华特·迪士尼

华特·迪士尼

迪士尼公司创始人
华特·迪士尼 (也叫做华特·迪斯尼)(Walter Elias Disney 1901.12.5.—1966.12.15)美国著名动画大师、企业家、导演、制片人、编剧、配音演员、卡通设计者,举世闻名的迪士尼公司创始人。一位备受美国人民热爱和怀念的长者。他获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖。华特·迪士尼是世界上获得奥斯卡奖最多的人。华特有2个女儿Diane Disney和Sharon Disney(Sharon是其领养的)。他和他的职员一起创造了许许多多著名、受世人欢迎的卡通角色,包括那个被无数人喜爱的经典卡通形象、华特·迪士尼的好友——米老鼠(Mickey Mouse)。
  • 中文名:华特·迪士尼
  • 外文名:Walter Elias Disney
  • 别名:
  • 民族:
  • 籍贯:
  • 毕业院校:
  • 职业:动画大师、企业家、导演、编剧
  • 主要成就:迪士尼公司创始人
  • 出生地:芝加哥
  • 性别:男
  • 主要作品:米老鼠(Mickey Mouse)
  • 血型:O

个人生活

华特迪士尼(Walt Disney)全名为华特尔•伊利亚斯•迪士尼 (Walter Elias Disney),于1901年12月5日出生在美国伊利诺伊州的芝加哥。父亲是伊利亚斯•迪士尼(Elias Disney),母亲是弗罗拉•考尔(Flora Call)。华特有三个哥哥和一个妹妹,分别为大哥赫伯特•迪士尼、二哥雷蒙德•迪士尼、三哥罗伊•奥利佛•迪士尼(Roy Oliver Disney)和妹妹露斯•弗洛拉•迪士尼。

所获荣誉

华特·迪士尼持有的记录最奥斯卡奖提名(59)和奥斯卡奖颁发(22)。他也赢得了荣誉奥斯卡奖。他最后的竞争奥斯卡奖追授[ 118 ]

1932:最佳的电影短片,卡通:花和树(1932)

1932:创造的米老鼠荣誉奖

1934:最佳的电影短片,卡通:三只小猪(1933)

1935:最佳的电影短片,漫画:龟兔赛跑(1934)

1936:最佳电影短片,漫画:三个孤儿小猫(1935)

1937:最佳的电影短片,卡通:国家表哥(1936)

1938:最佳的电影短片,卡通:老磨坊(1937)

1939:最佳的电影短片,卡通:费迪南德的公牛(1938)

1939:终身成就奖“白雪公主和七个小矮人”(1937)引用阅读,(该奖项,在历史上独一无二的奥斯卡颁奖典礼,是一个大型的雕像和七个小雕像)。[ 5 ]

1940:最佳的电影短片,漫画:丑小鸭(1939)

1941:终身成就奖“幻想曲”(1940),共享威廉Garity和JNA霍金斯的。阅读引用的奖状,幻想曲[ 5 ]

1942:最佳的电影短片,卡通伸出爪子(1941)

1943:最佳电影短片,卡通:明镜元首的面孔(1942)

1949:最佳的电影短片,两卷:海豹岛(1948)

1949:欧文·塔尔贝格纪念奖(荣誉奖)

1951:最佳的电影短片,两卷:海狸谷(1950)

1952:最佳的电影短片,两卷:大自然的半英亩(1951)

1953:最佳电影短片,两卷:水鸟(1952)

1954:最佳纪录片,特点:沙漠的生活(1953)

1954:最佳纪录片,短期主题:阿拉斯加的爱斯基摩人(1953)

1954:最佳的电影短片,卡通:嘟嘟哨普拉克和繁荣(1953)

1954:最佳的电影短片,两卷:承担国家(1953)

1955:最佳纪录片,产品特点:消失的大草原(1954)

1956:最佳纪录片,短期主题:男人对北极

1959:最佳的电影短片,真人主题:大峡谷

1969:最佳的电影短片,卡通:小熊维尼和大风天

华特·迪士尼是就职收件人阿纳海姆步行授予,以表彰他的重要贡献阿纳海姆的城市,特别是迪士尼乐园,也就是现在的香港迪士尼乐园的明星的明星。该五星级酒店位于港湾大道上的行人迪士尼乐园度假区入口处。迪斯尼有两个明星在好莱坞的星光大道,电影和他的电视工作。

华特·迪士尼于1935年5月24日,1968(PL 90 316,82 Stat,130-131),并授予法国军团荣誉勋章的美国国会金质奖章。1935年,华特收到了一份特殊的奖章联合国创造的米老鼠,联盟认为是米老鼠奖。1964年9月14日,他还获得了总统自由勋章。2006年12月6日,加州州长阿诺德·施瓦辛格(Arnold Schwarzenegger)和第一夫人玛丽亚·施莱佛引导华特·迪士尼进入加州名人堂位于美国加州历史,妇女,艺术博物馆。

