乾隆时鼻烟壶成了斗富显示身份的东西。
鼻烟壶的形成有一段有趣的传说，乾隆末年，一位地方上的小官吏进京办事，他为人正直，为官清廉，希望以正常途径得到办理。由于朝廷官员办事效率低，也没有进行贿赂，尽管等了很长时间但他的事仍一拖再拖。地方小官吏钱粮耗尽，无奈的寄宿在京城的一所寺庙里，他嗜好鼻烟成癖，当玻璃鼻烟壶中的鼻烟用尽时，他便用烟签去掏挖壶壁上粘有的鼻烟，在内壁上形成许多的划痕，这个鼻烟壶让一个有心机的和尚看见，这和尚通过实验，用竹签烤弯削出尖头，蘸上墨在透明的鼻烟壶的内壁上画上图画，这种奇特的画就诞生了。
虽然鼻烟和鼻烟壶不是诞生于中国，而是地地道道的舶来品，但传入中国后，很快在关内外盛行。最初到中国的外国鼻烟壶，均是玻璃制品，王士祯在《晋祖笔记》中写着：“鼻烟以玻璃为瓶贮之。瓶之形种种不一，颜色具红黄紫白黑绿诸色，白如水晶，红如火齐，极可爱玩，以象齿为匙，就象鼻之，远纳于瓶”。然而终究舶来数量较少，满足不了百姓需求，聪明的工艺匠用各式各样的材料来制作精巧的鼻烟壶，诸如悲翠、宝石、象牙、玉石、瓷器、漆器、骨料、金属等材料。越是珍贵材料制成的烟壶，越能反映出主人的身份。
18世纪初中国制作的鼻烟壶，已成为一种流行的手工艺品，并通过欧放商人、罗马教皇的使节、各国的使节和传教士、官员们逐渐流传到国外。当年沙皇俄国钦差大臣到中国朝拜康熙皇帝，献上了彼得大帝送给清皇宫的一大批珍贵礼物，而康熙皇帝回赠的礼品是每人一件由皇室工场制作的鼻烟壶。到了清代嘉庆时期，中国的鼻烟壶曾作为国与国交流的最珍贵礼品又流传到海外，名闻遐迩。
曾有人评论中国清代制作的鼻烟壶：“小小的鼻烟壶，集历代文化艺术精华于一炉，没有一项中国艺术工艺中能集这么多工艺变化于一身”。因此，早在19世纪末欧美艺品收藏家，就开始注意中国鼻烟壶的集藏。东南亚地区只是在1989年后，才出现收藏鼻烟壶之热潮，至今方兴未艾，促使鼻烟壶价格迅速上涨。1992年4月1日，香港太古佳士得公司举办的一次中国艺术品拍卖会上，一件清代乾隆年制的金胎掐丝珐琅仙鹤纹鼻烟壶，以104.5万港元的高价被台湾一位收藏家购得，创下世界鼻烟壶拍卖纪录。
艺术特色
鼻烟壶是一种传统工艺品，始于明朝，盛于清代。内画鼻烟壶出现于嘉庆末年道光初期。它是用特制的微小勾形画笔，在透明的壶内绘制而成的。最初的内画鼻烟壶是内壁没有磨砂的透明玻璃壶，因为内壁光滑不易附着墨和颜色，只能画一些简单的画面和图案，比如：蝈蝈白菜、龙、凤和简笔的山水、人物等，后来，艺人们用铁砂和金刚砂加水在鼻烟壶的内面来回的摇磨，这样使鼻烟壶的内壁呈乳白色的磨砂玻璃，细腻而不光滑，容易附着墨色，效果就象宣纸一样，内画鼻烟壶后来出现了一些比较精细的作品，再后来发展为诗书画并茂艺术精品。
