小仲马:法国小说家-中文百科频道

人物简介

小仲马（全名亚历山大·小仲马，1824年-1895年）是法国著名小说家大仲马当公务员时与一女裁缝所生的私生子。受父亲影响，他也热爱文学创作，并且和他父亲一样勤奋，成为法国戏剧由浪漫主义向现实主义过渡期间的重要作家。

和大仲马侧重表现历史，专写历史剧和历史小说不同，小仲马则专写现代剧。7岁时大仲马才认其为子，但仍拒不认其母为妻。私生子的身世使小仲马在童年和少年时代受尽世人的讥诮。

小仲马成年后痛感法国资本主义社会的淫靡之风造成许多象他们母子这样的被侮辱与被损害者，决心通过文学改变社会道德。他曾说：“任何文学，若不把完善道德、理想和有益作为目的，都是病态的、不健全的文学。”这是他文学创作的基本指导思想。而探讨资产阶级的社会道德问题，则是贯穿其文学创作的中心内容。

小仲马的代表作是《茶花女》，开始为小说，后被改编为话剧，它赞颂了玛格莉特出自淤泥而不染的高尚情操。话剧一上演，立即轰动了整个巴黎。小仲马从此后专门从事话剧创作，其他比较有名的作品有《私生子》、《金钱问题》、《放荡的父亲》、《欧勃雷夫人的见解》、《半上流社会》、《阿尔丰斯先生》、《福朗西雍》等。大都以妇女、婚姻、家庭为题材，真实地反映出社会生活的一个侧面。他的作品富有生活气息，感情真切自然，语言通俗流畅。

人物生平

小仲马是大仲马与一名女裁缝卡特琳·拉贝（Marie-Catherine Labay）所生下的私生子，生于法国巴黎。大仲马成名后，混迹于上流社会，将他们母子抛弃掉，直到小仲马七岁时，大仲马终于良心发现，从法律上承认了这个儿子。虽然大仲马负担了拉贝的生活费用，但是他始终没有承认拉贝是他的妻子。

1802年

7月24日，大仲马（1802—1870）出生于巴黎附近的县城维莱－科特雷。大仲马的祖父仲马·达维是圣多明各的德·拉帕德里侯爵和一个名叫玛丽的女黑奴所生的混血儿，曾是拿破仑麾下的一名英勇善战的将军，后因和拿破仑意见不合而失宠，去世时年仅四十四岁。

1824年

1月16日，茶花女的原型玛丽·优珀丽丝（原名阿尔封西娜·普莱西）出生于诺曼底。

7月27日，小仲马（1824—1895）出生于巴黎。他是大仲马与住在同一楼面的邻居缝衣女工卡特琳娜·拉贝的私生子；出生时未被大仲马承认。

1827年

小仲马最初的回忆记载于他的话剧《克洛德的妻子》（1873）的前言之中：那是在他母亲卡特琳娜·拉贝的家里，当时的意大利人广场（21世纪叫布瓦埃勒第安广场）一幢房子的阁楼里。他的父亲正在儿子的哭叫声中写作，突然抓起孩子，扔到了房间的另一端。

就在这一年，一些英国演员来到法国，为巴黎的观众演出莎士比亚的剧本。大仲马在此影响下开始写他的五幕诗体悲剧《克丽丝汀》（1828）。

幼年时的小仲马，起先由他母亲扶养，得到了良好的家庭教育。他的杰出的、身材魁梧的和对女人朝三暮四的父亲使他感到困惑和害怕。大仲马还有另外的私生子女，其中有和贝尔·克莱尔塞梅尔生的女儿玛丽（1831年生），和安娜·巴于埃生的亨利（1851年生），还有在他的晚年和一位科尔第埃太太生的米卡埃拉（1860年生）。

1828年

大仲马住在圣德尼城郊他母亲、仲马将军的遗孀家里，她开着一家烟铺。这位年轻的戏剧作家总是在奥代翁剧院度过他的夜晚，和女演员调情，把自己的家庭责任置之脑后。在《亨利三世和他的宫廷》（1829）取得成功后，人们很快便把大仲马跟维尼和雨果相提并论。奥尔良公爵给了他一个王宫图书馆助理管理员的位置。这位趾高气扬的年轻的剧作家下决心遗弃他的妻子和儿子。他借口乡下空气好，把他们母子两人安置到一个叫做帕西的农村里去了。不论生活条件多么艰苦，小仲马还是在那儿成长起来了，心中充满着对他天才父亲的崇敬之情。

1831年

小仲马和他的母亲一起观看了大仲马的戏剧《安东尼》的首场演出。这场戏的女主角是大仲马的情妇玛丽·多尔瓦勒；她的精湛的演技使这个剧本取得了巨大的成功。观看这次首场演出的还有巴尔扎克、戈蒂埃、圣伯夫、贝尔利·奥兹……

3月17日，大仲马承认了儿子。

4月21日，卡特琳娜也承认了儿子。为了得到儿子的抚养权，在大仲马来的时候她把小仲马藏起来，或者叫他跳窗逃走，等等；最后法庭裁决，由大仲马扶养。但这时的大仲马正和贝尔·克莱尔塞梅尔打得火热，于是把七岁的小仲马送进了寄宿学校。

