剧情简介
明朝崇祯皇帝登基后,权倾天下的大太监魏忠贤被弹劾辞官,阉党覆灭。锦衣卫授命追捕阉党。锦衣卫卢剑星、沈炼、靳一川三人是结拜兄弟,感情非常好。大哥卢剑星非常希望自己能够升到百户的职位,二哥沈炼暗恋着教坊司的女子周妙彤,三弟靳一川则有着不可告人的过去被人攒在手里。一天,内宫太监赵靖忠秘密找到三兄弟,要他们奉皇命去追杀要出京流放的大太监魏忠贤。一场追杀之后,三人带回了大太监魏忠贤的尸首,本以为凭此大功,三人的夙愿皆可实现。没想到这一切只不过是一个阴谋的开始,三人即将落入更加危险的境地。
主创团队
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角色介绍
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音乐原声
获奖记录
幕后花絮
拍摄现场非常诡异,尸横遍地,一片血腥。
锦衣卫屠人场在白天也透着阴森可怖。
演员王千源拍打戏,与张震练习武术。
为演大哥还要粘胡子。
演员面对戏外高温环境,穿里外三层戏服。
李东学调侃自己是“十斤戏服二斤汗”。
《绣春刀》中张震所使用的武器以刀为主。
张震提前进组,跟老师专门做刀法训练。
虽然都是使用绣春刀,李东学用的是双刀。
大哥王千源用的是斩马刀。
二哥张震最接近绣春刀,但是又配短弩。
魏廷是一个女角色,但魏忠贤将她当儿子养。
所以在片中她都是男性化打扮出镜。
王千源在拍骑马时,屁股磨掉一层皮。
幕后制作
电影名称
飞鱼服和绣春刀其实都是明朝锦衣卫的标准配置,飞鱼服是锦衣卫的制服,而绣春刀则是锦衣卫的看起来很浪漫,实际很恐怖的武器,而三位主演在片中都使用”绣春刀“,片名也由此得来。
创作背景
电影的故事的来源于日本作家司马辽太郎的《冲田总司之恋》,路阳看后很有感触。原作以边缘人的普通情感为主,到了路阳的笔下,故事的核心变为边缘武者对操弄自己的命运的抵抗,爱情仍然重要,但不是核心了。
他在做《盲人电影院》同时已经写完了《绣春刀》的故事雏形,剧本写好是2010年。路阳想拍《绣春刀》时,有公司劝他将古装剧改成现代戏,尽管经费不足,但依旧没有同意。也正因为没有人投资,没有演员和发行方愿意合作。2012年底,原本不抱希望的路阳成功地说服了演员张震,也因此有了中影的3000万投资。
拍摄过程
拍摄时,路阳一开始很镇定,他自认为对整个电影烂熟于心,但真正拍起来,这笔钱还是让他崩溃。他尝试用好莱坞电影(比如《谍影重重》)的节奏而非传统武侠片的叙事来调动这部电影,这就需要大量的、快速的镜头。碍于经费他们的拍摄周期只有67天,所以一天下来必须完成四五十个镜头,最夸张的一天拍了一百个,而一个剧组正常的工作量,一天一般只完成十到二十个镜头。
制作发行
上映信息
票房
主创公司
影片评价
正方观点
有意境、功夫足、情感直击人心。饰演三弟的李东学被认为是“最亮眼的角色”,无论是打戏还是感情戏,都漂亮利落,不拖沓纠结,难得一个干净剔透的侠客。(影评人:影评老大爷暗夜骑士)
很写实,社会背景严谨,动作场面的设计以实战风格为主。整个故事的架构并不简单,导演路阳将各方的利益博弈基本上清晰地呈现了出来,搅动着整个人物链的变动。导演抽离了武侠世界普遍遵循的江湖逻辑,以和现实题材电影无异的逻辑,打造着这个充满刀光剑影的故事。对明朝官场腐败的批判,对卢剑星、沈练、靳一川三个还算廉洁正直的“基层公务员”生活挣扎的刻画,让电影在简单的“侠义”之外,有了更加接地气的共鸣感。
该片的打斗,主要由特写和快剪构成,强化凌厉冷峻的效果。锦衣卫使用绣春刀等镜头有着不错的感官冲击效果,对残酷打斗的写实,意思大致到位了。
演员方面,张震负责“帅”和一个极度冷酷又极度深情的“少女杀手”角色塑造;王千源敦厚的小人物形象越发稳当讨喜,刘诗诗延续一贯的“绿茶妹”风格,细皮白面的李东学也很是契合天真浪漫的“三弟”形象。台湾老戏骨金士杰饰演的魏忠贤,功力稍长;周一围饰演的丁修,惊艳倒是惊艳,痞子劲十足,不免过于浮夸,但总体上无伤大雅。台词方面,导演路阳有长足进步,调侃基友的“龙阳之好”、“药不能停”等接地气的对白,没有破坏整体的肃穆基调,成为有效的调节性幽默点。(影评人:逆规则)
反方观点
《绣春刀》在很多方面追求写实的基调,但影片更多遵循的还是武侠片迂腐的那套成规。剧情的发展还是围绕坏人陷害好人,好人另寻退路,坏人却赶尽杀绝,好人绝地反击伤亡惨重,但最终还是有仇必报杀死大Boss告终。另一方面,武侠片里最重要的动作戏虽然拍得刚猛有力,但精彩不足,尤其最后两场重头戏,张震和聂远的决战缺少新意。(中国广播网评)
尽管电影的口碑不错,但该片缺乏良好的营销策划。《绣春刀》没有找准宣传的话题点,影片上映前几乎没有做任何话题性质的宣传,就连线下主演们的全国巡回宣传也只走了北京、广州、上海和成都4站,这也是导致影片票房不佳的原因之一 。(中国文化报评)