鼻烟传入中国后，中国人先是利用传统药瓶盛放鼻烟，在此基础上利用了多种材质和制作工艺来完善鼻烟的盛具。他们在使用过程中发现，这种口小腹大的瓶子存放鼻烟更有好处，能够保证鼻烟在长期使用也不变质，并且携带方便,样式具有中国传统的美感，因此受到鼻烟烟民们的喜爱。在中国的清代，上至皇帝，下至百姓，吸闻鼻烟甚是风行。以皇帝为首的封建贵族，奢靡至极，他们使用的鼻烟壶往往搜集名贵的材料，技艺精湛的工匠为他们设计、制造的。在国际上有的收藏家认为，鼻烟壶是集中国工艺美术之大成的袖珍艺术。
制作
鼻烟壶从材质上分为：金属、玉石、有机物、陶瓷、料器、内画和珐琅。
鼻烟是在研磨极细的优质烟草末中，掺入麝香，冰片，薄荷等名贵药材，并在密封蜡丸中陈化数年以至数十年而成。吸闻此烟，对解除疲劳起着一定的作用。清代文物,小可手握，便于携带。系将烟叶烘烤、去茎、磨粉、发酵并加入香料配制而成，用鼻嗅服。中作为我国一种特有的传统工艺，内画艺术的产生就起源于鼻烟壶。内画的画法是以特制的变形细笔，在玻璃、水晶、琥珀等材质的壶坯内，手绘出细致入微的画面，格调典雅、笔触精妙。
玛瑙漂壶的制作在整个鼻烟壶制作之中可称得上是精品，最珍贵之处在于它的精湛工艺。壶虽然膛大，但壁很薄，壶里装的东西，从外面都能看清，最绝的是匠师掏膛时左右前后相差无几，故盖上盖，放在水中壶不下沉，可称得上精品。图册上的鼻烟壶为天眼玛瑙鼻烟壶。
内蒙以银器等金属工艺鼻烟壶为主；辽宁盛产玛瑙，以玛瑙鼻烟壶为主；西藏亦以金属工艺鼻烟壶为主。能够制作鼻烟壶的材料很多，有金、铜、银、瓷、料、玉石、珊瑚、玛瑙、琥珀、翡翠、水晶、木、竹根、木变石、漆器、葫芦、果核等，人们可以根据各自所好广泛选择。鼻烟壶的造型除了扁瓶式外，还有知了、象、狮、荷花、钟、人物、鱼、鸡、灵芝、茄子、蜡烛等形状。鼻烟壶的纹饰有山水草木、花鸟虫鱼、瑞禽珍兽、亭台楼榭、喜鹊报春、凤穿牡丹、马上平安、榴开百子、鲤鱼龙门、猫蝶连年等。另外壶面上的文字也寓有吉祥之意，如"福禄寿"、"喜"、"事无不可向人言"、"风去在掌中"等。鼻烟壶体积微小，乃为掌中之物，便于携带，可以随时地取出把玩欣赏，令人爱不释手。
中国鼻烟壶集中了中国绘画，书法、雕刻、镶嵌及玉石、瓷器、料器、漆器、珐琅、金属等工艺于一体，博采众长，自显奇姿。
种类
鼻烟壶器型之繁多，图案之丰富，用料之广泛，工艺之博杂，致使其品种难于细列，现就用料的情况加以分类。
料质
即今天的玻璃。玻璃本身不名贵，故料质鼻烟壶贵在做工。做工最妙的为“古月轩彩”，其次是西洋制作的五色玻璃。那种白如水晶、红如火齐、黄如蒸栗、蓝如宝石、绿如翠玉的玻璃，也属名贵之列。清代北京内廷所烧的料烟壶，称之为官料鼻烟壶。康熙时的官料已甚精美，它们仿天然矿石或半宝石，颜色几乎可以乱真。官料还仿玛瑙、琥珀、翡翠和羊脂白玉，质地滋润，闪闪生辉。古月轩料器，以乾隆生产最多。康熙、雍正朝也有，但为数较少。嘉庆以后就绝迹了。鉴别古月轩料鼻烟壶的关键是：凡古月轩一定是堆料款（字铭用珐琅彩书写，烧成后凸起）。此外，一定要敷珐琅釉和珐琅彩。清代的玻璃料中，有料胎珐琅彩，即把珐琅彩釉绘在玻璃上焙烧而成。清代的料胎画珐琅，是乾隆时的特产，多小扁圆形，通体彩绘不同的花卉图案，有些加书吉语文字，但很少画山水人物。花卉图案以纤细繁复为上品，色彩要鲜润有层次，切勿有刮损或剥落的痕迹。乾隆年制者有四字款识，用蓝料书仿宋椠体，十分工整，仿品难以达致。