小仲马起先被送进圣日纳维也夫山的伏蒂埃寄宿学校，后来又转到布朗什街的圣维克托寄宿学校。小仲马对这两个寄宿学校的生活的回忆都是很可怕的。他最后一本小说《克莱芒索事件》中提到了他和母亲分手时心中的痛苦和在寄宿学校中他的同学们对他这个私生子的歧视和虐待。

在《克洛德的妻子》的前言中，小仲马还提到了，在寄宿学校里由于不堪侮辱而不得不与人打了几次架；也在这段时期，这个年轻人的性格逐渐形成了：对人记恨，冷漠，怀疑；厌恶妓女。

大仲马有很多情妇；对其中一个叫伊达·费里埃的，小仲马后来曾写道：“在我童年的时候，由于伊达小姐的态度，我要容忍很多事情。”不过小仲马也记得这时候大仲马对他的像伙伴之间的友情。在一家名叫“托尔托尼”的英国咖啡馆里，小仲马很早便和他父亲的朋友们混熟了；其中有曾经是拿破仑情妇的乔治小姐，李斯特，缪塞，弗雷戴里克·勒梅特。

1842年

小仲马遇见玛丽·杜普莱西，即后来《茶花女》中玛格丽特的原型，对她一见钟情，但是他对玛丽不肯退出上流声妓事业表示愤怒，写了绝交书。

1847年

玛丽病逝于巴黎。小仲马悲痛万分，将这段故事写成小说《茶花女》，使他一举成名。

1852年

小仲马的话剧《茶花女》初演时，大仲马正在布鲁塞尔过着短期的流亡生涯，小仲马给他电报上说：“第一天上演时的盛况，足以令人误以为是您的作品。”大仲马回电说：“孩子，我最好的作品就是你”。1875年2月21日，小仲马以二十二票的多数被选入法兰西学院，在当时是最高荣誉，使他的事业可说是功德圆满，相较于无缘于此的巴尔扎克、大仲马幸运许多。

1895年

小仲马续娶了比他小40岁的亨利埃特·雷尼埃，半年后小仲马就去世了。

成功创作

1848年，小仲马的小说《茶花女》的问世，使他一举成名。根据小说改编的同名话剧于1852年首次演出，获得更大的成功。

《茶花女》通过一个出身贫苦、堕入娼门、苦于不能自拔的妓女的恋爱悲剧，揭露资产阶级道德的虚伪和罪恶。

这部作品兼有浪漫主义和现实主义的特色，是法国戏剧由浪漫主义向现实主义演变时期的优秀作品。

小仲马后来写了20余部剧作,现实主义倾向更为鲜明。其中比较成功的有《半上流社会》（1855年）、《金钱问题》（1857年）、《私生子》（1858年）、《放荡的父亲》（1859年）、《欧勃雷夫人的见解》（1867年）、《阿尔丰斯先生》（1873年）、《福朗西雍》（1887年）等。

写作风格

痛苦的家境对小仲马一生产生了深刻影响，因此，他后来的文学创作大多以探讨社会道德问题为主题。小仲马在他的作品中大力宣扬家庭及婚姻的神圣。

小仲马的剧作大多以妇女、婚姻、家庭问题为题材，或描写在资产阶级淫靡风尚毒害下沦落的女性，或表现金钱势力对爱情婚姻的破坏，或谴责夫妻之间的不忠，比较真实地反映了资产阶级道德的腐朽性质，反映出社会生活的一个侧。

作为法国现实主义戏剧的先驱者之一，其剧作富有现实的生活气息，以真切自然的情理感人，结构比较严谨，语言通俗流畅。小仲马的戏剧自然质朴、真实感人。但由于他旨在改良社会，剧中常出现大段的道德说教，使人厌倦。

他曾说：“任何文学，若不把完善道德、理想和有益作为目的，都是病态的、不健全的文学。”这是他文学创作的基本指导思想。而探讨资产阶级的社会道德问题，则是贯穿其文学创作的中心内容。

父子观念

亚历山大·小仲马（1824-1895）是法国著名小说家大仲马当公务员时与一女裁缝所生的私生子。

起初，小仲马寄出的稿子总是碰壁，父亲便对小仲马说：“如果你能在寄稿时，随稿给编辑先生附上一封短信，或者只是一句话，说‘我是大仲马的儿子’,或许情况就会好多了。”小仲马固执地说:“不，我不想坐在你的肩头上摘苹果，那样摘来的苹果没有味道。”年轻的小仲马不但拒绝以父亲的盛名做自己事业的敲门砖，而且不露声色地给自己取了十几个其他姓氏的笔名。他的长篇小说《茶花女》寄出后，终于以其绝妙的构思和精彩的文笔震撼了一位资深编辑。直到后来，这位编辑得知，作者竟是大仲马名不见经传的年轻儿子小仲马时疑惑地问道：“您为何不在稿子上署上您的真实姓名呢?”。小仲马说:“我只想拥有真实的高度。”人们所津津乐道的“大小仲”构成了法国文学史乃至世界文学史上罕见的“父子双璧”的奇观。

