冢本晋也:日本cult电影的代表人物-中文百科频道

人物简介

冢本晋也，Shinya Tsukamoto，日本编剧、导演、演员。1960年1月1日出生于东京。14岁即开始用8毫米摄像机拍电影。日本大学艺术系美术学科期间，曾自组剧团，身兼编剧、导演、演员等职。毕业后，在电视广告制作公司任职四年后辞职。1985年，组建“海兽剧团”，从事戏剧演出活动，同时亦自拍摄电影。1987年的8毫米影片《电线杆小子的冒险》在匹亚电影节（PFF）获得金奖。1989年，首次拍摄影院电影《铁男》（16毫米）。其超快速的画面和声音、给观众以压迫感、手法独特的电影，不仅吸引了海内外众多的影迷、评论家、也获得不少海外影像作家的好评。此后，定期有作品问世。其独揽制作、导演、编剧、表演、摄影、灯光、剪辑、美术为一身的独立制作手法，成为日本电影界独具异彩的一枝奇葩。

获奖作品

1989年《铁男》罗马国际幻想电影节金奖获奖作品，1991年《怪谈比留子》，1992年《铁男2》法国D'AVORIAZ国际幻想电影节参展作品，意大利TAORMINA国际电影节评审员特别奖，1995年《东京铁拳》圣丹斯电影节金奖，1999年《双生儿》威尼斯国际电影节正式参赛作品，多伦多国际电影节正式参赛作品。凭借《野火》获得2015年日本电影旬报十佳电影。

生平经历

2000年后，接连推出两部黑白片《异次元杀人事件》和《六月之蛇》，受到影迷追捧。《六月之蛇》获得当年威尼斯电影节评委会特别奖，冢本也达到了事业的高峰。04年，首次邀请浅野忠信担任主角，拍摄出温柔的彩色片《死亡解剖》。之后不久，冢本受到邀请参加了“JAM FILMS”第四弹《FEMALE》的制作计划，他根据小池真理子的原作制作出短片《玉虫》，成为整部作品中最受关注的一段。完成“FEMALE”后，年过四十的冢本玩起了DV，拍摄出另类恐怖片《雾》。06年又携手松田龙平、安藤政信制作恐怖片《恶梦侦探》，并计划将其拍摄成一部系列电影，其续集的拍摄已在07年夏启动。

风格评价

作为当今日本最有影响力的导演之一的冢本晋也，一直坚持自己独立的影像风格，而正是因为他这种开创性才使日本独立电影被世界所关注。这一切都是从20年前的《铁男》说起。纵观冢本晋也的作品，他的作品很大程度上受到了工业摇滚的影响。

与黑泽清、三池崇史、青山真治、盐田明彦这些“师出名门”的独立电影导演不同，冢本晋也没有大片场副导演的经历，而他的电影之路倒是与西方的电影人十分相似。塚本晋也在中学时代便将漫画《闪亮的风》用8毫米摄影机拍成电影，到了大学时代，冢本晋也开始热衷于演剧活动，曾自组剧团，身兼编剧、导演、演员等职，所演的戏剧多次公演。大学毕业后，冢本晋也曾在CF制作公司担当了四年广告导演，辞职后组建了“海兽剧团”，一边演戏，一边拍摄电影。其实就某种意义而言，小剧场戏剧与独立电影有着共通之处，便是要用有限的空间、极少的演员道具来表达出编剧的本意。可能就是这时戏剧的经验，为冢本晋也日后作者电影的基调打下了伏笔。

在80年代末90年代初，一部叫《铁男》的影片史无前例的被邀请在各大电影节上展映，影片一经展映，使吸引了无数西方观众的眼球，人们无不为这部影片具有强烈实验风格的黑白影片所震撼，而这部影片的导演正是当时名不见经传的冢本晋也。这部在仅花费1000万日元制作费的电影，不仅为冢本晋也赢来了无数好评，也为成为他的代表作之一。

在1987年冢本晋也拍摄了实验影片《电线杆小子大冒险》。虽然这部影片的故事性较强，却为他日后影片的定下了基调。停格的运用，还是人机合一的设计，或是反复出现的钻头男根，以及其中CULT元素大量运用，在这部影片之中都得到了充分的体现。虽然两年之后的《铁男》更偏向于一种精神层面的探索，但在影像风格之中却处处体现着《电线杆小子大冒险》的风骨。

1989年的《铁男》更是将冢本晋也强烈的影像风格推向极致，黑白阴冷的面画，停格拍摄的大量运用，时时刻刻都对工业社会进行隐喻，暗示着人类将会为自己所创造的机器统治，而灵魂在这台机器之上不断的被粉碎。

由于《铁男》的成就太高，一度使冢本晋也的创进进入低谷，接下来《怪谈比留子》（1990）就是冢本晋也的失败之作。由于影片的基调过于温情，并且与恐怖元素结合的有些突兀，使许多冢本晋也的粉丝十分不愿提起这部影片，而冢本晋也也相当有自知之明，从此之后十多年不愿意涉及商业电影。而《铁男II》（1992）也让许多观众大失所望，因为这部影片之中少了前作之中的锐气。但三年之后的《东京铁拳》（1995），冢本晋也似乎又一次找到了自我，影片的故事就是两男一女的纠葛，但它却并表现所谓的爱情，而是人类原始的欲望与畸形的迷恋。这部弥散着压抑、痛苦与死亡气的影片使冢本晋也获得了圣丹期电影节的奖项。

1999年的《双生儿》虽然改编自江户川乱步的原著小说，但冢本晋也却在影片的后段自行了自我创作。在这部影片之中，似乎镜头之中的美无法用语言来表达，故事依然诡异，可以说影片是冢本晋也彩色影片的集大成之作，影片之中的超现实性、魔幻性、现实性有机的融合在一起，这种手法让冢本晋也的粉丝们叹为观止。

2000年可以说是冢本晋也事业的另一次高峰，他的影片《六月之蛇》继续用阴暗的色调展现着中产阶级的苦闷，并在其中将性欲与暴力完美的融合在一起。影片之中仍然处处充满了隐喻，片名中的“蛇”便指代女性、性欲。而六月则指明了影片之中昏暗的基调。

冢本晋也似乎在不断的对于影片的故事内容进行探索，2007年的《恶梦侦探》便是他又一次探索的成果。在影片之中他将江户川乱步的风格发挥到了极致，而这种言有尽而意无穷的风格又一次赢得了观众们的好评。

今年（2009年）冢本晋也的新作《铁男：子弹人》入选第66界戛纳电影节的竞赛单元，成为本界唯一入选竞赛单元的日本电影，不知道这部影片是否会为冢本晋也带来带大的荣誉。

冢本晋也用极端的方式思考着现实社会，纵观冢本晋也的作品，他的作品很大程度上受到了工业摇滚的影响，当然这从他的御用配乐师石川忠身上便很容易发现。80年代，由于日本经济高速发展，传统价值观的崩溃，使得这一时期的年轻人躁动、狂热，这时期的年青人身上处处体现着一切否一切的无政府主义倾向，这种倾向进而演变成为对于整个工业社会的思考。

在冢本晋也的影片之中，用一种夸张变形的手法，用一种看似的极端的方式思考着现实社会。《铁男I，II》之中对于工业文明对于人性消磨；《东京铁拳》里现实生活对于人性的压抑；《六月之蛇》之中对于整个中产阶级现状的讽刺；《梦恶侦探》之中对于现代人焦虑的反映，处处体现着这种精神。而石川忠的配乐也正印合了冢本晋也这种艺术理念。