发现于1980年由前苏联天文学家柳德米拉Karachkina小行星,4017 Disneya,他的名字命名。

在美国加利福尼亚州洛杉矶的华特·迪士尼音乐厅,成立于2003年,在他的荣誉被命名为。

Waltograph,免费字体,是基于他的签名和手写。

1993年,HBO开始发展的华特·迪士尼的传记片,导演弗兰克·皮尔森和劳伦斯Turman,但该项目从来没有实现,很快就被放弃了。然而,华特男人背后的神话,履历有关迪士尼的纪录片,后来演员汤姆·汉克斯将播放迪士尼保存Banks先生在即将上映的电影。这将是华特·迪士尼的电影演员塑造的第一个实例。这部电影预计将在2013年发布。

人物生平

童年对华特·迪士尼来说并不怎么好过,父亲伊利亚斯经常要求他和哥哥们一起打工。1918年,美国参加第一次世界大战。当年25岁的三哥罗伊马上应征入伍,到海外去参加战斗。同年7月,华特高中毕业后去看望在芝加哥城边上大户海军基地接受训练的罗伊,罗伊给华特讲了一些海外战争的故事,华特对参军的兴趣大增。当天他就决定要入伍。由于征兵人员对华特的年龄有疑问,要求他出示出生证明。由于找不到准确的证明,华特·迪士尼模仿父母的签字,成为了国际红十字会的一名志愿兵。

服完兵役后,华特回到了芝加哥。之后又回到小时候生活过的堪萨斯,在这里,华特真正开始了他的创业。到堪萨斯后,华特通过三哥罗伊的介绍在一家名叫普雷斯曼鲁宾的广告公司(Pesmen Rubin Commercial Art Studio)做画家。

1920年,华特和一位当时也在普雷斯曼鲁宾公司工作的同事乌布·伊沃克斯(Ub Iwerks)合伙成立了伊沃克斯—迪士尼商业美术公司(Iwerks Disney),由于从一项业务中总共才挣到135美元,伊沃克斯—迪士尼商业美术公司成立不到一个月就停业了。

之后,华特加入了堪萨斯市广告公司,并在这里学到了拍摄电影和动画的基本技术。

华特建立了欢笑动画公司(Laugh-O-Gram Films),并成功通过电影发行人弗兰克·纽曼发行公司制作的动画短片。1922年5月23日,华特征得乌布的同意,将伊沃克斯—迪士尼商业美术公司的剩馀资产并入欢笑动画公司。在欢笑动画公司,华特制作了《小欢乐》(Laugh-O-Grams)动画,并卖给了堪萨斯城的发行商。

1923年7月,华特·迪士尼到了洛杉矶,准备在好莱坞发展。

到洛杉矶后,华特·迪士尼和哥哥的儿子罗伊·迪士尼成立了迪士尼兄弟制片厂(Disney Brothers Studio),并接着制作《爱丽丝在卡通国》系列动画。

1925年7月25日,华特·迪士尼与制片厂的女员工莉莲·邦兹(Lillian Bounds)在爱达荷州结婚。度完蜜月回到好莱坞后,华特·迪士尼决定把迪士尼兄弟公司改名为华特迪士尼制片厂,因为他认为单个名字比带有“兄弟”一词更有吸引力。

1926年,位于海布瑞恩的新片厂建成了。随后,迪士尼兄弟开始在新片场制作《幸运兔子奥斯华》(Osward the Lucky Rabbit)系列动画。

1927年《幸运兔子奥斯华》推出后反响不错,因此1928年2月,华特·迪士尼带着莉莲到纽约去找发行人查尔斯·明茨(Charles Mintz)讨论续签合同的问题。华特原本要提高价格,但明茨却要求华特降低价格,并告诉华特,他已经买通大部分《幸运兔子奥斯华》的制作人员,而且根据合同他拥有这系列动画的版权,如果华特不答应降价要求,他自己也可以继续制作《幸运兔子奥斯华》。

在回好莱坞的火车上,华特·迪士尼突发灵感,创作出了一个以老鼠为原型的卡通形象——莫迪默(Mortimer Mouse),后来经过莉莲的建议,这个卡通形象改名为米奇(Mickey Mouse)。

1928年3月,华特开始了第一部米奇系列动画《飞机迷》(Plane Crazy)的制作。随后又制作了第二部《飞奔的高卓人》(Gallopin Gaucho)。由于这两部动画的反响很有限,当时有声电影又刚刚兴起,因此华特决定用帕特里克·鲍尔斯研究出的方法来给第三部米奇系列动画《威利汽船》 (Steamboat Willie)配音,创作出了世界上第一部有声动画。1928年11月18日,《威利汽船》在纽约侨民影院进行首映,反响空前!