成名作品

《茶花女》

与其父大仲马一样，小仲马也是法国著名作家，本书是他的代表作。作品以作者自述的口气，叙写了男主人公阿尔芒和名妓玛格丽特赤诚相爱的感人故事。在我国读者中，读过小说《茶花女》的很多，而看过话剧《茶花女》和歌剧《茶花女》的则很少，对这三部《茶花女》之间的差异知之更少。这次奉献给读者的是将三种体裁的《茶花女》合在一起的译本。读者还可以从译本序中了解到作者与小说原形之间的一段真实的爱情故事。

《茶花女》是小仲马的第一部扬名文坛的力作，小说所表达的人道主义思想，体现了人间的真情，人与人之间的关怀、宽容与尊重，体现了人性的爱，这种思想感情引起人们的共鸣，并且受到普遍的欢迎。小仲马的代表作是《茶花女》，开始为小说，后被改编为话剧，它赞颂了玛格莉特出自淤泥而不染的高尚情操。话剧一上演，立即轰动了整个巴黎。

《茶花女》1848年一经出版即轰动法国。1852年，五幕话剧《茶花女》上演时，剧场爆满，万人空巷。《茶花女》也许在社会道德方面未必替小仲马争得好的评价，但却实实在在令这位作者在死后依旧名垂千古。

《茶花女》后来被改编成歌剧，由意大利著名的音乐家威尔第作曲，影响更为深远。不久，无论是剧本还是小说，很快就跨越国界，流传到欧洲各国。它率先把一个混迹於上流社会的风尘妓女纳入文学作品描写的中心，开创了法国文学“落难女郎”系列的先河。而它那关注情爱堕落的社会问题的题裁，对19世纪后半叶欧洲写实主义问题小说的产生，写实性风俗剧的潮起，却产生了极为深远的影响。

《茶花女》也是最早被介绍到中国的西方文学名著。1897年，著名翻译家林纾将它介绍到中国，当时译名为《巴黎茶花女遗事》。

人物评价

1875年2月21日，小仲马以二十二票的多数被选入法兰西科学院，成了“不朽”的人。法兰西科学院院士头衔在当时是最高荣誉。在这一点上小仲马比他父亲、比巴尔扎克都幸运得多。他们两位奋斗了一生，到底也没有迈过科学院的门槛。但是历史的选择却比某些人的选择更为严格和公正。现在大概不会有人以小仲马与大仲马比高低，更不要说比巴尔扎克了。雨果认为大仲马是位天才，小仲马只不过有才华而已。这个评语是对的，但不完整。

一、更热衷於停留在自己的小世界

小仲马的名字同《茶花女》紧密地联在一起。《茶花女》是他的代表作，不论是小说还是剧本都十分真切感人。遗憾的是，小仲马没有在这一基础上扩大自己创作的路子，开阔自己的视野。相反却以《茶花女》为样本定了调子，热衷於写自己的小世界。加上他又看不透事物的本质，只以道德观点写道德问题。这就使他的作品缺乏深度和广度，愈到后期愈是如此。

除《茶花女》外，他一生写了两部小说和十几部剧本。这些作品几乎都是写上流社会或半上流社会的婚姻家庭问题。其中有些作品具有明显的自传性质。《茶花女》再现了他同玛丽·杜普列西的一段爱情。《珠光宝气的太太》、《狄阿娜·德·利斯》、《克里孟梭的事业》基本上是以他对李吉雅的追求为素材写成的。《私生子》则是写他自己的身世。

二、成名之后变成了道德家

他的作品的另一内容是批评生活道德的败坏。对於被欺骗和被遗弃的女性表示同情。这无疑也同他的身世有关。在大仲马同卡特琳娜的斗争中，小仲马一直站在母亲一边。他对母亲的不幸遭遇一直抱著深切的同情。这些思想都曲折地反映在《奥布雷夫人的观点》、《阿尔丰斯先生》、《德尼莎》等剧本之中。

小仲马成名之后变成了道德家。在剧中出现了说教式的人物。如《女性之友》中的德·里昂无所不知，无所不晓，成为女性生活的指导者。

总之，到后来小仲马创作题材狭窄，这种“真实的高度”仅限於婚姻、家庭、不正当的男女关系等道德问题。正如菲迪南·布吕奈缔埃指出的那样：“到了一定年龄，或者准确一些说，取得一定成就之后，许多作者就把自己同周围世界隔离开来，不再进行观察，只看著自己。他们结束了歌德说的《学习年代》，沉溺於幻想。……然而在真空中幻想是飞不起来的。……这位舞台上的霸主在进入成熟期之后还知道什麼呢？只不过是文学界和上流社会。这只是巴黎微不足道的一部分，只是罪恶和‘文雅’中的上流社会。这个小世界的作家创造出来的文学作品不可能是别的，只是病态事件的罗列……不能有任何真正健康，真正朴实的文学。”