瓷质鼻烟壶
鼻烟壶以瓷制者最多，从清代康熙朝起，直至清代末期，各代帝王无不制造瓷烟壶，不过仍以康熙、雍正、乾隆三朝所制最佳。康熙期间，首先烧制的是青花瓷鼻烟壶，用的是珠明料，色彩明快，现今存甚少。雍正时期的青花釉里红官窑鼻烟壶亦胎细釉鲜，以所烧的浆胎青花鼻烟壶较有创意，而且胎体幼薄。乾隆时注重立体感强的珐琅彩鼻烟壶，成就盖过青花。嘉庆的官窑青花鼻烟壶产量不多，以奇釉青花为贵，但比不上那时的雕瓷鼻烟壶那么出色。道光时大多是民窑烧制瓷鼻烟壶，数量较多，侧重粉彩。不少青花色泽飘浮，厚薄不匀，釉与胎体结合不紧。民窑鼻烟壶大都无保值作用。自嘉庆至咸丰、光绪期间，造型、纹饰和题材等大都抄袭前期，具有创意的委实不多。
玉石类鼻烟壶
玉石类鼻烟壶主要看“料泡”。用玻璃料和松香料造出的假翠玉鼻烟壶，缺乏重量感，色凋欠鲜明，透明度差，毫无“灵气”可言。若属玻璃料，用力摩擦其表面，便会发现壶身起毛。翡翠鼻烟壶的翠质最贵的为“祖母绿”，即深绿而质地莹净的翡翠。其次为“黄杨绿”，色稍黄而绿。再次是“菠菜绿”，绿似菠菜。
鉴定玛瑙鼻烟壶要注意观察，作伪者常常把色差的玛瑙染上鲜红色或其他鲜艳的色彩。假玛瑙烟壶花纹混乱，好比调和漆，而且过分光滑，并不明亮。假玛瑙烟壶硬度差，多杂质与瑕疵。要防止作伪者把玛瑙放入电炉中用高温烧出“红色”，这种红玛瑙叫“烧红玛瑙”。
琥珀鼻烟壶
要观察质地是否密集，若质地软容易受刀刻饰，大多是假琥珀。市场上含有木皮昆虫的琥珀鼻烟壶，属人为制成的；即使琥珀里确有些微小动物，大都是缺头缺足的。
碧玺鼻烟壶
碧玺鼻烟壶主要看质地，碧玺色带变化较多，晶面上有纵纹，凡是佳品，壶身内部颜色均匀，少“棉柳”状体，透明度高。有些碧玺鼻烟壶含云雾状，色不鲜匀，也不明亮，属次品。清代西太后特别喜爱碧玺，一时广为风行，价格日益提高。西太后去世后，碧玺身分一落千丈。
四派
京派
当今内画鼻烟壶四派均起源于北京，其中京派的历史最为久远。北京是中国明清两代的王朝的皇都，也内画鼻烟壶的发祥地，百业兴旺人才咸集，经济文化的发达，蕴育出内画鼻烟壶艺术有着必然性，内画画家们汲取京都深厚的文化底蕴，逐渐地形成诗书画印并茂的京派艺术风格。京派内画以周乐元、马少宣、叶仲三，丁二仲为代表。
叶派内画创始人叶仲三大师，生于光绪元年1875年，卒于1945年。堂号“杏林堂叶”。他与内画高手周乐元，马少宣，丁二仲被称为“京派内画四大名家”。
叶仲三的作品来源主要是晚清和民国初年社会上所流行的一些画册，如《古今名人画谱》、《飞影阁》等。人物题材的画主要取自《三国志》、《聊斋》、《红楼梦》等书中的插图，色彩鲜艳而有情节。他创作的题材广泛，花鸟、山水、人物、草虫、博古等无所不能。他画的聊斋故事活灵活现，红楼人物栩栩如生，被称为“内画人物一绝”。