1929年,华特除了继续推出米奇系列动画外,为了增加流动资金,华特开始制作新的名为《糊涂交响曲》(Silly Symphony)的系列动画短片。

1930年,一个名叫乔治·博格费尔特的纽约商人为了给自己的孩子圣诞礼物,向迪士尼片长购买了米奇和米妮形象在玩具、书籍、服装上的使用权。接着,华特·迪士尼授权纽约的拜博——兰出版公司出版发行米奇的出版物。

1931年,泰尼柯勒(Technicolor)公司发明了一种彩色电影拍摄技术。华特开始考虑拍摄彩色动画。并利用这种技术在1932年7月30日,推出了世界上第一部彩色动画《花与树》(Flowers and Trees)。同年,为了对华特·迪士尼创作出米奇表示感谢,电影艺术与科学学院授予华特奥斯卡特别奖。1933年,华特推出动画《三只小猪》(Three Little Pigs)。同年12月19日,华特的第一个女儿黛安·玛丽·迪士尼(Diane Marie Disney)出生。1934年6月9日,华特推出动画短片《聪明的小母鸡》(The Wise Little Hen),唐老鸭第一次出现。1935年2月23日,华特推出第一部彩色米奇动画《米奇音乐会》(The Band Concert)。1936年12月31日,华特的第二个女儿莎伦·梅·迪士尼(Sharon Mae Disney)出生(实际为迪士尼在1937年一月莎伦出生两周的时候领养)。

黄金时代

1937年12月21日,华特在好莱坞卡塞剧院(Carthay Circle Theater)正式推出了影史上第一部长篇动画电影《白雪公主与七个小矮人》(Snow White and the Seven Dwarfs)。

1940年2月7日,华特推出第二部长篇动画电影《木偶奇遇记》(Pinocchio)。同年11月13日推出世界上第一部使用立体音响的电影《幻想曲》。

1941年,华特作为美国政府的亲善大使到中南美洲访问,并领衔创作了电影《幻想曲》,第三次获得奥斯卡特别奖。这一年10月23日,华特推出第四部长篇动画《小飞象》(Dumbo)。

1946年11月12日,华特还推出了制片厂第一部真人与动画结合的电影《南方之歌》(Song of the South)。另外,在这个期间华特也为美国政府拍摄了不少宣传影片。

二战结束后,很多当年参军的员工回到片场,帮助华特制作影片。1950年2月15日,迪士尼再次推出了一部长篇动画《仙履奇缘》 ,从这开始,华特的动画制作进入黄金时期。在接下来的十多年里,华特推出了《小飞侠》、《小姐与流浪汉》、《睡美人》、《101忠狗》、《森林王子》(The Jungle Book)等多部脍炙人口的影片。1950年7月19日,华特推出了迪士尼第一部真人电影《金银岛》。在1964年8月29日,华特还推出了真人与动画结合由朱莉·安德鲁斯主演的电影《欢乐满人间》(Mary Poppins),这也是影史上迪士尼成就最高的电影。另外,华特也开始在电视上播出《迪士尼奇妙世界》(The Wonderful World of Disney)。

晚年事业

在这段时间里,华特还创建了世界上第一座迪士尼主题乐园——于1955年7月17日在美国加利福尼亚州阿纳海姆(Anaheim)的迪士尼乐园 (Disneyland),并开始规划位于美国佛罗里达州奥兰多的迪士尼世界(Disney World,后来被罗伊·迪士尼改为华特·迪士尼世界)。

1966年12月15日,华特·迪士尼在他刚过完65岁生日后十天,由于肺癌医治无效,突发心肌梗塞逝世。华特的遗体被火化,骨灰被安葬在格伦代尔(Glendale)的森林墓地,一块杂草丛生的小块土地上,在那里,立着一块小小的纪念碑。由于华特的死后一切安排当时都没有公开,所以他遗体被速冻的谣言一直流传多年。许多人都不愿意相信迪士尼先生真的死去,甚至有人说他会在某一天突然出现在我们面前。

人物年表

1901.12.5 华特·迪士尼在芝加哥诞生

1902 华特·迪士尼受洗为基督徒

1903 华特的妹妹 Ruth Flora Disney 出生

1905 担心都会生活对孩子不良影响,迪士尼父亲决定搬到郊外

1906 迪士尼一家人搬到密苏里堪萨斯城的马塞林农场

1907 华特·迪士尼开始涂鸦画画

1909 华特·迪士尼开始就学

1911 由于父亲生病,迪士尼一家搬到堪萨斯城里,方便孩子们就读和打工

1912 华特·迪士尼结识了生平第一位好朋友 Walt Pfeiffer

1915 华特·迪士尼在话剧中模仿林肯总统

1917 迪士尼家族搬回芝加哥,华特就读于 Mckinley 高中

1918 华特漫画作品被校刊登出,第二学期成为美编三哥洛伊被征召参战,华特也谎报年龄从军,来到法国照顾美军伤兵

1919 华特回美后立志要当画家,告别父母又来到堪萨斯,华特在一广告商从事插画工作,结识同事 Ub Iwerks

1920 华特与Ub创业成立Iwerks Disney商业艺术,不久倒闭;在Ub鼓励下华特去堪城电影广告公司应征,被录取了进入堪城电影广告后,华特正式开始接触动画;由于父亲工作不顺,迪士尼一家搬来与华特同住

