剧情简介
1640年代,满清虽已入关,但中原武林仍隐藏不少反抗力量,满清亲王哆格多颁布“禁武令”,并派前朝降清高手风火连城剿杀各地违令武林人士,其中的重要目标便是位于西北边陲的武庄。武庄表面上住了一批庄稼人,实则是反清组织天地会分舵人马。路见不平的侠医傅青主认为要解武庄之危,只有带了两位武庄青年武元英和韩志邦上天山求助。
天山万里冰封,住了一位擅于铸剑的世外高人晦明大师。晦明有四大弟子,其中包括大弟子楚昭南,倚仗师傅所传的绝世宝剑,希望将来可在江湖上快意恩仇;二弟子杨云骢,虽武功高强却无意再涉足凡尘。当杨云聪冒险在雪崩危机中救了遇险的武元英,其清净的天山生活终于被打扰了。晦明大师答应襄助,尽遣四大弟子随傅青主、武元英和韩志邦下山,并把毕生修为炼成的七把宝剑分赠七人,展开“七剑下天山”的武林传奇。七剑乃游龙、青干、莫问、日月、竞星、天瀑和舍神。。
演职员表
角色介绍
幕后花絮
- 陆毅在片场做得最多的就是练剑并和所骑的马培养感情,徐导特别注重演员和马的关系,但他不会告诉大家怎么去做,只要大家和驯马师交流,然后再考很多问题。刘家良作为《七剑》的武术指导,不仅要为剧中人物设计打戏,还在剧中饰演七剑之一的莫问剑傅青主。虽然过足了瘾,但也为打戏伤透脑筋,因为七把剑打起来都不同,七把剑七种打法。看上去好像并没有什么难的,但是要它变得忽左忽右却很难。楚昭南一开始的人选是韩国演员宋承宪,影片开拍前宋承宪突然退出,甄子丹火线救场。后期配音需要有国语、粤语和韩语三个版本,甄子丹非常专业,三种语言的对白都由他本人亲自完成。徐克告诉演员不要用好坏来理解人物,就是风火连城也有他动人的一面,他要求演员七把剑达到人剑合一的境界,用自己手中的剑来感悟持剑者的性格,这种将自己释放的过程很过瘾。有一段时间黎明把剑放在自己的枕头底下,时时刻刻都不离开它,感觉就在潜移默化中进入他的思想。剧中,黎明与杨采妮有诸多对手戏。剧中的黎明教杨采妮练剑以及摆脱感情烦恼。剧外杨采妮说没想到黎明武打身手娴熟,教会她好多技巧,同时很绅士,她受伤的时候都立即得到黎明的护理。徐克为了拍《七剑下天山》,跑了四次新疆,前两次是选外景地,接下来两次是为拍摄作准备。9月刚到新疆拍摄的时候,徐克嫌陆毅太白,让他和一众男群众演员一起全身涂油站山顶晒太阳。因为陆毅在片中是“养马”的,要在银幕上体现马术的精湛。偏偏剧组为他挑了一匹前任赛马,性子十分刚烈。每次上马都要三个马师拽着马头、挡着马腿,好不容易上了马还下不来,只能一呆呆半天。问他干嘛不换一匹好脾气的马,陆毅连连摇头:“太乖的马没个性,就跟群众演员一样,太普通了。”
音乐原声
序号 t曲目
1 七剑下山 Ode To The Seven Swords
2 屠杀乐章 Massacre Rhapsody
3 血溅小溪 Flute In Danger
4 长白山来客 Woman From Yonder
5 天火现世/开山静音 Fire From Heave/Mount Heaven Serenade
6 公审与围城 Trial And Conquest
7 满目苍夷 The Attack Aftermath
8 世上美好事 In Search Of Beauty In Life
9 相会黑灵殿 Encounter At The Shrine
10 望乡/雾锁对峙 Going Home/Ambush In The Mist
11 放马 Setting The Horses Free
12 死前带信 Death Of Green Pearl
13 地狱火海 To Hell And Back
14 剑如山,气如虹 The Spirits Of The Swords
15 青干难断,情缘易了 The Final Sword Battle,The Dragon Vs The Transience
16 人间有正气tChildren At Dawn
17 七剑战歌 Seven Swords’Victory
幕后制作
《七剑》有东方电影发行,投资超一亿四千万港元。在2002年建组,而在2002年至2005年这三年之中,徐克没再担任过故事长片的导演。为配合片中多场大型动作及武打场面,全片动用超过500名临时演员,300匹马及打造过千件兵器。拍摄时徐克率领一众演员、超过300人的拍摄队伍前往位于海拔3000千米高、气温严寒及环境恶劣的天山作实景拍摄,另外大队还在新疆、乌鲁木齐、鄯善等地进行为期4个多月的拍摄工作。
远赴澳洲、日本、泰国及北京等地进行特技、剪接、音效等后期制作。特效方面,投资方请到曾经为《蝙蝠侠》和《十面埋伏》等片制作过视觉特效的澳洲特效师彼得·韦伯,《七剑》的视觉特效将主要应用于环境渲染和气氛处理,徐克导演的“实况武侠”风格没有受到任何影响。后期动用《指环王》人马,在澳大利亚由当初制作《指环王》的公司再把数码转换为胶片。担纲《七剑》服装造型的,是李安《卧虎藏龙》的服装造型师黄嘉男。导演特别邀请日本配乐大师川井宪次为电影配乐。