叶仲三在1945年离世后，他的长子蓁祯、次子蓁禧、三子蓁祺，以及叶蓁祺之女叶澍英，继承并发展了叶派内画艺术。叶澍英大师是当今叶派内画唯一一位嫡传人。
爱好内画鼻烟壶的收藏家，恐怕没人不知道叶澍英的名字。她有这样高的知名度，不但因为她是京城叶派内画鼻祖叶仲三的孙女，叶莑祺的女儿。而且还因为她是迄今还在从事内画鼻烟壶工作的，唯一的叶家后人，叶派内画唯一嫡传人。
叶澍英生于1939年12月4日，排行老三。她从小受父亲叶莑祺和伯父叶晓峰的影响，酷爱绘画，1957年9月2日，她在政府有关部门动员下离学，当时她刚读完初一，便随父亲一直在北京工艺美术研究所从事内画工作。
叶澍英早期内画以人物与荷塘金鱼等叶派作品为主，后来的题材便以花鸟为主。此外也画草虫等其他题材。她的花鸟画技法和风格与古月轩中同一题材极其相似，这与她画叶派古月轩有密切关系。
在她近40年的艺术生涯中，曾传授众多外姓弟子，1958年叶氏收王习三为第一个外姓弟子，1960年收丁桂玲，刘守本为外姓弟子。王习三和丁桂玲，刘守本都从叶晓峰，叶莑祺，叶澍英父女那里得到不少叶派内画真传。王习三还在河北衡水创立了冀派内画，为发展叶派内画做出了很大贡献。
鲁派
鲁派画工云集地在山东博山，鲁派因着山东博山籍的内画艺术师毕九荣在清光绪十六年（1890）从北京回到博山后发展起来。鲁派最有特色的是能够利用瓷器上用的釉彩在鼻烟盒的内壁上作画，然后，烘烧形成内画鼻烟壶的瓷釉画，即使盛水画面也毫不受损。鲁派内画的代表人物是毕九荣，当今的鲁派内画以李克昌先生的为代表。
冀派
“冀派”内画发源于衡水，由于衡水内画艺术独树一帜，被文化命名为“中国内画艺术之乡”。冀派内画的艺术特点是风格多样、布局巧妙、立意深远、造型准确、精皴细染、色彩典雅，不仅有以国画色为主的国画类型画种，而且还有国画色和油画色结合的表现手法，摹拟多类型多画种的各种画面效果。冀派内画选题以人物肖像见长，特别是婴戏图和百子图最能反映冀派内画鼻烟壶的艺术特点。“冀派内画”的风格可概括为：立意深邃、构图严谨、线描技法丰富、设色协调精润、书画并茂、雅俗共赏。
“冀派”内画创始人王习三，是京派老艺人叶仲三之子叶晓峰、叶奉祺的第一位外姓弟子。五十年代末，王习三熟练掌握了“叶派”内画技法后，将猫引入鼻烟壶，他采用工笔“撕毛法”画出了水灵灵的猫眼儿和猫毛茸茸的质感，解决了国画写意技法画猫，形象呆板，缺乏真实感的难题。且自创了冀派内画的特殊工具金属杆勾毛笔，即“习三弯勾笔”，笔杆直弯，可随意改变方向。
冀派内画在继承叶派厚朴古雅又揉进了鲁派细腻流畅的传统画法基础上，把国画的皱、擦、染、点、勾、丝等技法引入内画，画衣纹用“皴”法，过度色用“擦”法，衣服本色用“染”法，画猫毛用“撕”法，运笔中快、慢、轻、重、提、按、转折、畅涩、方圆等技法灵活运用，相辅相成，将国画技法发挥的淋漓尽致。