1921 华特结识许多卡通工作者同行

1922 华特尝试自制卡通,完成一系列《小欢乐》卡通,卖给堪城电影商

1923 迪士尼开始推出《爱丽丝在卡通国》系列卡通由于在堪城发展不易,华特到洛杉矶与三哥洛伊·迪士尼同住,继续拍摄《爱丽丝》系列《迪士尼兄弟制片》正式于10月开业

1924 Ub Iwerks堪城好友们被华特邀来好莱坞共事

1925 洛伊·迪士尼、华特·迪士尼兄弟先后结婚;《迪士尼兄弟制片》改名《华特·迪士尼制片》,据说是这样的名称较为响亮

1926 新制片厂落成启用

1927 迪士尼推出《幸运兔奥斯华》系列卡通

1928 员工被代理商私自挖角,迪士尼被迫放弃《幸运兔奥斯华》,在Ub Iwerks妙手下,米奇老鼠于在车库的秘密工作室里诞生;同年11月18日世界第一部有声卡通《蒸气船威利》米奇卡通推出

1929 米奇老鼠大受欢迎,迪士尼因此继续推出多部米奇的短片作品迪士尼开始推出《糊涂交响曲》系列短片,第一集是《骷髅之舞》

1930 迪士尼首度由授权米奇商品赚得权利金

1931 迪士尼开始决定制作彩色卡通

1932 迪士尼因创造米老鼠,荣获奥斯卡特别奖推出世界第一部彩色卡通《花与树》

1933 推出《三只小猪》,片中主题曲成为热门流行歌曲华特·迪士尼夫妇的长女Diane出生

1934 创造唐老鸭,首度出现在《聪明的小母鸡》短片首张迪士尼音乐唱片由RCA/Victor发行

1935 推出第一部彩色米奇卡通《米奇音乐会》

1936 唐老鸭首度在影片中担任主角

1937 推出影史第一部长篇动画电影《白雪公主》

1938 世界上第一张电影原声带《白雪公主》发行

1939 因为拍摄《白雪公主》,获颁奥斯卡特别奖

1940 推出动画片《木偶奇遇记》推出影史第一部立体音电影,古典音乐动画《幻想曲》华特·迪士尼从此只担任制片,不再亲自从事绘画工作

1941 迪士尼片厂遭遇罢工潮,迪士尼片厂成立工会,华特·迪士尼感到受挫推出一部特别电影《迪士尼片厂之旅》,介绍迪士尼制片过程因制作首部立体音电影《幻想曲》,获得奥斯卡特别奖。华特·迪士尼的父亲Elias Disney过世。华特·迪士尼受美国政府之托,赴中南美洲亲善访问推出动画片《小飞象》。美国参战,当时迪士尼片厂大部分被政府征用做军事用途

1942 推出动画片《小鹿斑比》,首创渲染式水彩概念画法

1943 推出纪录片动画《致候吾友》推出描述战争概念的纪录片《空中致胜》

1944 《白雪公主》重映,迪士尼电影首度重映

1945 推出动画片《三骑士》

1946 推出动画片《为我谱上乐章》,迪士尼尝试将短片集合成长片推出推出真人与动画共同主演的《南方之歌》

1947 推出动画片《米奇与魔豆》,华特·迪士尼最后一次亲自帮米奇配音,史高治首度在唐老鸭漫画亮相,是第一位漫画捧红的迪士尼明星

1948 推出第一部《真实世界历险记》的纪录片电影《海豹岛》,推出动画片《旋律时光》

1949 推出真人与动画共同主演的《悠情伴我心》,推出动画片《伊老师与小蟾蜍大历险》

1950 推出动画片《仙履奇缘》,推出第一部完全由真人主演的电影《金银岛》,继续推出《真实世界历险记》、纪录片《海狸谷》,华特·迪士尼办公室首度开放电视节目访问录影