《七剑》的后期统筹由《功夫》和《十面埋伏》的剪辑师林安儿负责,影片初剪完成时长4个小时,但是发行方认为影片时间太长会影响院线排片,从而造成票房损失,徐克于是又重新剪辑了150分钟和120分钟两个版本,相比之下,120分钟的版本只是靠快节奏的武打戏制造高潮,缺乏人物的情感表现,于是投资方最终决定公映版本时间为150分钟,而4个小时的导演剪辑版以DVD的形式发行。
影片评价
正面观点
《七剑》表达的概念太多,有些粗糙的杂乱感,但这恰巧符合那个明清易代的西北边陲的景象。之所以剧情上有些散乱,是因为电影具备了对抗、成长、感情、恩怨、计谋与打斗等诸多要素,相比《七武士》和《指环王》等影片要复杂。武侠是中华文化中非常重要的部分。现代人虽然不曾生活在江湖之上,但是对于江湖故事总会一种主动的比附。本片其实分出两个江湖,七剑和天地会作为反抗清朝残暴统治而抗争是一,他们的信念来自于民间和原始正义;二是风火连城和他的雇佣军,虽然徐克将十二门将卡通化野兽化处理,但是他代表了一种与执政当局妥协的力量,在他眼里弱肉强食是铁定的规则,他依然处于江湖和庙堂之间。
而所谓乱世,便是有今天没明天。影片进一步阐述了乱世的人性,而且直接逼近内心。过往的武侠电影,正邪相对简单,没有本片的沉重和繁复。出场的角色众多,十几个人都有自己的心魔需要面对,选择自己的方向,本片已经没有高大全的偶像人物,武功得来也不靠奇遇。人物关系错综复杂,尤其是恩怨与感情,牵涉到的人数量之多,人物各具特色很是难得。大侠们要吃饭穿衣,要有情爱,不再潇洒,更接近世人。
影片在宏伟的叙事下反应了真实的现实,人物站立在地面之上,没有人拥有超能力,人和剑合为一体才能杀敌。而反派则是鬼头大刀和各种歪门邪道的兵器,人格和兵器在相当程度上是统一的。以刘家良为首的武术指导们,回归以体能为基础的硬派打斗,电影以中近景镜头为主,凌厉、迅速、直接,厮杀和搏斗遵循写实的原则。
总的来说,《七剑》中,众多往事与近事,只是略加暗示或言语提及,而没有全面铺开。传承的正义精神,值得再三品味。剧本相当的扎实,表现在电影上,便是跳跃和留白的大量使用。面面俱到的叙事,并不适应于徐克,徐克一生坚持革新电影表现手法,横冲直撞地在前面,寂寞有时,误解有时,成败集于一身,所谓先行者,大都如此。
(以上为信息时报评)
反面观点
开场5分钟,风火连城的十二门将屠城,场面极尽凄厉,徐克的写实武侠在此尽显锋芒。接下来傅青主盗木牌、勇斗十二门将、遭追杀逃至武庄遇武元英相救,整个段落一气呵成,无论是场面、动作还是表演都堪称徐克水准。但是,观众立即迎来一个又一个问号。武元英一众遇天火坠落天山,接下来一个镜头,他们已经躺在杨云骢身边,傅青主则与晦明交谈,谁救了她们?晦明将七把剑交与七人带下山救助武庄,如何在短时间内将武元英和韩志邦二人列入七剑?他又如何看出这两人的不同特征而授予各自适合的剑?来自高丽的绿珠又为何会在天山附近被俘?风火连城与被俘虏的绿珠,之前到底是什么关系。接下来的剧情,就更经不起推敲了。影片结尾的高潮出现了最可怕的硬伤:六剑一起去搭救楚昭南,明知道武庄有内奸,却为何不分人留守,任由内奸杀得性起?武庄惨遭大屠杀,只有刘郁芳与几个孩子逃生,之前全庄习武成了笑谈不说,七剑竟无一人表示内疚,难道楚昭南的性命比武庄三百余人更重要?如此说来,七剑下天山的又有什么意义呢。
剧情让人看得糊涂,在人物刻画方面多下功夫,倒也能弥补一下不足。徐克曾说《七剑》重点是描写人性,所以文戏比较多。只可惜他所谓的文戏大多数表现在各式各样的恋情上,并没有提升所谓“武”和“侠”的主题。韩志邦与武元英青梅竹马,后来移情于刘郁芳;刘郁芳对楚昭南一见钟情,于是拒绝与韩志邦野合;楚昭南则爱上了风火连城的女人绿珠;绿珠则与刘郁芳为争夺楚昭南相互斗气;武元英也没闲着,最后跟杨云骢搂在了一起。完全搞不清楚他们之间错综复杂的关系。
既然是部武侠片,武打动作应该是重中之重,徐克曾不厌其烦地介绍每一把剑的不同特点,由龙带啸声,青干外表粗糙,竟星有链子可以飞来飞去,日月是双剑合璧,天瀑是双头剑,舍神像把大铁槌,唯一看不清特点的是傅青主的莫问剑。那持剑人的身手呢?除了七剑第一次出现在武庄中整体亮了一次相,就几乎没有一个完整的长镜头可以让人能看清他们的身手,每个人似乎都只会摆架势。即使是楚昭南大战风火连城的高潮段落,也没有超过5秒钟以上的镜头。所谓“落到实地”的写实武侠仍旧没有摸出一条令人大呼过瘾的套路。这部电影给人留下深刻印象的,并不是武打动作多么潇洒凌厉,而是剑本身,徐克再度沉迷技术主义无法自拔。
总体来说,《七剑》看起来千疮百孔,影片整体失控,让人哭笑不得。