80年代以前，中国内画鼻烟壶始终是国画统一天下。其追求“意境美”，讲究“意存笔先，画尽意在，以形写神”的风格与西方油画截然不同，尤其在绘制肖像方面。如何使鼻烟壶的内画更富有表现力，成为“冀派”百尺竿头，更进一步的新课题。1981年，“冀派”试用油彩做肖像内画，以期达到油画给人的庄重深厚、形象逼真的效果。由于壶壁不吸油，一洇一片原有的内画笔也不适用油彩的皴染。经反复实验，设法用上固定剂，终于摸索并掌握了油彩内画技法，打破了传统单一水彩作画的局限，使内画的图、形、神达到炉火纯地步，被称为“中西合璧”的创举。
粤派
粤派以艳丽的色彩和装饰风格著称于世，他也是一个年轻的派系。粤派在广东汕头。代表人物为吴松龄。“粤派”内画又称“桃江内画”，文革后期由吴松龄老艺人创建。粤派烟壶轻盈秀逸，壶身饰以描金图案，金碧辉煌，风格独特。
鉴别要点
鉴别鼻烟壶优劣是一门很深的学问。清代大鉴赏家赵汝珍在《鉴辨鼻烟壶》一书中指出：“古玩的鉴别，注意点有二，一是辨其真伪；一是鉴定其优劣。先确定真伪，然后再鉴定其优劣，这是器物鉴定的常规程序。所有古玩器物的鉴别方法，无一例外，都是如此。完全看烟壶质料的高下和作工的粗细，而与产生的年代和制作的主人无关。质料如果确属珍异作工又奇巧，无论它是何时出产，也不管它出自谁人之手，亦为上品。相反，质料平凡，作工一般，即使是康熙、雍正朝所造，为康、雍皇帝所御用，也不值钱。质料无法伪充，作工也难掩饰。伪造既得不到好价钱，又不能欺瞒世人，所以烟壶作伪，一无所获，这样使得伪制的鼻烟壶也就极为少见。即使偶而出现，它与真品也无天悬地隔之殊，任何人都能把它分辨出来。正是基于这些原因，所以对烟壶的真伪，不必十分注意；鉴别烟壶只要考察它的优劣就行了。”
掏膛：
鼻烟壶的作用是用来装粉沫状的鼻烟用途。因此烟壶内容量是当时的工艺主要要求。以天然材质为例，必定是制作工匠将其内膛剔除至一定的厚度“掏膛”!并且随壶身形状成形。此一特点为当时京作、苏作，工艺特别考究之处。特优者可漂于水上不沉“水上飘”为当时工艺所特别追求，如今亦为鉴赏标准。大凡以壶杓探其深浅亦或左右探其壶肩即可知其掏膛功力是否到位。若是掏膛只有一孔略为扩大，壶身尤以壶肩处为主，现代工具难以弯掏，则可立即断定为近代仿品或新品。
瓶口：
各式鼻烟壶特别讲究瓶口的比例，有大口小口两种。其年代亦有说大口略早小口略晚之说。但至今亦众说纷云，唯其特点不变。其壶穿孔与壶口必为同心的双圆不会改变，并且壶孔偏离正中亦或凿孔欠圆不够严谨。上大下小或是上小下大皆非真品，特别是高级的壶类其中穿杓口必然上下圆宽一致至颈部连接掏膛。此一工法为高级壶必然表现。壶口亦有平面与略凹两种型式，皆与瓶身呈九十度，口略凹变于操弄残留鼻烟，平口亦便于紧盖不致受潮，有南平北凹之说。此两种表现亦仅见于清代制作风格，后仿品亦相当接近。唯其差别在于做工的考究程度不及老作工那样细致，通常在壶口的锐角上无法保持九十度的锐利感。，近代仿品多为钝圆状。
底足：
清代烟壶底足相当多样亦相当精致，与清代官窑瓷器底足如出一辙。各种方足、原足、内凹足、阶式足、椭圆足……但最为重要的是其作工都相当严谨。方足多呈九十度角;内凹足必然弯曲幅度流畅;椭圆足修整半圆形与壶身等比例……随着不同的壶型搭配一定的足底，越是趋于精美佳作。官造珍品，此一现像则更为明显。工艺表现更为整体，大凡差料轻作，符合好玉精雕的原则。