1951 推出动画片《爱丽丝梦游仙境》

1952 华特·迪士尼独自成立了WED公司,目的是为了筹备迪士尼乐园

1953 推出动画片《小飞侠》,迪士尼成立《博伟公司》(Buena Vista)自行发行电影,不再由RKO发行第一部,由博伟所发行的电影推出纪录片《沙漠奇观》

1954 迪士尼在ABC开始有电视节目时段迪士尼经典冒险片《海底两万里》推出

1955 加州迪士尼乐园开幕,米老鼠俱乐部成立,迪士尼推出《大卫克罗传》电视影片,推出《小姐与流氓》首部宽萤幕迪士尼动画

1956 迪士尼乐园开始施放烟火“Fantasy in the Sky”,迪士尼正式自行发行音乐唱片,成立《Disneyland Records》

1957 推出经典名片《老黄狗》,推出经典电视影集《黑龙侠》

1958 拿下奥斯卡的纪录片《白色旷野》推出

1959 推出动画片《睡美人》,推出经典喜剧名片《长毛狗》,迪士尼乐园开始推出“E ticket”制,迪士尼乐园推出《单轨列车》

1960 推出《快乐小天使》、《海角一乐园》经典名片,捧红许多明星,迪士尼接下该年冬季奥运开闭幕庆典

1961 推出动画《101忠狗》,采用全录复印创新技术,推出经典名片《飞天老爷车》、《小红娘》,迪士尼在NBC推出《彩色世界》电视时段

1962 著名的角色鸭教授饭桶博士在《彩色世界》电视时段中首度登场露面,迪士尼投资位于科罗拉多丹佛的Celebrity Sports Center

1963 华特·迪士尼秘密飞往佛罗里达物色第二座乐园地点,推出动画片《石中剑》

1964 推出真人动画共同演的《欢乐满人间》拿下五座奥斯卡,参加纽约博览会,推出《小小世界》参展

1965 迪士尼乐园盛大庆祝10周年庆佛州迪士尼世界计划宣布

1966 迪士尼参加纽约年度花车大游行,推出首部小熊维尼短片《小熊维尼与蜂蜜树》

1966年12月15日因肺癌医治无效,与世长辞,此时他还在为佛罗里达华特·迪士尼世界操劳,该主题乐园于他死去几年后开幕。

人物轶事

自卡通动画片诞生之日起,它就一直被当作普通电影放映前的馀兴节目。不管一部动画片有多么受欢迎,始终都还是影院节目单上的配角。华特·迪士尼想从根本上扭转这种局面,制作一部与普通电影长度相当的长篇动画电影。思来想去,华特最终决定拍摄《白雪公主》。尽管此前著名动画家弗莱舍兄弟曾用过这个题材,但华特想要制作—个迪士尼版的《白雪公主》,那将是一部真正的动画长片。在后来的回忆录中,华特曾这样写道:“我拥有最有同情心的小矮人,我抓住了问题的关键,还增加了王子和白雪公主的罗曼史。我想这是个完美的故事。”

1934年的一个晚上,迪士尼公司的几位主要动画师刚刚吃完晚饭回来,发现华特正在等他们。华特带他们来到录音室,让大家在他面前围成一个半圆坐下。之后,华特给在场的每个人分配角色,让他们按照设想中的情节,表演“白雪公主”的故事。其中一个动画师肯·安德森后来回忆说:“他把我们圈在那里,从8点钟折腾到半夜,我们扮演他设计好的角色,互相对话,甚至唱里面的歌和哼音乐,他呢,对我们扮演的角色作出反应。”当表演结束时,华特·迪士尼向在场的所有人宣布:“这就是我们将要摄制的第一部动画长片。”

《白雪公主》的剧情大纲在1934年下半年草拟完成。白雪公主的外貌是根据一位十四岁的女孩子的模样描绘的;王子则以一位18岁的男孩儿作模特;皇后是贵妇人和“大坏狼”形象的混合体,她美丽而邪恶,身姿婀娜。当她喝下自己调制的魔液变成一个老巫婆时,又显得举止古怪而夸张。最让华特和他手下的动画师们伤脑筋的是设计七个小矮人的形象——他们既要个性鲜明,同时还要观众感到他们是一个整体。华特开始设计了50多个名字和个性,最后从中挑选了“快乐”、“瞌睡虫”、“博士”、“害羞”、“神经”、“怪人”、“第七个”等作为小矮人们的名字。为了保证制作进度,华特让人腾出自己办公室旁边的一个房间,作为《白雪公主》的专用工作室。

到了1935年,繁重的工作再次让华特的情绪陷入低谷。在罗伊的提议下,迪士尼兄弟和他们的妻子,前往英国、法国、瑞士、意大利等欧洲四国旅行。从海外旅行归来之后,华特再次以饱满的热情投入到《白雪公主》的制作当中。1936年初,华特的小女儿休伦(Sharon)出生。此时,恰逢《白雪公主》的摄制进入关键阶段,华特认为这是个好兆头,常常称小女儿是可爱的“小公主”。

不过,华特的热情也带来了一些问题。由于他对这部动画片期望甚重,制作上自然精益求精,再加上这是有史以来第一部动画长片,预算超支也就再所难免。《白雪公主》的制作费用最初预计为25万美元。可到了1936年末,迪士尼公司已经为制作这部动画片花费了75万美元。一时间,几乎所有人都把拍摄《白雪公主》称作“迪斯尼的蠢事”。终于,为迪士尼公司提供贷款的银行家们也坐不住了。他们希望能看看影片的进展情况,以确定是否有必要继续支持这个项目。主管公司财务的罗伊接受了他们要求,准备安排主管迪士尼公司贷款的美国银行(Bank of America)董事局副主席约瑟夫·罗森伯格观看《白雪公主》的片段。华特对罗伊擅自作主非常不满,他说:“我拿不出计划书,所有的钱都是一点点花出去的,我从来不让别人在影片还没完成的时候就看,因为那样太危险。”罗依则反驳道:“我们能获得更多财力的惟一方式就是给他们看到他们借出来的钱都做出了些什么东西。”这下子,华特便无话可说了,只好硬着头皮答应下来。

