个人简介

飞利浦·斯塔克于1949年出生在巴黎，他是我们这个时代最原始，最有创意的设计师之一。他获得了许多重要的奖项，如大奖赛的国家德拉创造工业公司和美国建筑师学会荣誉奖，他认为自己是“一位日本建筑师，美国的艺术总监，德国工业设计师，法国艺术总监，意大利家具设计师“。

1965年，不满16岁的斯塔克在法国LaVilette家居设计竞赛中获得第一名。1968年创立以其名字命名的公司。

斯塔克于1980年接受了密特朗总统的爱丽舍宫的改建工程，并于1984年完成巴黎Costes餐厅的室内设计，这两项设计为其带来了全球性声誉。他涉猎甚广，从小型产品、服装、家具到室内设计、建筑设计，都能赋予其有力的雕塑感与挪榆式的视觉戏剧效果。他不仅仅是一个出色的设计师，还是这个时代设计师的一个标志。

2016年，斯塔克担任小米MIX概念手机设计师。

个人经历

1965年不满16岁的斯塔克就赢得La Vilette家具设计竞赛的第一名，三年后就受L.Venturi公司和Quasar公司之托设计可膨胀式家具，并于同年建立自己的公司生产这种家具。

1969年刚满20岁的斯塔克被任命为著名的皮尔·卡丹（Pierre Cardin）事务所的艺术指导，并在这里设计出65种家具，效率之高令所有同仁望尘莫及。

进入70年代斯塔克作为独立设计人从事一系列室内设计项目，期间最为著名的是两处夜总会的室内设计：1976年的Montrenil的La Main Bleue夜总会和1978年的巴黎的Les Bains Doughes夜总会。同时也设计出许多非常成功的家具作品，如1970年的“西班牙Francesa椅”，1977年的休闲椅和1978年的Von Vogelsang博士沙发。

1980年斯塔克回到巴黎建立了名为“斯塔克产品”的设计制作与销售公司。

1982年斯塔克与另外四位设计师一道完成香榭利舍总统私人住宅的室内改建工程。

1984年完成巴黎Costes餐厅的室内设计。

80年代以后，斯塔克成为最著名的新生代“设计巨星”，完成了数量和质量都非常惊人的设计项目，不仅有一些规模非常大的宾馆室内设计，如1988年完成的纽约皇家饭店的豪华高贵的室内工程，也有许多引人注目的家具设计，其中最为市场熟知的是1988年为Flos公司设计的Ara台灯，1990-1991年为Alessi公司设计的Chinois滤锅和Hot Bertaa咖啡壶。

主要作品

外星人榨汁机（Juicy Salif）

Juicy Salif是飞利浦·斯塔克曝光率最高最受欢迎的工业设计作品。这是他1900-1991年为Alessi公司设计的。

这是一件表达惊悚之感的作品，因其独特的外表和设计材料，引起了广泛的关注。尽管绿色设计并不注重美学的表现或规定狭义的设计语言，但它强调尽量减少无谓的材料消耗，这就与极简主义在某部分上画上等号。

“路易斯魂灵”（Louis Ghost）扶手椅

这件作品是斯塔克在2002年为Kartell公司设计的一款塑料椅子，现已成为公认的塑料椅子经典之作，出现多许许多多的电视、电影、广告、海报等场合。“将塑料引入家庭”是Kartell创立之初确立的企业发展目标。Kartell公司以实用、趣味、创新为设计理念，令塑料的轻便、坚固、可塑和色彩鲜艳等特点在家具作品上发展到了极致，而斯塔克的这把椅子完美的展示了一把普普通通的塑料椅子所能够呈现出的最大魅力。

个人荣誉

几乎囊括了所有国际性设计奖项，其中包括红点设计奖、IF设计奖、哈佛卓越设计奖等等。n

设计风格

他的设计不会乖乖的向人们的偏见妥协，它的设计最突出的特征就是其设计具有幽默感。斯塔克的设计不仅停留在幽默这个层次上，它还有更深的寓意，欣赏的时候应该注意挖掘其内在的东西，而不是一笑了事。

如果说幽默是他设计作品的树干，那么对事物奇特的解析就是树上最繁茂的枝叶。他的另外的一个不能忽略的因素便是它的美观的形态。圆润的让人感觉没有摩擦力，这样的模样与其说是一种存在形式，倒不如说是一种流动的感觉。

他的设计作品样子各异，可是都有一个共同点，都有像‘’牛角一样的形态’‘，这样的外形不会太刺激感觉，而且还隐约的散发出它独特的魅力。自然流动的曲线和圆圆的平面，看起来优雅和平，让人对美的感觉从直接感受变为间接感受。

人物评价

菲利浦·斯塔克在48岁时设计出《好产品》（1997年），斯塔克主要从事立体的产品造型设计.斯塔克对自己的阐释是：“我平和、我能见所不见、我好奇、我善待宽容、我明智。”

事实上，斯塔克的设计所向披靡，他的设计作品绝对是强有力的征服者，他的“能将欲望的冲动视觉化”的非凡能力，使得他闻名于世。斯塔克的尖锐性在于他从“后现代”步入，又从其中蜕出。他的目的并不是要做一个综合一些文化符号的随波逐流者，而是要成为新符号新象征的创造者，他的“能见所不见”帮助他站立在潮流的前头。