身型：
鼻烟壶式样虽然多样，但除了官造壶同样表现制度器形亦或茄型套壶以外，相同的款式品相繁多，唯其在材质、工艺、年代，各有不同，亦能细分。随形巧雕虽图腾往往套用，但亦不离传统工艺之籓篱，可在几种常见的壶形标准下分别古今不同。老壶其线条流畅自然，壶型规整大方，虽其细部雕刻展现不一，大形确不多改变，除少数受西洋风格影响以外，仍保留了中国历代的每一种器物的原始造形，并在其间略作变化。
皮光：
经久到代的烟壶，除了库出与窖藏之外，一般都经过了相当年代的使用状况，亦常在其内残留鼻烟粉沫，通常已结成颗粒状，烟味老转清陈。壶身亦多见苍旧老痕，如料壶阳工处失光，粉彩珐琅略脱，壶上出现细微刮痕，亦为鉴别重点。其表面使用痕深浅不一，亦因其材质不同而略异，可以从材质硬度上感受其使用痕迹，若为玛瑙、璧玺、水晶，由于其硬度颇高，传世品通常皮光亮刮痕少。若为松绿石，寿山石硬度低者通常表面已经失光。以此为鉴别方式。
大凡古董多看少买，偶买再改。经手越多则经验法则能积累正确的收藏方法与方向。鼻烟壶小巧玲珑，品色多样，可玩可藏便于携带，交流买卖迅速，敏求用心多多研讨。好壶在手并非困难，单价虽由几千一路阶梯上数千万之谱，并且逐年攀升。中日英美各国皆有鼻烟壶协会。近十余年来各拍场屡见中国鼻烟壶专拍屡创佳迹，藏壶人口日增。巧于指掌之间自有方圆干坤。收藏烟壶实为人生一乐!
收藏与鉴赏
鼻烟是舶来品，但鼻烟壶却是地道的中国发明。明代时，鼻烟开始从国外大量流入我国，一般是用大玻璃瓶装的，重量从四两至一斤不等。国人为了携带和吸食方便，一般把鼻烟放在盛药的小瓶中。到了清代初年，国人吸食鼻烟风大盛，开始出现了以硬木、贵重金属、珍贵野牛角制作的鼻烟壶。由于我国是个多民族国家，满族、蒙古族等一些少数民族野外生活的时间很长，所以要求鼻烟壶必须坚固耐用，强调实用性。这也是早期鼻烟壶的重要特点。随着时间的推移，鼻烟壶逐渐由实用品发展成为工艺品和欣赏品。清代的康熙、雍正、乾隆三朝成为鼻烟壶生产的鼎盛时期。
清代，鼻烟壶的产地主要集中在北京、广州、辽宁、西藏、内蒙古等地，其制作工艺走得是由简到繁、由粗到细、由素面到加彩、加雕的过程。鼻烟壶一般为大中小三类，以满把抓的体轻壳薄者为上品。其料质有水晶、翡翠、玉石、玛瑙、象牙、犀角、牛角、珊瑚、珐琅、瓷、铜、玻璃料等。加工工艺有内画、浮雕、阴刻、阳刻、套色等。可以说，鼻烟壶是中国书画、雕刻、镶嵌及玉石、瓷器、珐琅、漆器等艺术、工艺的集大成者。
鼻烟壶中用玻璃制作的为最多。玻璃制鼻烟壶也被称为料烟壶。清康熙朝发明了一种套料制作工艺，就是在白地或藕粉地上再套上红、蓝、黑等其他颜色。在白地套以红、蓝两色则成为红、蓝、绿、黑四彩，这种套法也被称为单套。还有一种重叠套法，如在白地上套红色，在红色上再套蓝色。套料鼻烟壶以康熙、乾隆两朝制作的为佳品，其他年代也有精品出现。如苏富比1995年春季拍卖会推出的一件清晚期白地套红金鱼及小鸟纹玻璃鼻烟壶，以120750港元成交，而1997年推出的一件清代玻璃胎画珐琅彩鼻烟壶竟以167万港元成交。