在一个晴朗的星期六下午,华特坐在自己工作室“甜蜜盒子”里,为银行家约瑟夫·罗森伯格先生放映《白雪公主》的片段,由于后期制作尚未完成,华特只得亲自在空缺处唱歌和对话,制造效果。罗森伯格在观看影片时,始终面无表情。等到他将要上车离开的时候,突然转身对华特说了一句话:“这个东西将给你带来一大笔钱。”这意味着,投资人认可了他们的工作,华特和他的伙伴们深受鼓舞,更加坚定了对《白雪公主》的信心。

虽然得到了投资人的支持,但当《白雪公主》的制作进入最后阶段时,迪士尼公司与联美影业的发行合同也已到期。在续约谈判中,联美影业公司提出:迪士尼公司必须放弃对所有影片的所有权,并同意将这些影片交由“商业电视”频道播出。华特当然不会接受这样的条件,于是便终止了与联美影业的合作关系。这时候,RKO公司表示有意成为迪士尼动画片的新发行商,而且还开出了非常优厚的合作条件。最后迪士尼公司选择与RKO公司签约,而他们合作的第一部动画片就是《白雪公主》。

1937年12月21日,由迪士尼公司历时3年,花费近200万美元 全力打造的全球首部动画长片(剧场动画)《白雪公主与七个小矮人》(Snow White and the Seven Dwarfs)在美国洛杉矶哥特圆环(Cathay Circle)戏院上映。首映当天,好莱坞的大人物们悉数到场,为华特·迪士尼助阵造势。观众们为影片美轮美奂的画面和曲折离奇的故事所折服,大家为小矮人“笨瓜”的滑稽动作而大笑不已,为白雪公主的“死”而悲伤哭泣。在长达84分钟的影片放映结束时,全场响起雷鸣般的掌声。

上映后仅六个月,《白雪公主》就帮助迪士尼公司还清了全部债务。首轮发行总共获得800万美元的收入。要知道,当时每张影院门票的价格仅为0.27美元,儿童票仅售10美分。能够取得如此卓越的票房成绩,堪称奇迹。《白雪公主》还获得了当年奥斯卡最佳影片奖,这是动画影片首次获得这一奖项。主办方还特意准备了一尊极具象征意义的奖杯——一个大金像上带有七个小金像,用以表彰华特·迪士尼为动画电影作出的创造性贡献。“迪士尼蠢事”最终帮助华特·迪士尼迈上了事业的巅峰。

作品年表

1930年代

白雪公主(1937年,大陆影音产品译名:白雪公主和七个小矮人)

1940年代

木偶奇遇记(1940年)

幻想曲(1940年)

小飞象(1941年)

迪士尼片厂之旅(1941年)

小鹿斑比(1942年)

致候吾友(1943年)

空中致胜(1943年)

三骑士(1945年)

南方之歌(1946年)

悠情伴我心(1949年)

1950年代

仙履奇缘(1950年)

金银岛(1950年)

爱丽丝梦游仙境(1951年)

小飞侠(1953年)

海底两万里(1954年)

小姐与流氓(1955年)

老黄狗(1957年)

睡美人(1959年)

小神仙(1959年)

长毛狗(1959年)

1960年代

快乐小天使(1960年)

海角一乐园(1960年)

101忠狗(1961年)

小红娘(1961年)

玩具国历险记(1961年)

飞天老爷车(1961年)

飞天老爷车续集(1963年)

夏日神奇(1963年)

石中剑(1963年)

一猫二狗三分亲(1963年)

欢乐满人间(1964年)

阿达超人(1964年)

精灵猫捉贼(1965年)

猴子叔叔(1965年)

童军之父(1966年)

森林王子(1967年)

快乐的百万富翁(1967年)

黑胡子(1968年)

欢乐家族(1968年)

万能金龟车(1969年)

1970年代

电脑神童(1970年)

猫儿历险记(1970年)

飞天万能床(1971年)

罗宾汉(1973年,大陆影音产品译名:侠盗罗宾汉)

金龟车大闹旧金山(1974年)

巫山大逃亡(1975年)

欢乐天使(1975年)

怪诞星期五(1977年)

妙妙龙(1977年)

小熊维尼历险记(1977年)

救难小英雄(1977年)

金龟车进城(1977年)

古堡风云(1978年)

黑洞(1979年)

1980年代

金龟车大闹南美洲(1980年,港译《鬼马小偷神仙车》)

时光倒流三十年(1981年)

狐狸与猎狗(1981年)

电子争霸战(1982年)

狼踪(1983年)

黑神锅传奇(1985年)

天魔历险(1985年,港译《回到绿野》)

领航员(1986年)

妙妙探(1986年,港译《神探妙鼠》)

奥丽华历险记(1988年,港译《老友记闯天涯》)

小美人鱼(1989年,港译《小鱼仙》)

亲爱的,我把孩子缩小了(1989年,港译《豆钉小灵精》)

1990年代

狮子王中的木法沙救难小英雄澳洲历险记(1990年)(大陆影音产品译名:地下拯救者)

美女与野兽(1991年)

火箭人(1991年)

无冕天王(1992年)