我国是制瓷大国，故瓷制鼻烟壶也非常盛行，数量也很多。瓷鼻烟壶以清乾隆年间制造的为上品。道光朝时以绘制蝈蝈图案的瓷鼻烟壶也很名贵。瓷制鼻烟壶种类很多，有三彩鼻烟壶、青花鼻烟壶、红彩鼻烟壶、珐琅彩鼻烟壶等。
玛瑙鼻烟壶多产自辽宁，因为辽宁玛瑙出产较多。玛瑙是贵重矿物质，故此玛瑙鼻烟壶上面的彩雕图案精美绝伦，深受藏家喜爱。嘉德1996年春季拍卖会拍出的一件玛瑙雕钟馗嫁妹鼻烟壶，成交价为人民币68000元。
珐琅彩据记载是从清康熙年间传入我国的，故此，清代的铜胎珐琅彩鼻烟壶艺术价值也很多。苏富比1995年春季拍卖会拍出的一件铜胎画珐琅花卉纹鼻烟壶成交价为48300港元。另外，由于我国制作玉器的历史很久远，工艺精湛，所以玉制的鼻烟壶更是美不胜收。玉制鼻烟壶的制作开始于清乾隆年间。如果发现早于这个时期的鼻烟壶，一般为赝品。玉制鼻烟壶的样式最多，可谓千变万化，瓜、果、梨、桃、鱼、蝉、龟等形态各异的壶型很常见。玉制鼻烟壶还有一个显著特点，就是选用翡翠、碧玺等宝石做壶盖，这也使得玉制鼻烟壶更加名贵。嘉德1996年“春拍”推出的一件清道光年间的白玉素鼻烟壶及烟碟，成交价为人民币70000元，另一件同是道光年间的黄玉刻诗文鼻烟壶，成交价为人民币280000元。
除了上面介绍的几种材质的鼻烟壶外，还有用琥珀、大理石、核桃、葫芦、紫砂等材质制作的鼻烟壶，其中不乏精品。鼻烟壶是个大家族，收藏要循序渐进，不可贪全，因为谁也不可能把各类鼻烟壶收集齐了。收藏是一种永远有遗憾的行为，很苦也很累。但当你收藏到一件有艺术价值的鼻烟壶时，面对这个掌中奇珍，心情肯定不一样，那以前苦苦寻觅时的劳累顷刻间无影无踪了。
保养
收藏鼻烟壶贵在精，宁精勿滥；不要以不合理的高价收购鼻烟壶，应静待时机，不能操之过急。
1、翡翠鼻烟壶怕汗液、怕碱、怕阿摩尼亚。尤其是“老坑玻璃种”和“冰种”更忌油脂，故切勿将翡翠鼻烟壶放近有油烟的地方，亦不可晒。
2、每次把玩鼻烟壶后，应用柔软白布抹试，不可用任何化学清洁剂或洗洁精之类洗擦。
3、室内喷洒空气清新剂，或使用喷发胶、杀虫剂时，要先把鼻烟壶收藏好，切勿沾溅。
4、壶本身有气孔或质地娇嫩，如松石鼻烟壶，切忌近油烟或蒸汽。抽烟时亦勿靠近这类鼻烟壶，防止松石变色，从蓝色变成灰绿色。
5、切勿将鼻烟壶放在高湿处。在高湿下，松石鼻烟壶会变成淡色。
6、清代名贵鼻烟壶都不宜接触强烈阳光，因为红外线会促使鼻烟壶内部湿度增加，分子活化，分子内解，内部的应力变化，产生龟裂或翘曲；紫外线可损坏内绘鼻烟壶的色彩。为此，鼻烟壶应放在与天然光隔绝的地方，亦要避免强烈灯光、紫外光灯或太阳光管。放置的玻璃柜最好用一种有机玻璃。
艺术价值
除锡、铁外，金、银、铜也被用来制作鼻烟壶，历年拍卖品中，金、银制品少见，铜制的彩绘鼻烟壶和掐丝珐琅鼻烟壶价格较高。