亲爱的,我把孩子放大了(1992年)(港译《豆钉小灵精ⅡBB大晒》)

阿拉丁(1992年)

野鸭变凤凰(1992年)

布偶小气财神耶诞颂(1992年)

看狗在说话(1993年,重拍1963年《一猫二狗三分亲》)

狮子王(1994年)

圣诞快乐又疯狂(1994年)

阿拉丁2:贾方复仇记(1994年)

小美人鱼卡通系列(1995年)

风中奇缘(1995年)

玩具总动员(1995年)(港译《反斗奇兵》)

钟楼怪人(1996年)(港译《钟楼驼侠》)

101真狗(1996年,重拍1961年迪士尼经典动画长片《101忠狗》)

阿拉丁3:阿拉丁和大盗之王(1996年)

大力士(1997年)

森林泰山(1997年)

美女与野兽2:贝儿的心愿(1997年)

花木兰(1998年)

虫虫危机(1998年)(港译《虫虫特工队》)

天生一对(1998年,重拍1961年《小红娘》)

风中奇缘2:伦敦之旅(1998年)

美女与野兽3:幸福生活(1998年)

泰山(1999年)(大陆院线译名:《人猿泰山》)

玩具总动员2(1999年)(港译《反斗奇兵2》)

史崔特先生的故事(1999年)(港译《路直路弯》)

贝儿的友情故事(1999年)

2000至今

幻想曲2000(2000年,大陆影音产品译名:幻想2000)

跳跳虎历险记(2000年)

恐龙(2000年,港译《恐龙世纪》)

变身国王(2000年,港译《骑呢大帝》)

光辉岁月(2000年,台译《冲锋陷阵》,港译《热血强人》)

公主日记(2001年,台译《麻雀变公主》,港译《走佬俏公主2》)

失落的帝国:亚特兰蒂斯(2001年)

怪兽电力公司(2001年,港译《怪兽公司》)

星际宝贝(2002年,港译《扮嘢小魔星》)

圣诞快乐又疯狂2(2002年,台译《圣诞快乐再疯狂》,港译《今个圣诞大件事2:圣诞娶老婆》)

星银岛(2002年,港译《星空夺宝》)

别有洞天(2003年)

小猪大电影(2003年)

海底总动员(2003年,港译《海底奇兵》)

辣妈辣妹(2003年,重拍1977年《怪诞星期五》,港译《衰鬼妈咪》)

加勒比海盗——黑珍珠号的诅咒(2003年,台译《神鬼奇航:鬼盗船魔咒》,港译《魔盗王决战鬼盗船》)

熊的传说(2003年,港译《熊之历险》)

惊悚豪宅(2003年,台译《鬼屋》,港译《鬼咁多大屋》)

未来小子(2004年,又译《神奇一家》)

放牛吃草(2004年,港译《至叻皇牛党》)

超人特攻队(2004年,大陆译名《超人总动员》,港译《超人特工队》)

花木兰2(2004年)

麻辣女孩(2005年)

四眼天鸡(2005年,大陆译名《鸡仔总动员》)

茉莉公主奇幻历险:魔法之旅(2005年)

沙丘魔法(2005年)

加勒比海盗2——亡灵的宝藏(2006年)

加勒比海盗3——世界的尽头(2007年)

迪士尼公主故事第一集:真心献礼(2007年)

迪士尼公主故事第二集:友谊长存(2007年)

迪士尼公主故事第三集:真爱无敌(2007年)

迪士尼公主奇幻系列故事:跟随你的梦想(2007年)

小美人鱼3:回到当初(2008年)

公主与青蛙(2009年)

加勒比海盗4——惊涛怪浪(2010年)

机器人总动员(2010年)

长发公主(2010年)

美女与野兽3D版(2012年,重拍1991年《美女与野兽》)

《长发公主续集短片》(2012年,又译《麻烦不断》)

勇敢传说(2012年)

冰雪奇缘 (2013年)

飞机总动员(2013年)

沉睡魔咒(2014年)

飞机总动员2(2014年)

超能陆战队(2014年)

小叮当:永无兽传奇(2015)

所获荣誉

华特·迪士尼持有的记录最奥斯卡奖提名(59)和奥斯卡奖颁发(22)。他也赢得了荣誉奥斯卡奖。他最后的竞争奥斯卡奖追授[ 118 ]

1932:最佳的电影短片,卡通:花和树(1932)

1932:创造的米老鼠荣誉奖

1934:最佳的电影短片,卡通:三只小猪(1933)

1935:最佳的电影短片,漫画:龟兔赛跑(1934)

1936:最佳电影短片,漫画:三个孤儿小猫(1935)

1937:最佳的电影短片,卡通:国家表哥(1936)

1938:最佳的电影短片,卡通:老磨坊(1937)

1939:最佳的电影短片,卡通:费迪南德的公牛(1938)

1939:终身成就奖“白雪公主和七个小矮人”(1937)引用阅读,(该奖项,在历史上独一无二的奥斯卡颁奖典礼,是一个大型的雕像和七个小雕像)。[ 5 ]

1940:最佳的电影短片,漫画:丑小鸭(1939)

1941:终身成就奖“幻想曲”(1940),共享威廉Garity和JNA霍金斯的。阅读引用的奖状,幻想曲[ 5 ]

1942:最佳的电影短片,卡通伸出爪子(1941)

1943:最佳电影短片,卡通:明镜元首的面孔(1942)

1949:最佳的电影短片,两卷:海豹岛(1948)

1949:欧文·塔尔贝格纪念奖(荣誉奖)

1951:最佳的电影短片,两卷:海狸谷(1950)

1952:最佳的电影短片,两卷:大自然的半英亩(1951)

1953:最佳电影短片,两卷:水鸟(1952)

1954:最佳纪录片,特点:沙漠的生活(1953)

1954:最佳纪录片,短期主题:阿拉斯加的爱斯基摩人(1953)

1954:最佳的电影短片,卡通:嘟嘟哨普拉克和繁荣(1953)

1954:最佳的电影短片,两卷:承担国家(1953)

1955:最佳纪录片,产品特点:消失的大草原(1954)

1956:最佳纪录片,短期主题:男人对北极

1959:最佳的电影短片,真人主题:大峡谷

1969:最佳的电影短片,卡通:小熊维尼和大风天

华特·迪士尼是就职收件人阿纳海姆步行授予,以表彰他的重要贡献阿纳海姆的城市,特别是迪士尼乐园,也就是现在的香港迪士尼乐园的明星的明星。该五星级酒店位于港湾大道上的行人迪士尼乐园度假区入口处。迪斯尼有两个明星在好莱坞的星光大道,电影和他的电视工作。

华特·迪士尼于1935年5月24日,1968(PL 90 316,82 Stat,130-131),并授予法国军团荣誉勋章的美国国会金质奖章。1935年,华特收到了一份特殊的奖章联合国创造的米老鼠,联盟认为是米老鼠奖。1964年9月14日,他还获得了总统自由勋章。2006年12月6日,加州州长阿诺德·施瓦辛格(Arnold Schwarzenegger)和第一夫人玛丽亚·施莱佛引导华特·迪士尼进入加州名人堂位于美国加州历史,妇女,艺术博物馆。

发现于1980年由前苏联天文学家柳德米拉Karachkina小行星,4017 Disneya,他的名字命名。

在美国加利福尼亚州洛杉矶的华特·迪士尼音乐厅,成立于2003年,在他的荣誉被命名为。

Waltograph,免费字体,是基于他的签名和手写。

1993年,HBO开始发展的华特·迪士尼的传记片,导演弗兰克·皮尔森和劳伦斯Turman,但该项目从来没有实现,很快就被放弃了。然而,华特男人背后的神话,履历有关迪士尼的纪录片,后来。

演员汤姆·汉克斯将播放迪士尼保存Banks先生在即将上映的电影。这将是华特·迪士尼的电影演员塑造的第一个实例。这部电影预计将在2013年发布。

人物语录

“Ionlyhopethatweneverlosesightofonething-thatitwasallstartedbyamouse.”

我只希望人们不要忘记一件事,那就是一切都开始于一只老鼠。

“It'skindoffuntodotheimpossible.”

做不可能的事情是一种欢乐。

“Disneylandwillneverbecompleted,aslongasthereisimaginationleftintheworld.”

只要幻想存在于这个世界,迪士尼乐园就永远不会完工。

“Youcandream,create,designandbuildthemostwonderfulplaceintheworld...butitrequirespeopletomakethedreamareality.”

你可以梦想、创作、设计和建造世界上最奇妙的地方。可是,这些梦想都需要人的努力才能成真。

“Idonotmakefilmsprimarilyforchildren.Imakethemforthechildinallofus,whetherwebesixorsixty.”

我并非主要给孩子拍摄电影,我拍的电影是献给我们每个人心中的孩子,不管我们是6岁还是60。

“TomorrowwillbebetterforaslongasAmericakeepsalivetheidealsoffreedomandabetterlife.”

只要美利坚对于自由和美好生活充满信念,明天就会更加美好。

“Wekeepmovingforward-openingupnewdoorsanddoingnewthings-becausewe'recurious.”

我们保持前进,开拓新的领域并做新的事情,因为我们有好奇心。

“IloveMickeyMousemorethananywomanI'veeverknown.”

我爱米奇胜过爱我认识的任何女人。

人物评价

华特·迪士尼的名字早已随着米老鼠和唐老鸭一起进入了千家万户,成为世界顶级的电影业和娱乐业大亨,包括他创造了《白雪公主》、《木偶奇遇记》等很多知名的电影,还有米老鼠等动画角色,也是他,让迪士尼乐园成为可能。开创了主题乐园这种形式,而且他在电视节目《迪士尼奇妙世界》(原来还叫Disneyland)的主持也让无数美国人民无法忘怀。他获得了56个奥斯卡奖提名和7个艾美奖。华特·迪士尼是世界上获得奥斯卡奖最多的人 。

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