有学者认定清代顺治时期刻程荣章款的铜鼻烟壶，拍场也出现过数件，如2008年纽约佳士得春拍玛丽收藏鼻烟壶专拍中，刻有“清治九年程荣章造”款的黄铜刻云龙戏珠图的鼻烟壶以2750美元拍出，图录标注制作时间为1840至1910年，显然否定了其为顺治朝作品的可能性。
铜胎彩绘鼻烟壶除画珐琅制品外，拍场还见有限的粉彩等彩料绘制品。2010年香港邦瀚斯春拍中，清乾隆御制铜胎粉彩篮花鼻烟壶拍至264万港币，是历年最贵的铜胎彩绘鼻烟壶。
鼻烟壶体型小巧，一般均在10厘米高度以下，因此尽管掐丝珐琅制作工艺在清三代属最高水平，但因其过于小巧，掐丝制成有难度，传世鼻烟壶不多，拍场更少。李公伟夫妇收藏的两件拍出高价：制作于18世纪的一件掐丝珐琅番莲纹鼻烟壶2004年春拍香港佳士得拍出23.9万港币；刻有“乾隆年制”款的掐丝珐琅勾莲纹袖珍三足炉形鼻烟壶，2007年纽约佳士得春拍时拍至7.8万美元。
以纯金制作的鼻烟壶清代制作量小，能在民间流传下来者凤毛麟角。
银胎鼻烟壶的数量略多于纯金制品。历年拍卖的成交品多为名家旧藏，如李夫伟夫妇收藏的18至19世纪银胎雕九龙戏海鼻烟壶，2006年纽约佳士得春拍以2.88万美元成交。
以镶嵌工艺制成的鼻烟壶存世量更少，流通品偶见有铜、银胎镶嵌鼻烟壶，玛丽收藏的清乾隆御制紫檀镶绿松石错银饕餮吉祥鼻烟壶可谓代表品，2008年纽约佳士得春拍以8.5万美元拍出。
此外，若以收藏为目的，与鼻烟壶相关的用品也值得收藏，如烟碟、鼻烟以及盛放鼻烟料的各式瓶等烟具。拍场常见的鼻烟碟有玉、玛瑙、瓷、画珐琅、象牙、虬角、椰壳、竹、木等材质制成者，精者价格约七八万元，普通品仅数千元，但数量极为有限。
有关专家认为，从发展形势来看，鼻烟壶的升值空间不可估量。但同时也有鼻烟壶鉴定专家认为，鼻烟壶的价格或多或少还有些水分，只是其中的精品还有升值空间，因此投资鼻烟壶，要从精品入手。
此次创造拍卖记录的清乾隆御制珐琅彩西洋人物图鼻烟壶，在极度稀少的半透明料胎上的主图彩绘半透明的珐琅彩，开光及周边则用不透明珐琅彩，效果尤其突出。在北京故宫，可以看到类似造型但图画不同的料胎鼻烟壶，并先后经过鼻烟壶收藏名家LiuWenChoo、戴福保、Hugh Moss收藏。
当一件精品鼻烟壶拍出高价之后，对于类似的品种具有很好的带动效应。在2004年小有洞天--J&J鼻烟壶珍藏第一部分拍卖中，一只晚清民国时期的水晶内画寿臣画像鼻烟壶(马少宣款)，以174.375万港元创造了单只内画鼻烟壶的世界纪录。在第二部分的拍卖中，马少宣的另外一只水晶内画人物肖像图鼻烟壶，成交价也超过了129万元。
有关专家表示，鼻烟壶在内地市场之所以尚未火爆，有诸多原因。由于历史的因素，在内地的古董收藏市场，鼻烟壶算是一种比较常见的古玩，特别是在收藏市场上普通品种太多了，造成了一般投资者的视觉疲劳。但值得注意的是，在鼻烟壶投资领域中，真正具有价值的还是精品。对于普通投资者来说，可以先从佳士得和苏富比的相关目录入手，了解究竟什么才是鼻烟壶的精品，以此来指导自己的投资。
